Տակաշի Մուրակամի

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Jump to navigation Jump to search

ճապ.՝ 村上隆
Takashi Murakami at Versailles Sept. 2010 (1).jpg
Ծնվել էփետրվարի 1, 1962(1962-02-01)[1][2][3][…] (59 տարեկան)
ԾննդավայրԻթասաբի, Տոկիո, Ճապոնիա և Տոկիո, Ճապոնիա[4]
ԱզգությունՃապոնացիներ[5][4]
ՔաղաքացիությունFlag of Japan.svg Ճապոնիա[6]
ԿրթությունTokyo University of the Arts? և Hongō Junior and Senior High School?
Մասնագիտությունքանդակագործ, նկարիչ, կինոռեժիսոր և ինստալյացիոն արտիստ
ՈճSuperflat?[7], PopArt - The Videos? և փոփ արտ[7]
Ժանրsocial-artistic project?[8]
Թեմաներքանդակագործություն և գեղանկարչություն
Ուշագրավ աշխատանքներMy Lonesome CowBoy? և Super Nova?
Takashi Murakami Վիքիպահեստում

Տակաշի Մուրակամի (Ճապ.՝ 村上 隆, փոտրվարի 1,1962, Տոկիո), ժամանակակից ճապոնացի նկարիչ, քանդակագործ և դիզայներ։ Ապրել և ստեղծագործել է Տոկիոյում և Նյու Յորքում։

Մուրակամին Galeria Mars em Tokyo-ում, 1992 թվական։ Լուսանկարը` Իթաքա Դարին Պապպասի

Կրթություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

1986-1993 թվականներին կրթություն ստացել է Տոկիոյի արվեստի համալսարանում։

Ստեղծագործություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  • Տակաշի Մուրակամի՝ ժամանակակից ճապոնացի ամենահաջողակ նկարիչներից է։ Նրա բազմազան գործունեությունը տարածվում է արվեստի, դիզայնի, մուլտիպլիկացիայի, նորաձևության և ժողովրդական մշակույթի վրա։
  • Մուրակամին իր կոչումը ստացել է Տոկիոյի հեղինակավոր գեղարվեստի և երաժշտության ազգային համալսարանում, որտեղ նա ուսումնասիրել է տասնիններորդ դարի ճապոնական ավանդական նկարչությունը, որը հայտնի է որպես «նիհոնգա»։ Այնուամենայնիվ, անիմեի և մանգայի հանրաճանաչությունը մղել է նրա հետաքրքրությունը մուլտիպլիկացիայի արվեստի նկատմամբ, քանի որ, ինչպես նկարիչն էր ասում, «դա ավելի ներկայացուցչական էր ժամանակակից ճապոնական կյանքի համար»։ Մուլտիպլիկացիայի, կոմիքսների և նորաձևության տեսքով ամերիկյան ժողովրդական մշակույթը նույնպես ազդել է նրա ստեղծագործական գործունեության վրա, որը ներառում է նկարչություն, քանդակագործություն, մուլտիպլիկացիա և առևտրային ապրանքների լայն տեսականի։
  • 2000 թվականին Մուրակամին համադրել է «Superflat»-ը, որն ուղղված էր զանգվածային ժամանցի արդյունաբերության ազդեցությանը ժամանակակից գեղագիտության վրա։ Մուրակամին հայտնի է նաև իր համագործակցությամբ՝ Marc Jacobs-ի հետ Louis Vuitton-ի համար պայուսակներ և այլ ապրանքներ ստեղծելու համար։ Իր աշխատանքներում Մուրակամին խաղացել է այնպիսի հակադրությունների հետ, ինչպիսիք են Արևելք-Արևմուտք, անցյալ և ներկա, բարձր ու ցածր, միևնույն ժամանակ մնալով զվարճալի և հասանելի։ Նրա աշխատանքը միավորում է ճապոնական ժամանակակից մշակույթի աշխարհը և ճապոնական պատմական նկարչությունը, որը ցուցադրվել է Լոս Անջելեսի ժամանակակից արվեստի թանգարանում, Նյու Յորքի Բրուքլինի թանգարանում, Ֆրանկֆուրտի Museum fur Moderne Kunst-ում, Բիլբաոյի Գուգենհայմի թանգարանում։ Ցուցահանդեսն ընդգրկել է ավելի քան իննսուն աշխատանք, որոնք ստեղծվել են նկարչի ողջ կարիերայի ընթացքում։
  • 2008 թվականին Տակասի Մուրակամիի «Իմ միայնակ կովբոյը» (1998 թ.) քանդակը Sotheby աճուրդում վաճառվել է 15,2 միլիոն դոլարով (Մուրակամիի համար ռեկորդային գին)[1]:
  • 2010 թվականին Ֆրանսիայի Վերսալի պալատում ցուցադրվել են Տակասի Մուրակամիի աշխատանքները։

