Մասնակից:Մարիա Իշխանյան/Ավազարկղ8
Մարիա Իշխանյան/Ավազարկղ8 | |
---|---|
Քեյթ Շոպեն | |
Ծննդյան անուն | Քեթրին Օֆլաերտի |
Ծնվել է | 1850 թվական, փետրվար 8 |
Ծննդավայր | Սենթ Լուիս, Միսսուրի, Միացյալ Նահանգներ |
Վախճանվել է | 1904 թվական, օգոստոս 22 |
Վախճանի վայր | Սենթ Լուիս, Միսսուրի, Միացյալ Նահանգներ |
Մասնագիտություն | վիպասան, պատմվածքներ գրող |
Ժանրեր | Իրատեսական գեղարվեստական գրականություն |
Ուշագրավ աշխատանքներ | «Զարթոնք» |
Ամուսին | Օսկար Շոպեն (ամուսնացել են 1870 թվականին, մահացել է 1882 թվականին) |
Զավակներ | 6 |
Քեյթ Շոպենը (/ˈʃoʊpæn/, [1][2] ամերիկյան անգլերենով՝ ʃoʊˈpæn, ˈʃoʊpən [3] ծնվել է 1850 թվականի փետրվարի 8-ին որպես Քեթրին Օֆլաերտի, մահացել՝ 1904 թվականի օգոստոսի 22-ին) [4] Լուիզիանայում ապրող ամերիկացի պատմվածքների և վեպերի հեղինակ է: Այժմ նա որոշ գիտնականների[5] կողմից համարվում է, հարավային կամ կաթոլիկ ծագմամբ ամերիկյան 20-րդ դարի ֆեմինիստ հեղինակներից մեկը, որոնցից է Զելդա Ֆիցջերալդը, և հանդիսանում է Լուիզիանա Կրեոլյան ժառանգության ամենատարածված և ընթերցված գրողներից մեկը:
Ֆրանսիացի մոր և իռլանդացի հոր ժառանգը՝ Շոպենը ծնվել է Միսսուրիում, Սենթ Լուիսում: Նա ամուսնացավ և ամուսնու հետ տեղափոխվեց Նոր Օռլեան: Նրանք հետագայում բնակվում են Լուիզիանա նահանգի Կլուտյերվիլ քաղաքում: 1892-1895 թվականներին Շոպենը գրել է պատմվածքներ ինչպես երեխաների, այնպես էլ մեծահասակների համար, որոնք տպագրվել են այնպիսի ազգային ամսագրերում, ինչպիսիք են Atlantic Monthly-ն, Vogue-ը, The Century Magazine-ը և The Youth's Companion-ը: Նրա պատմությունները հակասություններ են առաջացրել իր թեմաների և մոտեցման պատճառով՝ դրանք որոշ քննադատների կողմից դատապարտվել էին որպես անբարոյականություն:
Նրա ամենահայտնի գործերը երկու պատմվածքների ժողովածուներն են՝ «Բայու ժողովուրդը» (1894 թվական) և «Մի գիշեր Ակադիում» (1897 թվական): Նրա կարևոր պատմվածքների շարքերն են ներառում «Դեզիրեի փոքրիկը» (1893 թվական), խառնամուսնության հեքիաթը մինչպատերազմյան Լուիզիանայում[6], «Մեկ ժամվա պատմությունը» (1894 թվական)[7] և «Փոթորիկը» (1898 թվական)[6]: «Փոթորիկը» «Կադյան պարահանդեսի ժամանակ» պատմվածքի շարունակությունն է, որը հայտնվեց նրա առաջին պատմվածքների ժողովածուում՝ «Բայու ժողովուրդը» պատմվածքում[6]:
Շոպենը նաև գրել է երկու վեպ` «Մեղավոր» (1890) և «Զարթոնք» (1899), որոնք համապատասխանաբար գրված են Նոր Օռլեանում և Գրան-Մեն կղզում: Նրա պատմությունների կերպարները սովորաբար Լուիզիանայի բնակիչներ են, և շատերը տարբեր էթնիկական կամ ռասսայական ծագմամբ սերունդներ են: Նրա գործերից շատերը գրված են Լուիզիանայի հյուսիս-կենտրոնական նահանգի Նեչիտոչե քաղաքում, որտեղ նա ապրել է:
Մահվանից հետո մեկ տասնամյակի ընթացքում Շոպենը լայնորեն ճանաչվեց որպես իր ժամանակի առաջատար գրողներից մեկը[8]: 1915 թվականին Ֆրեդ Լյուիս Պեթթին գրել է. «Շոպենի որոշ աշխատանքները հավասարազոր են այն լավագույն աշխատանքներին, որոնք նա գրել է Ֆրանսիայում կամ նույնիսկ Ամերիկայում: Նա ցույց տվեց, այնը ինչը կարելի է բնութագրել որպես համարյա հանճարեղին հավասարազոր հայրենի պատմողական միտում »[8]
Կյանքը
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Շոպենը ծնվել է որպես Քեթրին Օֆլաերտի Միսսուրիի նահանգի Սենթ Լուիս քաղաքում: Նրա հայրը՝ Թոմաս Օֆլաերտին, հաջողակ գործարար էր, որը ԱՄՆ էր ներգաղթել Իռլանդիայի Գոլուեյ քաղաքից: Նրա մայրը՝ Էլիզա Ֆարիսը, նրա երկրորդ կինն էր և Սենթ Լուիսում գտնվող էթնիկ ֆրանսիական համայնքի ազդեցիկ կապեր ունեցող անդամներից էր և Լուիզիանայի կրեոլների սերնդի ֆրանսիա-կանադացի ծագումով Աթինեզ Չարլիվելի դուստրը: Շոպենի նախնիներից ոմանք Ալաբամա նահանգի Դաուպին կղզու առաջին եվրոպական (ֆրանսիացի) բնակիչներից էին[9]:
Քեյթը հինգ երեխաներից երրորդն էր և նրա քույրերը մահացել էին մանկության շրջանում, և նրա արյունակից եղբայրները (հոր առաջին ամուսնությունից) մահացան իրենց վաղ քսանամյակների ընթացքում: Նրանց դաստիարակել են հռոմեական կաթոլիկ, ֆրանսիական և իռլանդական ավանդույթներով: Նա նաև դարձավ հեքիաթների, պոեզիայի և կրոնական այլաբանությունների, ինչպես նաև դասական և ժամանակակից վեպերի եռանդուն ընթերցողը: 1868 թվականին նա ավարտել է Սենթ Լուիսի Sacred Heart Convent-ը[9]:
