Մասնակից:Arshvard/Ավազարկղ/2
Arshvard/Ավազարկղ/2 |
---|
Ռամելզի (ոճավորված՝ RAMM:ΣLL:ZΣΣ, արտասանվում է «Ռամ էլ Զի», դեկտեմբեր 15, 1960 – հունիս 28, 2010), եղել է վիզուալ նկարիչ, գոթական ֆուտուրիստ «գրաֆիտի գրող», նկարիչ, նկարիչ-փերֆորմանս, արվեստի տեսաբան, քանդակագործ և Նյու Յորքցի հիփ հոփ երաժիշտ, որին մեջբերել են որպես «հիփ-հոփ>ի մեջ ավանգարդի տարրեր ներմուծող»[1][2]։
Կյանքի վաղ շրջան[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Ռամելզին ծնվել է 1960 թվականի դեկտեմբերի 15-ին Far Rockaway, Queens, մայր՝ աֆրոամերիկացի, հայր՝ իտալացի, որն աշխատել է որպես տրանզիտ դետեկտիվ[3]։
Նա մեծացել է Far Rockaway-ի Mott Avenue A երկաթուղային կայանի մոտակայքում գտնվող Carlton Manor Projects-ում[4][5]։ Նրա գրաֆիտիի աշխատանքը սկսել է հայտնվել 1970-ականներին Նյու Յորքի մետրոյի վագոններում և կայարաններում, մասնավորապես A- գնացքում, քանի որ դա նրա տեղական գնացքն էր[5]։
Ռամելզին սովորել է ատամնաբուժություն Կլարա Բարտոնի Առողջության մասնագիտությունների ավագ դպրոցում, եղել է Վիլհելմինայի մոդելը (McՌամելզի անունով) և հակիրճ ուսումնասիրել է զարդերի ձևավորում Նորաձևության տեխնոլոգիական ինստիտուտում (FIT)[6][7]
Գործունեություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Ավելի մեծ լսարանի կողմից հայտնաբերված Չարլի Էհեռնի «Wild Style» 1982 պաշտամունքային ֆիլմի միջոցով, Ռամելզի- ի ավելի վաղ փառքը գրաֆիտիի շրջանակներում հաստատվել է, երբ նա նկարել է Նյու Յորքի մետրոյի գնացքները Դոնդիի, OU3-ի և Ink 76-ի և դոկտոր Revolt-ի հետ` իր Hyte, Hytestyr, EG (Evolution Griller the Master Killer), Sharissk Boo, Razz և Maestro կեղծանուների ներքո մետրոյի A, CC, 2 և 5 գծերում[8]։ Ռամելզին «Death Comet Crew» անձնակազմի պատահական անդամ էր՝ Ստյուարտ Արգաբրայթի, Մայքլ Դիխմանի և Շինիչի Շիմոկավայի հետ[9]։ Նա նաև կազմավորել է Tag Master Killers թիմը, որի անդամներն են եղել A-One, Delta2, Kool Koor և Toxic[10]։
Ռամելզին դարձել է նկարիչ Ժան Միշել Բասկիայի ընկերն ու համագործակիցը: 1982 թվականին Ռամելզի- ն և Toxic-ը ուղեկցեցել են Բասկիային Լոս Անջելես, մինչ նա պատրաստվել է իր ցուցահանդեսին Gagosian պատկերասրահում[11]։ Նրանք իրենց անվանում էին հոլիվուդյան աֆրիկացիներ՝ որպես սոցիալական և քաղաքական հայտարարություն՝ Հոլիվուդում աֆրոամերիկացիների կարծրատիպային պատկերներին հակազդելու համար[12]։ Եռյակը պատկերվել է Բասկիայի «Հոլիվուդի աֆրիկացիները Չինական թատրոնի դիմաց Կինոյի աստղերի հետքերով» (1983 թվական) և «Հոլիվուդի աֆրիկացիները» նկարներում (1983 թվական)[13]։