Անհատական ​​ցուցահանդեսներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  • 2017-2018 «Գարաժ», Մոսկվա «Տակաշի Մուրակամի։ Կլինի մեղմ անձրև»,
  • 2010 PinchukArtCentre, Kyiv
  • 2009 Gagosian Gallery, London
  • 2008 Davy Jones’ Tear, Blum & Poe, Լոս Անջելես
  • 2007-08 © Murakami, Museum of Contemporary Art, Լոս Անջելես; Brooklyn Museum, Նյու Յորք; Museum fur Moderne Kunst, Ֆրանկֆուրտ; Museo Guggenheim Bilbao, Բիլբաո
  • 2007-08 Oval Buddha, 590 Madison, New York, NY
  • 2007 Tranquility of the Heart Torment of the Flesh — Open Wide the Eye of the Heart, and Nothing is Invisible, Gagosian Gallery, New York, NY
  • 2005 Kaikai Kiki Exhibition, Aoi Gallery, Osaka, Japan
  • 2005 Takashi Murakami Print show, Mizuho Oshiro Gallery, Kagoshima, Japan
  • 2005 T1: Takashi Murakami, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turin, Italy
  • 2005 Installation at Roppongi Hills, Tokyo, Japan
  • 2005 Post and After, Brandise University, Randallstown, MD
  • 2004 Satoeri Ko2 Chan, Tomio Koyama Gallery, Tokyo, Japan
  • 2004 Inochi, Blum & Poe, Los Angeles, CA
  • 2003 Reversed Double Helix, Rockefeller Center, New York, NY
  • 2003 Superflat Monogram, Marianne Boesky Gallery, New York, NY
  • 2003 Superflat Monogram, Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, France
  • 2002 Takashi Murakami, Fondation Cartier pour l’art contemporain, Paris, France

(traveled to the Serpentine Gallery, London, United Kingdom) (cat.)

