Թոմաս Սթեռնս Էլիոթ

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Թոմաս Սթեռնս Էլիոթ

Թոմաս Սթեռնս Էլիոթ (Thomas Stearns Eliot, 1888, սեպտեմբերի 26 - 1965, հունվարի 4), անգլո-ամերիկյան բանաստեղծ, արվեստի տեսաբան, մշակույթի պատմաբան։ 1948 թ․ ստացել է Գրականության Նոբելյան մրցանակ։

Հրատարակել է բանաստեղծությունների, պոեմների, ու չափածո դրամաների ժողովածուներ։

Տեսական աշխատություններից ուշագրավ են «Պոեզիայի նպատակը և քննադատության նպատակը» (1933), «Բանաստեղծների ու բանաստեղծության մասին» (1957) գրքերը, որոնք նպաստել են «նոր քննադատության» մեթոդաբանության ձևավորմանը։ Նա եղել է նոր դասական սկզբունքների կողմնակից և հանդես է եկել պոեզիայի մեջ հուզական-անձնական, ռոմանտիկական տարրի վերացման և արվեստագետին վերանձնական ռացիոնալ սկզբունքին, գրական խիստ ավանդույթին ենթարկելու օգտին։[1]

Կյանք[խմբագրել]

Վաղ կյանք և կրթություն[խմբագրել]