Ռամելզի- ն յուրօրինակ հիփ-հոփ արտիստ է եղել, որը ներկայացրել է վոկալային հատուկ ոճեր, որոնք սկիզբ են առել 1980-ականների սկզբին[8]։ Նրա 12-մատնաչափանոց «Beat Bop» սինգլը, համագործակցելով ռեփեր K-Rob- ի հետ և Basquiat- ի քավր-արտով, ոմանք համարում են բոլոր ժամանակների ամենաարժեքավոր (նկատի ունենալով հավաքածու) հիփ-հոփ ձայնագրությունը[14][15]։ «Beat Bop»-ը ցուցադրվել է նաև Style Wars ֆիլմում: Ռամելզի-ն հանդես է եկել էպիզոդիկ դերում Ջիմ Ջարմուշի Stranger Than Paradise ֆիլմի ավարտին, 1984 թվական[1]։ Ռամելզի- ի ազդեցությունը կարելի է տեսնել այնպիսի արտիստների մեջ, ինչպիսիք են Beastie Boys-ը և Cypress Hill-ը[5]։ 1988 թվականին Ռամելզի-ն և նրա Gettovetts խումբը ձայնագրել են «Missionaries Moving» ալբոմը, որի պրոդյուսերը հաճախակի համագործակցող Բիլ Լասվելլն էր։ Լասվելը նաև զուգորդել է Ռամելզին գրող Ուիլյամ Բերոուզի հետ 1989 թվականին «Յոթ հոգիներ» ալբոմում և նրա հետ համագործակցել է մի քանի ալբոմներում, որոնք ձայնագրվել են նրա թարմացվող գերխմբի՝ Praxis-ի կողմից[1]։
Ռամելզին գրել է «Գոթական ֆուտուրիզմի Ռեքվիեմ» օպերան 1985 թվականին, ԱՄՆ զինված ուժերին առաջարկել է ազգային պաշտպանության մասին հավաքած իր գիտելիքները, ստեղծել է կոմիքս և սեղանի խաղ՝ փորձելով նպաստել իր մտքերի տարածմանը։
Ռամելզին առաջին արտիստն է եղել, որը համագործակցել է հանրահռչակ փողոցային ոճի բրենդ Սուփրիմի հետ, վաճառելով իր ձեռքով ներկված գլխարկները 1994 թվականին[6]։
2003 թվականին Ռամելզին հրապարակել է իր առաջին ալբոմը՝ «This Is What You Made Me», և հանդես է եկել Նյու Յորքում նոր ձևավորված Death Comet Crew-ի հետ։ Հետագայում, Troubleman Unlimited-ը վերահրապարակել է ձայնագրությունները, որոնք ձայնագրվել էին DCC-ի կողմից 1982-1984 թվականներին։ Նրանց Exterior St սինգլը ներառել է Anti-NY հավաքածուն Իկե Յարդի, Sexual Harrassment-ի և Վիվիեն Գոլդմենի և ուրիշների հետ։ 2004 թվականին Ռամմելզին հրապարակեց նրա երկրորդ ալբոմը Bi-Conicals of the Ռամելզի, որը պատրաստվել է Gamma Records-ի կողմից։
Գոթական ֆուտուրիզմ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Ռամելզիի գրաֆիտին և արվեստի գործերը հիմնված են եղել նրա գոթական ֆուտուրիզմի տեսության վրա, որը նկարագրել է տառերի միջև խորհրդանշական պայքարը այբբենական կարգով սահմանված ցանկացած ստանդարտացման դեմ: Նրա «Գոթական ֆուտուրիզմ» Իոնական տրակտատը, մանրամասն նկարագրում է անարխիկ ծրագիր, որի միջոցով վերանայվելու է հասարակության մեջ լեզվի դերն ու կիրառությունը[16]։Ռամելզին հանդես է եկել ինքնաշեն դիմակներով և տարբեր կերպարների զգեստներով, որոնք ներկայացրել են Ռամելզիի «մաթեմատիկական հավասարումը»: Իր գոթական ֆուտուրիզմի մոտեցման հիման վրա նա նկարագրել է իր գեղարվեստական աշխատանքը որպես նոր փուլի տրամաբանական ընդլայնում, որը նա անվանում է «Ikonoklast Panzerism»: Այս գեղարվեստական աշխատանքը ցուցադրվել է ԱՄՆ -ի և Եվրոպայի պատկերասրահներում: Նրա Letter Racers- ը և other Noise- ը ներառել են անհատների գեղարվեստական ստեղծագործություններ, որոնք հիմնականում նույնականացվել են իրենց երաժշտական ներդրումների հետ[17]։