Հինգ տարեկանում նրան ուղարկեցին Sacred Heart Academy, որտեղ նա սովորեց, ինչպես կառավարել սեփական փողերը և ինքնուրույն որոշումներ կայացնել, ինչպես նախատեսված է միանձնուհիների համար: Հոր մահից հետո նրան բերեցին տուն, որտեղ նա ապրում էր տատիկի և ապուտատի հետ՝ նշանավորելով կանանց երեք սերունդները, որոնք երիտասարդ տարիքում այրիացան և էլ երբեք չամուսնացան: Երկու տարի տանը նրան դաստիարակում էր իր ապուտատը՝ Վիկտորիան (կամ Վիկտորի) Չարլիվելին, որը ուսուցանում էր նրան ֆրանսերեն, երաժշտություն, պատմություն, դրա հետ մեկտեղ խոսում բամբասանքի և առանց վախի կյանքին նայելու անհրաժեշտության մասին[10]: Երկու տարի անց Քեյթը վերադարձավ Sacred Heart Academy, որտեղ նա ունեցավ իր դաստիարակը՝ Մերի Օ'Մեյարան և իր լավագույն ընկերոջն ու հարևանին՝ Քիթի Գարեշին: Մերի Օ'Մեյարան, որն օժտված էր բանաստեղծություններ և արձակ գրելով, իր ուսանողին հանձնարարեց պարբերաբար գրել, ինքնաքննադատվել և դառնալ քաջ կին: Քեյթի և Քիթիի առաջին հոգևոր հաղորդակցությունից ինը օր անց՝ 1861 թվականի մայիսին, Սենթ Լուիսում սկսվեց քաղաքացիական պատերազմը: Պատերազմն ավարտվելուց հետո Քեյթը կորուստներ ունեցավ, ընկերոջ՝ Քիթիի և Քիթիի ընտանիքին վտարեցին Սենթ-Լուիսից Ամերիկայի Համադաշնային Նահանգներին սատարելու համար: Քեյթը տենդի արդյունքում կորցրեց արյունակից եղբորը, և դրան գումարած այս քաոսի արդյունքում կորցրեց ապուտատին[11]:
1870 թվականի[12] հունիսի 8-ին Միսսուրիում՝ Սենթ Լուիսում նա ամուսնանում է Օսկար Շոպենի հետ և նրա հետ բնակություն հաստատում նրա Նոր Օռլեանի հայրենի քաղաքում՝ մի նշանակալից նավահանգստում: 1871-1879 թվականների ընթացքում Շոպենները վեց երեխա են ունենում՝ հետևյալ ծննդյան հերթականությամբ՝ Ժան Բապտիստը, Օսկար Չարլզը, Ջորջ Ֆրենսիսը, Ֆրեդերիկը, Ֆելիքս Էնդրյուն և Լելիան (մկրտված անունը՝ Մերի Լեյզա)[13]: 1879 թվականին ձախողվեց Օսկար Շոպենի բամբակյա բրոկերային գործունեությունը:
Ընտանիքը լքեց քաղաքը և տեղափոխվեց Կլուտյերվիլ հարավային Նաչիտոշ շրջան կառավարելու մի քանի փոքր պլանտացիաներ և ընդհանուր խանութ: Նրանք ակտիվացան համայնքում, և Շոպենը շատ նյութեր հավաքեց իր հետագա գրերի համար, մանավանդ տարածքի գույների և կրեոլների մշակույթի վերաբերյալ:
1882 թվականին, երբ Օսկար Շոպենը մահացավ, նա թողեց Քեյթին $42,000 պարտք (մոտավորապես 420,000 դոլար ըստ 2009 թվականի գումարի): Ըստ Էմիլի Թոթի, «մի որոշ ժամանակ այրի Քեյթը վարում էր «Օսկարի» բիզնեսը և սիրախաղի մեջ էր տեղի տղամարդկանց հետ (նա նույնիսկ կապվել էր ամուսնացած գյուղացու հետ)"[14]: Չնայած Շոպենը աշխատում էր հանգուցյալ ամուսնու պլանտացիայում ու ընդհանուր խանութը հաջողակ դարձնելու համար, երկու տարի անց նա վաճառել է իր Լուիզիանայի բիզնեսը[14][15]:
Մայրը նրան խնդրել էր վերադառնալ Սենթ Լուիս, և Շոպենը չէր մերժել մոր խնդրանքը, նույնիսկ օգնել է մորը ֆինանսապես: Նրա երեխաները հետզհետե բնակություն են հաստատում Սենթ Լուիս ցնցող քաղաքում: Հաջորդ տարի Շոպենի մայրը մահանում է[15]:
Շոպենը թե՛ ամուսնու, թե՛ մոր կարճ ժամանակահատվածում կրած կորուստներից հետո պայքարում էր դեպրեսիայի մեջ: Նրա մանկաբարձ և ընտանիքի ընկեր, դոկտոր Ֆրեդերիկ Կոլբենհայերը առաջարկեց, որ նա սկսի գրել, հավատալով, որ դա կարող է լինել նրա համար թերապևտիկ բուժման աղբյուր: Նա նաև հասկացավ, որ գրելը կարող է կենտրոնանալ իր արտակարգ էներգիայի, ինչպես նաև եկամտի աղբյուրի վրա[16]:
1890-ականների սկզբին Քեյթ Շոպենը սկսեց գրել պատմվածքներ, հոդվածներ և թարգմանություններ, որոնք տպագրվում էին պարբերականներում, այդ թվում` St. Louis Post-Dispatch թերթում: Նա բավականին հաջողակ էր և իր բազմաթիվ հրապարակումները տեղադրեց գրական ամսագրերում: Այն ժամանակ նա համարվում էր միայն որպես տարածաշրջանային տեղական գունային գրող, քանի որ սա ժողովրդական հեքիաթների, բարբառներով աշխատելու և հարավային ժողովրդական կյանքի այլ տարրերի զգալի տպագրման շրջան էր: Շոպենի գրական ուժեղ հատկությունները անտեսվեցին[17]:
1899 թվականին լույս տեսավ նրա երկրորդ վեպը՝ «Զարթոնք»-ը: Դա զգալի քանակությամբ բացասական արձագանք առաջացրեց մամուլում, քանի որ նրա հերոսները, հատկապես կանայք, վարվում էին այնպիսի ձևերով, որոնք հակասում էին ընդունելի տիկնանց վարքի ներկայիս չափանիշներին: Մարդիկ վիրավորական են համարել Շոպենի վերաբերմունքը կանանց սեռականության, մայրության առաքինությունների և ամուսնական անհավատարմության մասին[18]: Միևնույն ժամանակ, որոշ թերթի քննադատներ դրական գնահատեցին վեպը[19]:
