Օսամու Տեձուկա

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Jump to navigation Jump to search
Օսամու Տեձուկա
ճապ.՝ 手塚治虫
Osamu Tezuka 1951 Scan10008-2.JPG
Ծնվել է նոյեմբերի 3, 1928(1928-11-03)[1][2][3][4][5]
Ծննդավայր Q18700190?, Ճապոնիա[6][7][8][9]
Մահացել է փետրվարի 9, 1989(1989-02-09)[8][1][2][4][5] (60 տարեկանում)
Մահվան վայր Kōjimachi, Տիյոդա, Տոկիո, Ճապոնիա կամ Տոկիո, Տոկիո, Ճապոնիա[5]
Քաղաքացիություն Flag of Japan.svg Ճապոնիա
Կրթություն Օսակայի համալսարան[5] և Nara Medical University
Գիտական աստիճան բժշկական գիտությունների դոկտոր
Ազդվել է Ուոլթ Դիսնեյ[5], Dave Fleischer, Max Fleischer և Milt Gross[10]
Երկեր Shin Takarajima, Kimba the White Lion, Astro Boy, Princess Knight, Phoenix, Dororo to Hyakkimaru, Black Jack և The Three-Eyed One
Մասնագիտություն կինոռեժիսոր, կինոպրոդյուսեր, մանգակ, մուլտիպլիկատոր, բժիշկ, գրող, դիզայներ և սցենարիստ
Պարգևներ և
մրցանակներ
Inkpot Award Iwaya Sazanami Award Asahi Prize Order of the Sacred Treasure Shogakukan Manga Award Kodansha Manga Award Eisner Award և Ուինզոր Մաքքեյի մրցանակ[5]
Երեխաներ Makoto Tezuka և Rumiko Tezuka
Կայք tezuka.co.jp
Ստորագրություն
Tezuka signature.png
Osamu Tezuka Վիքիպահեստում

Օսամու Տեձուկա (ճապ.՝ 手塚 治虫, նոյեմբերի 3, 1928(1928-11-03)[1][2][3][4][5], Q18700190?, Ճապոնիա[6][7][8][9] - փետրվարի 9, 1989(1989-02-09)[8][1][2][4][5], Kōjimachi, Տիյոդա, Տոկիո, Ճապոնիա և Տոկիո, Տոկիո, Ճապոնիա[5]), ճապոնացի մանգակա, անիմատոր, բժշկական գիտության թեկնածու:

Օսամու Տեձուկան կարևոր դեր խաղաց մանգայի և անիմեի հայտնի դառնալու մեջ: Իր ստեղծագործական կյանքի ընթացքում նա ստեղծել է մոտավորապես 500 մանգա, որի համար արժանացել է շատ նվերների և մրցանակների: Տեձուկային հաճախ անվանում են «մանգայի Աստված», որովհետև Տեձուկայի շնորհիվ Ճապոնիայի մանգան հայտնի դարձավ ամբողջ աշխարհին: Նաև Տեձուկան համարվում է ժամանակակից ճապոնական մանգայի հեղինակը: Նա մեծ դեր խաղաց մանգայի և անիմեի էվոլյուցիայի մեջ, ապագա զարգացման հիմքերը դնելով: Շատ նկարչական տեսահոլովակներ նա վերցրել է Ուոլտ Դիսնեյից: Տեձուկայի ոճը շատ մեծ դեր խաղաց այդ ժամանակի շատ նկարիչ-մանգակաների վրա: Նա այդ նկարիչներից մի քանիսին սովորեցնում էր նկարչական արվեստին: Օսամուն աշխատասեր էր և իր ստեղծագործությունների վրա աշխատում էր առանց հանգստանալու: Նա ամուսնացած էր Էցուկո Օկադեի հետ, և ուներ 3 երեխա:

Կենսագրություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Մանկություն, վաղ տարիներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Օսամու Տեձուկան ծնվել է 1928 թվականին նոյեմբերի 3-ին Օսակա Տոյոնակա քաղաքի Օսակա պրեֆեկտուրայում[11]: Նա ընտանիքի երեք երեխաներից ավագն էր: Իր մանկությունը նա անցկացրել է Տակարաձուկա քաղաքում: Նրա հայրը զբաղվում էր նկարներով և կինոների երկրպագու էր: Նա տանը ուներ կինոպրոյեկտոր, և նա հաճախ ընտանիքին ներկայացնում էր ֆիլմեր: Այդ ֆիլմերը հաճախ ամերիկական մուլտիպլիկացիոն կարճամետրաժ ֆիլմեր է և Չապլինի ֆիլմերից էին[11][12][13]: Նրա մայրիկը սիրում էր Տակարաձուկայի թատրոնը, և այդ թատրոնի առանձնահատկությունը այն էր, որ դերերը կատարում էին միայն աղջիկները: Տեձուկան սիրում էր այդ երկու զբաղմունքներն էլ: Մանկուց Տեձուկան ծանոթացել է համաշխարհային մշակույթի հաջողություններին: Նա նաև ծանոթ էր ռուսական և հայկական մշակույթին: Օսամուն նաև շատ ծանող էր Ճապոնական մանգային: Նա ծանոթ էր Norakuro, Bouken Dankichi և Kasei Tanken մանգաներին: Տեձուկան նաև Ուլտ Դիսնեյի և Մակս Ֆլեյշերի ստեղծագործությունների երկրպագուներից էր: Տանը նա հաճախ մուլտֆիլմեր էր նայում Միկի Մաուսի և կատու Ֆելիկսի մասին[14][13]: Երեխայի զբաղմունքներից էր, նաև վեպեր կարդալը: Օսամուն սիրում էր Ձյուձո Ունոյի արկածային ֆանտաստիկա ժանրով աշխատանքները, նաև Լև Տոլստոյի «Կյանք ու կռիվը», և Ֆյոդր Դոստոյեվսկիի «Գողություն և պատիժը»: 11 տարեկանից նա սկսեց ակնոց կրել[15]: Լինելով աշակերտ, նա ստեղծեց էկստրիմալ մուլտֆիլմ[16]: Երբ երիտասարդ Տեձուկան սկսեց հետաքրքրություն տածել նկարչության հանդեպ, ծնողները նրան օգնում էին սկզբնական աշխատանքների մեջ, բայց նրանք մտածում էին, որ երեխան կմեծանա և իր հայրիկի նման կդառնա բժիշկ [17]: Հեղինակը կոմիկսներ սկսեց նկարել Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ, որը շատ մեծ դեր խաղաց նրա ապագա ստեղծագործությունների համար[18][19]: Իր առաջին աշխատանքներում նա, հետաքրքրված լինելով էտիմոլոգիայով, ստորագրվում էր՝ որպես «Օսամուսի» (ռուս.՝ «жужелица, большой жук»){{ref+|В записи псевдонима автор использовал кандзи 虫 (ռուս.՝ «насекомое») и 治 (своё настоящее имя). По-японски его псевдоним записывался как 治虫[18][13]: Նա հետաքրքրված էր միջատներով, որը իր շողքը ստացավ մանգակայի հետագա աշխատանքների մեջ: Իր աշխատանքների մեջ նա օգտագործում էր բազմաթիվ թիթեռներ, միջատներ, ճանճեր և այլ միջատներ[18][20]:

1944 թվականին Տեձուկան մատակարարում էր շիֆիր ռազմական նպատակների համար[21]: Պատերազմից հետո նա սկսեց ակտիվորեն մասնակցել Տակարաձուկայի թատրոնի գործունեության մեջ, հատկապես գրում էր կարճ պատմություններ թատրոնի երկրպագուների համար[22]: 1945 թվականին Տեձուկան տեսավ Momotarou: Umi no Shinpei անիմացիոն ֆիլմը, որը նրա մեջ առաջացրեց այնպիսի մեծ հիացմունք, որ նա որոշեց դառնալ անիմատոր: Սակայն նա չուներ այդպիսի հնարավորություն, նաև անիմատորի աշխատանքը Ճապոնիայում համարվում էր անհեռանկար: Այդ ժամանակ Տեձուկան որոշեց գնալ ուրիշ ճանապարհով և դառնալ մանգակա[17][23][24]: Արդյունքում Տեձուկան գրում էր, որ այդ ֆիլմը ազդեց նրա վրա ոչ միայն տեմատիկայով, այլ նաև անիմացիայի որակով[25]: Պատերազմի ծանր տարիները երիտասարդ տղայի մեջ առաջացրին ձգտում դեպի անկախությունը: Նաև նա այդ պատերազմի տարիներին սովորեց հարգել յուրաքանչյուր ռասայի մարդկանց[26]:

Կարիերայի սկիզբը[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

1944-1945 թվականներին Տեձուկան նկարում էր Shouri no Hi Made մանգան, որը այդպես էլ չհրատարակվեց: Այդ մանգայի մեջ հեղինակը ներկայացնում էր ամերիկայի և ճապոնիայի հայտնի կոմիկսների հերոսներին, որոնք մասնակցում էին պատերազմին[27]: Տեձուկայի առաջին պրոֆեսիոնալ մանգան եղել է մանգան Maachan no Nikkicho-ը (1946), որը ունեցավ մեծ հաջողություն կարդացող լսարանի մեջ[28][29]: Տեձուկիի Shin Takarajima մանգան, որը հրատարակվել էր 1947 թվականին՝ շատ արագ հեղինակին հայտնի դարձրեց և գրավեց երիտասարդ մանգա կարդացողների ուշադրությունը[12][13]: Այդ ժամանակ Օսամու Տեձուկան սովորում էր Օսակսկոգո համալսարանի բժշկական բաժնում, որը հաջող ավարտեց 1958 թվականին, իսկ 1961 թվականին պաշտպանեց թեկնածուական դիսերտացիան Նարսկի բժշկական համալսարանում, սակայն հետագայում իր բժշկական ունակությունները չօգտագործեց[13]«About Tezuka Osamu > History > 1960s» (անգլերեն)։ tezukaosamu.net։ Արխիվացված օրիգինալից-ից 2012-09-08-ին։ Վերցված է 2014-07-29 </ref>[30]: Տեձուկան, նաև զբաղվում էր մանգայի նկարչությամբ, որը հայտնի էր «ակահոն» (ռուս.՝ «красные книги») անունով, որի մեջ օգտագործվում էին միայն միագույն թանաքները, իսկ շապիկներում վառ-կարմիր, կամ նարնջագույն գույնը[31]: Պատերազմից հետո նա հիշում էր Ճապոնիայի նկարիչներին[32]: 1948-1951 թվականներին հեղինակը գրեց Lost World, Metropolis и Next World արկածային ֆանտաստիկա ժանրով աշխատանքները[33]: Նա պատմում էր, որ Metropolis մանգայի հետ աշխատանքի ժամանակ հիմք էր դրել Ֆրինց Լանգի Մետրոպոլիս ֆիլմի մասին իր սեփական գիտելիքները, սակայն ֆիլմը նա չէր նայել[34]: Իր պրոֆեսիոնալ կարիերայի (1946-1947 թթ.) ժամանակ վախենալով, որ հրատարակչությունները նրան երիտասարդ կհամարեն և նրա աշխատանքներին լուրջ ուշադրություն չեն դարձնի՝ Տեձուկան ավելացրեց իրեն երկու տարի, ասելով որ նա ծնվել է 1926 թվականին[35][35]:

Հետագա կարիերան[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Օսամու Տեձուկան 1953 թվականին

1952 թվականին Տեձուկան տեղափոխվեց Տոկիո, որովհետև մայրաքաղաքի հրատարակչությունները մանգակաների խնդիր էին զգում, իսկ հեղինակը տեղեկությունները մասնավորապես ստանում էր ժուրնալներից[13][36]: Տոկիո տեղափոխվեցին, նաև շատ հայտնի մանգականեր, որոնցից են Սյոտարո Իսինոմորին, Աբիկո Մոտոն, Հիրոսի Ֆուձիմոտոն և ուրիշները[13][37]: Այդ մանգակաները նրան օգնում էին իր աշխատանքների մեջ: Այդ աշխատանքներից էին ռամկաների նկարելը էջերի վրա, սև տարածությունների նկարազարդումը և այլն: Այդպես Տեձուկան դրեց սիստեմա, որի մեջ մանգայի հետ աշխատաում էր հիմնական հեղինակը և նրա օգնականները[38]: 1951-1952 թվականներին Տեձուկան Manga Shonen ժուրնալի համար նկարում էր Բեմբի և Պինոկիո ճապոնական կոմիկսների օրնակները[39]: 1953-1966 թվականների Տեձուկան ընդմիջումներով նկարում էր Ribbon no Kishi մանգան, որի դարձավ սյոձյո ժանրով առաջին աշխատանքներից մեկը: Ավելի ուշ հեղինակը պատմում է, որ այդ ստեղծագործությունը ստեղծելու մեջ նրան օգնել է Տակարաձուկայի թատրոնը[40]:

1959 թվականին հոկտեմբերի 4-ին Տեձուկան ամուսնացավ Էցուկո Օկադեի հետ: այդ ամուսնությունից ծնվեց նրա որդին, որի անունը նրանք դրեցին Մակոտո: Մակոտոն դարձավ ռեժիսոր: Քիչ անց ծնվեցին նրա երկու աղջիկները՝ Ռումիկոն և Տիկոն[41]:

1960 թվականին Տեձուկայի Gokuu no Daibouken մանգայի եղանակներով Toei Animation հրատարակչությամբ նկարահանվեց Saiyuki լիամետրաժ անիմացիոն ֆիլմը: Հեղինակը անմիջականորեն աշխատել է այդ ֆիլմնի շուրջ[13][30]: Նրա համար այդ ֆիլմը առաջին փորձն էր անիմացիոն ֆիլմերի նկարահանման մեջ[42]: Օսամու Տեձուկան դժգոհ էր, որ ամերիկական մուլտսերիալները ավելի հայտնի էին Ճապոնիայում, քան անիմեները: Ուզենալով փոխել այդ կացությունը, նա 1961 թվականին ստեղծեց Tezuka Osamu Production անիմացիոն ստուդիան, իսկ մեկ տարի անց վերակոչեց Mushi Production{{ref+|Название студии обыгрывает один из символов кандзи (虫), который встречается в записи имени Осаму Тэдзуки[43][13][44]: Տեձուկայի նպատակն էր ստեղծել առևտրական, նաև էկստրիմալ անիմացիաներ[44]: 1962 թվականին ստուդիայում ստեղծվեց Aru Machikado no Monogatari անիմեն, որը նրա առաջին լիամետրաժ էկստրիմալ անիմեն էր: Սակայն այդ անիմեն հաջող չստացվեց[43]: Իսկ 1963 թվականին սկսվեց Tetsuwan Atom անիմե սերիալի հրատարակումը, որը ունեցավ վիթխարի հաջողություն: Յուսակու Սակամոտոն Տեձուկային առաջարկեց այդ մանգայի եղանակով ստեղծել հեռուստասերիալ: Յուսակու Սակամոտոն Aru Machikado no Monogatari ֆիլմի ռեժիսորներից էր: Նա մտածում էր, որ ստեղծելով այդ հեռուստասերիալը՝ ստուդիան մեծ շահ կստանար դրանից[13][45]: Այդ նույն տարում նկարիչը առաջին անգամ եղավ ԱՄՆ-ում, որտեղ արդեն սկսվել էր Tetsuwan Atom սերիալի ցուցադրումը: Իր տպավորությունները ճանապարհորդություններց, նա ավելի ուշ ցուց տվեց Gachaboi Ichidaiki ինքնակենսագրական մանգայով[46]: 1965 թվականին Mushi Production ստուդիայում նկարահանվեց Jungle Taitei գունավոր սերիալը: Տեձուկան նաև դրեց էրոտիկ անիմեի հիմքերը, նկարահանելով Senya Ichiya Monogatari և Cleopatra ֆիլմերը[13]: 1967 թվականին նա կազմակերպեց COM ամսական ժուրնալի հրատարակումը[47]: Մանգաներ նկարելուն և անիմացիների հետ աշխատանքների հետ կից Տեձուկան դրում էր հոդվածներ կոմիկսների, մուլտֆիլմերի, կինոֆիլմերի, թատրոնների, գիտության, երաժշտության և այլ թեմաների մասին[46][26]:

1968 թվականին սկսվեց հրատարակվել Mushi Production ստուդիայի Vampire հեռուստասերիալը, որտեղ տերառված էին անիմացիաները և կենդանի կերպարների նկարահանումը: Կոմերչեսկի պլանով այդ խորձնական սերիալը սխալ էր նկարահանված[48]: Այդ նույն տարվա ընթացքում Տեձուկան կազմակերպեց Tezuka Productions հրատարակչական կամպանիան, որի հետագայում դարձավ անիմացիոն ստուդիա[49]: 1969 թվականին հրատարակվեց «Մանգայի սովորչական կուրս» գիրքը, որի հեղինակը Օսամու Տեձուկան էր[50]: Տեձուկայի շնորհիմ 1960-ական թվականներին անիմե սերիալները այնպիսի համբավ ձեռք բերեցին դիտողների մեջ, որ նրանք սկսեցին կորցնել հետաքրքրությունը խաղային կինոյին: Ստեղծվում էին նոր անիմե ստուդիաներ, որոնց մեջ էր Tokyo Movie Shinsha և Tatsuno Production[51]: 1970 թվականին Տեձուկան հեռացավ Mushi Production ստուդիայի ղեկավարի պաշտոնից: Արդյունքում նա սկսեց հետաքրքրություն տածել ոչ առևնրական անիացիաներով[13]: Այդ նույն ժամանակ Տեձուկան սկսեց ստեղծել մի նոր մանգա, որի անունը Buddha էր[52]: 1981-ից 1983-ական թվականների նկարիչը նկարեց Nanairo Inko դետեկտիվ մանգան, որտեղ ամեն հատորը ստեղծված էր ինչ-որ գրական ստեղծագործությունների եղնականերով: Այդ ստեղծագործություններից էին «Տիկնիկային տունը», «Պիգմալիոնը», «Ռեվիզորը» և ուրիշ ստեղծագործություններ[53]: 1984 թվականին Տեձուկան հրատարակեց Bagi, the Monster of Mighty Nature լիամետրաժ անիմեն[54]: Նրա կարևոր աշխատանքներից էր, նաև Hi no Tori մանգան, որը նա ստեղծել էր 1967-ից 1988-ական թվականներին[55]:

Վերջին տարիները, մահ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Օսամու Տեձուկան եղել է առաջին Ճապոնական անիմացիայի միության նախագահը[49][56]: Հենց Տեձուկան սկսեց ճաղատանալ, նա սկսեց կրել բերետ, որը դարձավ մանգակայի տարբերություններից մեկը: 1989 թվականին, երբ Տեձուկան 60 տարեկան էր, նա մահացավ փորի ռակից[13]: Նույնիսկ իր կյանքի վերջին օրերին նա շարունակում էր նկարել[26][57]: Իր մահվանից մեկ օր հետո «Ասահի սիմբուն» ժուրնալում նրա մասին հոդված հրատարակվեց, որի մեջ նա պնդում էր երիտասարդ նկարիչներին շարունակել Տեձուկայի աշխատանքը[58]: 1994 թվականին Տակարաձուկա քաղաքում, որտեղ նա մեծացել էր, բացվեց նրա հիշողության թանգարանը: 1997 թվականին առաջացան մարկաներ, որոնք նվիրաբերված էին Տեձուկային[13]:

Ոճը և թեմատիկան[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Օսամու Տեձուկան շատ նկարչական պատկերներ վերցրել է Ուոլթ Դիսնեյից[59][60], բայց դրա հետ միասին, նա ստեղծում էր իր սեփական նկարչական ոճը: Նա ներառում էր Ճապոնական արհեստի մշակույթը և նրա ոճը տարբերվում էր ամերիկական մուլտիպլիկացիայից[61][62]: Տեձուկան իր երիտասարդ ժամանակ իր ստեղծագործություններին շատ մեծ ժամանակ էր հատկացնում, որպեսզի իր աշխատանքների մեջ ընդորինակի Դիսնեյի ոճը[63]: Բացի դրանից, Տեձուկայի ստեղծագործությունների վրա ազդել է Մակս Ֆլեյշերը, նաև ճապոնական նկարիչները, որոնցից են Րյուտի Յոկոյաման, Սուհիո Տագավան և Նոբորո Օսիրոն[39]: Տեձուկան լրագրողներին պատմել է, որ ամերիկական կոմիքսները ազդել են նրա երիտասարդ ժամանակվա ստեղծագործությունների վրա[64]: Տեձուկայի աշխատանքները զգալիորեն փոխվել էին պատերազմից հետո իր ստեղծած մանգաներից: Նրանք ունեին ավելի մանրամասն և զարգացած սյուժե, նաև ունեին ավելի մեծ ծավալ: Օսամու Տեձուկան, նաև մանգանյի նկարչությոան տեխնիակայի մեջ մտցրել է նոր նկարչական պատկերներ: Այդ նկարչական պատկերները կարդացողի մոտ առաջացնում էին զգացմունք, որ նա կինոֆիլմ է դիտում: Արդյունքում այդ ձևը ստացավ «կինեմատոգրաֆիական» անվանումը: Տեձուկան սկսեց ձայնագրել հնչյունային ազդեցությունը տառերով և ընդգծել կադրի մեջ կատարվող շարժումը[65][66][67]: Այդ պատկերների օգտագործման շնորհիվ աշխարհին հայտնի դարձավ Տեձուկայի Shin Takarajima մանգան[13]:

Չնայած այդպիսի պատկերների ներդրումից հետո, Օսամու Տեձուկան Shin Takarajima մագայի հետ աշխատանքից հետո անցավ ավելի հեշտ մեթոդիկայի, որպեսզի պահպանի իր ֆինանսները և ժամանակը[68]: Հեղինակը իր պատկերներին աչքերը սովորաբար մեծ էր նկարում, իսկ աղջիկներին գերադասում էր նկարել մեծ, փայլուն աչքերով, օրինակ՝ Ribbon no Kishi մանգայի մեջ[69][69][70]: Տեձուկայի ստեղծագործությունները հայտնի են պոզիտիվ տրամադրությամբ, և դրանց մեջ ներառում էր մարդասիրական թեմաները, օրինակ՝ կյանքի գինը[12][28]. Кроме того, сам Тэдзука называл жизнь главной темой всех своих работ[71]: Հեղինակը իր մանգաների մեջ ներառում էր շատ տարբեր թեմաներ, որոնցից են՝ քիմիան, պատմությունը, դավանությունը, տիեզերական նվաճումները և ուրիշ թեմաներ[40]: Այդ թեմաները դարձան հիմք նոր առաջացած ժանրերի համար, որոնցից էր արկածային ֆանտաստիկան, ֆենտեզին և թրիլերը[17][72]. В своей манге Tetsuwan Atom автор затронул тему социальных прав роботов[73]: Նա իր աշխատանքների մեջ յուրահատուկ ուշադրություն էր դարձնում ժամանակի տեսակետին: Օրինակ՝ Jungle Taitei մանգայի մեջ, որտեղ գլխավոր հերոսըառյուծի ձագն էր , և որը ժամանակի ընթացքում մեծնում էր և դառնում մեծ առյուծ[62]: Տեձուկան նաև աշխատել է այսպես կոչված՝ «աստղերի նախագծում», որը հիմնված էր նրանով, որ հեղինակը ստեղծած կերպարները եղել էին դերասանները, որոնք տարբեր դերեր էին ծաղում տարբեր ստեղծագործությունների մեջ: Այդպիսի կերպարներից էին Մուստասիոն, ուսուցիչ Օտյանոմիձուն, Լամպը և Համեգը, որոնք կատարել են շատ դերեր Տեձուկայի ստեղծագործությունների մեջ, և հաճախ տարբեր անունների տակ[22]: Տեձուկայի ոճի հաջորդ տարբերությունը այն էր, որ նա իր ստեղծագործությունների մեջ օգտագործում էր կրկնվող հումորներ: Օրինակ՝ դերասաններից մեկը հանկարծակի հայտնվում էր սյուժեի մեջ, ասում էր ինչ-որ ծիծաղելի բան, և միանգամից հեռանում էր[74][75]: Տեձուկայի ոճը ազդեց շատ նկարիչների վրա, որոնցից են Մոտո Հագիոն, Հիտոսի Իվակին, Ֆուձիկո Ֆուձիոն, Լեյձի Մացումոտոն և Տոմոկո Տամիգուտին[13][19][76]: Տեձուկայի աշխատանքները օգտագործվում էին որպես գիտելիք ճապոնական սկզբնական դպրոցներում[77]: Հեղինակի պատվին ստեղղծվել են Shueisha և Տեձուկայի մրցանակ կամպանիաները[78], և Օսամու Տեձուկայի մշակութային մրցանակը, «Ասահի սիմբունի» կողմից[79]:

Աշխատանքները[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Օսամու Տեձուկան իր կյանքի ընթացքում ստեղծել է մոտ 500 մանգա[37][80] (ուրիշ տվյալներով մոտ 600-700)[81][26] и около 60 анимационных фильмов и сериалов[26]: Նրա հայտնի մանգաները ներառված են այս աղյուսակում[81][13][82]:

Անվանումը Հրատարակման տարեղիվը
Maachan no Nikkicho 1946
Shin Takarajima 1947
Metropolis 1949
Jungle Taitei 1950-1954
Nextworld 1951
Rock Boukenki 1952-1954
Tetsuwan Atom 1952-1968
Tsumi To Batsu 1953
Ribbon no Kishi 1953-1956, 1958, 1963-1966
Kenichi Tantei Chou 1954-1956
Tonkaradani 1955
Zero Man 1959-1960
Captain Ken 1960-1961
Shinsengumi 1963
Big X 1963-1966
W3 1965-1966
Magma Taishi 1965-1967
Vampires 1966-1969
Dororo 1967-1968
Hi no Tori 1967-1968
Chikyu o Nomu 1968-1969
Umi no Triton 1969-1971
Aporo no Uta 1970
Alabaster 1970-1971
Fushigi na Melmo 1970-1972
Yakkepachi no Maria 1970
Ayako 1972-1973
Microid S 1973
Black Jack 1973-1983
Buddha 1974-1984
Mitsume ga Tooru 1974-1978
Unico 1976-1979
MW 1978
Adolf Ni Tsugu 1983-1985
Hidamari no Ki 1983-1987
Neo Faust 1987
Ludwig B. 1987
Gringo 1987-1989

Գրականությունը[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ռուսերեն լեզվով[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  • Иванов Б. А. Введение в японскую анимацию. — 2-е изд. — М.: Фонд развития кинематографии; РОФ «Эйзенштейновский центр исследований кинокультуры», 2001. — 396 с. — ISBN 5-901631-01-3
  • Катасонова Е. Л. Японцы в реальном и виртуальном мирах : очерки современной японской массовой культуры. — М.: Восточная литература, 2012. — 357 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-02-036522-3

