Իմ փոքրիկ պոնի։ Ընկերությունը հրաշք է

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Իմ փոքրիկ պոնի։ Ընկերությունը հրաշք է
անգլ.՝ My Little Pony: Friendship Is Magic
անգլ.՝ My Little Pony: Friendship is Magic[1]
Տեսականիմացիոն հեռուստասերիալներ
Ժանրմանկական հեռուստատեսային սերիալ, ֆենթզի հեռուստասերիալ, արկածային հեռուստասերիալ և կատակերգական հեռուստասերիալ
ԿերպարներShining Armor?, Twilight Sparkle?, Rarity?, Fluttershy?, Ծիածան Դեշ, Pinkie Pie?, Apple Bloom?, Սկուտալու, Sweetie Belle?, Babs Seed?, Nightmare Moon?, Discord?, King Sombra?, Princess Celestia?, Princess Luna?, Princess Cadance?, Starlight Glimmer?, Big McIntosh?, Granny Smith?, Mayor Mare?, Carrot Cake?, Cup Cake?, Pound Cake?, Pumpkin Cake?, Cheerilee?, Snips?, Snails?, Diamond Tiara?, Silver Spoon?, Pipsqueak?, Cranky Doodle Donkey?, Matilda?, Bulk Biceps?, Prince Blueblood?, Hoity Toity?, Photo Finish?, Sapphire Shores?, Fancy Pants?, Sassy Saddles?, Spitfire?, Hoops?, Lord Tirek?, Stygian?, Gilda, the Griffin?, Octavia Melody?, The Great and Powerful Trixie?, Zecora?, Braeburn?, Minuette?, Twinkleshine?, Hayseed Turnip Truck?, Lemon Hearts?, Applesauce?, Apple Rose?, Lyra Heartstrings?, Goldie Delicious?, Grand Pear?, Sweetie Drops?, Doctor Hooves?, Vinyl Scratch?, Derpy Hooves?, Igneous Rock?, Coco Pommel?, Daring Do?, Cloudy Quartz?, Limestone Pie?, Marble Pie?, Maud Pie?, Flam?, Flim?, Star Swirl the Bearded?, Spike?, Bow Hothoof?, Windy Whistles?, Angel?, Tank?, Gummy?, Owlowiscious?, Lightning Dust?, Boulder?, Wind Rider?, Sugar Belle?, Applejack?, Dumb-Bell?, Score? և Flurry Heart?
Գործողության վայրEquestria?
Հորինված երկիրMy Little Pony universe?
Հիմնված էԻմ Փոքրիկ Պոնի
ՍցենարիստLauren Faust? և Chris Savino?
ՀնչյունավորումSuzuko Mimori?, Satomi Akesaka?, Անդրեա Լիբման, Vincent Tong?, Rebecca Shoichet?, Էշլի Բոլլ, Tabitha St. Germain?, Թարա Սթրոնգ, Cathy Weseluck?, Նիկոլ Օլիվեր, Michelle Creber?, Madeleine Peters?, Claire Corlett? և Andrew Francis?
Գործադիր պրոդյուսերLauren Faust?, Ջեյսոն Թիսեն, Asaph Fipke? և Meghan McCarthy?
ԵրաժշտությունDaniel Ingram?, Steffan Andrews? և Caleb Chan?
Երկիր Կանադա և  ԱՄՆ
Լեզուանգլերեն[2]
ԸնկերությունAllspark?, WildBrain? և Panini Group?
ԴիստրիբյուտորAllspark? և Նեթֆլիքս
Տևողություն22 րոպե և 44 րոպե
ՊրիկվելMy Little Pony? և My Little Pony Tales?
ՍիկվելMy Little Pony: The Movie? և My Little Pony: Pony Life?
Թվականսեպտեմբերի 19, 2011[3]
mylittlepony.hasbro.com

«Իմ փոքրիկ պոնի։ Ընկերությունը հրաշք է» (անգլ.՝ My Little Pony: Friendship Is Magic), անիմացիոն հեռուստասերիալ՝ հիմնված Հասբրոյի «Իմ փոքրիկ պոնի» ֆրանշիզայի վրա։ Սերիալը Մթնշաղի կայծ (Թարա Սթրոնգ) անունով աշխատասեր պոնիի, նրա վիշապ օգնական Սփայքի (Քեթի Ուեզելակ) և ընկերներ՝ Էփլջեքի (Էշլի Բոլ), Ռարիթի (Տաբիթա Սեն Ժերմեն), Ֆլատերշի (Անդրեա Լիբմեն), Ռեյնբոու Դաշի (Բոլլ) և Փինքի Փայի (Լիբման) մասին է։ Նրանք գնում են արկածների հետևից և օգնում ուրիշներին Էքվեսթրիայում՝ լուծելով իրենց ընկերների խնդիրները։

2010 թվականի հոկտեմբերի 10-ից մինչև 2019 թվականի հոկտեմբերի 12-ը Ֆլեշում անիմացիոն սերիալը հեռարձակվել է Discovery Family-ով (նախկինում՝ The Hub)։ Հասբրոն ընտրել է մուլտիպլիկատոր Լորեն Ֆաուստին՝ սերիալը ստեղծելու համար։ Ֆաուստը ստեղծել է ավելի խոր կերպարներ և արկածային միջավայրեր՝ փնտրելով այնպիսի շոու, որը հիշեցնում էր, թե ինչպես էր նա խաղում իր խաղալիքների հետ մանկության տարիներին և ներառում էր ֆանտաստիկ տարրեր։ Այնուամենայնիվ, արտադրության բուռն գրաֆիկի և ստեղծագործական վերահսկողության բացակայության պատճառով նա երկրորդ սեզոնի ընթացքում թողել է սերիալը։

«Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմը դարձել է Հաբի պատմության ամենաբարձր վարկանիշ ունեցող սերիալներից մեկը։ Չնայած սերիալը կենտրոնացած է երիտասարադ աղջիկների վրա՝ այն անսպասելիորեն գրավեց մեծ քանակությամբ մեծահասակ հանդիսատեսների ուշադրությունը, հիմնականում չափահաս տղամարդկանց, որոնք իրենք «բրոնիներ» են անվանում։ Շարքը Հասբրոյին նոր մերչենդայզինգի հնարավորություններ տվեց։ 2013 թվականին թողարկվեց ֆրանշիզայի սփին-օֆֆը (My Little Pony: Equestria Girls), որը վեց տարի շարունակ ընթացավ շարքին զուգահեռ։ 2017 թվականի հոկտեմբերին Միացյալ Նահանգներում թողարկվեց լիամետրաժ ֆիլմի ադապտացիա՝ հիմնված «Իմ փոքրիկ պոնի. ֆիլմը» հեռուստասերիալի վրա։ «Իմ փոքրիկ պոնի. պոնիի կյանքը» կատակերգական սերիալի պրեմիերան 2020 թվականի նոյեմբերին կայացել է Discovery Family հեռուստաալիքով։

Վայր[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Էքվեսթրիա թագավորությունում կան պոնիների երեք տեսակ՝ երկրային պոնիներ, պեգասներ և միաեղջյուրներ։ Աշխատասեր միաեղջյուրը՝ Մթնշաղի կայծը, Էքվեսթերիայի կառավարող Արքայադուստր Սելեսթիայի պահանջով ուղևորվում է Պոնիվիլ, որպեսզի ճանաչի իրական ընկերությունը։ Մթնշաղն ու արքայադստեր օգնական վիշապ Սփայքը հինգ այլ պոնիների՝ Էյփլջեքի, Ռերիթի, Ֆլաթերշայի, Ռեյնբոու Դեշի և Փինկի Փայի հետ լավագույն ընկերներ են դառնում։ Պոնիները հայտնաբերում են, որ պատկանում են ըներության տարբեր ասպեկտներին՝ հայտնի որպես Հարմոնիայի Տարրեր կախարդական արտեֆակտներով։ Նրանք ուղևորվում են արկածների հետևից և օգնում են մյուսներին Էքվեսթերիայում՝ լուծելով խնդիրները։

Դերեր և կերպարներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  • Թարա Սթրոնգը, որպես Մթնշաղի կայծ, սոցիալապես միամիտ միաեղջյուր (հետագայում՝ ալիկորներ), ով սիրում է կարդալ, սակայն սկզբում չի կարողնաում ընկերներ ձեռք բերել։
  • Էշլի Բոլը որպես․
  • Էյփլջեքը ջանասեր երկրային պոնի է, որի ընտանիքը ֆերմա ունի։
    • Ռեյնբոու Դեշ, եսասեր, սպորտային պեգասուս։
  • Տաբիտա Սեն Ժերմենը Ռարիթիի դերում, դյութիչ միաեղջյուր, ով բուտիկ ունի։
  • Անդրեա Լիբմանը որպես.
    • Ֆլաթերշայ, երկչոտ պեգաս, ով սիրում է այլ կենդանիներ։
    • Փինկի Փայ, զվարճասեր պոնի, ով սիրում է երեկույթներ կազմակերպել։
  • Քաթի Վեսլուքը Սփայկի դերում, փոքրիկ վիշապ, որը Թվիլայթի օգնականն է։

Արտադրություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Կոնցեպցիա[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Հասբրոն արտադրել է մի քանի Իմ փոքրիկ պոնիների ֆրանշիզաներ, որոնք խաղալիքների շարքի կոլեկցիոների կողմից հաճախ կոչվում էին «սերունդներ»[4][5]։ Շատ բրենդների հետ՝ ներառյալ Իմ Փոքրիկ պոնին, ընկերությունը օգտագործել է բազմասերունդ պլան։ «Տրանսֆորմերները» ֆիլմը (2007 թվական) Հասբրոյին ոգեշնչեց, քանի որ դա օգնեց ավելացնել Տրանսֆորմերների խաղալիքների շարքի վաճառքը։ Ընկերությունն ուզում էր «Իմ փոքրիկ պոնին» ֆրանշիզան ձևափոխել, որպեսզի ներգրավի երիտասարդ աղջիկների ժողովրդագրությունը[6]։ Ըստ Մարգարետ Լոսչի՝ The Hub-ի տնօրենը վերանայեց հատկությունները, որը կարևոր որոշում էր։ Այն որոշակիորեն ազդեցություն է ունեցել ցանցի ծրագրավորման ղեկավարների վրա։ Ըստ Հասբրոյի ավագ փոխնախագահ Լինդա Շտայների՝ ընկերությունը «նախատեսում էր ցուցադրությունը գրավել ավելի մեծ ժողովրդագրության համար»[7]։ Ցանցը փորձում էր շոուներ ստեղծել, որոնք ծնողներն ու երեխաները միասին կդիտեին։ Հիմնական թեմաները, որոնք Հասբրոն փնտրում էր շոուի համար, ներառում էր բարեկամություն և համագործակցություն, որը որոշվում էր շուկայի ուսումնասիրությունից, թե ինչպես են աղջիկները խաղում խաղալիքների հետ[8]։

Անիմատոր և գրող Լորեն Ֆաուստը մոտեցավ Հասբրոյին, որպեսզի «Գալաքսի աղջիկները»՝ աղջիկների համար նախատեսված խաղալիքները վերածի անիմացիոն շարքի[9]։ Ֆաուստը, ով աշխատել էր Cartoon Network-ի The Powerpuff Girls (1998–2005 թվականներ) և Foster's Home for Imaginary Friends (2004–2009 թվականներ) ֆիլմերում, տարիներ շարունակ անհաջող կերպով ցուցադրել էր աղջիկների համար նախատեսված անիմացիա։ Երբ Հասբրոյի ստուդիայում Ֆաուստը մոտեցավ Լիզա Լիխտին, Լիխտը չհետաքրքրվեց, բայց Ֆաուստին ցույց տվեց «Իմ փոքրիկ պոնի» հատուկ Արքայադստեր զբոսավայրը (2006 թվական)[10]։ Լիխտը կարծում էր, որ Ֆաուստի ոճը հարմար է ապրանքանիշի համար և խնդրեց նրան դիտարկել «որոշ գաղափարներ, որտեղ կարելի է վերցնել ֆրանշիզայի նոր տարբերակը»[9][11][12]։

Հասբրոն սկզբում Ֆաուստին վարձել էր շոուի համար աստվածաշունչ ստեղծելու համար, ինչը նրան հնարավորություն է տալիս լրացուցիչ օգնություն ստանալ նոր գաղափարների համար[11]։ Նա «չափազանց թերահավատորեն» էր վերաբերվում աշխատանքին, քանի որ նա կարծում էր, որ աղջիկների խաղալիքների վրա հիմնված շոուները ձանձրալի են[10]։ Չնայած «Իմ փոքրիկ պոնին» նրա մանկության ամենասիրելի խաղալիքներից մեկն էր՝ Ֆաուստը հիասթափված էր հեռուստատեսային շոուներից։ Հերոսները «պարզապես անվերջ թեյախնջույքներ էին կազմակերպում, անիմաստ ծիծաղում էին և հաղթում չարագործներին՝ կիսվելով նրանց հետ կամ լաց լինելով»[9]։ «Իմ փոքրիկ պոնի»-ի վրա աշխատելու հնարավորությամբ նա հույս ուներ ապացուցել, որ «Աղջիկների համար նախատեսված մուլտֆիլմերը պարտադիր չէ, որ լինեն սիրունիկ, սեթևեթող և համեստ», ինչպես սկզբնական սերիան։ Հերոսների անհատականության տարրերը և շոուի փոփոխությունները հիմնված էին պոնիների արկածների մասին նրա մանկության երևակայության վրա՝ ոգեշնչված շոուներից, ինչպիսիք են «Տրանսֆորմերները» (1984–1987 թվականներ) և «Գ.Ի. Ջո (1983–1986 թվականներ), որը դիտել են նրա եղբայրները[13]։ Ըստ Ֆաուստի՝ նա ստեղծում էր «Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմը «իր համար որպես ութ տարեկան»։ Ֆաուստը ցանկանում էր, որ կերպարները հարաբերական լինեին՝ օգտագործելով «աղջկական պատկերները» (օրինակ՝ վեյֆը կամ գրքամոլը)՝ ընդլայնելու նրանց գրավչությունը երիտասարդ կին հանդիսատեսի համար[14]։