Սա, նրա ամենահայտնի աշխատանքն է, որը ճնշող հասարակության սահմաններում թալանված կնոջ պատմությունն է նկարագրում: Մի քանի տասնամյակ դուրս էր տպագրությունից, քանի որ փոխվում էին գրական ճաշակները: Վերանայվել է 1970-ականներին, երբ նոր ուսումնասիրությունների և կանանց գրերի գնահատման ալիք էր առաջացել, վեպը վերատպվել է և լայնորեն հասանելի է: Այն քննադատորեն գնահատվել է իր գրելու որակի և կարևորության համար որպես հարավային վաղ ֆեմինիստական գործ[17]:
Քննադատները ենթադրում են, որ այնպիսի գործերը, ինչպիսին է «Զարթոնք»-ը հեռու էին իրենց ժամանակներից և հետևաբար սոցիալապես չէին ընկալվում: Հրապարակվելուց հետո և ընդունվածության պակասից ցնցվելով՝ Շոպենը, խորապես հուսալքված, անցավ պատմվածքներ գրելուն[17]: 1900 թվականին նա գրել է «Ջենտլմենը Նոր Օռլեանից»: Նույն թվականին նա ընդգրկվել է Marquis Who's Who-ի համարում: Այնուամենայնիվ, նա երբեք գրքերից մեծ գումար չի վաստակել և ստիպված է եղել կախվածություն ունենալ Լուիզիանայի և Սենթ Լուիսի իր ներդրումներից՝(օգտվելով նրա մոր ժառանգությունից) իրեն սատարելու համար[17]:
1904 թվականի օգոստոսի 20-ին Սենթ Լուսի աշխարհի տոնավաճառին այցելելիս Շոպենը ներուղեղային արյունազեղում է ունեցել: Նա մահացավ երկու օր անց՝ 54 տարեկան հասակում: Նրան թաղեցին Սենթ Լուիսի Կալվարիի գերեզմանատանը[17]:
Գրական թեմաներ
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Քեյթ Շոպենն ապրում էր մի շարք վայրերում՝ հիմնված տարբեր տնտեսությունների և հասարակությունների վրա: Սրանք պատկերացումների և դիտարկումների աղբյուր էին հանդիսանում Քեյթի համար, որոնցից նա վերլուծեց և արտահայտեց իր գաղափարները Հարավային Ամերիկայի 19-րդ դարավերջյան հասարակության մասին: Նրան դաստիարակել են կանայք, որոնք հիմնականում էթնիկ ֆրանսիացիներ էին: Լուիզիանայի Կրեոլների և Քաջունի մշակույթների ազդեցության տակ գտնվող շրջաններում, երբ նա միացավ Լուիզիանայում գտնվող իր ամուսնուն, իր շատ պատմությունները և էսքիզները հիմնեց Լուիզիանայում տիրող իր կյանքի վրա: Դրանք արտահայտեցին նրա կանանց մասին անսովոր պատկերացումները՝ (ժամանակի համար) որպես առանձին ցանկություններ և կարիքներ ունեցող անհատների[15]:
Շոպենի գրելաոճը ազդել է ժամանակակից ֆրանսիացի գրող Գի դը Մոպասանի հիացմունքի շնորհիվ, որը հայտնի է իր կարճ պատմություններով.
... Ես կարդացի նրա պատմությունները և զմայլվեցի դրանցով: Այնտեղ կյանքն էր առկա ոչ թե հորինվածքը՝ քանզի որտե՞ղ էին սյուժեները, հնաոճ մեխանիզմը և բեմի թակարդը, որ այն անորոշ, աներևակայելի ձևով, որին ես էի երկրպագել, էական էին արվեստի պատմություններ ստեղծելու համար: Եվ ահա մի մարդ, որը փախել էր ավանդույթից և հեղինակությունից, որը մտել էր ինքն իր մեջ և կյանքին էր նայում իր գոյության և սեփական աչքերով և որն, ուղիղ և պարզ ձևով, պատմեց մեզ այն, ինչ տեսավ ...[20] |
Քեյթ Շոպենը ռևիզիոնիստական առասպելի ստեղծման օրինակ է , քանի որ նա ավելի իրատեսորեն վերանայում իր ժամանակի ամուսնության և կանանց սեռականության վերաբերյալ առասպելի մասին[21]: Ամենամեծ առասպելը, որի վրա կենտրոնացել էր Շոպենը «Վիկտորիանական հասկացությունը կանանց ինչ-որ անկյանք սեռականության մասին» և «Փոթորիկը» ստեղծագործություններն են, որոնք այն լավագույն օրինակներն են, որոնք ցույց են տալիս թե ինչպես է Շոպենը օգտագործել այս առասպելը մի շարք կերպարների միջոցով իր լիարժեք սեռական ներուժն իրականացնելու համար[21]: Օրինակ «Փոթորիկ»-ում կանանց դիմանկարները վերանայվել են Քեյթ Շոպենի կողմից՝ ամուսնությունից բացի այլ դերերում կատարելության հասնելու, ցուցադրելու կրքոտ կերպար, որը անպատշաճ է համարվում Վիկտորիանական Ամերիկայի ընդհանուր ընդունված հայրապետական չափանիշներին[21]:
Շոպենը դուրս է եկել Մոպասանի տեխնիկայի և գրելաոճի շրջանակից` որպեսզի սեփական համուհոտը փախանցի իր իսկ գրելաոճին: Նա ուներ կյանքն ընկալելու և այն ստեղծագործաբար արտահայտելու ունակություն: Նա կենտրոնացավ կանանց կյանքի և նրանց շարունակական պայքարի վրա` XIX դարի վերջին Հարավային հասարակության մեջ սեփական ինքնություն ստեղծելու համար: Օրինակ՝ «Մի ժամվա պատմություն» պատմվածքում, միսիս Մոլարդը ինքն իրեն ժամանակ է տալիս մտածելու երբ իմանում է ամուսնու մահվան մասին: Հետագա միայնակ տարիների համար վախենալու փոխարեն, նա անսպասելիորեն ևս մեկ գիտակցման է հանգում.
