Ժորժ Ռուո

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Jump to navigation Jump to search
Ժորժ Ռուո
ֆր.՝ Georges Rouault
Ի ծնե ֆր.՝ Georges Henri Rouault
Ծնվել է մայիսի 27, 1871(1871-05-27)[1][2][3][4][5][6]
Ծննդավայր Փարիզ, Ֆրանսիա[7]
Վախճանվել է փետրվարի 13, 1958(1958-02-13)[7][1][2][4][5][6] (86 տարեկանում)
Մահվան վայր Փարիզ, Ֆրանսիա[7]
Քաղաքացիություն Ֆրանսիա
Կրթություն Փարիզի Գեղեցիկ արվեստների ազգային բարձրագույն դպրոց և Զարդարվեստի բարձրագույն ազգային դպրոց
Մասնագիտություն ֆոնդապահ, նկարիչ և գծանկարիչ
Ոճ էքսպրեսիոնիզմ
Մեկենասներ Ամբրուազ Վոլար
Ուսուցիչ Գյուստավ Մորո
Պարգևներ Պատվո լեգեոնի շքանշանի ասպետ Պատվավոր լեգիոնի շքանշանի սպա Պատվո լեգեոնի շքանշանի ասպետ և KCSG
Անդամակցություն Comité national de l'estampe
Georges Rouault Վիքիպահեստում

Ժորժ Ռուո (ֆր.՝ Georges Henri Rouault, մայիսի 27, 1871(1871-05-27)[1][2][3][4][5][6], Փարիզ, Ֆրանսիա[7] - փետրվարի 13, 1958(1958-02-13)[7][1][2][4][5][6], Փարիզ, Ֆրանսիա[7]), ֆրանսիացի նկարիչ և գրաֆիկական նկարիչ, ֆրանսիական ֆովիզմի ներկայացուցիչներից մեկը։

Սկզբնական փուլ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ծնվել է աղքատ ընտանիքում, Պեր Լաշեզի գերեզմանոցի մոտ գտնվող թաղամասում։ Կյանքի առաջին օրերը անցել են Փարիզյան կոմունայի բարիկադները քանդող թնդանոթների որոտի տակ։ Պապը, փոստային աշխատակիցը, եղել է սիրողական կոլեկցիոներ, հավաքել է Կալոյի փորագրությունները և Դոմիեյի վիմագրությունները: Հայրը, մասնագիտությամբ արհեստավոր, քրիստոնեասոցիալիստական հայացքներով, որդուն տվեց բողոքական եկեղեցի։ 1885 թվականից Ռուոն երկու տարի սովորել է նկարիչ-վիտրաժիստ, իսկ հետո, 1891 թվականին Գեղարվեստի ակադենմիայում սովորել է Գյուստավ Մորոյի մոո, եղել է նրա սիրելի աշակերտը, վարպետի մահից հետո (1898) եղավ նրա թանգարանի պահապանը։

Հասունություն և ստեղծագործական կապեր[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ծանոթացել է Մորոյի աշակերտներ Մատիսի, Մարքեի հետ և դարձել է Աշնանային Սրահի հիմնադիր (1903)։ Նա մտերիմ հարաբերություններ է հաստատում կաթոլիկ գրող Բլուա Լեոնոմի հետ։ Ցուցադրված է ֆովիզմի հետ, բայց զերծ էր մնում գեղարվեստականությունից, այլ շարունակում է Վան Գոգի ուղին։

1907 թվականին դատավորները, ծաղրածուները, մարմնավաճառները դարձան Ռուոի նկարչության և գրաֆիկայի մշտական թեմաները։ Նրանք ստացան այլաբանության բնույթ՝ ձևավորելով Ռուոյի հասուն նկարչության հիմնական այլաբանական պատկեր։ Ընկերացել է կրոնական փիլիսոփա Ժակ Մարինետի հետ։ 1910 թվականին տեղի ունեցավ Ռուոի անհատական ցուցահանդեսը Դրուեյի պատկերասրահում։ Նրա նկարները ներշնչեցին գերմանացի նկարիչներին, հետագայում ձևավորվեց էքսպրեսիոնիզմի կորիզը։