Օգտագործելով իր մանկությունը որպես ուղեցույց՝ նա ստեղծեց պոնիների երեք տեսակները՝ միաեղջյուրներ, պեգասներ և երկրային պոնիներ, տարբեր մշակույթներով և տարբեր վայրերում ապրող պոնիներ[15]։ Ֆաուստը պատկերել է միաեղջյուրներին լեռներում, պեգասներին՝ ամպերի մեջ և երկրային պոնիներին՝ գետնին[16]։

Լորեն Ֆաուստ

Ֆաուստն ասաց, որ Հասբրոյի դրական արձագանքը ոչ ավանդական տարրերին ոգեշնչել է իրեն, քանի որ նա ընկերությանն ավելի շատ գաղափարներ է տվել շոուի համար։ Թեև նա հավասարակշռում էր արկածային և հարաբերությունների պատմությունները, նա չընդգծեց արկածները և կենտրոնացավ կերպարների միջև փոխանակման վրա՝ պրագմատիկ պատճառներով։ Շոուն ներառում էր երեխաներին վախեցնելու նպատակադրված արարածներ, ինչպիսիք են Վիշապներն ու հիդրաները, բայց շեշտը դրվում էր հերոսների միջև, որոնք թթխմոր էին հումորով։ Երբ սերիալը հաստատվեց, Ֆաուստը երեք սցենար էր մշակել[11]։

Զարգացում[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ֆաուստը գծեց կոնցեպտի էսքիզներ, որոնցից մի քանիսը հայտնվեցին նրա fyre-fly DeviantArt էջում։ Նրանք ներառում էին գաղափարներ այն մասին, թե ինչպես է նա պատկերացնում բնօրինակ սերիայի պոնիներին՝ Էյփլջեք, կովը, Լուսատտիկ, «բադաս», փրփրացող, խանդավառ Անակնկալ, Պոզին՝ բարի, ամաչկոտ պոնի, ով սիրում էր այլ կենդանիներ և Սփարքլերը՝ նորաձևության նկարիչը, որը ոգեշնչել է այս սերիալի գլխավոր դերասանական կազմին[17][18][19]։ Հասբրոն հաստատեց շոուն Ֆաուստի հետ որպես գործադիր պրոդյուսեր և խնդրեց նրան ավարտին հասցնել Աստվածաշունչը[20]։ Նա վարձեց Մարտին Անսոլաբեհերին և Փոլ Ռուդիշին, որոնց հետ նա աշխատել էր այլ անիմացիոն շոուների վրա։ Ֆաուստը Ռուդիշին վերագրել է ոգեշնչող Մղձավանջային լուսին, չարագործը, ով հայտնվում է «Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմի պրեմիերայի դրվագում և պեգասուս պոնիները պետք է կարողանային վերահսկել եղանակը[21]։ Այնուհետև նա պատկերացրեց պոնիներին որպես իրենց աշխարհի տնտեսվարողներ, որոնք եղանակ են ստեղծում, ծաղիկներ են աճեցնում և կենդանիներ բազմացնում։ Նա նաև խորհրդակցեց իր ամուսնու՝ Քրեյգ ՄաքՔրաքենի հետ, որպես The Powerpuff Girls-ի և Foster's Home for Imaginary Friends-ի ստեղծող։ Վեց շաբաթվա ընթացքում Ֆաուստը ուրվագծեց ավելի քան 40 էջ տիեզերք, որը «գոյություն ուներ իր 8-ամյա մտքում»[22]։

Վիզուալ համագործակցությունը յուրահատուկ ոճ բերեց «Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմին։ Փենսիլվանիայի հոլանդական դիզայնը, սթիմփարք ֆանտազիայի արվեստը, եվրոպական հեքիաթները և Բավարիայի ժողովրդական արվեստը ազդել են օրիգինալ պոնի աշխարհի վրա[15]։ Դեկորացիաները մշակելիս Ֆաուստը լուսանկարներն ուղարկել է նկարիչ Դեյվ Դանեթին[23][24]։ Պոնիվիլը հիմնված էր գերմանական տնակների վրա՝ հեքիաթի որակով և ձի հիշեցնող տարրերով, ինչպիսիք են ձիաձև կամարները, խոտի խուրձերը և տաշտակները[25]։ Կանտերլոտը հիմնված էր ամրոցների և տաճարների վրա, ինչը նրան տալիս էր Եվրոպական երանգ[26]։ Նրա դիրքը լեռան վրա և մանուշակագույն-ոսկեգույն ներկապնակը փոխանցում էին Թագավորությունն ու ձգտումը[27]։ Սերիալի ֆանտազիայի ոգեշնչված տարրերը փոխվել են՝ համապատասխանեցնելով միջավայրին, սյուժեին և թիրախային լսարանին։ Վերանայելով Աստվածաշնչի սկզբնական տարբերակը՝ Հասբրոն խնդրեց լրացուցիչ կերպարների ձևավորում և վարձեց Դանեթին և Լին Նեյլորին՝ ֆոնն ու կերպարները վերջնական տեսքի բերելու համար[11]։

Հասբրոն Աստվածաշունչը ավարտելուց հետո Ֆաուստը գնահատեց անիմացիոն ստուդիաները։ B Productions ստուդիան (վերանվանվել է DHX Media 2010 թվականի սեպտեմբերի 8-ին) աշխատել է Adobe Flash-ի վրա հիմնված անիմացիայի և կենդանիների մասնակցությամբ շոուի վրա[28]։ Ֆաուստը կարծում էր, որ ստուդիան լավ կհամապատասխանի և համաձայնվեց, որ ռեժիսորը պետք է լինի Ջեյսոն Թիսենը։ Ֆաուստը, Թիսենը և Ջեյմս Վութոնը (ով հետագայում դարձավ ռեժիսոր) ներկայացրեցին Հասբրոյի երկու րոպեանոց շնորհանդեսը, որը հավանություն տվեց արտադրությանը։ Ֆաուստը կարծում է, որ մոտ մեկ տարի է անցել շոուի մշակման առաջարկը ստանալուց մինչև դրա հաստատումը։ Սերիալի ստեղծումը տևեց մոտ երկու տարի[16]։

Անձնակազմ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ջեյսոն Թիսենը և Սեթիստոն BronyCon-ում, 2011 թվականի սեպտեմբեր

Ֆաուստի գրողների սկզբնական անձնակազմը Հասբրո ստուդիայում ներառում էր մի քանի մարդկանց, որոնց հետ նա աշխատել է այլ շոուների վրա և ովքեր հաստատվել են Հասբրոյի կողմից, ինչպիսիք են Էմի Քիթինգ Ռոջերսը, Սինդի Մորոուն, Մեգան Մաքքարթին, Քրիս Սավինոն, Շառլոտ Ֆուլերտոնը, Մ.Ա. Լարսոնը և Դեյվ Պոլսկին[11]։ Մաքքարթին ընդունեց Ֆաուստի հրավերը՝ իր նվիրվածության պատճառով[29]։ Կոմպոզիտոր Ուիլյամ Անդերսոնը Հասբրոյին կույր լսումներ կազմակերպեց «Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմի համար։ Ընկերությունը հիացավ նրա անսովոր երաժշտությամբ և ընտրեց այն[30]։

Առաջին սեզոնի եզրափակիչը եթեր հեռարձակվելուց հետո Ֆաուստը հայտարարեց, որ հեռանում է գործադիր պրոդյուսերի պաշտոնից՝ խորհրդատու պրոդյուսեր դառնալու համար։ Երկրորդ եթերաշրջանում նրա մասնակցությունը հիմնականում բաղկացած էր սյուժետային հասկացություններից և սցենարներից, նա հեռացավ այս մրցաշրջանից հետո[31]։ New York Magazine-ին տված հարցազրույցում Ֆաուստն ասել է, որ իր հեռանալու պատճառները եղել են արտադրության զբաղված ժամանակացույցի և ստեղծագործական վերահսկողության բացակայության պատճառով[32]։ Մաքքրաքենը ասաց, որ Ֆաուստի հեռանալը կապված էր այն բանի հետ, որ այս շոուն ստեղծվել էր խաղալիքների ընկերության կողմից, և «դեռ որոշակի հիասթափություն կար», քանի որ չէր կարողանում իր գաղափարները կյա նքի կոչել[33]։

Ի սկզբանե նախատեսվում էր, որ Մաքքարթին կաշխատի հինգերորդ սեզոնի վրա, բայց նա հրաժարվեց սերիալի վրա աշխատելուց՝ «Իմ փոքրիկ պոնի» ֆիլմը (2017 թվական) սցենարը գրելու համար[34]։ Այն բանից հետո, երբ Թիսենը նույնպես հեռացավ ֆիլմի վրա աշխատելու համար, Ջիմ Միլլերը դարձավ գլխավոր ռեժիսոր։ Դենի Լուն, ով ղեկավարում էր անիմացիան, փոխարինեց Միլլերին որպես ռեժիսոր։ Վեցերորդ սեզոնում թիմ Ստյուբին՝ դասավորության համադրողը, նույնպես նշանակվեց ռեժիսոր՝ Միլլերին և Լյուսիին օգնելու համար[35]։

Գրություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Գրելը սկսվեց Հասբրոյում նախադրյալով և «ձեռք բերելով պատմության մի կտոր, որի վրա պետք է հենվել»[36]։ Ֆաուստը և Ռոբ Ռենցետին յուրաքանչյուր դրվագի համար մշակեցին սյուժեներ և յուրաքանչյուր դրվագի գրողի հետ բանակցություններ վարեցին՝ տեսարաններն ու երկխոսությունները կոնկրետացնելու համար։ Նրանք աշխատել են սցենարիստի հետ սցենարը վերջնական տեսքի բերելու և սցենարի հիմնական ցուցումները տրամադրելու համար։ Հասբրոն շոուում ընդգրկվելու համար մասնակցել է ամբողջ գործընթացին՝ մշակելով կոնցեպցիաներ[10][11]։ Օրինակներ էին Սելեստիան, որպես արքայադուստր, այլ ոչ թե թագուհի, նորաձևության վրա հիմնված պոնի և խաղալիքների հավաքածուներ պատմության մեջ, ինչպիսիք են Ռերիթիի բուտիկը։ Հասբրոն երբեմն խնդրում էր կարգավորել՝ թույլ տալով Ֆաուստին և նրա թիմին ստեղծել իրենց արտաքին ոճը և դրա վրա հիմնել խաղալիքների հավաքածու (օրինակ ՝ Պոնիվիլի դպրոցական տունը)[11]։ Ֆաուստը հավատարիմ էր կրթական և տեղեկատվական չափանիշներին, որոնք Հասբրոն պահանջում էր շոուից, նա պարզեց, որ իրավիճակներ ստեղծելն ավելի ու ավելի է բարդանում, երբ կերպարը մյուսին անվանում է «ձվագլուխ», դա «շատ նորմալ վարքագիծ է», և կերպարի խարդախությունը «ոմանց համար մտահոգիչ է»[36]։ Երբ DHX Media - ն սկսեց զարգացնել դրվագը, սցենարները վերջնական տեսքի բերվեցին։ Յուրաքանչյուր դրվագ, ընդհանուր առմամբ, ներառում էր կյանքի դաս, որն ընտրվել էր այնպես, որ «ընդգրկեր անձնական փորձի լայն շրջանակ», ոչ միայն երեխաների համար[7]։ Քանի որ մտավոր սեփականության հետ կապված խնդիրները հանգեցրին նրան, որ Հասբրոն կորցրեց որոշ իրավունքներ բնօրինակ պոնի անունների նկատմամբ, շոուն ներառում էր խաղալիքների շարքի բնօրինակ կերպարների և շոուի համար նախատեսված նոր կերպարների խառնուրդ[9]։

Հասբրոն և Ֆաուստը նախատեսում էին, որ դրվագները կտևեն 11 րոպե, մինչև սերիալի հաստատվելը, և Ֆաուստը հարգեց այդ սահմանափակումը (նրա առաջին լիամետրաժ սցենարը)։ Այնուամենայնիվ, Ֆաուստը նախընտրեց 22 րոպեանոց դրվագները, և Հասբրոն ի վերջո համաձայնվեց։ Սցենարները գրվել են դրվագի կատարման ընթացքում, և Միլլերն ասաց, որ շատ դեպքերում խմբագրումը հեռացնում է հավելյալ երկխոսություններն ու գործողությունները[35]։ Արտադրության սկզբնական փուլերը լարված էին՝ պահանջելով երկու անգամ ավելի արագ ժամանակացույց, քան նախկինում Ֆաուստը։ Լոս Անջելեսի գրողների գրասենյակների և Վանկուվերի անիմացիոն ստուդիայի միջև կապը հաճախ հեռավոր էր։ Երկու թիմերը երբեմն անցկացնում էին «գրելու գագաթնաժողովներ»՝ գաղափարներ առաջարկելու կերպարների և իրավիճակների համար, անիմատորների թիմը առաջարկներ էր տալիս տեսողական էֆեկտների, մարմնի լեզվի և բնութագրերի վերաբերյալ[11]։ Լարսոնն ասաց, որ իր աշխատանքները հաճախ օգտագործում էին «զավեշտալի սղագրություն» համառոտելու համար, և նա սկսեց զբաղվել այլ աշխատանքներով[37]։

Երաժշտություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Դենիել Ինգրամ

Սերիալի երաժշտությունն ու երգերը գրել են Ուիլյամ Քևին Անդերսոնը և Դանիել Ինգրամը[30][38]։ Նկարահանող խումբը ընտրել է յուրաքանչյուր դրվագի այն հատվածները, որտեղ նրանց երաժշտություն է պետք և դիմել են Անդերսոնին[11]։ Պարտիտուրը կազմվել է յուրաքանչյուր դրվագի սկզբնական անիմացիայից հետո և վերանայվել է Հասբրո ընկերության կողմից[36]։ Ինգրամը աշխատել է Անդերսոնի ստեղծագործությունների հետ՝ ստեղծելով երգեր, որոնք զուգորդվում էին ֆոնային երաժշտության հետ և լրացնում շոուի ֆանտաստիկ միջավայրը[39]։ Ինգրամի երգերը սովորաբար սկսվում էին դաշնամուրից և հիմնական մեղեդուց։ Ստեղծագործական խումբը ստացավ երգը և իր ներդրումն ունեցավ։ Ֆոնային ձայներն ու գործիքավորումը Այնուհետև շերտավորվեցին մենակատարի վոկալից առաջ[40]։ Հեղինակները երբեմն առաջարկում էին բառեր և ընդհանուր երաժշտական թեմաներ, այդ թվում ՝ Էմի Քիթինգ Ռոջերսի հեղինակած երկու երգ։ երաժշտական կոմպոզիցիան ըստ էության նախորդել է դրվագի հեռարձակմանը[41]։ Սերիալի երրորդ եթերաշրջանի երգերը, որոնք սկսել են եթեր հեռարձակվել 2012 թվականի նոյեմբերին, գրվել են 2011 թվականին։ Ինգրամը կարծում էր, որ «Իմ փոքրիկ պոնի» նախորդ շոուների երգերը «մի փոքր հնացած են», և որոշեց ավելի ժամանակակից աշխատանք բերել «Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմի շարքին[39]։ Փոփոխությունները ներառում էին ավելի մեծ հուզականություն ունեցող երգեր, քան բնորոշ է մանկական անիմացիայի, որոնք կարելի էր վայելել դրվագից դուրս[42]։ Ինգրամն ասաց, որ ժամանակի ընթացքում իր երգերը դարձել են «ավելի մեծ և էպիկական, ավելի բրոդվեյան», և Հասբրոն ողջունել է «ինչ-որ նորարարություն ցերեկային հեռուստատեսության համար» փորձելու ջանքերը[39]։ «Putting it Together» երգը «Կիրակի օրը այգում Ջորջի հետ» մյուզիքլից ոգեշնչեց «Զգեստի արվեստը» սեզոնի առաջին դրվագում՝ «Suited for Success», իսկ «At The Gala» երգը հիմնված էր սեզոնի առաջին եզրափակիչից, «Into the Woods» թեմայով[38][43][43]։ «The Super Speedy Cider Squeezy 6000» երաժշտական ​​համարը հարգանքի տուրք է մատուցում «The Music Man» ֆիլմի «Ya Got Trouble» երգին[38]։

Քաստինգ և ձայնագրում[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Հնչյունավորմամբ և պրոդյուսերությամբ զբաղվում էր Voicebox Productions ընկերությունը[44], իսկ սերիալի հնչյունավորման ռեժիսորը Թերի Կլասենն էր[11]։ Ֆաուստը, Թիեսենը և այլք մասնակցեցին ձայնային դերասանների ընտրությանը, Իսկ Հասբրոն տվեց վերջնական հաստատումը։ Թարա Սթրոնգը ընտրվել է Մթնշաղի կայծի դերի համար այն բանից հետո, երբ Ֆաուստը, ով աշխատել է նրա հետ The Powerpuff Girls-ի վրա, խնդրել է նրան օգնել շոուի առաջխաղացման գործում ՝ հնչեցնելով Թվիլայթը, Փինկի Փայը և Էյփլջեքը կամ Ռեյնբոու Դեշը։ Այն բանից հետո, երբ Ֆաուստը լսեց «strong as Twilight»- ը, նա հասկացավ, որ ցանկանում է մասնակցել այդ դերի համար[45]։ Երբ Քեթի Վեզելակը լսումներ էր անցնում Սփայքի դերի համար, նա նրան պատկերացնում էր որպես բարձր ձայնով երեխա։ Ավելի ուշ ռեժիսորը նրան խորհուրդ տվեց «մի փոքր կաշառել նրան»՝ «փոխելով ամեն ինչ»[41]։

Սերիալը ձայնագրվել է Վանկուվերում[46]։ Հնչյունավորումը կատարվել է սցենարը գրելուց հետո և անիմացիայից առաջ, իսկ անիմատորներն ապահովել են ռեժիսուրան[47]։ Ըստ Անդրեա Լիբմանի (հնչյունավորել է Ֆլաթերշայը և Փինկի Փայն), այս մոտեցումը դերասաններին թույլ է տվել կերպարներ խաղալ առանց սահմանափակումների[48]։ Լիբմանն ասաց, որ իրեն թույլատրվում էր լինել այնքան չափազանցված, որքան ցանկանում էր, անիմատորների նրան չէին կանգնեցնելու։ Դերասանները ձայնագրությունից առաջ երգեր էին ստանում և տանը փորձեր անում։ Երգերը ձայնագրվել են երկխոսություններով[49]։

Սյուժետային տախտակ և անիմացիա[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ավարտված սցենարներն ուղարկվել են Studio B՝ նախնական արտադրության և անիմացիայի համար՝ օգտագործելով Adobe Animate: Թիսենի արտադրական թիմին թույլատրվեց ընտրել հիմնական անձնակազմ ՝ պայմանով, որ Հասբրոն հաստատվի։ Ընտրվածներից մեկը գեղարվեստական ղեկավար Ռիդ Սորենսենն էր[50]։ Studio B-ի թիմը պատրաստել է սցենարների սյուժետային տախտակ՝ ներառելով ռեժիսուրա և ստեղծելով տեսարաններ, որոնք սցենարիստները կարծում էին, որ հնարավոր չէ կենդանացնել[51]։ DHX Media թիմն աշխատել է սյուժետային տախտակի դիզայնի վրա, ձայնագրել երկխոսություններ, և ձայնային ձայնագրությունների հիման վրա ստեղծեց անիմացիոն սցենար։ Անիմատորներն Այնուհետև պատրաստեցին հիմնական կերպարների կեցվածքները, դասավորությունը, ֆոնային գրաֆիկան և այլ հիմնական տարրեր։ Այս տարբերակները նկարահանող խմբին հետ են ուղարվել Լոս Անջելես՝ Հասբրոյի սցենարիստների առաջարկներին ծանոթանալու համար[50]։ Հասբրոն ստացել է նաև սև և Սպիտակ գծանկարներ, գունավոր և ավարտված կերպարների և հենարանների ձևավորում, ինչպես նաև անիմացիա և կոպիտ մոնտաժ։ Թիսենը տեխնիկական գիտելիքների մեծ մասը վերագրել է Վութոնին, ով ստեղծել է Ֆլաշ ծրագրեր՝ պոնի և այլ տարրերի կերպարների տեղադրումն ու կեցվածքը օպտիմալացնելու համար[51]։ Սա պարզեցրեց մյուս անիմատորների համար անհրաժեշտ աշխատանքը[50]։ Պոնի մանեներն ու պոչերը, որպես կանոն, ունեն ֆիքսված ձև, որը անիմացիոն է՝ թեքելով և ձգելով դրանք աղեղների երկայնքով։ Սա նրանց շարժունակություն տվեց ՝ առանց առանձին մազերը կենդանացնելու անհրաժեշտության[9]։

Ըստ DHX Media-ից Թիմոթի Փաքֆորդի՝ սյուժետային տախտակի կազմելը դժվար էր, քանի որ պատմության կարևոր կետերը կարող էին կորցնել։ Սյուժեի տախտակը և ծրագիրը պետք է հստակ լինեն։ Շատ երկխոսություններով դրվագները կարող են «ինչ-որ կերպ հոգնեցուցիչ լինել, քանի որ այնտեղ շատ խոսակցություններ կան»[51]։ Կարևորն այն էր, որ կադրերը հետաքրքիր էին, դրանք լավ հետևում էին մեկը մյուսին, և որ գործողությունների հաջորդականությունները, որպես կանոն, պարունակում էին ավելի շատ կտրանցում, քան երկխոսություններ։ Սյուժետային տախտակի նկարիչները և անիմատորները նաև ավելացրել են չգրված ֆոնային կերպարներ՝ աշխարհը բնակեցնելու համար[51]։ Ըստ Մաքքարթիի, ստուդիայի կողմից ավելացվել են բազմաթիվ ֆանտաստիկ շնորհակալագրեր, փոփ մշակույթի հղումներ կամ այլ Զատկի ձու[52]։ Անիմացիայի վրա աշխատել է նաև Ֆիլիպինյան Top Draw անիմացիոն ստուդիան[53][54]։

Գլխավոր հերոսներից յուրաքանչյուրն ուներ բնորոշ դեմքի արտահայտություններ և վարքագիծը, ինչպես նաև բնավորության ընդհանուր գծեր[55]։ Ըստ DHX մեդիա թիմի,« նրանք խուսափում են որոշակի արտահայտություններից, եթե դա դուրս է գալիս պոնիի անհատականությունից»[55]։ Ստեղծագործական թիմը մեկնաբանել է յուրաքանչյուր կերպարի անձը ձևերի, դեմքի արտահայտությունների, ռեկվիզիտների և տան ձևավորման միջոցով[56]։ Մթնշաղի մանուշակագույն գույնը խորհրդանշում է արքայական և առեղծվածային գիտակցությունը, մինչդեռ կոշտ, անկյունային եզրերը ներկայացնում են նրա կոկիկությունը[57]։ Այլ օրինակներ ներառում են Ռեյնբոու Դեշի ծիածանի մազերը, որոնք խորհրդանշում են Sonic Storm կանչելու նրա կարողությունը։ Ֆլաթերշայի մազերը, որոնք ցույց են տալիս նրա առատությունը, փափկությունը և լավատեսությունը[58]։ Էյփլջեքի սիրուն նշանը, որը խորհրդանշում է նրա պարզությունը[59]։ Փինկի Փայի ձևը (նման է փուչիկի կամ ամպի)[60], որն արտացոլում է նրա կենսուրախությունն ու զվարթությունը, և Սփայքի ձևավորումը՝ ներկայացնելու իր տարբերությունը պոնիից[61]։

Ռեժիսորն ու գլխավոր ռեժիսորը ղեկավարում էին յուրաքանչյուր դրվագի կեսը՝ միասին աշխատելով երկու մասից բաղկացած դրվագների վրա, իսկ գլխավոր ռեժիսորը վերահսկում էր բոլոր դրվագները[35]։ Ֆաուստը մեկ դրվագի ավարտի ժամանակը գնահատել է մեկ տարի։ Թիմը միաժամանակ աշխատել է առաջին սեզոնի բոլոր 26 դրվագների տարբեր փուլերի վրա։ Երբ հաստատվեց երկրորդ սեզոնը, այդ թիվը ժամանակավորապես հասավ 32-ի։ Դրվագներն ի սկզբանե եթեր էին հեռարձակվում ավարտից մոտ մեկ ամիս անց, իսկ վեցերորդ սեզոնի ընթացքում ժամկետները երկարացան մինչև վեցից ութ շաբաթ[11][35]։ Ըստ Թիսենի, նրանք պնդում էին, որ հենց որ առաջինն ավարտվի սկսեն աշխատել երկրորդ սեզոնի վրա, որպեսզի կանխեն շրջանառությունը[50]։

Թեմաներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Կանանց ընկերությունը սերիալի կենտրոնական թեման է[62]։ Ըստ Ֆաուստի՝ դրա խորը իմաստն այն է, որ ընկերություն նշանակում է ընդունել ինքդ քեզ և ընդունել ուրիշներին[63]։ Ըստ Den of Geek-ի Իթան Լյուիսի, շոուն հաճախ «անդրադառնում է բարոյապես շատ բարդ իրավիճակների, որոնք կարծես թե պարզ պատասխաններ չունեն, ի տարբերություն շատ հակիրճ մանկական հաղորդագրությունների«[64]: Լյուիսը հավելեց, որ սերիալը բարեկամության դասեր է տալիս, որոնք որոշ մեծահասակներ անկարող կլինեն հասկանալ[64]։ The A.V. Club-ի Էմիլի Սենթ Ջեյմսը «Ընկերությունը հրաշք է» համեմատեց «բարի մարդ լինելու ուղեցույցի» հետ։ Սենթ Ջեյմսն ասաց, որ երեխաների համար կարող է դժվար լինել ընկերներ ձեռք բերելը[65]։ Սերիալն այն բաժանեց ամենահիմնական ասպեկտների՝ ցույց տալով մի քանի ընկերական ժեստերի կարևորությունը։ Den of Geek-ի մասնակից Ալանա Ջոլի Էբոթը, որպես հիմնական թեմաներ նշել է տարբերությունը, հավատը և ներառականությունը[66]։

Մեգան Քրոուզը նկարագրել է սերիալը Den of Geek-ում որպես «լուրջ» ֆանտազիա՝ համեմատելով այն «Մատանիների տիրակալը» և «Սուրը քարի մեջ» ֆիլմերի հետ[67]։ Ըստ Քրաուսի՝ Friendship Without Magic-ի հետևողականությունն ու կախարդական համակարգը թույլ են տվել սերիալը դառնալ ֆանտաստիկ պատմություն[67]։ Լիզա Միլլերը The Cut-ից ասաց, որ սերիալը կարելի է համեմատել գրեթե ցանկացած մանկական հեքիաթի կամ ֆանտաստիկայի հետ[63]։ Ֆաուստն ասաց, որ դիցաբանությունը և ֆանտաստիկ ժանրը ազդել են «Ընկերությունը կախարդական է» սերիալի վրա[68]։