  • 2001 Takashi Murakami: Summon Monsters? Open the Door? Heal? Or Die? Museum of Contemporary Art Tokyo, Tokyo, Japan
  • 2001 Takashi Murakami: Made in Japan, Museum of Fine Arts, Boston, MA
  • 2001 Takashi Murakami: Mushroom, Marianne Boesky Gallery, New York, NY
  • 2001 Takashi Murakami: WINK, Grand Central Station, New York, NY
  • 2001 Kaikai Kiki, Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, France
  • 2000 Takashi Murakami: Second Mission Project Ko2, P.S.1, New York, NY Contemporary Art Center, Long Island City, NY
  • 2000 727, Blum & Poe, Santa Monica, CA
  • 2000 KAI KAI KI KI: Superflat, Issey Miyake Men, Tokyo, Japan
  • 2000 Shinsaibashi Parco, White Cube Gallery, Osaka, Japan
  • 1999 Takashi Murakami: The Meaning of the Nonsense of the Meaning, Center for Curatorial Studies Museum, Bard College, Annandale-on-Hudson, New York (curated by Amada Cruz) (cat.)
  • 1999 Takashi Murakami: DOB in the Strange Forest, Parco Gallery, Tokyo, Japan
  • 1999 Takashi Murakami: Super Flat, Marianne Boesky Gallery, New York, NY
  • 1999 Takashi Murakami: Love and DOB, Gallery KOTO, Okayama, Japan
  • 1999 Murakami Takashi — PATRON, Marunuma Art Park, Asaka, Japan
  • 1998 Back Beat, Blum & Poe, Santa Monica, CA
  • 1998 Super Flat and Back Beat 2, Tomio Koyama Gallery, Tokyo, Japan
  • 1998 Moreover, DOB Raise His Hand, Saghacho Bis, Tokyo, Japan
  • 1998 Takashi Murakami: Hiropon Project Koko-Pity, Sakuraku Jet Airplane Nos. 1—6, Feature Inc., New York, NY
  • 1997 Takashi Murakami, Blum & Poe, Santa Monica, CA
  • 1997 Emmanuel Perrotin, Paris, France
  • 1997 Takashi Murakami: 7272 — To Dream of Bombay, Art Space HAP, Hiroshima, Japan
Տակասա Մուրակամին Բրուքլինի թանգարանի տնօրեն Առնոլդ Լեմանի հետ նկարչի հետահայաց բացմանը © Murakami
  • 1997 Takashi Murakami, State University of New York at Buffalo Art Gallery, Buffalo, NY
  • 1997 Takashi Murakami, Gallery KOTO, Okayama, Japan
  • 1996 Takashi Murakami: Sculpture and Paintings, Feature, Inc., New York, NY
  • 1996 Gavin Brown’s Enterprise, New York, NY
  • 1996 Gallery KOTO, Okayama, Japan
  • 1996 Takashi Murakami: 727, Tomio Koyama Gallery, Tokyo, Japan
  • 1996 Konnichiwa, Mr. DOB, Kirin Plaza Osaka, Osaka, Japan
  • 1996 727, Aoi Gallery, Osaka, Japan
  • 1996 Takashi Murakami: A Very Merry Unbirthday, To You, To Me!, Ginza Komatsu, Tokyo, Japan
  • 1995 Takashi Murakami, Emmanuel Perrotin, Paris, France
  • 1995 Takashi Murakami: Crazy Z, SCAI The Bathhouse, Tokyo, Japan
  • 1995 Takashi Murakami: Niji, Gallery Koto, Okayama, Japan
  • 1995 Takashi Murakami: Mr. Doomsday Balloon, Yngtingagatan 1, Stockholm, Sweden
  • 1994 Fujisan, Gallery Koto, Okayama, Japan
  • 1994 Which is Tomorrow? — Fall In Love-, SCAI the Bathhouse, Tokyo, Japan
  • 1994 Japan Azami, Kikyo, Ominaeshi, Aoi Gallery, Osaka, Japan
  • 1993 Takashi Murakami, Nabisu Gallery, Tokyo, Japan
  • 1993 Takashi Murakami: A Very Merry Unbirthday!, Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Hiroshima, Japan
  • 1993 Takashi Murakami: A Romantic Evening, Gallery Cellar, Nagoya, Japan
  • 1992 Wild, Wild, Rontgen Kunst Institut von Katsuya Ikeuchi Gallery AG, Tokyo, Japan
  • 1991 Takashi Murakami: Doctor of Fine Arts Final Exhibition, Art Gallery at Tokyo National University of Fine Arts and Music, Tokyo, Japan
  • 1991 Aoi Gallery, Osaka, Japan
  • 1991 One Night Exhibition 8.23, Rontgen Kunst Institut von Katsuya Ikeuchi Gallery AG, Tokyo, Japan
  • 1991 Takashi Murakami, Gallery Aries, Tokyo, Japan
  • 1991 It’s That I am Against Acceptance of It, Hosomi Gallery Contemporary, Tokyo, Japan
  • 1989 Exhibition L’Espoir: Takashi Murakami, Gallery Ginza Surugadai, Tokyo, Japan
  • 1989 Takashi Murakami: New Works, Cafe Tiens!, Tokyo, Japan

Հանրային հավաքածուներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  • Center for Curatorial Studies Museum, Bard College, NY
  • Contemporary Art Museum, Kanazawa, Japan
  • Museum of Contemporary Art, Chicago, IL
  • Museum of Contemporary Art, Los Angeles
  • Museum of Fine Arts Boston
  • Museum of Modern Art, New York
  • Pinchuk Art Centre, Kiev, Ukraine
  • Samsung Museum of Art, Seoul, Korea
  • San Francisco Museum of Modern Art
  • Queensland Museum, Brisbane, Australia
  • Walker Art Center, Minneapolis

Աշխատանքներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ծանոթագրություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Արտաքին հղումներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]