Նա գիտեր, որ նորից լաց կլիներ տեսնելով այդ բարի, քնքուշ ձեռքերը, որոնք արդեն խնամքով ծալված էին նրա կրծքին, և այն դեմքը, որը երբեք իրեն սիրով չէր նայում՝ մշտապես գորշ էր և մեռած: Բայց նա այդ դառը պահից անդին տեսավ նաև գալիք տարիների երկար երթը, որը բացարձակապես նրան էին պատկանելու: Եվ նա բացեց և տարածեց ձեռքերը նրանց ողջունելով:[7]
19-րդ դարի կեսերից մինչև վերջին դարաշրջանները, շատ գրողներ համարձակորեն չէին վերաբերվում այն թեմաներին, որոնց շուրջ գրել էր Շոպենը: Էլիզաբեթ Ֆոքս-Գենովեսը՝ Էմորիի համալսարանից, գրել է, որ «Քեյթը ոչ ֆեմինիստ էր, ոչ էլ սուֆրաժիստ, նա այդպես էր ասում: Նա, այնուամենայնիվ, կին էր, որը կանանց չափազանց լուրջ էր ընդունում: Նա երբեք չի կասկածել կանանց ուժեղ լինելու կարողությանը[22]»: Քեյթ Շոպենի համակրանքը անհատի նկատմամբ ընկած են նրա և իր անձնական կյանքի և հասարակության համատեքստում:
Շոպեն իր պատմություններում գրել է ինքնակենսագրության վերաբերյալ և նկարագրել է իր հասարակությունը. նա մեծացել էր մի ժամանակաշրջանում, երբ իր շրջապատում ներառված էին աբոլիցիոնիզմի շարժումները մինչև Ամերիկայի քաղաքացիական պատերազմը, և դրանց ազդեցությունը առկա էր ազատ արձակված ստրուկների կրթության և իրավունքների վրա, ինչպես նաև ֆեմինիզմի առաջացման: Նրա գաղափարներն ու նկարագրությունները չէին հաղորդվում, բայց նրա պատմությունները արտահայտում էին իր աշխարհի իրականությունը[15]:
Շոպենը մեծ հետաքրքրություն էր տածում շրջապատի նկատմամբ և գրում է իր բազմաթիվ դիտողությունների մասին: Ջեյն Լը Մարկանդը գնահատում է Շոպենի գրածները որպես նոր ֆեմինիստական ձայն, մինչդեռ մյուս մտավորականները դա ընդունում են որպես անհատի ձայն, որը, ըստ երևույթին, կին է: Մարկանդը գրում է՝ «Շոպենը խարխլում է պատրիարքությունը՝ օժտելով դիմացինին՝ կնոջը, անհատական ինքնությամբ և ինքնասիրության զգացողությամբ, ինքնասիրության զգացումով, որին ձայն են տալիս նրա թողած տառերը: Նրա կյանքի «պաշտոնական» վարկածը, որը կառուցել են իր շրջապատի տղամարդիկ, մարտահրավեր է նետում և տապալում պատմվածքի կնոջը»[20]:
Շոպենը, կարծես, արտահայտեց իր հավատը կանանց ուժի նկատմամբ: Մարկանդն իր ստեղծագործության առումով ապավինում է ստեղծագործական գրականության տեսություններին: Մարկանդը գրում է, որ որպեսզի պատմությունը լինի ինքնակենսագրական կամ նույնիսկ կենսագրական, այն պետք է ունենա գիտական գրականության տարր, բայց ամենից հաճախ հեղինակը չափազանցնում է ճշմարտությունը՝ ընթերցողների հետաքրքրությունը հարստացնելու համար: Քեյթ Շոպենը գուցե զարմացած լիներ, երբ իմացավ, որ իր գործերը նկարագրվել են որպես ֆեմինիստական 20-րդ դարի վերջին և 21-րդ դարի սկզբին, ճիշտ այնպես, ինչպես մի ժամանակ անվանում էին անբարոյականություն: Քննադատները հակված են գրողներին դիտարկել որպես հասարակության խմբակցությունների վերաբերյալ ավելի լայն հեռանկարներ ունեցող անհատների[20]:
Վաղ աշխատանքները
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Քեյթ Շոպենն իր ստեղծագործական կարիերան սկսեց իր առաջին պատմվածքով, որը լույս է տեսել St. Louis Post-Dispatch-ում[23][24]: 1890-ականների սկզբին Շոպենը ստեղծեց հաջող գրային կարիերան՝ գրելով պատմվածքներ և հոդվածներ տեղական հրատարակություններում և գրական հանդեսներում: Նա նաև սկզբում գրել է մի շարք պատմվածքներ, ինչպիսիք են՝ «Հարցի շուրջ մի տեսակետ», «Հեղինակազուրկ կրեոլը», «Բայուից անդին» որոնք տպագրվել են տարբեր ամսագրերում[23][24]: 1890 թվականին մասնավոր կերպով լույս տեսավ նրա առաջին վեպը «Մեղավոր»-ը, որը երիտասարդ այրու և կանանց սեռական սահմանափակումների մասին է[23][24]: Գլխավոր հերոսը ցուցադրում է Քեյթ Շոպենի ստեղծագործությունների սկզբնական թեման, երբ նա սկսել էր գրել: 1892 թվականին Քեյթ Շոպենը ներկայացրեց «Դեզիրեի փոքրիկը», «Հասած թուզ» և «Կադյան պարահանդեսի ժամանակ» պատմվածքները, որոնք հայտնվեցին այդ տարվա իր երկու հեքիաթներում, և տպագրվեցին նրա մյուս ութ պատմությունները[23][24]:
«Դեզիրեի փոքրիկը» կարճ պատմվածքը կենտրոնանում է Քեյթ Շոպենի կենսափորձի վրա՝ Լուիզիանա նահանգում խառնամուսնության և Կրեոլների համայնքների գունազարմդման հետ: Նա հասունացավ, երբ ստրկությունը ինստիտուցիոնալազացվեց Սենթ Լուիսում և հարավում: Լուիզիանայում ստեղծվել էին համայնքներ, որոնք ստեղծվել էին ազատ սևամորթ մարդկանց համար, հատկապես Նոր Օռլեանում, որտեղ ձևավորվել էին պաշտոնական պայմանավորվածություններ սպիտակամորթների և սևամորթ ազատ կանանց կամ ստրկացված կանանց պլասաժի համար՝ որը ընդհանուր օրենքի ամուսնության տեսակ է գտնվում: Այնտեղ և այդ երկրում նա ապրում էր մի հասարակության հետ, որը մեծ չափով հիմնված էր ստրկության պատմության և տնկարկային կյանքի շարունակման վրա: Խառը ռասսայի մարդիկ (հայտնի է նաև որպես մուլատ) բազմաթիվ էին Նոր Օռլեանում և հարավում: Այս պատմությունը վերաբերում է 19-րդ դարի Ամերիկայի ռասիզմին. այն անձանց, որոնք տեսանելի եվրոպա-ամերիկացիներ էին, և կարող էին սպառնալիքներ ունենալ` աֆրիկյան նախնիներ ունենալու բացահայտմամբ: Շոպենը չէր վախենում անդրադառնալ նման խնդիրներին, որոնք հաճախ ճնշվում էին և դիտավորյալ անտեսվում: Նրա հերոս Էրմանդը փորձում է ժխտել այս իրողությունը, երբ նա հրաժարվում է հավատալ, որ նա մասնակի սևամորթի ծագում ունի, քանի որ դա սպառնում է իր գաղափարներին և կյանքի կարգավիճակին: Ռ.Ռ. Ֆոյը հավատում էր, որ Շոպենի պատմությունը հասել է մեծ գեղարվեստական գրականության մակարդակին, որում միակ ճշմարիտ առարկան «մարդկային գոյությունն է իր նուրբ, բարդ, իրական իմաստով, որը զրկվել է այն տեսակետից, որով բարոյական և պայմանական չափանիշները զարդարել են այն»[25]: Պատմությունը կարելի է դիտարկել նաև ֆեմինիստական տեսանկյունից, որտեղ սպիտակամորթ կինը անարդարացիորեն ստիպված է լինում տառապել մասամբ սևամորթ երեխա ունենալու համար:
«Դեզիրեի փոքրիկը» առաջին անգամ լույս է տեսել Vogue ամսագրի 1893 թվականի համարում, Քեյթ Շոպենի պատմվածքներից «Այցելություն Ավոյելներ»ի կողքին, «Նիշերի ուսումնասիրություններ. Դեզիրեի փոքրիկի հայրը, Մենթինի սիրեկանը» խորագրի ներքո: «Այցելություն Ավոյելներ»-ը նկարագրում է տեղական գունային գրությունը, որի համար հայտնի էր Շոպենը, և նրա պատմություններից մեկն է, որում ցույց է տալիս մի զույգի լիակատար ամուսնությունը: Մինչդեռ Դուդուսը այլ բանի հույսեր էր տածում, նա տեսնում է բավարար ապացույցներ այն մասին, որ Մենթինի և Ժյուլի ամուսնությունը երջանիկ և լիարժեք է, չնայած այն աղքատիկ պայմաններին, որում նրանք ապրում են: Ի հակադրություն՝ «Դեզիրեի փոքրիկը» որը շատ ավելի հակասական է, խառնամուսնության թեմայի պատճառով, ամուսնությունը ներկայացնում է դժվարությունների մեջ: «Այցելություն Ավոյելներ»-ի մյուս հակադրությունները շատ ակնհայտ են, չնայած ոմանք ավելի պարզ են, քան մյուսները: Ի տարբերություն Մենթինեի և Ժյուլի, Արմանդը և Դեսերինը հարուստ են և ունեն սեփական ստրուկներ և պլանտացիաներ: Մենթինի և Ժյուլի ամուսնությունը շատ դժվարությունների միջով է անցնում, մինչդեռ Էրմանդի և Դեզիրիի ամուսնությունը առաջին իսկ հանդիպած դժվարության պահին մասնատվում է: Քեյթ Շոպենը շատ տաղանդավոր էր ցույց տալիս ամուսնությունների տարատեսակ կողմերը և տեղի մարդկանց և նրանց կյանքը՝ ստիպելով նրան գրել շատ լայն և խորը թեմաների շուրջ, նույնիսկ չհաշված այն փաստը, որ նա ուներ գրելու շատ ընդհանուր թեմաներ[26][27]:
Մարթա Քաթերը պնդում է, որ Քեյթ Շոպենն իր պատմվածքների միջոցով ցուցադրում է կանացի դիմադրություն հայրապետական հասարակությանը[28]: Քաթերը պնդում է, որ Շոպենի դիմադրությանը կարելի է հետևել ըստ նրա աշխատանքի ժամանակացույցի, և թե ինչպես է Շոպենը գնալով ավելի ու ավելի հասկանում, թե ինչպես կանայք կարող են ժամանակի ընթացքում պայքարել ճնշման դեմ[28]: Դա ցույց տալու համար Քաթերը պնդում է, որ Շոպենի ավելի վաղ պատմությունները, ինչպիսիք են՝ «Կադյան պարահանդեսի ժամանակ», «Իմաստուն քան Աստված» և «Միսիս Մոբրիի բացատրությունը», ներկայացնում են այն կանանց, որոնք անկեղծորեն դիմադրում են, և նրանց լուրջ չեն վերաբերում, հետևաբար ջնջվում են կամ անմեղսունակ են կոչվում: Այնուամենայնիվ Շոպենի հետագա պատմվածքներում կին կերպարները ձեռք են բերում դիմադրության այլ ձայն՝ ավելի «թաքնված» և նպատակ ունեն ներսից քանդելու հայրապետական դիսկուրսը: Քաթերը օրինակ է բերում այս գաղափարը Շոպենի 1894 թվականից հետո գրված ստեղծագործությունների շնորհանդեսի միջոցով[28]: Քաթերը պնդում է, որ Շոպենը ցանկանում էր «խաթարել հայրապետական դիսկուրսը՝ առանց դրանով գրաքննության ենթարկվելով»: Եվ դա անելու համար Շոպեն իր գրություններում տարբեր ռազմավարություններ փորձեց՝ լուռ կանայք, չափազանց դիմացկուն կանայք, «քողարկված ձայնով» կանայք, և կանայք, որոնք ընդօրինակում են հայրապետական դիսկուրսը[28]:
1893 թվականին նա գրել է «Մադամ Սելեստինի ամուսնալուծությունը», և նույն թվականին տպագրվել են նրա պատմություններից տասներեքը: 1894 թվականին «Մեկ ժամվա պատմությունը» և «Պարկեշտ կինը» պատմվածքները առաջին անգամ լույս տեսան Vogue ամսագրում: «Բայու ժողովուրդը»- Շոպենի պատմվածքների քսաներեքերորդ ժողովածուն է, որը 1894 թվականին Շոպենին հաջողություն բերեց և լույս տեսավ Հոեսթոն Միֆլինի կողմից: Դա նրա ստեղծագործություններից առաջինն էր, որը գրավեց ազգային ուշադրություն, և դրան հաջորդեց պատմվածքների ևս մեկ հավաքածու՝ «Մի գիշեր Ակադիում» (1897):
Զարթոնք
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]«Զարթոնք» վեպը հրապարակվել է 1899 թվականին և հաճախ համարվում է իր ժամանակի առաջատարը՝ հավաքելով ավելի շատ բացասական ակնարկներ, քան դրական աղբյուրները ժամանակակից աղբյուրներից: Շոպենը վրդովված էր այս քննադատությունից և դա անդրադարձավ գրեթե բացառապես պատմվածքներ գրելու[29]: «Զարթոնք»-ը վեպի կին կերպարները դուրս են եկել այն ժամանակվա սոցիալական նորմերի չափանիշներից:[29][30][31]Գլխավոր հերոսը սեռական ցանկություններ ունի և կասկածի տակ է դնում մայրության սրբությանը հարցերը[29][30][31]:
Վեպում ուսումնասիրվում է ամուսնական անպատժելիության թեման կնոջ տեսանկյունից: Գիրքը լայնորեն արգելված էր, և տպագրությունից դուրս մնաց մի քանի տասնամյակ առաջ ՝ 1970-ականներին վերահրատարակվելուց առաջ[29]: Այժմ այն համարվում է որպես ֆեմինիստական գեղարվեստական գրականության դասական գործ[29]: Շոպենն արձագանքեց իր հետ տեղի ունեցող բացասական իրադարձություններին՝ դրանք հեգնանքով մեկնաբանելով.