Մի շարք գրողներ սերիալի դրվածքը բնութագրել են որպես մայրիշխանական[69][70][71]։ OpenEdition.org-ի Transatlantic ամսագրում Իզաբել Լիկարի-Գիյոմը գրել է, որ սերիալը հակադարձում է մանկական լրատվամիջոցներում հաճախ հանդիպող սեքսիստական ​​վերաբերմունքին։ Լյուիսը կերպարները համարում է «հեռուստատեսային լավագույն կերպարները» կանանց, որոնք ոչ կարծրատիպային են կանացի, ոչ էլ տղամարդկային[72]։ Քևին Ֆլետչերը «Նավարկող ֆեմինիզմ» վերլուծական հոդվածում գրել է. «Ընկերությունը մոգություն է ցույց է տալիս ֆեմինիստական, այլ ոչ թե անհատապաշտ պոստֆեմինիստական ​​զգայունություն»։ Ֆլետչերը հավելեց, որ, ընդգծելով համայնքի արժեքը, շարքը խուսափում է հետֆեմինիզմից[64]։ Քրիստիան Վալիենտեի և Քսենո Ռասմուսոնի ուսումնասիրությունը, որն ընտրվել է 13 դրվագ, ցույց է տվել, որ սերիալի հերոսները հայտնվում են այնպիսի հանգամանքներում, որոնք մարտահրավեր են նետում գենդերային կարծրատիպերին[73]։ Կանայք հաճախ գլխավոր, ակտիվ դերեր են խաղում ղեկավար պաշտոններում։ Վալիենտեն և Ռասմուսոնը նշել են, որ թեև որոշ տղամարդ կերպարներ ունեն կարողություններ և ուժ, սերիալի հիմնական ուշադրությունը կանանց վրա է, որոնք հաճախ զբաղեցնում են ուժեղ և առաջատար դիրքեր՝ պահպանելով կանացի ավանդական հատկանիշները[74]։ Ըստ Վալիենտեի և Ռասմուսոնի, գենդերը «ոչ այլ ինչ է, քան սյուժեի էսթետիկ տարր» «Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմում[75]։

Դրվագներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Սերիայի ակնարկ
Եթերաշրջան Դրվագներ Հեռարձակում
Առաջին անգամ եթեր է հեռարձակվել Վերջին անգամ եթեր է հեռարձակվել Ցանց
1 26 2010 թվականի հոկտեմբերի 10 2011 թվականի մայիսի 6 The Hub/Hub Network
2 26 2011 թվականի սեպտեմբերի 17 2012 թվականի ապրիլի 21
3 13 2012 թվականի նեյեմբերի 10 2013 թվականի փետրվարի 16
4 26 2013 թվականի նոյեմբերի 23 2014 թվականի մայիսի 10
5 26 2015 թվականի ապրլի 4 2015 թվականի նոյեմբերի 28 Discovery Family
6 26 2016 թվականի մարտի 26 2016 թվականի հոկտեմբերի 22
7 26 2017 թվականի ապրիլի 15 2017 թվականի հոկտեմբերի 28
Ֆիլմ 2017 թվականի հոկտեմբերի 6 —
8 26 2018 թվականի մարտի 24 2018 թվականի հոկտեմբերի 13 Discovery Family
Հատուկ տոն 2018 թվականի հոկտեմբերի 27
9 26 2019 թվականի ապրիլի 6 2019 թվականի հոկտեմբերի 12
Հատուկ 2019 թվականի Հունիսի 29

Տարածում[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Հեռարձակում[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

«Իմ փոքրիկ պոնի։ Ընկերությունը հրաշք է» հեռուստասերիալը, որը հիմնականում կենտրոնացած է 4-7 տարեկան աղջիկների վրա[76], մեկն էր մի քանի անիմացիոն շոուներից[77], որոնք հեռարձակվում էին The Hub-ով (Discovery Kids-ի վերազինում, որը պատկանում է Discovery Communications-ին)[78][79][80]։ 2014 թվականի հոկտեմբերին 13-ին հեռուստաալիքը վերանվանվել է Discovery Family։ Յուրաքանչյուր դրվագի տևողությունը մոտ 22 րոպե է[81]։

«Ընկերությունը հրաշք է« ֆիլմի պրեմիերան կայացել է 2010 թվականի հոկտեմբերի 10-ին[77]։ 2011 թվականի մարտին, սեզոնի եզրափակչի եթեր հեռարձակվելուց երկու ամիս էլ չանցած, սերիալը շարունակվել է երկրորդ եթերաշրջանով, որը հեռարձակվել է 2011 թվականի սեպտեմբերի 17-ից մինչև 2012 թվականի ապրիլի 21-ը[82][83]։ Երկրորդ եթերաշրջանի ավարտից մեկ ամիս առաջ սերիալը երկարացվել է երրորդ եթերաշրջանով[82][84], որի պրեմիերան կայացել է 2012 թվականի նոյեմբերի 10-ին և ավարտվել 2013 թվականի փետրվարի 16-ին[85]։ Մեկ ամիս անց The Hub-ը թարմացրեց շոուն չորրորդ սեզոնի համար, որը հեռարձակվեց 2013-2014 թվականներին հեռուստատեսային սեզոնների ընթացքում[86][87]։ Մրցաշրջանում 2014 թվականի մայիսի 7-ին սերիալը երկարացվել է հինգերորդ եթերաշրջանով[88][89]։ 2014 թվականի օգոստոսի 4ից 8-ը The Hub-ը հեռարձակել է «My Little Pony Mega Mare-a-thon«-ը. «Իմ փոքրիկ պոնի»[82]։ Ընկերությունը հրաշք է հեռուստասերիալի առաջին չորս սեզոնների յուրաքանչյուր դրվագի 50-ժամյա մարաթոն և հատուկ առաջարկներ խաղալիքների շարքի երրորդ սերնդից։ Հինգերորդ եթերաշրջանի պրեմիերան կայացել է 2015 թվականի ապրիլի 4-ին և ավարտվել 2015 թվականի նոյեմբերի 28-ին[82][90]։ Նախորդ սեզոնի եթեր հեռարձակվելուց մեկ ամիս առաջ Discovery Family-ը թարմացրեց շարքը վեցերորդ սեզոնի համար[91], որը հեռարձակվեց մարտի 26-ից հոկտեմբերի 22-ը, 2016 թվականի հոկտեմբերին շոուն երկարացվել է 7-րդ եթերաշրջանով, որը հեռարձակվել է ապրիլի 15-ից հոկտեմբերի 28-ը[82]։ 2017-2018 թվականներին մարտի 24-ից հոկտեմբերի 6-ը հեռարձակվել է ութերորդ սեզոնը։ Discovery Family-ը հայտարարել է իններորդ և վերջին սեզոնի մասին 2019 թվականի մարտի 8-ին[82][92], որի պրեմիերան կայացել է նույն թվականի ապրիլի 6-ին[82][93]։ Եզրափակչից առաջ «Իմ փոքրիկ պոնի։ Ընկերությունը հրաշք է»՝ տասնամյակի պոնի (կուլիսային հայացք սերիալի ստեղծմանը) ցուցադրվել է 2019 թվականի հոկտեմբերի 11-ին[94]։ 90 րոպեանոց եզրափակիչը հեռարձակվեց հաջորդ օրը[82][95]։

Տնային Մեդիա և հոսքային ծառայություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Հասբրոյի մի քանի այլ նախագծերի հետ միասին «Ընկերությունը հրաշք է» հեռուստասերիալը 2012 թվականի ապրիլի 1-ին ավելացվել է Նեթֆլիքսին Միացյալ Նահանգներում[96]։ 2015 թվականին սերիալը և մի քանի այլ շոուներ, որոնք հիմնված էին Հասբրո properties-ի վրա, նախատեսվում էր բացառել հոսքային ծառայությունից[97][98]։ Այնուամենայնիվ, ավելի ուշ Հասբրոն և Նեթֆլիքսը որոշեցին պահպանել ցուցադրությունները վերջինիս վրա։ Ենթադրվում էր, որ «Ընկերությունը հրաշք է» հեռուստասերիալը կհեռացվի 2018 թվականի օգոստոսին[99]։ Մի քանի եթերաշրջաններ նկարահանվել են նախքան դրանք վերադարձնելը[100]։ Սերիալը հեռացվել է Նեթֆլիքսից 2022 թվականի հունվարի 31-ին[101]։ 2011 թվականին «տոնակատարությունը Կանտերլոտում» (երկու դրվագով DVD) հասանելի էր Target խանութներում՝ ֆրանչայզի խաղալիքների հետ միասին[102]։

«Բղավե՛լ։ Գործարանը» DVD-ի իրավունքներ ունի օպտիկական սկավառակների ռեգիոնալ կոդավորում սերիալի համար[103]։ Թողարկվել է քսաներեք հինգ մասից բաղկացած DVD և երեք վեց մասից բաղկացած DVD: Սերիալի առաջին յոթ եթերաշրջանները թողարկվել են DVD-ի Բոքս սեթերի տեսքով[104]։ Մեծ Բրիտանիայում գործող Clear Vision ընկերությունը հրատարակման իրավունք ունի 2-րդ տարածաշրջանում (որը ներառում է Արևմտյան Եվրոպայի և Մերձավոր Արևելքի մեծ մասը)[105][106], սակայն ընկերությունը կառավարման մեջ է մտել 2013 թվականի դեկտեմբերին[107]։ Madman Entertainment-ին է պատկանում օպտիկական սկավառակների ռեգիոնալ կոդավորում DVD և թվային ներբեռնման իրավունքները[108]։

Ընդունելություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Քննադատական ընդունելություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

«Ընկերությունը հրաշք է» հեռուստասերիալը բարձր է գնահատվել անիմացիայի ոճի, սյուժեների, կերպարների բնութագրման և ֆեմինիզմի ուսումնասիրության համար[109]։ Rotten Tomatoes-ը հայտնում է, որ 10 քննադատների 100 տոկոսը դրական արձագանք է տվել շոուի առաջին եթերաշրջանին՝ 8/10 միջին գնահատականով։ Քննադատները միաձայն կարծիքով անվանել են խելացի և հրաշք «Իմ փոքրիկ պոնի։ Ընկերությունը հրաշք է» հեռուստասերիալը ապացուցում է, որ երեխաների համար զվարճանքը կարող է զվարճալի լինել նաև մեծահասակների համար[110]։

Քննադատները դրական են արտահայտվել սերիալի հերոսների, նրա հաղորդագրությունների և բարոյականության մասին[111]։ Էմիլի Էշբիի ակնարկը Common Sense Media-ում, կազմակերպություն, որը մասնագիտանում է մանկական լրատվամիջոցների ծնողական ասպեկտում, ընդգծում էր հավատարմության[112], ընկերասիրության[113], հանդուրժողականության և հարգանքի թեմաները[114]։ Den of Geek-ի Աննա Դոբբին գնահատել է պոնիի տարբեր կերպարները (որոնք, նրա կարծիքով, լավ են աշխատել կայունության հասնելու համար) և սերիալի կենտրոնացումը ինքնաճանաչման և ընդունման վրա։ Ըստ սցենարիստ Կարլի Օլսենի, սերիալը լավ է զարգացնում ինչպես հիմնական, այնպես էլ երկրորդական կերպարները[115]։ Ջեյմի Սփեյնը նույն կերպ ողջունեց աճի[63], սովորելու տարրերը սերիալում և BuzzFeed-ի սոցիալական հմտությունները, որոնք նա անսովոր էր համարում մանկական հեռուստատեսության համար[116]։ Կերպարները, ուղերձները և բարոյականությունը կոչվել են «սուպեր թույն»[117], հասկանալի, «բացարձակ վավերական», ոգեշնչող, դրական և հաճելի։ Քեթլին Ռիխտեր Ms-ից, չի համաձայնել գովասանքի։ Նա գրել է, որ «Ընկերությունը հրաշք է» սերալը խթանում է սեքսիզմը, ռասիզմը և հետերոնորմատիվությունը՝ նշելով, որ Rainbow Dash-ի կերպարը խրախուսում է այն կարծրատիպը, որ «բոլոր ֆեմինիստները չար լեսբուհիներ են», և քննադատելով այլ ասպեկտներ։ Ֆաուստը պատասխանեց այս պնդումներին՝ ասելով, որ չնայած Rainbow Dash-ը թոմբոյ է, նրա սեռական կողմնորոշումը երբեք չբացահայտվեց[118]։ Ռիխտերի ենթադրությունը, որ տոմբոյները դառնում են լեսբուհի, «չափազանց անարդար է ինչպես հետերոսեքսուալ, այնպես էլ լեսբուհի թոմբոյների նկատմամբ»[10]։