Էլիոթը ծնվել է Նոր Անգլիայից սերող միջին դասին պատկանող ընտանիքում։ Հայրը՝ Հենրի Էլիոթը հաջողակ գործարար էր։ Նա "Հիդրավլիկ- Պրեսս Բրիք" ընկերության նախագահն ու գանձապահն էր Սենթ Լուիսում։ Մայրը՝ Շառլոտ Սթըրնզը՝ հասարակական գործունեություն էր ծավալում, գրում էր բանաստեղծություններ։ Էլիոթի ծնողները 44 տարեկան էին, երբ ծնվեց գրողը։ Նա 6 երեխաներից վերջինն էր։ Նա ուներ 4 քույր և մեկ եղբայր։ Մանկության ընթացքում մի շարք գործոններ են ազդել Էլիոթի գրականությամբ տարվելու վրա։ Սկզբում նա փորձում էր հաղթահարել ֆիզիկական սահմանափակումները, որ ուներ։ Նման սահմանափակումների պատճառով նա ի վիճակի չէր մասնակցել ֆիզիկական գործունեությունների, որի պատճառով չէր կարողանում շփվել իր հասակակիցների հետ։ Քանի որ նա շատ հաճախ էր առանձնանում, այս գործոնը նպաստեց գրականությամբ տարվելուն։ Առաջին անգամ կարդալ սովորելուց հետո, նա տարվեց գրքերի ընթերցանությամբ. նա ամբողջությամբ ընկղմվել էր հեքիաթների մեջ։ [2] Էլիոթի համար ոգեշնչում էր հանդիսանում այն վայրը, տունը, որտեղ ապրում էր։ 1898-1905 թվականների ընթացքում Էլիոթը հաճախում էր Սմիթ ակադեմիա, որտեղ ուսումնասիրում էր լատիներեն, հին հունարեն, ֆրանսերեն և գերմաներեն։ Սկսել է գրել 14 տարեկան հասակում. ոգեշնչվում էր Էդվարդ Ֆիցջերալդի կողմից թարգմանած Օմար Խայամի բանաստեղծություններով։ Սկզբում նա կարծում էր, որ արդյունքները մռայլ և հուսահատող են։ Այդ իսկ պատճառով ոչնչացրեց այդ գրվածքները։ [3] Էլիոթի առաջին տպագիր պոեմը եղել է "Առակ Ֆիթերների համար" պոեմը, որը նա գրել էր դպրոցական առաջադրանքի համար և որը տպագրվել էր 1905 թվականի փետրվարին Սմիթ Ակադեմիայի տեղեկագրում։ [4] Այս տեղեկագրում է տպագրվել նաև նրա ամենահին պոեմը, որը վերահրատարակվեց "Երգ" անվամբ Հարվարդի համալսարանի ամսագրում։ [5] 1905 թվականին նաև տպագրում է երեք կարճ պատմություն՝ "Որսի թռչուններ", "Կետի հեքիաթը" և "Այն մարդը, ով թագավոր էր"։ Ակադեմիան ավարտելուց հետո նա ընդունվում է Մասաչուսեթսի Միլտոն ակադեմիան, որտեղ հանդիպում է Սկոֆիլդ Թայերին. վերջինս տպագրել է նրա "Ամայի երկիրը"։ 1906-1909 թվականներին Էլիոթը փիլիսոփայություն է սովորում Հարվարդի համալսարանում։ Երեք տարի սովորելուց հետո ստանում է բակալավրի աստիճան։ [6] "Հարվարդ Ադվոքեյթը" հրատարակում է նրա պոեմներից, իսկ Էլիոթը ողջ կյանքի ընթացքում ընկերական հարաբերությունների մեջ է մնում Կոնրադ Էյկենի հետ (ամերիկացի նովելիստ)։ 1909-1910 թվականներին Էլիոթը Հարվարդում աշխատում է փիլիսոփայության բաժնում օգնական, որից հետո տեղափոխվում է Փարիզ, որտեղ 1910-1911 թվականներին Սորբոնում ուսումնասիրում է փիլիսոփայություն։ Վերադառնալով Հարվարդ, 1911-1914 թվականներին նա ուսումնասիրում է հնդկական փիլիսոփայություն և սանսկրիտ։ [6][7] 1914 թվականին Օքսֆորդի Մերթոն քոլեջը Էլիոթին կրթաթոշակ է շնորհում։ Նա սկզբում այցելում է Մարբուրգ (Գերմանիա), որտեղ պլանավորում է ամառային դասընթացներ ունենալ, սակայն Առաջին Համաշխարհային Պատերազմի սկսվելուն պես գնում է Օքսֆորդ։ Էլիոթին դուր չէին գալիս համալսարանական քաղաքները։ Նա երբեմն Օքսֆորդից փախչելով գնում էր Լոնդոն։ Այս քաղաքը մեծ ազդեցություն ունեցավ նրա վրա. այստեղ նա ծանոթացավ ազդեցիկ գրական կերպար Էզրա Պաունդի հետ։ 1915 թվականին Էլիոթը անգլերեն էր դասավանդում Լոնդոնի համալսարանում։ Արդեն 1916 թվականին նա ավարտում է իր գիտական ատենախոսությունը "Բրեդլիի փիլիսոփայության հիմքում ընկած գիտելիքը և փորձը" թեմայով։ Սակայն նրան չհաջողվեց ետ վերադառնալ բանավոր քննություն հանձնելու համար (viva voce)։ [6][8]

Ամուսնություն[խմբագրել]

1915 թվականի հունիսի 26-ին Էլիոթը ամուսնանում է Վիվիեն Հեյ-Վուդի հետ։ Ընտանիքին կարճ այցելություն կատարելուց հետո Էլիոթը վերադառնալով Լոնդոն ձեռնամուխ է լինում մի քանի աշխատանքների։ Նա դասավանդում էր Բիրբեքի քոլեջում։ [9] Վիվիենի առողջական խնդիրների պատճառով ամուսնությունը նկատելիորեն անհաջող ընթացք ունեցավ։ Նա հաճախ էր տնից բացակայում բժիշկների խորհրդով մեկնելով այլ վայրեր, որը պատճառ դարձավ, որ Էլիոթը ավելի հեռանա կնոջից։ 1984 թվականին տեղի ունեցած "Թոմ և Վիվ" պիեսի հիմքում ընկած է այս զույգի ընտանեկան պատմությունը։ Այն 1994 թվականին վերամշակվելով նկարահանվեց։