Աֆրոֆուտուրիզմ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Ենթադրվում է, որ Ռամելզիի աշխատանքը իր ներդրումն է ունեցել Աֆրոֆուտուրիզմի կանոնում՝ առաջին հերթին լեզուն որպես տեխնոլոգիա բազմիցս կիրառելու շնորհիվ: Աֆրոֆուտուրիստական բովանդակության կենտրոնական թեմաներից է լեզվի օգտագործումը որպես տեխնոլոգիա՝ թվային խզումը հաղթահարելու համար: Ի հակադրություն, Ռամելզին հայտարարել է, որ «չկա աֆրոֆուտուրիզմ», և իր աշխատանքները համարել է ավելի մեծ եվրոպական վանական ավանդույթ, քան աֆրոֆուտուրիստական ավանդույթի որևէ մաս:[18]
Գոթական ֆուտուրիզմի տեսությունը փորձում է ապակառուցել անգլերենը իր ներկայիս ընկալումով:Տառերի միջև մղվող պայքարը, որը նկարագրված է Իոնական տրակտատում, լեզուն օգտագործում է որպես այբուբենի բռնակալ բնույթի դեմ պայքարելու տեխնոլոգիա: Տրակտատում նոր դիցաբանության ներմուծումը հուշում է, որ Ռամելզիի լեզուն կարող է ծառայել որպես ազատագրական ուժ ՝ դրանով իսկ նեղացնելով թվային բաժանումը (Digital Divide):
Բացի այդ, Ռամելզիի Letter Racers- ը նախատեսել է գալակտիկական մարտերում տառերին միմյանց դեմ հանել, ինչը խորհրդանշականորեն մարտահրավեր է նետել 26 տառանոց այբուբենի ընդունված չափանիշներին և գործունակությանը:
Ռամելզիի Letter Racers- ի նկարագրությունը հետևյալն է.
«Մարդիկ ... 14 -րդ դարում վանականները զարդարել և պատկերազարդել են ձեռագրերը: 21 -րդ և 22 -րդ դարերում այբուբենի տառերը մրցակցության միջոցով այժմ սպառազինված են տառերի մրցավազքի և գալակտիկական մարտերի համար: Դա հնարավոր դարձավ գաղտնի հավասարման շնորհիվ, որը հայտնի է որպես RAMM: ELL: ZEE»[19]։
Ռամելզին փառաբանվել է Big Audio Dynamite- ի «Come on Every Beat Box» երգում:[20]
2010 թվականին Buckethead- ը ի հարգանս թողարկել է «Ռամելզի: Hero of the Abyss» երգը։
Անձնական կյանք[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Ռամելզին ամուսնացել է Կարմելա Զագարի Ռամելզիի հետ[8]։ Ռամելզին մահացել է Նյու Յորքում, 2010 թվականի հունիսի 28-ին, 49 տարեկան հասակում՝ իր աշխատանքի ընթացքում սոսնձի, ներկի գոլորշու, խեժի և այլ տոքսինների ազդեցությունից և լյարդի հետ կապված խնդիրներից։ Մահվան պաշտոնական պատճառը նշվել է որպես սրտի հիվանդություն[21][22][23]։
Անուն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
1979 թվականին պաշտոնապես փոխել է իր ծննդյան անունը՝ Ռամելզի, և ընկերները, ովքեր գիտեին նրա անունը ծննդյան պահին, Ռամելզիի կամքից ելնելով՝ չեն բացահայտել այն[8][24]։ Նա երբեմն օգտագործել է «Ramm» կրճատ անունը[5]։ Նա հայտարարել է, որ իր անունը գալիս է RAM գումարած M՝ (Magnitude) մեծություն, սիգմա (Σ)՝ գումարման առաջին օպերատորը, առաջին L՝ (longitude) երկայնություն, երկրորդ L՝ (latitude) լայնություն, Z՝ z-բար, Σ, Σ՝ գումար[25]։ Ռամելզին ոգեշնչվել է Jam-Z-ի՝ Աստվածների և Երկրների Ազգի ուսուցչի անունից, որին նա հանդիպել է 1977 թվականին:
Մարտական կայարան[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Ռմելզիի բնակվելու/աշխատելու տարածքը, որը գտնվել է TriBeCa հարևանությամբ 46 Laight Street հասցեում գտնվող ձեղնահարկում, նա կիսել է իր կնոջ՝ Կարմելայի հետ, ստացել է Battlestation անվանումը[26][27]։ Այն 1980 -ականներին և 1990 -ականներին հայտնի վայր է եղել արվեստագետների համար, քանի որ Ռամելզիի արվեստի գործերն ու զգեստները ստեղծել են անկրկնելի մթնոլորտ[26]։Սեպտեմբերի 11-ից հետո շենքը վաճառվել է շքեղ առանձնատներ կառուցելու համար, ինչը ստիպել է Ռամելզիին Կարմելայի հետ տեղափոխվել Battery Park City- ի ավելի փոքր բնակարան և իր 20 տարվա արվեստի գործերը տեղափոխել և պահեստավորել[26]։ Այս պահեստավորված աշխատանքներից մի քանիսը ցուցադրվել են 2011 թվականի Լոս Անջելեսի ժամանակակից արվեստի թանգարանի «Արվեստը փողոցներում» ցուցահանդեսում[26]։ 2018 թվականի մայիսին Red Bull Arts New York- ը բացեց իր RAMMΣLLZΣΣ։ Racing for Thunder ցուցահանդեսը, որն իր մամլո հաղորդագրության մեջ նշվում է որպես « մինչ այժմ 20 -րդ դարի ամենաազդեցիկ, բայց անտեսված արվեստագետներից մեկի վերաբերյալ ամենամեծ հարցումը»[28][29]։
Ցուցահանդեսներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
- 2021 - Գրելով ապագան. Բասկիան և հիփ հոփ սերունդը, Գեղարվեստի թանգարան, Բոստոն
- 2018 - RAMMΣLLZΣΣ: A Roll of Dice, Lazinc Gallery, Լոնդոն, Անգլիա, անհատական ցուցահանդես
- 2018 - Ռամելզի - Racing for Thunder, Red Bull Arts, Նյու Յորք, ԱՄՆ, անհատական ցուցահանդես
- 2018 - Le musée du street Art et du Graffiti, Աերոզոլ, Maquis -art, Փառքի սրահ, Փարիզ
- 2016 - La Velocità delle immagini (Հավաքածու Speerstra), Institut Suisse de Rome, Իտալիա
- 2016 - Graffiti Art, Tableau de légende (Հավաքածու Gallizia), Բեռնար Մագրեսի մշակութային ինստիտուտ, Բորդո, Ֆրանսիա
- 2016 - Pressionnism, graffiti masterpieces on canvas (Հավաքածու Gallizia), Ֆորտ Քենինգի թանգարան, Սինգապուր, Ֆրանսիա
- 2015 - Pressionnisme, de Bando à Basquiat (Հավաքածու Gallizia), Փարիզյան Պինակոտեկա, Ֆրանսիա
- 2014 - City as Canvas: Graffiti Art (Հավաքածու Martin Wong), Նյու Յորքի թանգարան, ԱՄՆ
- 2013 - The Shadows Took Shape, Ստուդիա թանգարան Հարլեմում, Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 2013 - Urban Art Biennale 2013, Քաղաքային արվեստի բիենալե, Վոլկլինգեն, Գերմանիա
- 2013 - Գրաֆիտի, Շատ շնորհակալություն, Զվարճալի պատկերասրահ (Պատի Աստոր), Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 2013 - Նշաններ պատին: Ferenc Gögös/Գրաֆիտի արվեստ, Թոնգերլոհույսի թանգարան, Ռոզենդալ, Նիդեռլանդներ
- 2013 - Սպիտակ թերթիկները շրջապատում են ձեր դեղին սիրտը, Ժամանակակից արվեստի ինստիտուտ, Փենսիլվանիայի համալսարան, Ֆիլադելֆիա, ԱՄՆ
- 2013 - Հոլիվուդյան աֆրիկացիներից վերջինը՝ Toxic, Londonewcastle Project Space, Լոնդոն, Անգլիա
- 2013 - Աբստրակտ Mash-Up II: Խմբային ցուցահանդես,Crown Point Press պատկերասրահ, Սան Ֆրանսիսկո, ԱՄՆ