Տեսողական դիզայնը և շարքի հղումները նույնպես բարձր գնահատանքի են արժանացել[115]։ Ջեյմսը գտավ շոուն «օրհնված հիանալի տեսք ունեցող կերպարներով և վառ ֆոններով»[119], իսկ Լայզա Շենոն Միլլերը IndieWire-ից և Han Hguyen-ը Entertainment Weekly-ից և Հիլարի Բուսիսը Entertainment Weekly-ից անվանել են նրա ոճը և հարգանքի տուրքը այն գործոններին[64], որոնք նպաստում են շոուի՝ որպես փոփ մշակույթի ֆենոմենի դիրքավորմանը։ Լյուիսը համաձայնեց՝ ընդգծելով սերիայի «խաղողի բերքահավաք» ոճը և «geeky հղումները»։ Wired-ի համար Մեթ Մորգանը գրել է, որ Զատկի ձվերը բարելավել են դիտման փորձը։ Էշբին և Ամիդ Ամիդին (գրում են Cartoon Brew-ի համար) մտահոգություն են հայտնել շոուի ներկառուցված շուկայավարման վերաբերյալ[120]։ Էշբին նախազգուշացրեց ծնողներին, որ զգույշ լինեն այն ազդեցությանը, որը «Ընկերությունը հրաշք է» սերիալը կարող է ունենալ իրենց երեխաների ցանկությունների վրա[111]։ Ամիդին կարծում էր, որ Ֆաուստի նման տաղանդի նշանակումը խաղալի քների վրա հիմնված շոուում միտման մի մասն էր, որը կենտրոնացած էր շահութաբեր անիմացիոն ժանրերի վրա (օրինակ ՝ խաղալիքների կապում) ՝ մասնատված հեռուստադիտողի հետ գործ ունենալու համար, «ամբողջ շարժման պարտությունը ճանաչելը» և «հեռուստատեսային անիմացիայի արդյունաբերության համար սպիտակ դրոշ ծածանելու պահը»[121]։

«Ընկերությունը հրաշք է» սերիալն ընդգրկվել է մի շարք լավագույն ցուցակներում։ Հեռուստատեսային ուղեցույցը (վաթսուներորդ թոփ)[122][123][124], IndieWire-ը (քառասունհինգերորդ) և Rotten Tomatoes-ը (վաթսունհինգերորդ) այն ներառել են բոլոր ժամանակների լավագույն անիմացիոն սերիալների ցուցակում, իսկ Television Without Pity-ի ընթերցողները նրան ճանաչեցին որպես հեռուստատեսության լավագույն անիմացիոն շոու[125]։ IndieWire-ն այն անվանել է 21-րդ դարի քսաներորդ լավագույն անիմացիոն շարքը[126]։ Այլ վարկանիշներ են Time Out-ի լավագույն մանկական շոուների ցուցակը (քսան չորրորդ) և Netflix Paste-ի լավագույն մանկական շոուների ցուցակը (ութերորդ)[127][128]։

Վարկանիշներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

«Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմի պրեմիերան տեղի ունեցավ ամսական 1,4 միլիոն հեռուստադիտողի միջին լսարանով՝ առաջին սեզոնի ավարտին հասնելով ամսական 4 միլիոնի[129] (Այդ ժամանակ ամենաբարձր վարկանիշն ունեցեր Հասբրո շոուն)[120]։ Advertising Age-ը հայտնել է, որ սերիալի լսարանը կրկնապատկվել է առաջին և երկրորդ սեզոնների միջև[130]։ Ըստ Vox-ի ՝ վաճառքի գագաթնակետը եղել է 2012-2014 թվականներին[126]։ 2013 թվականի մարտին The Hub-ը հայտնեց[131], որ սերիալն ունեցել է եռակի դիտում[132], քառանիշ թվերի աճ' տարեկան կտրվածքով։ Նույն թվականի սեպտեմբերին սա The Hub-ի երկրորդ ամենաշատ դիտված շոուն էր 2-ից 11 տարեկան աղջիկների և 18-ից 49 տարեկան կանանց համար[133]։ Մեկ ամիս անց «Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմըը դարձավ The Hub-ի ամենաշատ դիտված հեռուստասերիալներից մեկը և ամենաարդյունավետ շոուն[134] («փոքրիկ կենդանիների խանութի» հետ միասին)։ 2014 թվականի առաջին եռամսյակում շոուի ամերիկյան լսարանը գերազանցել է 12 միլիոնը[63]։ Այս տարվանից հետո վարկանիշները սկսեցին նվազել[131]։

Մրցանակներ և անվանակարգեր[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Տարի Մրցանակ Կատեգորիա Թեկնածու (թեկնածուներ) Արդյունք Ref.
2012 թվական «Էմմի» մրցանակ Բացառիկ օրիգինալ երգ՝ մանկական և անիմացիոն Դանիել Ինգրամ («հանրաճանաչ դառնալու համար (պոնի, որի մասին պետք է իմանա յուրաքանչյուր պոնի)») Առաջադրված [135][136]
2012 թվական «Էմմի» մրցանակ Բացառիկ օրիգինալ երգ՝ մանկական և անիմացիոն Դենիել Ինգրամ («Գտիր քո սիրած երգը»ֆիլմի համար) Առաջադրված [137]
2012 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն անիմացիոն ծրագիր կամ սերիալ Սառա Ուոլ, Քրիս Բարթլման, Բլեր Փիթերս և Քիրստեն Նյուլենդս Առաջադրված
2012 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ռեժիսուրա անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Ջեյսոն Թիսեն և Ջեյմս Վութոն («մեկի երեկույթի» համար) Առաջադրված
2012 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ընդհանուր ձայնը անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Մարսել Դյուպերո, Թոդ Արակի, Ջեյսոն Ֆրեդրիքսոն և Ադամ Մաքգի («կարդա սա և լաց եղիր» ֆիլմի համար) Առաջադրված
2013 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն երաժշտական գնահատական անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Դենիել Ինգրամ և Ստեֆան Էնդրյուս («կախարդական խորհրդավոր բուժումը»ֆիլմի համար) Հաղթած [138]
2013 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ընդհանուր ձայնը անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Մարսել Դյուպերոն, Թոդ Արակին, Ջեյսոն Ֆրեդրիկսոնը և Ադամ Մաքգին («Պոնիվիլում քնած» ֆիլմի համար) Առաջադրված
2014 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն երաժշտական գնահատական անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Դենիել Ինգրամ և Ստեֆան Էնդրյուս («Pinky Pride»-ի համար) Առաջադրված [139]
2014 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ընդհանուր ձայնը անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Մարսել Դյուպերոն, Թոդ Արակին, Ջեյսոն Ֆրեդրիկսոնը և Ադամ Մաքգին («Power Ponies»- ի համար) Հաղթած
2016 թվական «Էմմի»մրցանակ Բացառիկ օրիգինալ երգ Դանիել Ինգրամ և Էմի Քիթինգ Ռոջերս («կախարդանքը ներսում» ֆիլմի համար) Առաջադրված [140]
2016 թվական «Հյուգո» մրցանակ Լավագույն դրամատիկական ներկայացում, կարճ ձև «Cutie card» (ռեժիսորներ ՝ Asonեյսոն Թիսեն և Jimիմ Միլլեր; Սցենարի հեղինակներ ՝ Սքոթ Սոննեբորն, Մ. Ա. Լարսոն և Մեգան Մաքքարթի) Առաջադրված [141]
2016 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն երաժշտական գնահատական անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Դենիել Ինգրամ («կորցրած ապրանքանիշի խաչակիրները» ֆիլմի համար) Հաղթած [142]
2016 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ձայնը անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Մարսել Դյուպերոն, Թոդ Արակին, Ջեյսոն Ֆրեդրիկսոնը, Քըրք Ֆերնիսը, Ադամ Մաքգին, Քրիստին Չերչը և Ռոջեր Մոնկը («արքայադուստրերը երազում են կախարդական ոչխարների մասին» ֆիլմի համար)։ Հաղթած
2016 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն կատարում անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Էշլի բոլ («Շնորհակալություն հիշողությունների համար») Առաջադրված
2016 թվական Երիտասարդ նկարչի մրցանակ Էկրանային դերասանի լավագույն կատարում-երիտասարդ դերասան (12-21) Գրեհեմ Վերչեր Հաղթած [143]
2017 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն երաժշտական գնահատական անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Դենիել Ինգրամ («օջախի տաքացնող պոչը» ֆիլմի համար) Դենիել Ինգրամ («օջախի տաքացնող պոչը» ֆիլմի համար) Առաջադրված [144]
2017 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ձայնը անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Թոդ Արակի, Քրիստին Չերչ, Մարսել Դուպերո, Ջեյսոն Ֆրեդերիկսոն, Ադամ Մաքգի և Ռոջեր մոնկ («28 խաղարկություն ավելի ուշ»ֆիլմի համար) Հաղթած
2017 թվական UBCP/ACTRA մրցանակ Լավագույն ձայն Անդրեա Լիբման («ամուր բարեկամության» համար՝ Փինկի պայի դերում) Առաջադրված
2017 թվական UBCP/ACTRA մրցանակ Լավագույն ձայն Նիկոլ Օլիվեր («Արքայական խնդրի» համար ՝ որպես արքայադուստր Սելեստիա / Լուսաբաց) Առաջադրված
2017 թվական UBCP/ACTRA մրցանակ Լավագույն ձայն Վինսենթ Տոնգ («դժվար է ինչ-որ բան ասել» ՝ որպես փետուրի պայթյուն) Առաջադրված [145]
2018 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ձայնը անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Մարսել Դյուպերո, Թոդ Արակի, Ջեյսոն Ֆրեդերիկսոն, Ադամ Մաքգի, Քրիստին Չերչ, Քըրք Ֆերնիս և Ռոջեր մոնկ («ստվերների խաղի համար-Մաս 2») Առաջադրված [146]
2018 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ձայնային կատարում անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Վինսենթ Տոնգ («դժվար է ինչ-որ բան ասել») Առաջադրված [147]
2018 թվական UBCP/ACTRA մրցանակ Լավագույն ձայն Վինսենթ Տոնգ («Marks անդ Recreation»-ի համար՝ Ռամբլի դերում) Առաջադրված [148]
2019 թվական «Հումանիտաս» Մրցանակ Մանկական հեռուստահաղորդում Բրայան Հոլֆելդ (սերֆինգի և/կամ տորֆի համար) Առաջադրված [149][150]
2019 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ձայնային կատարում անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Էշլի բոլ («ոչ մրցակցային դրույթի» համար) Առաջադրված [151]
2019 թվական UBCP/ACTRA մրցանակ Լավագույն ձայն Սունի Ուեսթբրուկ («Frenemies» - ի համար) Առաջադրված [152]
2020 թվական UBCP/ACTRA մրցանակ Լավագույն ձայնային կատարում Սունի Ուեսթբրուկ («վերջ – մաս 1» ֆիլմի համար ՝ Կոզի Գլով դերում) Առաջադրված [153]
2020 թվական «Լեո» մրցանակ Լավագույն ձայնային կատարում անիմացիոն ծրագրում կամ սերիալում Սունի Ուեսթբրուկ («Frenemies» - ի համար) Առաջադրված [154]

Ֆանդոմ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Թվիլայթ Սփարքլ

Չնայած Հասբրոյի թիրախային լսարանը երիտասարդ աղջիկներն ու նրանց ծնողներն են[155][156], 2010 թվականների ընթացքում «Իմ փոքրիկ պոնի[157][158]։ Ընկերությունը հրաշք է»-ը դարձել է մշակութային և ինտերնետային երևույթ 13-ից 35 տարեկան արական սեռի երկրպագուների հետ։ Համացանցի արձագանքը հետևել է 4chan-ի[155] մուլտֆիլմերի և անիմացիայի երկրպագուներին, որոնք արձագանքել են շոուի և անիմացիայի ներկայիս միտումների մասին Ամիդիի էսսեին[121][159]։ 4chan-ի քննարկման արդյունքում շոուի նկատմամբ հետաքրքրությունը տարածվեց ամբողջ ինտերնետում և ոգեշնչեց երկրպագուների բազան, ստեղծագործական աշխատանքները, երկրպագուների կայքերը, և կոնվենցիաներ[157]։ Արական սեռի երկրպագուներն իրենց նկարագրելու համար վերցրել են «զրահ» («Բրո» և «պոնի» համադրություն) անունը։ «Պեգասիստեր» տերմինը (կրճատ ՝ «Պեգասուս» և «քույրիկ») հետագայում ընդունվեց շոուի տարեց երկրպագուներին հետաքրքրելու համար[160][161]։ Հին երկրպագուները զարմացրել են Հասբրոյին և սերիալի հետ կապված աշխատակիցներին[155], ովքեր գնահատեցին պատահականությունը՝ շնորհակալություն հայտնելով շոուի երկրպագուներին և խաղալիքներին։ Զրահը մեմ էր սերիալի սկզբում, բայց նրանց առցանց ժողովրդականությունը աստիճանաբար մարում էր[38][157][162][163], քանի որ շոուն շարունակվում էր[164]։

Այլ լրատվամիջոցներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ընկերությունը հրաշք է, որը կապված է 2010 թվականին «Իմ փոքրիկ պոնի» խաղալիքների շարքի նորացման հետ՝ արձանիկներով և խաղային հավաքածուներով[155]։ Մասամբ ավագ սերնդի երկրպագուների շնորհիվ Հասբրոն իմ փոքրիկ պոնին տեսավ որպես ապրելակերպի ապրանքանիշ, որն ունի ավելի քան 200 լիցենզիա 15 կատեգորիաների ապրանքների[165], այդ թվում ՝ հագուստի, կենցաղային իրերի և թվային լրատվամիջոցների համար[166][167]։ Ապրանքանիշի մանրածախ վաճառքը կազմել է ավելի քան 650 միլիոն ԱՄՆ դոլար 2013 թվականին և 1 միլիարդ ԱՄՆ դոլար 2014 թվականին և 2016 թվականին[168]։