Ես երբեք չեմ երազել միսիս Պոնտելիեռի մասին այդպիսի խառնաշփոթ բաներ գրելու և իր անեծքն այնպես նկարագրելու, ինչպես նա արեց: Եթե ես նման բանի փոքրագույն մտադրություն անգամ ունենայի, ես նրան կազատեի ընկերությունից: Բայց երբ ես իմացա, թե ինչն է իրեն սպասվում, պիեսը ավարտվեց, և այդ ժամանակ արդեն ուշ էր:
Ըստ Բենդերի՝ Շոպենը խարդավանքով է վերաբերվել Դարվինի «Մարդու ծագումը և սեռական ընտրությունը» տեսությանը[30]: Թեև նա համաձայն էր էվոլյուցիայի գործընթացներին, Շոպենը, այնուամենայնիվ, վիճաբանեց Դարվինի սեռական ընտրության տեսության և կնոջ դերի հետ, որը կարելի է օրինակ բերել «Զարթոնք»-ում, որում Բենդերը պնդում է, որ Շոպենը հիշատակում է մարդու ծագմանը[30]: Իր ակնարկում Դարվինը խոսում է կանանց անլիարժեքության մասին և ասում է, որ տղամարդիկ «ձեռք են բերել ընտրության ուժ»: Բենդերը պնդում է, որ իր գրելու ժամանակ Շոպենը կանանց ներկայացրեց որպես այնպիսի կերպարների, որոնք ընտրողական իշխանություն ունեին՝ հիմնվելով սեփական սեռական ցանկությունների վրա, այլ ոչ թե վերարտադրության կամ սիրո ցանկության[30]: Բենդերը սրա շուրջ պնդում է հետևյալ օրինակներով՝ Էդնա Պոնտելիերը՝ «Զարթոնք»-ում, Միսիս Բառոդան «Պարկեշտ կինը» վեպում և միսիս Մելարդը «Մեկ ժամվա պատմություն» պատմվածքում[30]:
Մարթա Քաթերի հոդվածը՝ «Կանանց ձայն որոնելը Քեյթ Շոպենի ստեղծագործություններում», վերլուծում է կնոջ կերպարը Շոպենի շատ պատմություններում: Քաթերը պնդում է, որ Շոպենի կարծիքը կանանց՝ որպես «անտեսանելի և չլսված սեռի մասին», օրինակելի է «Զարթոնք»-ում Էդնայի բնութագրման միջոցով: Քաթերը պնդում է, որ Շոպենի գրածը ցնցող էր իր սեռական ինքնության և կանացի ցանկության արտացոլման պատճառով: Ըստ Քաթերի, Շոպենի պատմությունները խաթարում են հայրապետական նորմերը[32]:
Ընդունումը և ժառանգությունը
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Ժառանգությունը
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Քեյթ Շոպենը ոմանց կողմից գնահատվել է որպես վաղ ֆեմինիստական շարժման ռահվիրա, չնայած նրան, որ իր ստեղծագործությունների համար որևէ գրական պարգևի չի արժանացել[32][28]:
Քննադատական ընդունումը
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Քեյթ Շոպենը իր պատմվածքների և վեպերի մեծ մասը գրել է 1889-1904 թվականների միջև: Ընդհանուր առմամբ, Շոպենը գեղարվեստական գրողի իր ժամանակներում գրել է հարյուր պատմվածքներ կամ վեպեր. նրա պատմվածքները տպագրվել են տեղական մի շարք թերթերում, ներառյալ St. Louis Post-Dispatch[33]: Նրա պատմվածքներից շատերը լույս են տեսել նաև ազգային ամսագրերում, ինչպիսիք են Youth's Companion-ը և Harper's Young People-ը: Հատկապես լավ ուսումնասիրված էր «Բայու ժողովուրդը», որի ընթացքում Շոպենը նույնիսկ գրում էր, թե ինչպես է տեսել մամուլի հարյուրավոր ծանուցումները այդ մասին: Այդ պատմությունները տպագրվել են New York Times-ում և Atlantic-ում: Մարդկանց հատկապես դուր եկավ, թե ինչպես էր նա օգտագործում տեղական բարբառները` իր կերպարներին ավելի բնական և հարազատ զգացողություն հաղորդելու համար[33]: Նա նաև հրատարակել է երկու վեպ՝ «Մեղավոր»-ը և «Զարթոնք»: Նրա վեպերը սկզբում լավ չէին ընդունվել՝ համեմատած նրա պատմվածքների: 1899 թվականին նրա «Զարթոնք» վեպը անբարո էր համարվում կնոջ սեռականության ակնհայտ թեմաների պատճառով, ինչպես նաև այն պատճառով, որ կին գլխավոր հերոսը անընդհատ հանդիմանում էր սոցիալական գենդերային դերերին ու նորմերին: Խոսակցություններ են պտտվում, որ վեպն ի սկզբանե արգելված է եղել[34]: Տեղական և ազգային թերթերը հրապարակեցին Շոպենի վեպի խառը մեկնաբանությունները, որոնցից մեկը անվանում էր այն «թույն» և «տհաճ», շարունակելով ասել, որ դա «չափազանց ուժեղ խմիչք էր բարոյական մանուկների համար»[35]մինչդեռ մեկ այլ թերթ տպագրեց ակնարկ, որը կոչում էր վեպը՝ «Սենթ Լուիսի կինը, որը փառք ստացավ գրականության մեջ»:[36]«Զարթոնք»-ի վաղ արված մեկնաբանությունների մեծ մասը հիմնականում բացասական էին: Էմիլի Թոթը՝ Շոպենի ամենահայտնի կենսագրագետներից մեկը, կարծում էր, որ նա շատ հեռուն էր գնացել այս վեպով: Նա պնդում էր, որ գլխավոր հերոսը՝ Էդնան և նրա անարատ զգայականությունը չափազանց շատ էր տղամարդ դռնապանների համար: Այնքան շատ, որ նրա հաջորդ վեպի հրապարակումը նույնիսկ չեղարկվեց:
Միայն այն բանից հետո, երբ նորվեգացի պրոֆեսոր և գիտնական Պեր Զայերստեդը հայտնաբերեց Քեյթին գրեթե 70 տարի անց, հասարակությունը սկսեց իսկապես գնահատել նրա աշխատանքը որպես 19-րդ դարի հիմնական ֆեմինիստական և հարավային գրականություն: Զայերստեդը գրել է, որ Քեյթը նոր էջ է բացել ամերիկյան գրականության համար: Էմիլի Թոթի խոսքով՝ Քեյթ Շոպենի աշխատանքը ձեռք է բերել ժողովրդականություն և ճանաչում 1970-ականներին այն պատճառով, որ կանայք իրականացնում են հասարակության կողմից իրենց վրա դրված սահմանափակումներից դուրս գալու ռիսկը, ինչը գրավում է ֆեմինիստական գործունեության մեջ ներգրավված մարդկանց: Նա նաև պնդում է, որ 1960-ական թվականներին կանանց ուղղված աշխատանքները կոչված էին «մի ժամանակի, երբ ամերիկացի կանայք ցանկանում էին իմանալ մեր առույգ նախնիների մասին»:[36]Ակադեմիկոսներն ու գիտնականները սկսեցին Շոպենին դնել նույն ֆեմինիստական կարգերում, որտեղ Լուիսա Մեյ Էլքոթը, Սյուզան Ուորները և Էմիլի Դիքինսոնն են: Էլքոթի և Շոպենի միջև զուգահեռները ցույց են տվել այն, թե ինչպես են հեղինակները գրել են այն կանանց մասին, որոնք հեռացել են իրենց ավանդական դերերից` երազելով կամ ձգտելով անկախության և անհատական ազատությունների:[37]Choice Review-ի վերանայողներից մեկը ասում է, որ դա, ի վերջո պայքար է, որը դատապարտված է ձախողման, քանի որ նրա հասարակության պատրիարքական կոնվենցիաները սահմանափակում էին նրա ազատությունը:[38]Կարեն Սիմոնսը զգում էր, որ այս ձախողված պայքարը ամբողջությամբ պատկերված է վեպի ավարտին, որտեղ Էդնա Պոնտելյեն մահանում է, քանի որ գիտակցում է, որ նա չի կարող լինել ինչպես մոր ավանդական դերում, այնպես էլ միաժամանակ ուպես հասարակ մարդու:[39]
Ներկայացումը այլ լրատվամիջոցներում
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Լուիզիանայի հանրային հեռարձակումը, նախագահ Բեթ Քորթնիի օրոք, նկարահանեց Շոպենի կյանքի մասին պատմող փաստագրական ֆիլմ՝ Քեյթ Շոպեն «Վերազարթոնք»[40]:
Նոր Օռլեանում տեղադրված HBO's Treme-ի առաջին սեզոնի նախավերջին դրվագում ուսուցիչ Քրեյթոնը (որի դերում խաղացել է Ջոն Գուդմենը) իր առաջին կուրսեցիներին է հանձնարարում Քեյթ Շոպենի «Զարթոնքը» և նախազգուշացնում նրանց.
Ուզում եմ այս գիրքն ընթերցելիս չշտապեք,-զգուշացնում է նա: «Ուշադրություն դարձրեք ինքնին լեզվին, գաղափարներին: Մի մտածեք սկզբի և վերջի իմաստով: Որովհետև ի տարբերություն սյուժեի կողմից առաջնորդվող որոշ զվարճանքի, իրական կյանքում որևէ ավարտ չկա: Իրականում չկա:[41]
Ստեղծագործությունները
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]- «Բայու ժողովուրդը» Read "Bayou Folk"
- «Մի գիշեր Ակադիում» Read "A Night in Acadie"
- «Կադյան պարահանդեսի ժամանակ» (1892) Read "At the Cadian Ball"
- «Մեկ ժամվա պատմություն» (1894) Read "The Story of an Hour"
- «Դեզիրեի փոքրիկը» (1895) Read "Désirée's Baby"
- «Չափահասություն. կյանքի առակ» Read "Emancipation: A Life Fable"
- «Փոթորիկը» (1898) Read "The Storm"
- «Մետաքսի գուլպաների մի զույգ» Read "A Pair of Silk Stockings"
- «Մեդալիոնը»
- «Աթինեզ» Read "Athenaise"
- «Յասաման» Read "Lilacs"
- «Պարկեշտ կինը» Read "A Respectable Woman"
- «Անսպասելի» Read "The Unexpected"
- «Համբույրը» Read "The Kiss"
- «Բայուից անդին» Read "Beyond the Bayou"
- «Հեղինակազուրկ կրեոլը» Read "An No-Account Creole"
- «Զարթոնք» և ընտրված պատմվածքները
- «Ֆետրե գլխարկ»
- «Զղջում» Read "Regret
- «Մադամ Սելեստինի ամուսնալուծությունը» Read "Madame Célestin's Divorce"
- «Մեղավոր» (1890) Read "At Fault"
- «Զարթոնք» (1899) Read "The Awakening"
Պարգևներ և մրցանակներ
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]- Կլուտիերվիլում Օսկար Շոպենի հետ նրա տունը կառուցվել է Ալեքսիս Կլուտերի կողմից 19-րդ դարի սկզբին: 20-րդ դարի վերջին տունը անվանվեց որպես Քեյթ Շոպենի տուն՝ ազգային պատմական նշանակության վայր (ԱՊՆ), նրա գրական նշանակության պատճառով: Տունը մշակված էր որպես Բայուի ժողովրդական թանգարան: 2008 թվականի հոկտեմբերի 1-ին տունը ավերվեց հրդեհի հետևանքով, ծխնելույզից բացի գրեթե քիչ բան մնաց կանգուն[42]:
- 1990 թվականին Շոպենը աստղով պարգևատրվեց Սենթ Լուիսի փառքի ծառուղով[43]:
- 2012 թվականին նա անմահացավ իր գլխի երկաթյա կիսանդրիով «Գրողի անկյուն»-ում՝ Սենթ Լուիսի կենտրոնական Ուեսթ Էնդ թաղամասում, Լեֆթ Բանկ Բուքսի փողոցից այն կողմ[44]:
Ծանոթագրություններ
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]- ↑ Կաղապար:Cite Oxford Dictionaries
- ↑ Կաղապար:Cite American Heritage Dictionary
- ↑ «Chopin». Merriam-Webster.com Dictionary. Վերցված է July 23, 2019-ին.
- ↑ Կաղապար:Cite ANB
- ↑ Nilsen, Helge Normann. "American Women's Literature in the Twentieth Century: A Survey of Some Feminist Trends," American Studies in Scandinavia, Vol. 22, 1990, pp. 27-29; University of Trondheim
- ↑ 6,0 6,1 6,2 William L. (Ed.) Andrews, Hobson, Trudier Harris, Minrose C. Gwwin (1997). The Literature of the American South: A Norton Anthology. Norton, W. W. & Company. ISBN 978-0-393-31671-1.