- 2012 - Արմատական ներկայություն՝ Black Performance ժամանակակից արվեստում, Ժամանակակից արվեստների թանգարան Հյուսթոն, Հյուսթոն, ԱՄՆ
- 2012 - Աստված փրկի թագուհուն՝ Պանկը Նիդեռլանդներում 1977-1984թվականներ, Կենտրոնական թանգարան, Ուտրեխտ, Նիդեռլանդներ
- 2012 -Բրյուսենալ 2012 թվական,Ավելի դժվար: Ավելի լավ: Ավելի արագ, ԱՄՆ
- 2012 - Strongerer - Brucennial - New York City - United States - Group
- 2012 - Letter Racers, Ժամանակակից արվեստի թանգարան, Նյու Յորք, ԱՄՆ, անհատական ցուցահանդես
- 2012 - Letter Racers - The Suzanne Geiss Company,Նյու Յորք, ԱՄՆ, անհատական ցուցահանդես
- 2012 - The Rammellzee Galaxseum, Մանկական արվեստի թանգարան, Նյու Յորք, ԱՄՆ, անհատական ցուցահանդես
- 2011 - Perfect Man II - White Columns, Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 2011 - Գրաֆիտի, Նյու Յորքի 80 -ականներ, Galerie Jérôme de Noirmont, Փարիզ, Ֆրանսիա
- 2012 - Speerstra հիմնադրամ (Հավաքածու Speerstra), Խնձորներ, Շվեյցարիա
- 2012 - Art in the Streets - The Geffen Contemporary at MOCA - Los Angeles - CA - Group - solo
- 2011 - L'Art du Graffiti: 40 ans de Pressionnisme (Curateur A.D. Gallizia) - Grimaldi Forum - Monaco - France - Group & solo
- 2011 - Աերոզոլային փորձ, Zieglerzwei, Ցյուրիխ, Շվեյցարիա
- 2011 - The Rudolf and Ute Scharpff հավաքածու, Շտուտգարտի արվեստի թանգարան, Գերմանիա, անհատական ցուցահանդես
- 2010 - Street and Studio - Von Basquiat bis Séripop - Kunsthalle Wien (Museumsquartier) - Vienna - Austria - Group
- 2010 - Un musée à ciel ouvert (Collections Gallizia-Emerige) - Bâche Wagram - Paris - France - Group
- 2010 - Printin - Ժամանակակից արվեստի թանգարան, Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 2010 - Ռամելզի: The Equation - Suzanne Geiss's Gallery,Նյու Յորք, ԱՄՆ, անհատական ցուցահանդես
- 2009 - Գոթական Ֆուտուրիզմ, Galerie Renée Ziegler, Ցյուրիխ, Շվեյցարիա, անհատական ցուցահանդես
- 2009 - Subcultural Capital, Անանուն պատկերասրահ, Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 2009 - Նյու Յորքի բնակիչները, V1 պատկերասրահ, Կոպենհագեն, Դանիա
- 2009 - Ramm:Ell:Zee, պատկերասրահ Ziegler SA, Ցյուրիխ, Շվեյցարիա, անհատական ցուցահանդես
- 2009 - Tag au Grand Palais (Հավաքածուներ Gallizia), Մեծ պալատ, Փարիզ, Ֆրանսիա
- 2007 - Futuro del Futurismo, Gamec, Բերգամոյի ժամանակակից արվեստի պատկերասրահ, Իտալիա
- 2007 - Graffiti Stories (Collection Speerstra) - Abbaye d'Auberive et Musée Paul Valéry, Sète - France - Group
- 2007 -L’art modeste sous les bombes (Collection Speerstra) - Musee International des Arts Modestes - Sete - France - Group
- 2006 - Music is a Better Noise - MoMA PS1,Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 2006 - Sound Zero - Kunst Meran - Meran - Italy - Group