Սերիալն ունի մի քանի հնարավորություններ սպին-օֆֆերի և այլ աշխատանքների համար։ Ընկերությունը թողարկել է այնպիսի խաղեր, ինչպիսիք են «Իմ փոքրիկ պոնի։ Մթնշաղի կայծ», «մեկ օրվա ուսուցիչ», Gameloft-ի տեսախաղ և կոլեկցիոներ Թղթախաղ[169][170][171]։ 2012 թվականին ԻԴՎ Publishing-ը սկսեց «Իմ փոքրիկ պոնի.ընկերությունը հրաշք է» կոմիքսների ամենամսյա թողարկումը[172]։ Սերիալն ավարտվել է 2021 թվականի սեպտեմբերին[173]։ Կոմիքսները փոխարինվել են «Իմ փոքրիկ Պոնի։ Սերունդներ հաջորդ ամիս»- ով[174][175]։ Ընկերության, մոգության և տրանսֆորմերների մասին քրոսովեր կոմիքսը թողարկվել է 2020 և 2021 թվականներին։ Հասբրոն զրահի ֆանդոմից նկատեց, որ երկրպագուների կողմից ստեղծված որոշ նկարազարդումներ շոուի հերոսների մարդկայնացված տարբերակն են և ոգեշնչվել է տրանսֆորմատորային ֆիլմերի և սերիալների շարքի սփին-օֆֆ ստեղծելու համար[176]։ «իմ փոքրիկ պոնի. Equestria Girls» կարճամետրաժ ֆիլմը, որում ընկերությունը կախարդանք է վեց տարի շարունակ[177]։ «Իմ փոքրիկ պոնի» Ֆիլմը թողարկվել է 2017 թվականի հոկտեմբերի 6-ին, ԱՄՆ-ում Հասբրոն և Discovery Family-ը ներկայացրել են «իմ փոքրիկ պոնի։ Պոնիի կյանքը» մուլտսերիալի շարունակությունը։ Սերիալը, որը հիմնված է նույն հերոսների վրա (ձայնային դերասանների մեծ մասի վերադարձով), ունի անիմացիայի նոր ոճ և պարունակում է ավելի շատ պատմություններ առօրյա իրադարձությունների մասին[178]։

Հինգերորդ սերունդ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Շոուի եզրափակիչը եթեր հեռարձակվելուց հետո Հասբրոն սկսեց աշխատել հինգերորդ սերնդի վրա, որը սկսվեց «իմ փոքրիկ պոնի[179][180]։ Ընկերությունը հրաշք է» ֆիլմի նման, այն տեղի է ունենում Equestria-ում, քանի որ նկարահանող խումբը ցանկանում էր ավելի խորը ուսումնասիրել չորրորդ սերնդի գիտելիքները։ Հինգերորդ սերնդի գործողությունները տեղի են ունենում չորրորդի իրադարձություններից հետո՝ կենտրոնանալով Equestria-ի տարբեր պոնիների և չբացահայտված մասերի վրա[180]։ Սա Հասբրոյին հնարավորություն տվեց ներառել նախորդ սերունդների Զատիկի ձվերը[181]։ Ֆիլմը թողարկվել է Նեթֆլիքսում 2021 թվականի սեպտեմբերին և ստացել է դրական արձագանքներ։ Դրան հաջորդել է հեռուստասերիալը, որը թողարկվել է սթրիմինգային ծառայությունում 2022 թվականին[182]։

Ծանոթագրություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  1. ↑ My Little Pony: Friendship is Magic - Equestripedia
  2. ↑ Fernsehserien.de (գերմ.)
  3. ↑ Internet Movie Database — 1990.
  4. ↑ Tyrrel, Rebecca (December 24, 2004). "Pony tale". The Telegraph. Archived from the original on March 16, 2014. Retrieved November 4, 2011.
  5. ↑ McGuire, Seanan (November 23, 2020). "My Little Pony broke all of the 'girl toy' rules". Polygon. Archived from the original on June 24, 2021. Retrieved July 4, 2021.
  6. ↑ Anderson, Monika (August 12, 2011). "Never Too Old For ThunderCats?". The Wall Street Journal. Archived from the original on November 5, 2015. Retrieved August 12, 2011.
  7. ↑ 7,0 7,1 Steiner, Linda (September 27, 2011). "Friendship is Massive – Ponies, Internet phenomena and crossover audiences". Daniel Nye Griffiths (Interview). Interviewed by Daniel Nye Griffiths. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved January 19, 2012.
  8. ↑ Townsend, Matthew (February 27, 2014). "At Hasbro, Girls Toys Become a Big Market". Bloomberg Businessweek. Archived from the original on May 5, 2016. Retrieved February 27, 2023.
  9. ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 Strike, Joe (July 5, 2011). "Of Ponies and Bronies". Animation World Network. Archived from the original on April 29, 2021. Retrieved July 6, 2011.
  10. ↑ 10,0 10,1 10,2 10,3 Faust, Lauren (December 24, 2010). "My Little NON-Homophobic, NON-Racist, NON-Smart-Shaming Pony: A Rebuttal". Ms. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved July 6, 2011.
  11. ↑ 11,00 11,01 11,02 11,03 11,04 11,05 11,06 11,07 11,08 11,09 11,10 Faust, Lauren (September 15, 2011). "Exclusive Season 1 Retrospective Interview with Lauren Faust". Equestria Daily (Interview). Interviewed by Tekaramity. Archived from the original on November 12, 2020. Retrieved September 16, 2011.
  12. ↑ "My Little Pony". The Toys That Made Us. Season 3. Episode 3. November 15, 2019. Event occurs at 33:52. Netflix.
  13. ↑ Lauren Faust (September 10, 2014). Inside Sony Pictures Animation – Director Lauren Faust. Sony Pictures Animation. Event occurs at 7:25. Retrieved September 10, 2014 – via YouTube.
  14. ↑ Wilson, Melody (July 3, 2012). "Why do These Grown Men Love My Little Pony?". Slate. Archived from the original on September 29, 2018. Retrieved July 3, 2012.
  15. ↑ 15,0 15,1 Begin 2015, p. 140.
  16. ↑ 16,0 16,1 Begin 2015, p. 18.
  17. ↑ Faust, Lauren (December 5, 2010). "MLP News— TOY FAIR PICS!!!". Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved October 7, 2011 – via deviantArt.
  18. ↑ Davis, Lauren (December 2, 2013). "Lauren Faust shares her childhood My Little Pony collection on Twitter". io9. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved December 2, 2013.
  19. ↑ "My Little Pony". The Toys That Made Us. Season 3. Episode 3. November 15, 2019. Event occurs at 35:58. Netflix.
  20. ↑ Plank, Willa; Pereira, Joseph (December 22, 2009). "Hasbro Chief Spins Toys to Hollywood Tales". The Wall Street Journal. Archived from the original on November 5, 2015. Retrieved October 7, 2011.
  21. ↑ Begin 2015, pp. 28–29.
  22. ↑ Miller, Lisa (November 6, 2014). "How My Little Pony Became a Cult for Grown Men and Preteen Girls Alike". The Cut. Archived from the original on February 26, 2021.
  23. ↑ Begin 2015, p. 32–33.
  24. ↑ Begin 2015, p. 143.
  25. ↑ Begin 2015, pp. 33.
  26. ↑ Begin 2015, p. 162.
  27. ↑ Begin 2015, pp. 30–31.
  28. ↑ "DHX Media Rebrands Across Divisions" (Press release). DHX Media. September 8, 2010. Archived from the original on November 17, 2019. Retrieved November 16, 2019.
  29. ↑ Snider 2013, p. 13.
  30. ↑ 30,0 30,1 Anderson, Will (June 29, 2011). "Interview: Will Anderson (Friendship Is Magic score composer)". Equestria Daily (Interview). Interviewed by Tekaramity. Archived from the original on August 4, 2011. Retrieved August 2, 2011.
  31. ↑ Faust, Lauren (May 8, 2011). "Thank You!!!". Archived from the original on July 13, 2017. Retrieved August 2, 2011 – via deviantArt.
  32. ↑ Miller, Lisa (November 6, 2014). "How My Little Pony Became a Cult for Grown Men and Preteen Girls Alike". New York. Archived from the original on November 7, 2014. Retrieved November 6, 2014.
  33. ↑ Ostroff, Joshua (October 22, 2013). "People are kids, too". The Grid. Archived from the original on September 25, 2014. Retrieved October 24, 2013.
  34. ↑ McCarthy, Meghan (September 11, 2017). "HASCON Interview: Meghan McCarthy on Writing for My Little Pony: The Movie". Equestria Daily (Interview). Interviewed by The Illustrious Q. Archived from the original on September 12, 2017. Retrieved October 1, 2021.
  35. ↑ 35,0 35,1 35,2 35,3 Miller, Jim (March 17, 2016). "EQD Interviews - MLP Season 6 Supervising Director Big Jim Miller!". Equestria Daily (Interview). Interviewed by Sethisto. Archived from the original on March 4, 2021. Retrieved October 1, 2021.
  36. ↑ 36,0 36,1 36,2 Begin 2015, p. 178.
  37. ↑ Larson, M.A. (March 29, 2016). "Equestria Daily Interviews M.A. Larson". Equestria Daily (Interview). Interviewed by Cereal Velocity. Archived from the original on January 1, 2021. Retrieved October 1, 2021.
  38. ↑ 38,0 38,1 38,2 38,3 Rutherford, Kevin (April 20, 2012). "Behind the Music of Pop Culture Smash My Little Pony: Friendship Is Magic". Rolling Stone. Archived from the original on April 29, 2018. Retrieved April 20, 2012.
  39. ↑ 39,0 39,1 39,2 Ingram, Daniel (November 9, 2012). "Interview: Daniel Ingram, Songwriter for My Little Pony: Friendship Is Magic". SF Weekly. Interviewed by Sherilyn Connelly. Archived from the original on November 19, 2012. Retrieved November 9, 2012.
  40. ↑ My Little Pony: Friendship Is Magic — A Decade of Pony (documentary). Discovery Family. October 11, 2019. Event occurs at 14:35.
  41. ↑ 41,0 41,1 Barnett, Annie (July 14, 2012). "My Little Pony: Friendship is Magic Comic-Con panel: Twilightlicious!". Entertainment Weekly. Archived from the original on April 2, 2015. Retrieved July 16, 2012.
  42. ↑ Ingram, Daniel (March 1, 2013). "My Little Pony's Emmy-Winning Daniel Ingram on Scoring for Kids of All Ages". ComicBook.com (Interview). Interviewed by Russ Burlingame. Archived from the original on March 2, 2013. Retrieved March 1, 2013.
  43. ↑ 43,0 43,1 Griffiths, Daniel Nye (August 15, 2011). "Colt Success". Wired UK. Archived from the original on November 21, 2011. Retrieved October 10, 2011.
  44. ↑ "Some of our work..." Voicebox Productions. Archived from the original on August 19, 2019. Retrieved November 16, 2019.
  45. ↑ Strong, Tara (August 21, 2020). Tara Strong (Timmy Turner) Breaks Down Her Most Famous Character Voices. Vanity Fair. Event occurs at 11:12. Archived from the original (Video) on October 30, 2021. Retrieved May 6, 2021 – via YouTube.
  46. ↑ Ahearn, Victoria (June 21, 2019). "Vancouver's Jackie Blackmore on voicing a lesbian aunt in My Little Pony". Toronto Star. Archived from the original on June 24, 2021. Retrieved June 17, 2021.
  47. ↑ Libman, Andrea (May 21, 2012). "Voicing pony magic". Calgary Sun. Interviewed by Ellen Keeble. Archived from the original on October 21, 2012. Retrieved May 21, 2012.
  48. ↑ My Little Pony: Friendship Is Magic — A Decade of Pony (Documentary). Discovery Family. October 11, 2019. Event occurs at 13:55.
  49. ↑ My Little Pony: Friendship Is Magic — A Decade of Pony (Documentary). Discovery Family. October 11, 2019. Event occurs at 14:24.
  50. ↑ 50,0 50,1 50,2 50,3 Thiessen, Jayson (September 13, 2011). "Exclusive Season 2 audio interview with Jayson Thiessen". Equestria Daily (Interview). Interviewed by Tekaramity. Archived from the original on November 12, 2020. Retrieved September 16, 2011.
  51. ↑ 51,0 51,1 51,2 51,3 Begin 2015, p. 198.
  52. ↑ McCarthy, Meghan; Strong, Tara; Germain, Tabitha St.; Libman, Andrea; Weseluck, Cathy (July 15, 2012). "'We Love The Bronies': The Cast And Writer Of My Little Pony On MLP And Its Fans [SDCC]". ComicsAlliance. Interviewed by Chris Sims. Archived from the original on July 18, 2012. Retrieved July 18, 2012.
  53. ↑ Amidi, Amid (July 15, 2016). "My Little Pony Animation Producer Top Draw Animation Acquired by Grom Social". Cartoon Brew. Archived from the original on April 9, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  54. ↑ "Grom Holdings Acquires Philippines-Based Top Draw Animation". Animation World Network. July 13, 2016. Archived from the original on November 26, 2020. Retrieved May 28, 2021.
  55. ↑ 55,0 55,1 Begin 2015, p. 47.
  56. ↑ Begin 2015, p. 48.
  57. ↑ Begin 2015, p. 54.
  58. ↑ Begin 2015, p. 58.
  59. ↑ Begin 2015, p. 62.
  60. ↑ Begin 2015, p. 70.
  61. ↑ Begin 2015, p. 76.
  62. ↑ Kirkland 2017, p. 102.
  63. ↑ 63,0 63,1 63,2 63,3 Miller, Lisa (November 6, 2014). "How My Little Pony Became a Cult for Grown Men and Preteen Girls Alike". The Cut. Archived from the original on February 26, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  64. ↑ 64,0 64,1 64,2 64,3 Lewis, Ethan (August 12, 2012). "10 Reasons You Should Be Watching My Little Pony: Friendship Is Magic". Den of Geek. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved June 12, 2021.
  65. ↑ St. James, Emily (April 21, 2012). "My Little Pony: Friendship Is Magic - 'Royal Wedding'". The A.V. Club. Archived from the original on November 16, 2021. Retrieved November 16, 2021.
  66. ↑ Abbott, Alana Joli (May 10, 2016). "Why My Little Pony: Friendship is Magic's Hugo Nomination Is So Important". Den of Geek. Archived from the original on August 11, 2021. Retrieved August 11, 2021.
  67. ↑ 67,0 67,1 Crouse, Megan (October 20, 2014). "Why My Little Pony: Friendship is Magic is 'Serious' Fantasy". Den of Geek. Archived from the original on August 14, 2019. Retrieved August 13, 2019.
  68. ↑ Begin 2015, p. 30.
  69. ↑ Wilson, Jake (November 2, 2017). "My Little Pony the Movie Review: A Cartoon Feminist Fairytale for Pop-Culture Aficionados (and Kids)". The Sydney Morning Herald. Archived from the original on September 7, 2021. Retrieved September 7, 2021.
  70. ↑ Licari-Guillaume 2019, p. 25.
  71. ↑ Fletcher 2018, p. 29.
  72. ↑ Licari-Guillaume 2019, p. 29.
  73. ↑ Fletcher 2018, p. 37.
  74. ↑ Valiente & Rasmusson 2015, p. 92.
  75. ↑ Valiente & Rasmusson 2015, p. 95.
  76. ↑ "My Little Pony: Friendship is Magic". Hasbro Studios. Archived from the original on February 14, 2015. Retrieved February 19, 2015.
  77. ↑ 77,0 77,1 Stelter, Brian (October 10, 2010). "A Children's Channel Retools". The New York Times. Archived from the original on November 8, 2020. Retrieved October 10, 2010.
  78. ↑ Stewart, Liz (October 13, 2014). "It's Official: Discovery Family Channel is Here!" (Press release). Discovery, Inc. Archived from the original on August 11, 2021. Retrieved August 11, 2021.
  79. ↑ Wolfe, Jennifer (September 17, 2014). "Discovery to Rebrand Kids Network The Hub". Animation World Network. Archived from the original on June 28, 2021. Retrieved June 28, 2021.
  80. ↑ Levin, Gary (December 15, 2014). "Discovery Life marks latest cable rebrand". USA Today. Archived from the original on July 2, 2021. Retrieved June 28, 2021.
  81. ↑ Lloyd, Robert (December 5, 2013). "TV Picks: My Little Pony, Sondheim, Improv comics, Doc Martin". Los Angeles Times. Archived from the original on March 8, 2021. Retrieved June 12, 2021.
  82. ↑ 82,0 82,1 82,2 82,3 82,4 82,5 82,6 82,7 "My Little Pony: Friendship Is Magic (DFC)". The Futon Critic. Retrieved June 12, 2021.
  83. ↑ Andreeva, Nellie (March 24, 2011). "The Hub Orders 9 New Series, Renews 10 Shows, Acquires 5th Grader". Deadline Hollywood. Archived from the original on May 27, 2011. Retrieved July 18, 2011.
  84. ↑ "The Hub Television Network Unveils 2012–'2013 Program Slate With Four New Original Series Joining Eight Returning Original Series" (Press release). Discovery, Inc. March 1, 2012. Archived from the original on November 12, 2020. Retrieved June 5, 2021.
  85. ↑ "The Hub Network Unveils 2013–'2014 Program Slate" (Press release). Discovery, Inc. March 20, 2013. Archived from the original on November 13, 2020. Retrieved June 5, 2021.
  86. ↑ O'Connell, Mikey (May 7, 2014). "My Little Pony: Friendship Is Magic Renewed for Fifth Season". The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 5, 2021. Retrieved June 5, 2021.
  87. ↑ Seikaly, Andrea (May 7, 2014). "'My Little Pony Friendship is Magic' to Return for Fifth Season". Variety. Archived from the original on December 26, 2014. Retrieved November 23, 2021.
  88. ↑ Lovett, Jamie (July 15, 2014). "My Little Pony Marathon To Air On Hub Network". ComicBook.com. Archived from the original on August 11, 2021. Retrieved August 11, 2021.
  89. ↑ "4.3 Million Viewers Tune-In for 'My Little Pony Mega Mare-athon' on the Hub Network" (Press release). Discovery, Inc. August 12, 2014. Retrieved August 11, 2021 – via The Futon Critic.
  90. ↑ Hipes, Patrick (March 31, 2015). "Discovery Family, Velocity & More Unveil New Series – Upfronts". Deadline Hollywood. Archived from the original on February 13, 2021. Retrieved June 5, 2021.
  91. ↑ Foster, Elizabeth (October 19, 2016). "Hasbro renews My Little Pony shows". Kidscreen. Archived from the original on November 17, 2020. Retrieved June 28, 2021.
  92. ↑ "The School of Friendship Is Officially Open! Season Eight of My Little Pony: Friendship Is Magic Premieres Saturday, March 24 on Discovery Family" (Press release). Discovery, Inc. February 8, 2018. Archived from the original on January 26, 2021. Retrieved June 5, 2021.
  93. ↑ Hayes, Dade (March 8, 2019). "My Little Pony: Friendship Is Magic Ninth Season Will Be Show's Last; Patton Oswalt And Weird Al Yankovic Returning". Deadline Hollywood. Archived from the original on December 3, 2020. Retrieved June 5, 2021.
  94. ↑ Haring, Bruce (September 13, 2019). "'My Little Pony: Friendship Is Magic' Sets Finale, Special On Long-Running Series End". Deadline Hollywood. Archived from the original on October 25, 2021. Retrieved October 25, 2021.
  95. ↑ Nordyke, Kimberly (September 12, 2019). "My Little Pony to End With 'Supersized' Primetime Finale Event (Exclusive)". The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 10, 2021. Retrieved June 12, 2021.
  96. ↑ "Hasbro Studios Signs Multi-Year Deal with Netflix to Provide Its Award-Winning Content across Multiple Platforms in the U.S." (Press release). Los Angeles, CA: Hasbro. April 5, 2012. Archived from the original on April 7, 2012. Retrieved April 5, 2012 – via Business Wire.
  97. ↑ Levin, Gary (January 15, 2015). "Hasbro shows leaving Netflix". USA Today. Archived from the original on November 11, 2019. Retrieved June 4, 2021.
  98. ↑ Banks, Alicia (January 16, 2015). "Netflix to Drop My Little Pony, Transformers in February". TheWrap. Archived from the original on February 5, 2018. Retrieved December 4, 2021.
  99. ↑ Hurwitz, Daniel (March 20, 2015). "Relax, Bronies: Pony is staying on Netflix". USA Today. Archived from the original on December 11, 2019. Retrieved June 4, 2021.
  100. ↑ Drum, Nicole (January 9, 2022). "Netflix Losing Major Franchise Starting This Month". ComicBook.com. Retrieved January 10, 2022.
  101. ↑ Towers, Andrea (December 16, 2021). "What's Leaving Netflix in January: Snowpiercer, Twilight, Bling Ring, and More". Entertainment Weekly. Retrieved December 17, 2021.
  102. ↑ Z (February 9, 2012). "Everypony Come Aboard The Friendship Express". Wired. Archived from the original on May 2, 2015. Retrieved February 9, 2012.
  103. ↑ Multiple sources: "My Little Pony Friendship Is Magic: The Friendship Express". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. Z (August 7, 2012). "You Are Formally Invited to the Royal Pony Wedding". Wired. Retrieved May 29, 2022. "My Little Pony Friendship Is Magic: Pinkie Pie Party". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Princess Twilight Sparkle". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: A Pony For Every Season". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: A Dash Of Awesome". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Keys Of Friendship". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. Truitt, Brian (September 10, 2014). "DVD Helps Pony Fans Get into a 'Spooktacular' Mood". USA Today. Retrieved May 29, 2022. Gallagher, Brian (February 25, 2015). "My Little Pony: Cutie Mark Crusaders DVD Preview | Exclusive". MovieWeb. Retrieved May 29, 2022. "My Little Pony Friendship Is Magic: Cutie Mark Quests". Shout! Factory. March 2, 2015. Archived from the original on December 29, 2016. Retrieved March 2, 2015. "My Little Pony Friendship Is Magic: Games Ponies Play". Shout! Factory. June 9, 2015. Archived from the original on July 8, 2015. Retrieved June 9, 2015. "My Little Pony Friendship Is Magic: Friends Across Equestria". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Friends and Family". Shout! Factory. March 11, 2016. Archived from the original on March 15, 2016. Retrieved April 26, 2016. "My Little Pony Friendship Is Magic: Soarin' Over Equestria". Shout! Factory. May 4, 2016. Archived from the original on October 7, 2016. Retrieved May 4, 2016. "My Little Pony Friendship Is Magic: Everypony's Favorite Frights". Shout! Factory. May 10, 2016. Archived from the original on October 7, 2016. Retrieved May 10, 2016. "My Little Pony Friendship Is Magic: Exploring The Crystal Empire". Shout! Factory. November 4, 2016. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved November 4, 2016. "My Little Pony Friendship Is Magic: Twilight and Starlight". Shout! Factory. February 16, 2017. Archived from the original on April 23, 2017. Retrieved February 16, 2017. "My Little Pony Friendship Is Magic: Fluttershy". Shout! Factory. June 7, 2017. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved June 7, 2017. "My Little Pony Friendship Is Magic: Holiday Hearts". Shout! Factory. July 15, 2017. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved July 15, 2017. "My Little Pony Friendship Is Magic: Applejack". Shout! Factory. February 12, 2018. Archived from the original on April 30, 2019. Retrieved February 12, 2018. "My Little Pony Friendship Is Magic: Rarity". Shout! Factory. April 6, 2018. Archived from the original on September 28, 2020. Retrieved April 6, 2018. "My Little Pony Friendship Is Magic: Pony Trick or Treat". Shout! Factory. June 22, 2018. Archived from the original on September 29, 2020. Retrieved June 22, 2018. "My Little Pony Friendship Is Magic: Hearts and Hooves". Shout! Factory. October 13, 2018. Archived from the original on September 27, 2020. Retrieved October 13, 2018.