Դասավանդում, Լլոյդներ, Ֆաբեր և Ֆաբեր[խմբագրել]

Մերթոնից հեռանալուց հետո, Էլիոթը աշխատում էր Հայգեյթ մասնավոր դպրոցում։ Այստեղ նա դասավանդում էր ֆրանսերեն և լատիներեն։ Ավելի ուշ նա դասավանդում էր Ռոյալ Գրեմմըր դպրոցում, որը Բուքինգեմշայրում գործող պետական դպրոց էր։ Հավելյալ գումար վաստակելու համար նա գրքերի համար ակնարկներ էր գրում և դասախոսություններ կարդում երեկոյան հավելյալ դասընթացների ժամանակ։ 1917 թվականին նա աշխատանքի է անցնում Լլոյդների բանկում (Լոնդոն)։ 1920 թվականին Փարիզ կատարած այցի ընթացքում նա հանդիպում է Ջեյմս Ջոյսին։ Նրանք ընկերներ են դառնում։ [10] 1925 թվականին Էլիոթը Լլոյդից դուրս գալով աշխատանքի է անցնում "Ֆաբեր և Գվյեր" (Ֆաբեր և Ֆաբեր)տպագրական ընկերությունում։ Այստեղ նա աշխատում է միչև իր կարիերայի վերջը՝ ի վերջո դառնալով տնօրեն։

Անգլիկանիզմին անցումը և բրիտանական քաղաքացիություն ստանալը[խմբագրել]

1927 թվականի հունիսի 29-ին Էլիոթը ունիտարիզմից անցում է կատարում անգլիկանիզմի, իսկ նույն տարվա նոյեմբերին ստանում է բրիտանական քաղաքացիություն։ Նա համարվում էր անգլո-կաթոլիկ՝ ինքն իրեն կոչելով "կլասիցիստ՝ գրականությունում, ռոյալիստ՝ քաղաքականությունում և անգլո-կաթոլիկ՝ կրոնում[11][12] About thirty years later Eliot commented on his religious views that he combined "a Catholic cast of mind, a Calvinist heritage, and a Puritanical temperament".[13] Նա նաև մեծապես հետաքրքրված էր հոգևոր երևույթներով։

Բաժանում և նորից ամուսնություն[խմբագրել]

Մինչև 1932 թվականը Էլիոթը անընդհատ մտածում էր իր կնոջից բաժանվելու մասին։ Երբ Հարվարդից հրավեր ստացավ աշխատելու 1932-1933 թվականների ակադեմիական տարում, նա ընդունեց առաջարկը և թողելով Վիվիենին՝ մեկնեց Հարվարդ։ Վերադառնալով, նա օրինականորեն ամուսնալուծվեց՝ խուսափելով Վիվիենի հետ հանդիպումից։ Նրանք հանդիպեցին մեկ անգամ 1932 թվականից մինչև 1947 թվականը ընկած ժամանակահատվածում՝ մինչև Վիվիենի մահը։ 1938-1957 թվականներին Էլիոթի հրապարակային ուղեկիցն էր Մերի Տրեվելյանը(Լոնդոնի համալսարան)։ Վերջինս ցանկանում էր ամուսնանալ Էլիոթի հետ։ [14][15][16] 1946-1957 թվականներին Էլիոթը բնակվում էր միևնույն բնակարանում իր ընկեր Ջոն Հայվարդի հետ։ Վերջինս հավաքում և հետևում էր Էլիոթի թղթերին, ինքն իրեն կոչելով "Էլիոթի արխիվի պահակ"։ [17] Երբ 1957 թվականին նրանք բաժանվեցին իրարից, Հայվարդը իրեն պահեց "Էլիոթի արխիվը", որը հետագայում նա կտակեց Թագավորական քոլեջին (19651957 թվականի հունվարի 10-ին Էլիոթը 68 տարեկան հասակում ամուսնացավ Էսմե Վալերիյա Ֆլեթչերի հետ։ Այդ ժամանակ վերջինս 30 տարեկան էր։ Ի տարբերություն իր առաջին ամուսնությանը, այս անգամ Էլիոթը իր ապագա կնոջը շատ լավ էր ճանաչում, քանի որ նա եղել էր Էլիոթի քարտուղարուհին "Ֆաբեր և ֆաբերում" 1949 թվականից ի վեր։ Ամուսնությունը գաղտնի տեղի ունեցավ։ Նա ոչ մի կնոջից երեխա չունեցավ։ Վաղ 1960-ականներին նա աշխատում էր Վեսլեյան համալսարանական մամուլի համար որպես խմբագիր։