- 2005 - Bi-Conicals of RammellzeeTour, Վենետիկի բիենալե, Իտալիա, անհատական ցուցահանդես
- 2004 - Ժպտացեք երեկույթներին և շամպայննին, Քաղաքային թանգարան Հելմոնդ - Բոսկոտոնդոհալ,Հելմոնդ, Նիդեռլանդներ
- 2002 - Ամերիկա, Ֆաբրիկա դել Վապորե, Միլան, Իտալիա
- 2002 -Կովբոյները և վագրերը փաբում, Քաղաքային թանգարան Հելմոնդ - Բոսկոտոնդոհալ, Հելմոնդ, Նիդեռլանդներ
- 2002 -Ամերիկա, Ֆաբրիկա դել Վապորե, Միլան, Իտալիա
- 2001 - Արեւելյան Գերմանիայի աղջիկներ և այլ իրեր, Քաղաքային թանգարան Հելմոնդ - Բոսկոտոնդոհալ, Հելմոնդ, Նիդեռլանդներ
- 1998 - Ժպտացեք երեկույթներին և շամպայննին, Քաղաքային թանգարան Հելմոնդ - Բոսկոտոնդոհալ,Հելմոնդ, Նիդեռլանդներ
- 1994 - Rammellzee vs Gen U One (Gen Atem), Վարժություններ ինքնաներկայացման մեջ, Eigen + Art, Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 1992 - Մետրոյից գալիս (Collection Speerstra), Գրոնինգերի թանգարան, Գրոնինգեն, Նիդեռլանդներ
- 1991 - Ամերիկյան գրաֆիտի՝ Հետազոտություն, Լիվերպուլ պատկերասրահ, Բրյուսել
- 1991 - Գրաֆիտի արվեստ. Ամերիկացի և ֆրանսիացի նկարիչներ 1981/1991 թվականներ (Speerstra Collection), Ֆրանսիայի հուշարձանների թանգարան, Փարիզ
- 1990 - Ռամելզի - Galerie B5/Speerstra պատկերասրահ, Մոնակո, Ֆրանսիա, անհատական ցուցահանդես
- 1989 - Hip Hop ’til You Drop, Ուիթնիի ամերիկյան արվեստի թանգարան, Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 1988 - Comic Iconoclasm, Cornerhouse, Մանչեսթր, Անգլիա
- 1987 - The Equation, Lidia Carrieri պատկերասրահ, Հռոմ, Իտալիա, անհատական ցուցահանդես
- 1986 - Retrospective (հավաքածու Speerstra), Քաղաքային թանգարան, Հելմոնդ, Նիդեռլանդներ
- 1985 - 18°Բիենալ դե սան Պաուլո, Բիենալ դե Սան Պաուլո, Սան Պաուլո, Բրազիլիա
- 1985 - Ikonoklast Panzerim, պատկերասրահ Renée Ziegler, Ցյուրիխ, Շվեյցարիա
- 1985 - Գիտության և գեղարվեստական գրականության միջև, Բիենալ դե Սան Պաուլո, Բրազիլիա
- 1984 - Rapid Enamel Գրաֆիտիի արվեստը, Չիկագոյի համալսարանի Վերածննդի ընկերություն
- 1984 - Մեկ այլ կլիմա, Այլ կլիմա (II), Kunsthalle Düsseldorf, Դյուսելդորֆ, Գերմանիա
- 1984 - Գրաֆիտի, Գրոնինգերի թանգարան, Գրոնինգեն, Նիդեռլանդներ
- 1984 - Նյու Յորքի գրաֆիտի (Speerstra հավաքածու), Լուիզիանայի թանգարան, Համլեբեկ, Դանիա
- 1984 - Նյու-Յորքի նկարիչներ Մոնտե-Կառլոյում, Speerstra պատկերասրահ, Մոնակո, Ֆրանսիա
- 1983 - Post-Graffiti, Սիդնեյ Ջենիսի պատկերասրահ, Նյու Յորք, ԱՄՆ
- 1983 - Գրաֆիտի, Շատ շնորհակալություն, Զվարճալի պատկերասրահ (Պատի Աստոր)
- 1983 - Boijmans թանգարան, Վան Բյունինգեն, Ռոտերդամ, Նիդեռլանդներ
- 1982 - Նյու Յորք, Ժամանակակից արվեստի ինստիտուտ, Լոնդոն, Անգլիա
Հավաքածուներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Ռամելզիի աշխատանքները պահվում են հետևյալ հանրային հավաքածուների մեջ.