Միևնույն ժամանակ, նկարիչը ապրել է ծայրահեղ աղքատության մեջ։ 1917 թվականին հայտնի կոլեկցիոներ և նկարների վաճառական Ամբրուազ Վոլարի հետ Ռուոն կնքեց պայմանագիր, ինչը նրան տասնամյակներ շարունակ ապահովեց որոշակի ունեցվածքով և տվեց ստեղծագործական ազատություն։

Ճանաչումը[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

1921 թվականին հրատարակվել է Ռուոյի ստեղծագործությանը նվիրված առաջին մենագրությունը, 1924 թվականին նրա մեծ հետադարձ ցուցահանդեսն անցկացվել է Դրուեի պատկերասրահում, նկարիչը Ֆրանսիայի կառավարության կողմից ստացել է Պատվավոր Լեգեոնի շքանշան։ 1929 թվականին Ռուոն ստեղծել է դեկորացիաներ և հագուստ ֆրանսիական Դե լա Վիլլ թատրոնում Ջորջ Բալանչինի կողմից բեմադրված Սերգեյ Պրոկոֆևի «Անառակ որդին» բալլետի համար։ 1930-ական թվականներից նրա նկարները և գրաֆիկան միջազգային հետաքրքրություն են առաջացնում: 1939 թվականին Վոլլարայի մահից հետո սկսվում է Ռուոյի բազմամյա դատական քաշքշուկ Վալլարայի ժառանգների հետ։ Դրա պատճառով 1948 թվականին նա ցուցադրաբար այրել է իր աշխատանքներից ավելի քան 300-ը։

Ռուոյի համբավը աճել է, նրա ցուցահանդեսներն անցկացվել են Լոնդոնում, Նյու Յորքում, Չիկագոյում, Բոստոնում, Վաշինգտոնում, Սան Ֆրանցիսկոյում։ 1948 թվականին հաջողությամբ մասնակցել է Վենետիկի բիենալեին։ 1951 թվականին արվեստագետի ութսունամյակը տոնվել է Ֆրանսիայի մտավորականների կաթոլիկ կենտրոնի կողմից Շայո պալատում, նա դարձել է Պատվավոր Լեգեոնի շքանշանի, պապական Սուրբ Գրիգոր Մեծի պատվավոր շքանշանի կոմանդոր։ Նկարչի մահից հետո ֆրանսիական պետությունը նրա համար կազմակերպել է պաշտոնական հուղարկավորություն:

Գրականություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  • Charensol G. Georges Rouault, l’homme et l’oeuvre. — Éditions des Quatre chemins, 1926
  • Venturi L. Georges Rouault. — N. Y.: E. Weyhe, 1940.
  • Maritain J. Georges Rouault. — N. Y.: H.N. Abrams, 1954.
  • Courthion P. Rouault. — N. Y.: Harry N. Abrams, Inc., 1961.
  • Getlein F., Getlein D. George Rouault’s Miserere. — Milwaukee: Bruce, 1964.
  • Hommage à Georges Rouault. — Société internationale d’art «XXe siècle», 1971.
  • Dyrness W. A. Rouault: A Vision of Suffering and Salvation. — Grand Rapids: William B. Eerdmans, 1971.
  • Georges Rouault, the graphic work. — San Francisco: Alan Wofsy Fine Arts, 1976.
  • Georges Rouault, 1871—1958: catalogue raisonne. / ́ Danielle Molinari, Marie-Claire Anthonioz, eds. — Musée d’art moderne de la ville de Paris, 1983.
  • Georges Rouault et le cirque. — Chambéry: Comp’act, 2004.
  • Костеневич А. Г. Жорж Руо. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2004.

Ծանոթագրություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Արտաքին հղումներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]