Մահ և պարգևներ[խմբագրել]

Շատ ծխելու պատճառով Էլիոթը երկար տարիներ տառապում էր թոքերի հետ կապված առողջական խնդիրներից։ Մահացավ թոքերի էմֆիզեմայից իր տանը Կենսինգթոնում 1965 թվականի հունվարի 4-ին։ Ամփոփված է Գոլդերս Գրին դիակիզարանում։ Կյանքի ընթացքում նա նաև ունեցել է ալկոհոլային չարաշահման հետ կապված խնդիրներ։ Նրա ցանկությամբ իր աճյունի մոխիրը տեղափոխվել է Իստ Կոկեր, որտեղից գրողի նախնիները տեղափոխվել էին Ամերիկա։ Հուշաքար Էլիոթի հիշատակին, որի վրա փորագրված է իր բանաստեղծությունից(Իստ Կոկեր) տողեր՝ "Այնտեղ եմ վերջանում ես, որտեղ սկսվում եմ։ Այնտեղ եմ սկսվում, որտեղ վերջանում եմ"։ 1967 թվականին Էլիոթի մահվան տարելիցին Վեստմինստերյան աբբայությունում տեղադրվեց նրա անունով մեծ քար՝ գրողների անկյունում։ ։ Քարի վրա փորագրված է գրողի ծննդյան և մահվան թվերը, նրա վաստակի աստիճանը և իր "Փոքրիկ Գիդդինգ" բանաստեղծությունից տողեր։ [18] Այն տանը, որտեղ նա մահացել է, փակցված է կապույտ հուշատախտակ։ [19]

Պոեզիա[խմբագրել]

Լինելով նման բարձր մակարդակի պոետ, Էլիոթը ստեղծագործել է համեմատաբար փոքր թվով բանաստեղծություններ։ Նա շատ լավ գիտեր այս մասին, նույնիսկ իր կարիերայի վաղ շրջանում։ Որպես կանոն Էլիոթը իր բանաստեղծությունները սկզբում հերթով տպագրում էր պարբերականներում կամ փոքրիկ գրքերում, այնուհետև բոլորը ներառում էր մեկ գրքում։ Նրա առաջին ժողովածուն կոչվում է "Պրաֆրոկ և այլ դիտարկումներ" (1917)։ 1920 թվականին նա հրատարակում է ավելի շատ բանաստեղծություններ "Արա Վոս Պրեկում" և "Բանաստեղծություններ։1920"։ 1925 թվականին նա ժողովում է "Ամայի երկիր" և "Պրաֆրոկի" բանաստեղծությունները մեկ հատորում և ավելացնելով "Դատարկ մարդը"՝ կազմում է "Բանաստեղծություններ:1909-1925"-ը։

Ալֆրեդ Պրաֆրոկի սիրո երգը[խմբագրել]