Անգլերեն լեզվով[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ծանոթագրություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  1. 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 data.bnf.fr: տվյալների բաց շտեմարան — 2011.
  2. 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 SNAC — 2010.
  3. 3,0 3,1 Lambiek ComiclopediaLambiek, 1999.
  4. 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 Internet Speculative Fiction Database — 1995.
  5. 5,00 5,01 5,02 5,03 5,04 5,05 5,06 5,07 5,08 5,09 5,10 Tezuka, Osamu // Who's Who in Animated Cartoon: An International Guide to Film and Television's Award-Winning and Legendary AnimatorsNY: Hal Leonard Corporation, 2006. — ISBN 978-1-55783-671-7
  6. 6,0 6,1 6,2 1920代:年譜:手塚治虫について:TezukaOsamu.net(JP) 手塚治虫 公式サイトTezuka Productions.
  7. 7,0 7,1 7,2 1920s:History:ABOUT TEZUKA OSAMU:TezukaOsamu.net(EN)Tezuka Productions.
  8. 8,0 8,1 8,2 8,3 8,4 8,5 German National Library, Berlin State Library, Bavarian State Library et al. Record #119413795 // Gemeinsame Normdatei — 2012—2016.
  9. 9,0 9,1 9,2 http://www.skwigly.co.uk/osamu-tezuka-manga-is-my-wife-animation-is-my-lover/
  10. A Yiddishe Manga: The Creative Roots of Japan's God of Comics
  11. 11,0 11,1 Schodt, 2007, էջ 24
  12. 12,0 12,1 12,2 MacWilliams, 2008, էջ 35
  13. 13,00 13,01 13,02 13,03 13,04 13,05 13,06 13,07 13,08 13,09 13,10 13,11 13,12 13,13 13,14 13,15 13,16 Иванов, 2001, էջ 357-364
  14. Schodt, 2007, էջեր 24, 57
  15. Schodt, 2007, էջեր 24-25
  16. Schodt, 2007, էջ 57
  17. 17,0 17,1 17,2 Petersen, 2011, էջ 175
  18. 18,0 18,1 18,2 Schodt, 2007, էջ 26
  19. 19,0 19,1 Katzenstein, Shiraishi, 1997, էջ 237
  20. Marran, Christine L. The Metamorphic and Microscopic in Tezuka Osamu's Graphic Novels(անգլ.) // Mechademia : журнал. — 2013. — Vol. 8. — P. 73-85. — doi:10.1353/mec.2013.0014
  21. Schodt, 2007, էջ 28
  22. 22,0 22,1 Schodt, 2007, էջ 52
  23. Иванов, 2001, էջ 46, 49
  24. Катасонова, 2012, էջ 78-79
  25. Schodt, 2007, էջ 58
  26. 26,0 26,1 26,2 26,3 26,4 Gravett, 2004, էջ 24
  27. Schodt, 2007, էջ 27
  28. 28,0 28,1 Катасонова, 2012, էջ 76
  29. Schodt, 2007, էջ 22
  30. 30,0 30,1 Schodt, 2007, էջ 62
  31. Schodt, 2007, էջ 18
  32. Schodt, 2007, էջեր 30-31
  33. Cavallaro, 2007, էջ 139
  34. Brown, 2006, էջ 87
  35. 35,0 35,1 Patten, 2004, էջ 197
  36. Schodt, 2007, էջ 45
  37. 37,0 37,1 Катасонова, 2012, էջ 80
  38. Schodt, 2007, էջեր 45-46
  39. 39,0 39,1 Schodt, 2007, էջ 44
  40. 40,0 40,1 Schilling, 1997, էջեր 263-268
  41. «Makoto TEZUKA» (անգլերեն)։ Anime News Network։ Վերցված է 2015-06-14 
  42. Schodt, 2007, էջ 63
  43. 43,0 43,1 Катасонова, 2012, էջ 115
  44. 44,0 44,1 Schodt, 2007, էջ 64
  45. Schodt, 2007, էջեր 65, 68
  46. 46,0 46,1 Onoda Power, 2009, էջ 4
  47. MacWilliams, 2008, էջ 39
  48. Иванов, 2001, էջ 63
  49. 49,0 49,1 Clements, McCarthy, 2006, էջ 651
  50. Катасонова, 2012, էջ 78
  51. Катасонова, 2012, էջ 116
  52. Brenner, 2007, էջ 11
  53. «Rainbow Parakeet (manga)» (անգլերեն)։ Anime News Network։ Վերցված է 2015-06-20 
  54. «Bagi, the Monster of Mighty Nature (movie)» (անգլերեն)։ Anime News Network։ Վերցված է 2015-09-21 
  55. MacWilliams, 2008, էջ 7
  56. «Retrospective Osamu Tezuka» (անգլերեն)։ International Animation Festival Hiroshima։ Վերցված է 2015-06-10 
  57. Cavallaro, 2007, էջ 71
  58. Schodt, 2007, էջ vii
  59. Schodt, 2007, էջ 48
  60. Kovacs, Marshall, 2011, էջ 60
  61. Катасонова, 2012, էջ 79
  62. 62,0 62,1 Brenner, 2007, էջ 7
  63. Schodt, 2007, էջ 43
  64. Holmberg, Ryan. (2012-07-16)։ «Tezuka Osamu and American Comics» (անգլերեն)։ The Comics Journal։ Վերցված է 2014-10-19 
  65. Катасонова, 2012, էջ 76-77
  66. Schodt, 2007, էջ 23
  67. Brenner, 2007, էջեր 6-7
  68. Катасонова, 2012, էջ 77
  69. 69,0 69,1 Gray, 2010, էջ 67
  70. Goldstein, Lisa; Phelan, Molly. Are You There God? It's Me, Manga: Manga as an Extension of Young Adult Literature(անգլ.) // Young Adult Library Services : журнал. — 2009. — Vol. 7. — № 4.
  71. Godart, G. Clinton. Tezuka Osamu's Circle of Life: Vitalism, Evolution, and Buddhism(անգլ.) // Mechademia : журнал. — 2013. — Vol. 8. — P. 34-47. — doi:10.1353/mec.2013.0005
  72. Леонов В.Ю. Творчество Осаму Тэдзуки как ключевой компонент формообразования манга(ռուս.) // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики : журнал. — 2013. — № 6 Ч.1. — С. 104-106.
  73. MacWilliams, 2008, էջ 50
  74. Onoda Power, 2009, էջ 77
  75. Vollmar, Rob. Dark Side of the Manga: Tezuka Osamu's Dark Period(անգլ.) // World Literature Today : журнал. — 2012. — Vol. 86. — № 2.
  76. Power, Scott, 2004, էջ 122
  77. MacWilliams, 2008, էջ 43
  78. «Osamu Tezuka Awards» (անգլերեն)։ Comic Book Awards Almanac։ Վերցված է 2015-06-20 
  79. «朝日新聞社 -手塚治虫文化賞 - The Tezuka Osamu Cultural Prize» (ճապոներեն)։ «Асахи симбун»։ Վերցված է 2015-06-20 
  80. Schodt, 2007, էջ 16
  81. 81,0 81,1 Esaak, Shelley.։ «Artists in 60 Seconds: Tezuka Osamu» (անգլերեն)։ About.com։ Վերցված է 2014-10-17 
  82. Perper, Cornog, 2011, էջեր 174-175

Արտաքին հղումներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Աղբյուրներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]