{{cite book}}
: CS1 սպաս․ բազմաթիվ անուններ: authors list (link) - ↑ 7,0 7,1 Chopin, Kate. The Story of an Hour.
- ↑ 8,0 8,1 Fred Lewis Pattee. A History of American Literature Since 1870. Harvard University Press. էջ 364.
- ↑ 9,0 9,1 Literary St. Louis: Noted Authors and St. Louis Landmarks Associated With Them. Associates of St. Louis University Libraries, Inc. and Landmarks Associate of St. Louis, Inc. 1969.
- ↑ Beer, Janet (2008). The Cambridge Companion To Kate Chopin. Cambridge University Press. էջեր 13–26. ISBN 9781139001984.
- ↑ Toth and Seyersted, Emily and Per (1998). Kate Chopin's Private Papers. Indiana University Press. էջեր 1–2. ISBN 978-0253331120.
- ↑ Marriage certificate between Oscar Chopin and Katie O'Flaherty accessed on ancestry.com on October 19, 2015
- ↑ «Biography |». www.katechopin.org. Վերցված է December 11, 2015-ին.
- ↑ 14,0 14,1 Toth, Emily (1990). «Reviews the essay "The Shadows of the First Biographer: The Case of Kate Chopin"». Southern Review (26).
- ↑ 15,0 15,1 15,2 15,3 «Short Story Criticism 'An Introduction to Kate Chopin 1851-1904'». Short Story Criticism. 116. 2008.
- ↑ Seyersted, Per (1985). Kate Chopin: A Critical Biography. Baton Rouge, LA: Louisiana State UP. ISBN 978-0-8071-0678-5.
- ↑ 17,0 17,1 17,2 17,3 17,4 O'Flaherty (1984). «Kate Chopin, An Introduction to (1851-1904)». Twentieth-Century Literary Criticism. 14.
- ↑ Walker, Nancy (2001). Kate Chopin: A Literary Life. Palgrave Publishers.
- ↑ Toth, Emily (1990). Kate Chopin. William Morrow & Company, Inc.
- ↑ 20,0 20,1 20,2 Le Marquand, Jane. "Kate Chopin as Feminist: Subverting the French Androcentric Influence". Deep South 2 (1996)
- ↑ 21,0 21,1 21,2 Shurbutt, Sylvia Bailey. «The Can River Characters and Revisionist Mythmaking in the Work of Kate Chopin». The Southern Literary. 68: 14–23.
- ↑ Kate Chopin: A Re-Awakening. "Interview: Elizabeth Fox-Genovese, Emory University". March 14, 2008
- ↑ 23,0 23,1 23,2 23,3 Larrabee, Denise. «Chopin, Kate 1850-1904». American Writers, Retrospective Supplement 2.
- ↑ 24,0 24,1 24,2 24,3 «Kate Chopin Biography».
- ↑ Foy, R.R. (1991). «Chopin's Desiree's Baby». Explicatory. No. 49. էջեր 222–224.
- ↑ Gibert, Teresa "Textual, Contextual and Critical Surprises in 'Desiree's Baby'" Connotations: A Journal for Critical Debate. vol. 14.1-3. 2004/2005. pg. 38-67
- ↑ Chopin, Kate "A Visit to Avoyelles" Bayou Folk 1893 pg. 223-229
- ↑ 28,0 28,1 28,2 28,3 28,4 Cutter, Martha. «Losing the Battle but Winning the War: Resistance to Patriarchal Discourse in Kate Chopin's Short Fiction». Legacy: A Journal of American Women Writers. 68.
- ↑ 29,0 29,1 29,2 29,3 29,4 Susan, Green. «An overview of The Awakening». Literature Resource Center.
- ↑ 30,0 30,1 30,2 30,3 30,4 30,5 Bender, Bert (September 1991). «The Teeth of Desire: The Awakening and The Descent of Man». American Literature. 63 (3): 459–473. doi:10.2307/2927243. JSTOR 2927243.
- ↑ 31,0 31,1 Mou, Xianfeng. «Kate Chopin's Narrative Techniques and Separate Space in The Awakening». The Southern Literary Journal.
- ↑ 32,0 32,1 Cutter, Martha. «The Search for a Feminine Voice in the Works of Kate Chopin». Unruly Tongue: Identity and Voice in American Women's Writing. 127: 87–109.
- ↑ 33,0 33,1 «XII. THE AWAKENING», Kate Chopin and Her Creole Stories, University of Pennsylvania Press, January 31, 1932, doi:10.9783/9781512805659-015, ISBN 9781512805659
- ↑ Kessler, Carol Farley; Toth, Emily (December 1991). «Kate Chopin: A Life of the Author of The Awakening». American Literature. 63 (4): 755. doi:10.2307/2926892. ISSN 0002-9831. JSTOR 2926892.
- ↑ Franklin, Benjamin (2010). Research guide to American literature. Facts On File. ISBN 9780816078615. OCLC 699681835.
- ↑ 36,0 36,1 Toth, Emily (July 1999). «Emily Toth Thanks Kate Chopin». The Women's Review of Books. 16 (10/11): 34. doi:10.2307/4023250. ISSN 0738-1433. JSTOR 4023250.
- ↑ Winn, Harbour (1992). «Echoes of Literary Sisterhood: Louisa May Alcott and Kate Chopin». Studies in American Fiction. 20 (2): 205–208. doi:10.1353/saf.1992.0000. ISSN 2158-415X.
- ↑ «The awakening: a novel of beginnings». Choice Reviews Online. 31 (7): 31–3638–31–3638. March 1, 1994. doi:10.5860/choice.31-3638. ISSN 0009-4978.
- ↑ Simons, Karen (Spring 1998). "Kate Chopin on the Nature of Things" (PDF). The Mississippi Quarterly. 51.2: p243.
- ↑ «Kate Chopin: A Re-Awakening - About the Program». www.pbs.org. Վերցված է March 19, 2018-ին.
- ↑ "Treme - as a season ends, so does a life", The Atlantic, June 2010, accessed 25 June 2014
- ↑ Welborn, Vickie (October 1, 1888). «Loss of Kate Chopin House to fire 'devastating'». The Town Talk.(չաշխատող հղում)
- ↑ St. Louis Walk of Fame. «St. Louis Walk of Fame Inductees». stlouiswalkoffame.org. Արխիվացված է օրիգինալից October 31, 2012-ին. Վերցված է April 25, 2013-ին.
- ↑ «Kate Chopin Bust Unveiled». West End Word. Վերցված է January 8, 2014-ին.