1915 թվականին Էզրա Պաունդը հանդիպելով "Պոեզիա" ամսագրի խմբագրին, առաջարկում է հրատարակել "Ալֆրեդ Պրաֆրոկի սիրո երգը"։ Չնայած որ Պրաֆրոկի կերպարը միջին հասակի տղամարդ էր,Էլիոթը այն գրել է 22 տարեկան հասակում։ Պոեմում նկարագրվում է Պրաֆրոկի գիտակցական փորձը՝ ողբալով նրա ֆիզիկական և մտավոր անգործունեությունը, նրա կյանքում կորցրած հնարավորությունները և հոգևոր առաջխաղացման պակասը՝ անընդհատ ունեցած մարմնական սիրո պակասի հետ։ Քննադատական կարծիքներ կան՝ արդյոք պատմիչը լքում է իր նստավայրը պատմելու ընթացքում։ Նկարագրված վայրերը կարող են մեկնաբանվել որպես իրական ֆիզիկական փորձառություններ, մտավոր հուշեր, կամ անգիտակից մտքի սիմվոլիկ պատկերներ։ Պոեմի կառուցվածքի վրա մեծամասամբ ազդել է Էլիոթի Դանթեի ակտիվ ընթերցանությունը, ինչպես նաև մի շարք այլ գրական աշխատանքներ՝ ներառյալ Համլետը։

Ամայի երկիրը[խմբագրել]

1922 թվականի հոկտեմբերին Էլիոթը "Կրիտերիոնում" տպագրում է "Ամայի երկիրը"։ Պոեմը ստեղծվել է Էլիոթի կյանքի դժվար շրջանում. ամուսնությունը կործանվում էր, և Էլիոթը և Վիվիենը տառապում էին նյարդային խանգարումներից։ Պոեմը հայտնի է իր անհասկանալի բնույթով. երգիծանքից անցումը մարգարեության և հակառակը։ Նման բարդ կառուցվածքի շնորհիվ պոեմը դարձել է ժամանակակից գրականության չափանիշը։ Այն համարվում է նույն տարում տպագրված Ջեյմս Ջոյսի "Ուլիսես"-ի պոետիկ երկնմանակը։ [20] Պոեմի ամենահայտնի արտահայտություններից են՝ "Ապրիլը ամենադաժան ամիսն է", "Ես ցույց կտամ ձեզ վախը մի բուռ հողում"։ Պոեմը ավարտվում է սանսկրիտյան մանտրայով։

Դատարկ մարդը[խմբագրել]

"Դատարկ մարդը" լույս տեսավ 1925 թվականին։ Այն 1920-ականներին Էլիոթի ամենամեծ պոեմն է։ Ինչպես Էլիոթի մյուս պոեմները, այս մեկը ևս կրկնողություններով և հատվածներով է գրված։ Ալլեն Թեյթը փոփոխություններ է տեսնում Էլիոթի մեթոդներում։ Նա գրում է. "Առասպելաբանությունները անհետանում են "Դատարկ մարդը" պոեմում"։ Ժամանակակից զուգահեռները ժամանակակիցի և հնի միջև մնում են հիանալի վիճակում։ [21] "Դատարկ մարդը"-ը ներառում է Էլիոթի ամենահայտնի տողերից՝

"Աշխարհի վերջը գալու է Ոչ թե աղմուկով, այլ նվնվոցով։"

Պիեսներ[խմբագրել]

Էլիոթը երկար ժամանակ եղել է Էլիզաբեթյան և Ջակոբյան շրջանի չափածո դրամատուրգիայի քննադատ և երկրպագու։ "Ամայի երկրից" հետո նա գրել է, որ նոր ձևի և ոճի կարիք ունի։ Նա մտածում էր բանաստեղծական պիես գրել՝ կիրառելով ջազի ռիթմեր։ Պիեսում գործում էր Սվինի կերպարը, որը առկա է նրա մի շարք պոեմներում։ Էլիոթը չի հրատարակել պիեսը, սակայն այնտեղից երկու տեսարան տպագրել է։ Էլիոթի կարծիքով այն մեկ գործողությամբ պիես չէ, սակայն երբեմն այն խաղում են մեկ գործողությամբ։ [4] 1934 թվականին իրականացվում է Էլիոթի "Ժայռը" պիեսը։ 1935 թվականին նա գրում է "Մարդասպանը եկեղեցում"։ Որից հետո աշխատում է ավելի կոմերցիոն պիեսների վրա՝ "Ընտանիքի վերամիավորումը"(1939), "Կոկտելային երեկույթը"(1949), "Գաղտնի ծառայողը"(1953) և "Մեծ քաղաքական գործիչը"(1958