- Ժամանակակից արվեստի թանգարան, Նյու Յորք՝ 12-դյույմանոց վինիլային ձայնագրություններից մեկը (Beat Bop) և տասը գծանկարների շարք, որը կոչվում է Այբուբեն, չթվագրված[30]։
- Գրաֆիտի թանգարան, Մայամի։
Սկավառակագրություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
- Ստուդիական ալբոմներ
Տարեթիվ | Ալբոմի անվանում | Արտիստ (ներ) | Նշումներ |
---|---|---|---|
2003 | This Is What You Made Me | Ռամելզի | |
2004 | Bi-Conicals of the Ռամելզի | Ռամելզի |
- Սինգլներ & EPեր
Տարեթիվ | Երգի անվանում | Արտիստ(ներ) | Նշումներ |
---|---|---|---|
1983 | "Beat Bop" | Ռամելզի vs. K-Rob | |
1984 | "Crazy Sneaker" | Slinky Gym School featuring Ռամելզի | |
1985 | "At The Marble Bar" | Death Comet Crew featuring Ռամելզի | |
1987 | "Death Command" | Ռամելզի with Shockdell | |
1988 | "Gangster Lean" | Gettovetts featuring Ռամելզի | |
1989 | "Equation" | Material featuring Ռամելզի on vocals | Seven Souls ալբոմ |
1995 | "Tales From The Rails" | Lordz of Brooklyn featuring Ռամելզի | All in the Family (ալբոմ) |
2003 | "Cheesy Lipstick" | Ռամելզի | (7") |
2004 | "Pay The Rent" | Ռամելզի | (12") |
2005 | "This Is (Re)Phop" | Death Comet Crew Featuring The Ռամելզի | |
2005 | "Service Of Arms" | Ռամելզի | (CD Սինգլ, Limited Edition DVD) |
2015 | "Brainstorm" | Ռամելզի | (12") (2015 Gamma Proforma) |
2015 | "How's My Girlfriends" | Ռամելզի | (12") (2015 Gamma Proforma) |
2015 | "Crayzay" | Ռամելզի | (12") (2015 Gamma Proforma) |
2015 | "Fight My Fire" | Ռամելզի | (12") (2015 Gamma Proforma) |
Ծանոթագրություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
- ↑ 1,0 1,1 1,2 Campion, Chris (4 July 2010). «RIP Rammellzee – a true hip-hop visionary». The Guardian.
- ↑ Rammellzee. Iconic Treatise of Gothic Futurism.
- ↑ Tompkins, Dave (2011). How To Wreck A Nice Beach: The Vocoder From World War II to Hip-Hop: the Machine Speaks. Brooklyn, NY: Stop Smiling Media/ Melville House Publishing. ISBN 978-1-61219-093-8.
- ↑ Luckman, Will (1 July 2010). «R.I.P. RAMM∑LLZ∑∑». Impose Magazine.
- ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 Gotthardt, Alexxa (2018-04-26). «How 1980s Cult Artist Rammellzee Mesmerized Everyone from Basquiat to the Beastie Boys». Artsy (անգլերեն). Վերցված է 2018-04-28-ին.
- ↑ 6,0 6,1 Hsu, Hua (2018-05-28). «The Spectacular Personal Mythology of Rammellzee». The New Yorker (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2018-05-25-ին.
- ↑ Wieners, Brad (August 3, 2018). «How Cult Artist Rammellzee Changed the Game by Demolishing Traditions». Red Bull (անգլերեն). Վերցված է 2021-01-04-ին.
{{cite web}}
: CS1 սպաս․ url-status (link) - ↑ 8,0 8,1 8,2 8,3 Kennedy, Randy (2 July 2010). «Rammellzee, Hip-Hop and Graffiti Pioneer, Dies at 49». The New York Times.
- ↑ Zwickel, Jonathan (August 9, 2004). «Death Comet Crew: This Is Riphop». Pitchfork Media. Վերցված է April 15, 2011-ին.
- ↑ «Rammellzee: Graffiti Writer, Artist and Deity "Racing For Thunder"». Brooklyn Street Art (ամերիկյան անգլերեն). July 25, 2018. Վերցված է 2021-01-04-ին.
{{cite web}}
: CS1 սպաս․ url-status (link) - ↑ Hoffman, Fred (March 13, 2005). «Basquiat's L.A.». Los Angeles Times.