  104. ↑ Multiple sources: "My Little Pony Friendship Is Magic: Season One". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Season Two". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Season Three". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Season Four". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Season Five". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021. "My Little Pony Friendship Is Magic: Season Six". Shout! Factory. August 2, 2017. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved August 2, 2017. "My Little Pony Friendship Is Magic: Season Seven". Shout! Factory. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  105. ↑ Sacco, Dominic (April 18, 2013). "Hasbro inks home entertainment deal with Clear Vision". Licensing.biz. Archived from the original on May 4, 2013. Retrieved April 18, 2013.
  106. ↑ Wolfe, Jennifer (April 19, 2013). "Hasbro Inks Deal with UK's Clear Vision for My Little Pony". Animation World Network. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved June 2, 2021.
  107. ↑ Tilton, Robert (March 19, 2014). "TNA's UK DVD Partner Files For Bankruptcy". Wrestling Inc. (Press release). Archived from the original on May 13, 2014. Retrieved April 25, 2014.
  108. ↑ "Madman Entertainment Secures New Distribution Deal with Hasbro Studios" (Press release). Melbourne VIC: Madman Entertainment. April 2, 2012. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved February 14, 2013.
  109. ↑ "My Little Pony: A Transcultural Phenomenon". Brighton University. Archived from the original on June 15, 2020. Retrieved February 19, 2019.
  110. ↑ "My Little Pony Friendship Is Magic: Season 1". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Archived from the original on April 21, 2021. Retrieved April 23, 2021.
  111. ↑ 111,0 111,1 Ashby, Emily (January 30, 2011). "My Little Pony Friendship Is Magic – Television Review". Common Sense Media. Archived from the original on April 5, 2012. Retrieved May 9, 2011.
  112. ↑ Dobbie, Anna (November 1, 2017). "My Little Pony: the serious side to singing pastel ponies". Den of Geek. Archived from the original on September 29, 2021. Retrieved September 29, 2021.
  113. ↑ Olsen, Carly (January 8, 2020). "My Little Pony: 10 Things You Never Knew About The Ponies". Screen Rant. Archived from the original on April 28, 2021. Retrieved October 1, 2021.
  114. ↑ Spain, Jamie (August 6, 2020). "23 Kids Shows That Adults Ended Up Enjoying More Than Their Kids". BuzzFeed. Archived from the original on September 29, 2021. Retrieved September 29, 2021.
  115. ↑ 115,0 115,1 St. James, Emily (April 29, 2011). "My Little Pony Friendship Is Magic". The A.V. Club. Archived from the original on November 14, 2013. Retrieved July 27, 2019.
  116. ↑ Ohanesian, Liz (May 7, 2012). "My Little Pony Project Brings Bronies and Pegasisters to Toy Art Gallery". L.A. Weekly. Archived from the original on May 10, 2012. Retrieved May 7, 2012.
  117. ↑ Truitt, Brian (November 26, 2012). "My Little Pony plants a hoof in pop culture". USA Today. Archived from the original on May 31, 2014. Retrieved June 29, 2014.
  118. ↑ Richter, Kathleen (December 9, 2010). "My Little Homophobic, Racist, Smart-Shaming Pony". Ms. Archived from the original on March 21, 2021. Retrieved July 7, 2011.
  119. ↑ Multiple sources: Busis, Hillary (April 13, 2012). "My Little Pony: Friendship Is Magic exclusive: A royal wedding invitation". Entertainment Weekly. Archived from the original on September 29, 2021. Retrieved September 29, 2021. Miller, Liz Shannon; Travers, Ben; Greene, Steve; Nguyen, Hanh (May 30, 2017). "The Best Animated TV Shows of the 21st Century, Ranked". IndieWire. Archived from the original on November 25, 2020. Retrieved May 7, 2021. Miller, Liz Shannon; Travers, Ben; Schneider, Michael; Nguyen, Hanh; Greene, Steve; Stone, Jeff; Lopez, Kristen (September 18, 2020). "The Best Animated Series of All Time". IndieWire. Archived from the original on February 2, 2021. Retrieved May 7, 2021. Busis, Hillary (February 14, 2013). "My Little Pony Friendship Is Magic: Homages to Star Wars, Bond, more". Entertainment Weekly. Archived from the original on April 11, 2021. Retrieved September 30, 2021.
  120. ↑ 120,0 120,1 Morgan, Matt (September 17, 2011). "Could My Little Pony Be Raising the Next Generation of Geeks?". Wired. Archived from the original on September 30, 2021. Retrieved September 30, 2021.
  121. ↑ 121,0 121,1 Amidi, Amid (October 19, 2010). "The End of the Creator-Driven Era in TV Animation". Cartoon Brew. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved June 9, 2011.
  122. ↑ Sands, Rich (September 24, 2013). "TV Guide Magazine's 60 Greatest Cartoons of All Time". TV Guide. Archived from the original on July 10, 2018. Retrieved September 24, 2013.
  123. ↑ Miller, Liz Shannon; Travers, Ben; Schneider, Michael; Nguyen, Hanh; Greene, Steve; Stone, Jeff; Lopez, Kristen (September 18, 2020). "The Best Animated Series of All Time". IndieWire. Archived from the original on February 2, 2021. Retrieved May 7, 2021.
  124. ↑ "The 140 Essential Animated TV Shows". Rotten Tomatoes. Archived from the original on January 18, 2021. Retrieved September 22, 2021.
  125. ↑ Chaney, Jen (September 17, 2012). "My Little Pony: Friendship is Magic is the best animated show on TV, according to the Tubeys". The Washington Post. Archived from the original on March 1, 2020. Retrieved June 24, 2021.
  126. ↑ 126,0 126,1 Miller, Liz Shannon; Travers, Ben; Greene, Steve; Nguyen, Hanh (May 30, 2017). "The Best Animated TV Shows of the 21st Century, Ranked". IndieWire. Archived from the original on November 25, 2020. Retrieved May 7, 2021.
  127. ↑ Doolin, Hannah; Lizzio, Samantha; Romos, Dorkys; Valente, Danielle; Strand, Oliver (May 24, 2021). "Our favorite TV shows for kids and families". Time Out. Archived from the original on June 28, 2021. Retrieved June 28, 2021.
  128. ↑ "The 20 Best Kids Shows on Netflix". Paste. June 2, 2020. Archived from the original on June 4, 2021. Retrieved September 26, 2021.
  129. ↑ House, Kelly (September 17, 2011). "Meet 'bronies' – grown men who are fans of My Little Pony". The Oregonian. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved September 17, 2011.
  130. ↑ Pollack, Judann (November 28, 2011). "My Little Pony: The Friendship Is Magic Gains Unexpected Audience – Adults". Advertising Age. Archived from the original on November 30, 2011. Retrieved November 28, 2011.
  131. ↑ 131,0 131,1 Abad-Santos, Alex (May 7, 2017). "The inescapable unicorn trend, explained". Vox. Archived from the original on June 24, 2021. Retrieved June 24, 2021.
  132. ↑ "Best Telecast in The Hub's History and Best Saturday in The Hub's History with Persons 2+, Households, and Key Adult Demos" (Press release). Discovery, Inc. March 5, 2013. Archived from the original on May 25, 2013. Retrieved June 5, 2021.
  133. ↑ Dunham, Nancy (September 29, 2013). "What's behind My Little Pony phenomenon?". USA Today. Archived from the original on June 27, 2021. Retrieved July 10, 2021.
  134. ↑ "Kidscreen" (PDF). Kidscreen. Brunico Communications. 18 (6): 40, 42. October 2013. Archived (PDF) from the original on June 14, 2021. Retrieved June 14, 2021.
  135. ↑ Wolfe, Jennifer (May 10, 2012). "Daytime Emmy Nominations Announced". Animation World Network. Archived from the original on June 2, 2022. Retrieved June 2, 2022.
  136. ↑ Wightman, Catriona; Rowley, Alison (June 24, 2012). "Daytime Entertainment Emmy Awards 2012: Winners in full". Digital Spy. Archived from the original on November 4, 2021. Retrieved June 2, 2022.
  137. ↑ "Leo Awards – Nominees by Program". Motion Picture Arts and Sciences Foundation of British Columbia. May 2, 2012. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved May 2, 2012.
  138. ↑ "2013 Leo Award Nominees & Winners" (PDF). Leo Awards. Archived (PDF) from the original on November 13, 2018. Retrieved May 9, 2021.
  139. ↑ "2014 Leo Awards Nominees & Winners" (PDF). Leo Awards. Archived (PDF) from the original on November 20, 2020. Retrieved June 19, 2021.
  140. ↑ "The National Academy of Television Arts & Sciences Announces Winners for the 43rd Annual Daytime Emmy® Award Nominations" (PDF) (Press release). New York: National Academy of Television Arts and Sciences. May 1, 2016. Archived (PDF) from the original on June 3, 2016. Retrieved May 1, 2016.
  141. ↑ Liptak, Andrew (August 20, 2016). "Here are the winners of the 2016 Hugo Awards". The Verge. Archived from the original on March 9, 2022. Retrieved March 9, 2022.
  142. ↑ "2016 Leo Award Nominees & Winners" (PDF). Leo Awards. Archived (PDF) from the original on June 18, 2018. Retrieved June 19, 2021.
  143. ↑ "Nominations Young Artist Awards". Young Artist Awards. March 13, 2016. Archived from the original on April 24, 2016. Retrieved May 9, 2021.
  144. ↑ "2017 Leo Awards, Nominees & Winners by Name". Leo Awards. Archived from the original on June 23, 2019. Retrieved June 9, 2021.
  145. ↑ "UBCP/ACTRA Awards Announces 2017 Nominees" (Press release). UBCP/ACTRA. September 18, 2017. Archived from the original on September 21, 2017. Retrieved September 18, 2017.
  146. ↑ "2018 Leo Awards – May 26 Winners & Nominees" (PDF). Leo Awards. May 26, 2018. Archived (PDF) from the original on February 26, 2020. Retrieved May 26, 2018.
  147. ↑ "2018 Leo Awards – June 2 Winners & Nominees" (PDF). Leo Awards. June 2, 2018. Archived (PDF) from the original on March 1, 2020. Retrieved June 2, 2018.
  148. ↑ "UBCP/ACTRA Awards 2018 Nominees Announced" (Press release). Vancouver: UBCP/ACTRA. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 19, 2021.
  149. ↑ Yang, Rachel (November 27, 2018). "Crazy Rich Asians, Marvelous Mrs. Maisel Among Finalists for 44th Annual Humanitas Prize". Variety. Archived from the original on March 9, 2022. Retrieved March 9, 2022.
  150. ↑ Haithman, Diane (February 8, 2019). "44th Humanitas Prize Honors Films On The Basis Of Sex And Love Simon, TV's God Friended Me". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 9, 2022. Retrieved March 9, 2022.
  151. ↑ "2019 Leo Awards – May 31 Winners & Nominees". Leo Awards. May 31, 2019. Archived from the original on June 2, 2019. Retrieved May 31, 2019.
  152. ↑ "UBCP/ACTRA Announces 2019 Awards Nominees" (Press release). Vancouver: UBCP/ACTRA. October 1, 2019. Archived from the original on June 28, 2021. Retrieved June 19, 2021.
  153. ↑ "UBCP/ACTRA Awards 2020 – Nominees". UBCP/ACTRA. Archived from the original on June 27, 2021. Retrieved June 19, 2021.
  154. ↑ "2020 Leo Awards, Nominees & Winners by Name". Leo Awards. Archived from the original on June 27, 2021. Retrieved June 19, 2021.
  155. ↑ 155,0 155,1 155,2 155,3 Vara, Vauhini; Zimmerman, Ann (November 4, 2011). "Hey, Bro, That's My Little Pony! Guys' Interest Mounts in Girly TV Show". The Wall Street Journal. Archived from the original on December 7, 2011. Retrieved November 4, 2011.
  156. ↑ Gennis, Sadie (August 1, 2013). "Give Bronies a Break! In Defense of Adult My Little Pony Fans". TV Guide. Archived from the original on August 2, 2013. Retrieved August 1, 2013.
  157. ↑ 157,0 157,1 157,2 Watercutter, Angela (June 9, 2011). "My Little Pony Corrals Unlikely Fanboys Known as 'Bronies'". Wired. Archived from the original on June 12, 2011. Retrieved June 9, 2011.
  158. ↑ Fallon, Kevin (May 1, 2014). "Inside the Bizarre World of 'Bronies', Adult Male Fans of My Little Pony". The Daily Beast. Archived from the original on September 2, 2021. Retrieved September 2, 2021.
  159. ↑ Beck, Jerry (September 24, 2011). "We've Created A Bronster!". Cartoon Brew. Archived from the original on December 3, 2012. Retrieved September 25, 2011.
  160. ↑ von Hoffman, Constantine (May 31, 2011). "My Little Pony: the Hip, New Trend Among the Geekerati". CBS MoneyWatch. CBS Interactive. Archived from the original on November 19, 2014. Retrieved May 31, 2011.
  161. ↑ McKean, Erin (December 2, 2011). "The secret language of bros". The Boston Globe. Retrieved December 2, 2011.
  162. ↑ Ostroff, Joshua (August 3, 2011). "All-ages show: Hipsters love children's programming". National Post. Archived from the original on August 4, 2011. Retrieved August 3, 2011.
  163. ↑ Turner, James (March 20, 2012). "Is TV paying too much attention to fans?". The Christian Science Monitor. Archived from the original on March 9, 2016. Retrieved March 20, 2012.
  164. ↑ Antonelli, William (August 28, 2018). "Friendship was magic: How Bronies are preparing for the end of My Little Pony". Polygon. Archived from the original on April 2, 2019. Retrieved April 19, 2019.
  165. ↑ Lisanti, Tony (May 1, 2014). "The Top 150 Global Licensors". License Global. Archived from the original on May 15, 2015. Retrieved May 19, 2015.
  166. ↑ "Hasbro 2015 Investor Update at Toy Fair". Hasbro. February 13, 2015. Archived from the original on May 23, 2015. Retrieved May 19, 2015.
  167. ↑ "Hasbro 2014 Annual Report" (PDF). Hasbro. February 26, 2015. p. 6. Archived from the original (PDF) on July 7, 2017. Retrieved May 20, 2015.
  168. ↑ Lisanti, Tony (April 6, 2018). "License Global's Top 150 Leading Licensors of 2016". License Global. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021. The My Little Pony brand drives over $1.2 billion in retail sales
  169. ↑ "My Little Pony Gets Interactive: An App Review and Giveaway". Wired. October 27, 2011. Archived from the original on November 26, 2020. Retrieved June 5, 2021.
  170. ↑ "My Little Pony mobile phone game in-app payment row". BBC News. December 6, 2012. Archived from the original on March 12, 2020. Retrieved June 5, 2021.
  171. ↑ Webster, Andrew (October 3, 2019). "My Little Pony invades the world of Magic: The Gathering". The Verge. Archived from the original on February 1, 2021. Retrieved June 5, 2021.
  172. ↑ "IDW Announces My Little Pony: Generations and Finale to Long-Running Friendship Is Magic Comic Book" (Press release). San Diego: IDW Publishing. June 21, 2021. Archived from the original on June 22, 2021. Retrieved August 13, 2021.
  173. ↑ Johnston, Rich (June 21, 2021). "IDW Ends My Little Pony: Friendship Is Magic, Replaced By Generations". Bleeding Cool. Archived from the original on June 22, 2021. Retrieved November 24, 2021.
  174. ↑ Arvedon, Jon (February 6, 2020). "My Little Pony/Transformers Is the IDW Crossover You Never Knew You Wanted". Comic Book Resources. Archived from the original on April 29, 2021. Retrieved June 17, 2021.
  175. ↑ Burlingame, Russ (January 19, 2021). "My Little Pony and Transformers To Get a Second Crossover Series From IDW This Spring". ComicBook.com. Archived from the original on May 14, 2021. Retrieved June 17, 2021.
  176. ↑ "My Little Pony". The Toys That Made Us. Season 3. Episode 3. November 15, 2019. Event occurs at 39:00. Netflix.
  177. ↑ Wolfe, Jennifer (October 4, 2017). "Lights, Camera, Action: The Cinematography of My Little Pony: The Movie". Animation World Network. Archived from the original on November 11, 2020. Retrieved June 2, 2021.
  178. ↑ Aquilina, Tyler (November 13, 2019). "My Little Pony to launch new animated series and toy line – see exclusive first look". Entertainment Weekly. Archived from the original on November 13, 2019. Retrieved November 13, 2019.
  179. ↑ Foster, Elizabeth (November 15, 2019). "My Little Pony gallops into a new era". Kidscreen. Archived from the original on February 1, 2021. Retrieved June 28, 2021.
  180. ↑ 180,0 180,1 Foster, Elizabeth (January 29, 2021). "My Little Pony rides high with new CP". Kidscreen. Archived from the original on June 11, 2021. Retrieved June 19, 2021.
  181. ↑ "My Little Pony: A New Generation". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved November 12, 2021.
  182. ↑ Ng, Philiana (February 24, 2021). "'My Little Pony': Latest Movie Heads to Netflix, Greenlights New Series (Exclusive)". Entertainment Tonight. Archived from the original on August 13, 2021. Retrieved June 19, 2021.
Վիքիպահեստն ունի նյութեր, որոնք վերաբերում են «Իմ փոքրիկ պոնի։ Ընկերությունը հրաշք է» հոդվածին։
Թեմատիկ կայքեր
Չափորոշչային վերահսկողություն
Ստացված է «https://hy.wikipedia.org/w/index.php?title=Իմ_փոքրիկ_պոնի։_Ընկերությունը_հրաշք_է&oldid=9485248» էջից