Քննադատական ընդունելություն[խմբագրել]

Գրող Ռոնալդ Բուշը նշում է, որ Էլիոթի սկզբնական բանաստեղծությունները ունեն յուրօրինակ և համոզիչ էֆեկտ։ Կոնրադ Էյկենը հիացած էր,"Ինչքան դիպուկ և ամբողջական է ամեն ինչ ամենասկզբից։ Ամենսկզբից կա ամբողջականություն"։ [22] Որոշ քննադատների կարծիքով (Գիլբերտ Սելդես,Կոնրադ Էյկեն և այլն ) "Ամայի երկիրը" անգլիական գրականության մեջ լավագույն բանաստեղծությունն է։ Մյուսների կարծիքով այն "թաքնված" է։ Էդմոնդ Վիլսոնը նրան անվանել է մեր միակ իսկական պոետներից մեկը։ Վիլսոնը նաև մատնանշել է Էլիոթի թույլ կողմերից մեկը՝ կառուցվածքային միասնականության բացակայությունը։ Չարլզ Պովելը բացասականորեն էր արտահայտում իր քննադատությունը Էլիոթի նկատմամբ՝ նրա բանաստեղծությունները անվանելով անըմբռնելի։ [23] "Թայմ" ամսագրի գրողները նմանապես շփոթված էին "Ամայի երկիրը" պոեմից։ [24] Օրինակ Ջոն Ռենսոմը բացասական էր վերաբերվում այս պոեմին, սակայն նաև չէր ժխտում, որ Էլիոթը տաղանդավոր գրող է։ [25] "Քառյակներ"-ի հրատարակումից հետո Էլիոթի համբավը իր գագաթնակետին էր։ Չնայած որ Էլիոթի գրականությունը այժմ այդքան էլ ազդեցիկ չէ, սակայն հայտնի գրականության մասնագետներ Հարոլդ Բլումը և Ստեֆան Գրինբլաթը դեռ կարծում են, որ Էլիոթի պոեզիան գտնվում է անգլիական գրականության կենտրոնում։ [26][27] Ամեն տեսակ քննադատություններով հանդերձ այս գիտնականները ընդունում են Էլիոթի գրական խորամանկությունը, հիանալի վարպետությունը, յուրօրինակ շեշտադրումը, նրա պատմական կարևորությունը որպես գրող։ [28]

Հակասեմիտականության վերաբերյալ մեղադրանքներ[խմբագրել]

Հրեաների մասին նկարագրությունը Էլիոթի գրվածքներում հանգեցրել է այն բանին, որ քննադատները նրան մեղադրում էին հակասեմիտականության մեջ։ Այս դեպքը շատ լավ ներկայացված է Անտոնի Ջուլիուսի ուսումնասիրություններում ("Էլիոթ,Հակասեմիտականության և գրական ձև"1996)։ [29][30] Իր մի բանաստեղծությունում Էլիոթը գրում է, "Առնետները դեզի մեջ են, հրեան ճակատագրի ազդեցության տակ, փողերը՝ մորթիներում "։ [31] Ջուլիուսը համեմատելով առնետներին հրեաների հետ այս տողերը բացատրում է այսպես, "հակասեմիտականության վերաբերյալ կասկած էլ չկա։ Այն հստակ երևում է ընթերցողին"։ Այս տեսակետին համաձայն էին քննադատներ Հարոլդ Բլումը, Քրիստոֆեր Ռիկսը, Ջորջ Սթեիները, Թոմ Պոլինը և Ջեյմս Ֆենթոնը։ [32] ,[33][33][33][34] Էրեգ Ռեյնը իր գրքերում՝ "Ի պաշտպանություն Էլիոթի" (2001) և "Էլիոթ" (2006) փորձել է Էլիոթին պաշտպանել հակասեմիտականության մեջ քննադատություններից։ Այս գրքերի վերաբերյալ իրենց տեսակետերն են հայտնել մի շարք քննադատներ։ Օրինակ Ռեյնի "Էլիոթ" (2006) գրքի մասին Թերի Իգլեթոնը գրում է, "Ինչու են քննադատները փորձում պաշտպանել այն հեղինակներին, որոնց մասին գրում են, ինչպես սիրող ծնողներն են աչք փակում իրենց անշնորհք երեխաների մասին քննադատությունների վրա։ Էլիոթի որպես հիանալի գրողի համբավը անկասկած հայնտի է բոլորիս, իսկ նրան անսխալ դարձնելը ոչ մի օգուտ չի տալիս գրողին"։[35]