{{cite news}}
: CS1 սպաս․ url-status (link) - ↑ «Last of the Hollywood Africans: Toxic, Rammellzee and Jean-Michel Basquiat». Very Nearly Almost (ամերիկյան անգլերեն). February 8, 2013. Վերցված է 2021-01-04-ին.
{{cite web}}
: CS1 սպաս․ url-status (link) - ↑ «Hollywood Africans: African Americans and the Entertainment Industry in Basquiat's Work». Singulart Magazine (ամերիկյան անգլերեն). July 26, 2017. Վերցված է 2020-09-27-ին.
- ↑ Chiaverina, John (2018-02-21). «Beat Bop: Red Bull Arts New York to Mount Extensive Rammellzee Survey». Art News (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2018-05-25-ին.
- ↑ «Basquiat's 'Beat Bop': An Oral History of One of the Most Valuable Hip-Hop Records of All Time». Spin. November 14, 2013. Վերցված է 2020-09-27-ին.
- ↑ Dery, Mark. «Introduction». In Mark Dery (ed.). Flame Wars: The Discourse of Cyberculture.
- ↑ Rammellzee was often identified as an artist a part of the Afrofuturism canonԿաղապար:By whom, a discourse concerned with revisioning racial identity through the tropes of science fiction and fantasy narrative or aesthetics.
- ↑ Galli, Chuck, "Hip-Hop Futurism: Remixing Afrofuturism and the Hermeneutics of Identity" (2009).Honors Projects Overview. Paper 18. http://digitalcommons.ric.edu/honors_projects/18/
- ↑ «Archived copy». Արխիվացված է օրիգինալից 2012-10-17-ին. Վերցված է 2013-03-19-ին.
{{cite web}}
: CS1 սպաս․ արխիվը պատճենվել է որպես վերնագիր (link) - ↑ «Big Audio Dynamite - C'mon every beatbox Lyrics (Video)». Stlyrics.com. Վերցված է 25 June 2021-ին.
- ↑ Tate, Greg (April 2004). «Rammellzee: The Ikonoklast Samurai». The Wire. Արխիվացված է օրիգինալից July 3, 2010-ին. Վերցված է February 9, 2011-ին.
- ↑ Weiss, Jeff (July 1, 2010). «R.I.P. Rammellzee: The original abstract-rapping outlaw». Los Angeles Times. Վերցված է July 3, 2010-ին.
- ↑ Kennedy, Randy (2012-02-23). «Art Excavated From Battle Station Earth». The New York Times (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2018-05-26-ին.
- ↑ Nosnitsky, Andrew (30 June 2010). «Remembering Hip-Hop Legend Rammellzee: "You Hit The Bank, You Rob The Money, And You Leave"». The Village Voice. Արխիվացված է օրիգինալից 3 July 2010-ին.
- ↑ «Excerpts from Rammellzee's ICONIC TREATISE GOTHIC FUTURISM | post.thing.net». Post.thing.net. Վերցված է 25 June 2021-ին.
- ↑ 26,0 26,1 26,2 26,3 Kennedy, Randy (2012-02-23). «Rammellzee's Work and Reputation Re-emerge». The New York Times (ամերիկյան անգլերեն). ISSN 0362-4331. Վերցված է 2018-04-29-ին.
- ↑ Rudick, Nicole (2018-05-18). «Staff Picks: Garbage Gods, Bachelors, and Doinks». The Paris Review (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2018-05-25-ին.
- ↑ Red Bull Arts Rammellzee Racing for Thunder Exhibition. Retrieved 2021-04-20.
- ↑ Press Release (PDF). Red Bull Arts New York. Retrieved 2021-04-20
- ↑ «Rammellzee». Moma.org. Վերցված է 2020-07-13-ին.
Արտաքին հղումներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
- «Official website: GothicFuturism.com». Արխիվացված է օրիգինալից 27 March 2013-ին.
- Arshvard/Ավազարկղ/2 Internet Movie Database կայքում
- Artist biography at Magical-Secrets.com
- Excerpts from Ռամելզի's thesis Iconic Treatise Gothic Futurism
- Interview with Ռամելզի
- Video Interview with Guerilla Art
- Art gallery representation
- Red Bull Music and Culture Video Profile "Ռամելզի: It's Not Who But What"
- Art gallery