Ազդեցություն[խմբագրել]

Էլիոթի պոեզիան ազդեցություն ունի անգլիական գրականության վրա։ Նրա աշխատանքները, մասնավորապես "Ամայի երկիրը", ինչպես նաև "Դատարկ մարդը" "Մոխրացած չորեքշաբթին" մեծ ազդեցություն են գործել երկու հետպատերազմյան իռլանդացի գրողների Սեան Օ Ռիորդայնի և Մաիրտին Օ Դիրեայինի վրա։ [36] Էլիոթը նաև ազդեցիկ է եղել այնպիսի գրողների շարքերում, ինչպիսիք են Ջեոֆրի Հիլլը, Սիմուս Հինեյը, Ռուսսել Կըրկը, Էզրա Պաունդը, Ջեյմս Ջոյսը և այլոք։ [37][38]

Ծանոթագրություններ[խմբագրել]

  1. Ռընե Ուելլեք, Օսթին Ուորրեն (2008)։ Գրականության տեսություն։ Երևան: Սարգիս Խաչենց, էջ 468։ 
  2. Worthen, John (2009)։ T.S. Eliot: A Short Biography։ London: Haus Publishing, 9։ 
  3. Hall, Donald. The Art of Poetry No. 1, The Paris Review, Issue 21, Spring–Summer 1959, accessed 29 November 2011.
  4. 4,0 4,1 Gallup, Donald. T. S. Eliot: A Bibliography (A Revised and Extended Edition), Harcourt, Brace & World, New York, 1969.
  5. Eliot, T.S. Poems Written in Early Youth, John Davy Hayward, ed. Farrar, Straus and Giroux, New York, 1967
  6. Cite error: Invalid <ref> tag; no text was provided for refs named EB
  7. Perl, Jeffry M. and Andrew P. Tuck. "The Hidden Advantage of Tradition: On the Significance of T. S. Eliot's Indic Studies", Philosophy East & West V. 35 No. 2, April 1985, pp. 116–131.
  8. For a reading of the dissertation, see Brazeal, Gregory (Fall 2007). «The Alleged Pragmatism of T.S. Eliot». Philosophy & Literature 31 (1): 248–264. http://papers.ssrn.com/sol3/papers.cfm?abstract_id=1738642։ Վերցված է 17 January 2011. 
  9. Richardson, John, Sacred Monsters, Sacred Masters. Random House, 2001, p. 20.
  10. Ellmann, Richard. James Joyce. pp. 492–495
  11. Specific quote is "The general point of view [of the essays] may be described as classicist in literature, royalist in politics, and anglo-catholic Կաղապար:Sic in religion", in preface by T.S. Eliot to For Lancelot Andrewes: essays on style and order, (1929)
  12. Books: Royalist, Classicist, Anglo-Catholic, 25 May 1936, Time
  13. Eliot, T.S. (1986)։ On Poetry and Poets։ London: Faber & Faber, 209։ ISBN 0571089836։ 
  14. Ronald Bush T. S. Eliot: The Modernist in History 1991 – Page 11 "Mary Trevelyan, then aged forty, was less important for Eliot's writing. Where Emily Hale and Vivienne were part of Eliot's private phantasmagoria, Mary Trevelyan played her part in what was essentially a public friendship. She was Eliot's escort for nearly twenty years until his second marriage in 1957. A brainy woman, with the bracing organizational energy of a Florence Nightingale, she propped the outer structure of Eliot's life, but for him she, too, represented .."
  15. Leon Surette The Modern Dilemma: Wallace Stevens, T.S. Eliot, and Humanism 2008 Page 343 "Later, sensible, efficient Mary Trevelyan served her long stint as support during the years of penitence. For her their friendship was a commitment; for Eliot quite peripheral. His passion for immortality was so commanding that it allowed him to ..."
  16. Santwana Haldar T.S. Eliot – A Twenty-first Century View 2005 Page xv "Details of Eliot's friendship with Emily Hale, who was very close to him in his Boston days and with Mary Trevelyan, who wanted to marry him and left a riveting memoir of Eliot's most inscrutable years of fame, shed new light on this period in ..."
  17. Gordon, Lyndall. T. S. Eliot: An Imperfect Life. Norton 1998, p. 455.
  18. http://www.tabathayeatts.com/Poets%20Corner.jpg
  19. «T. S. Eliot Blue Plaque»։ openplaques.org։ http://openplaques.org/plaques/500։ Վերցված է 23 November 2013։ 
  20. MacCabe, Colin. T. S. Eliot. Tavistock: Northcote House, 2006.
  21. " 'Ulysses', Order, and Myth", Selected Essays T. S. Eliot (orig 1923).
  22. Bush, Ronald. "T.S. Eliot". American National Biography. Ed. John A Garraty and Mark C. Carnes. New York: Oxford University Press, 1999.[1].
  23. Powell, Charles. "So Much Waste Paper". Manchester Guardian. 31 October 1923.
  24. Time. 3 March 1923, 12.
  25. Ransom, John Crowe. "Waste Lands". New York Evening Post Literary Review. 14 July 1923. 825-26.
  26. Bloom, Harold. The Western Canon: Books and Schools of the Ages. NY: Riverhead, 1995.
  27. Eds. Stephen Greenblatt, et al. The Norton Anthology of English Literature, Volume 2. "T.S. Eliot". W.W. Norton & Co.: NY, NY, 2000.
  28. The Norton Anthology of English Literature, Volume 2. "T.S. Eliot". W.W. Norton & Co.: NY, NY, 2000.
  29. Gross, John. Was T.S. Eliot a Scoundrel?, Commentary magazine, November 1996
  30. Anthony, Julius. T.S. Eliot, Anti-Semitism, and Literary Form. Cambridge University Press, 1996 ISBN 0-521-58673-9
  31. Eliot, T.S. "Burbank with a Baedeker: Bleistein with a Cigar". Collected Poems. Harcourt, 1963.
  32. Bloom, Harold (7 May 2010)։ «The Jewish Question: British Anti-Semitism»։ The New York Times։ http://www.nytimes.com/2010/05/09/books/review/Bloom-t.html։ Վերցված է 9 April 2012։ 
  33. 33,0 33,1 33,2 Dean, Paul (April 2007)։ «Academimic: on Craig Raine's T.S. Eliot»։ The New Criterion։ http://www.newcriterion.com/articles.cfm/academimic-3143։ Վերցված է 7 June 2011։ 
  34. London Review of Books, 9 May 1996 [2]
  35. Eagleton, Terry. "Raine's Sterile Thunder". The Prospect Magazine. 22 March 2007.[3]
  36. Irish Poetry
  37. T.S. Eliot
  38. When Joyce met TS Eliot

Աղբյուրներ[խմբագրել]