Սարասին

Սարասին; ֆր.՝ Sarrasine
Հեղինակ	Օնորե դը Բալզակ
Տեսակ	գրավոր աշխատություն
Ժանր	պատմվածք և Նովել
Մասն է	Scenes from Parisian life?
Բնօրինակ լեզու	ֆրանսերեն
Կերպար(ներ)	Béatrix de Rochefide?
Նկարագրում է	Փարիզ
Շարք	Մարդկային կատակերգություն
Նախորդ	Facino Cane?
Հաջորդ	Pierre Grassou?
Երկիր	Ֆրանսիա
Հրատարակիչ	Charles Gosselin?
Հրատարակված է	Մարդկային կատակերգություն
Հրատարակման տարեթիվ	1831
Թվային տարբերակ	projekt-gutenberg.org/balzac/sarrasin/sarrasin.html

«Սարասին» (ֆր.՝ Sarrasine), Օնորե դը Բալզակի կարճ պատմվածք, որն առաջին անգամ տպագրվել է Փարիզի ամսագրում 1830-ին և վերատպվել է հատորով 1831-ին, «Փիլիսոփայական վեպեր և հեքիաթներ»-ի II հատորում, որը հրատարակել է Շառլ Գոսելինը։ Այն բաղկացած է երկու պատմությունից՝ շրջանաձև պատմությունից և մեջբերված պատմությունից: 1835 թվականին պատմվածքը ներառվել է «Մարդկային կատակերգության» Փարիզյան կյանքի տեսարաններում։

Ռեզյումե

Շրջանաձև պատմություն

Հեղինակը երիտասարդ այրի Բեատրիքս դե Ռոշֆիդի ընկերակցությամբ մասնակցում է հարուստ Լանտի ընտանիքի կազմակերպած ճոխ պարահանդեսին: Փարիզյան բարձրաստիճան հասարակությունը զարմանում է նրա հսկայական հարստության առեղծվածային ծագման և «Լանտի հյուրանոց»-ում բնակվող հանելուկային կերպարի մասին: Ամենասարսափելի ենթադրությունները տարածվում են այս շատ ծեր փոքրիկ ծերուկի մասին, որին ընտանիքը մեծ հարգանքով է վերաբերվում: Կարո՞ղ է նա լինել Գալիոստրոն կամ Սեն Ժերմենի կոմսը: Կամ ավելի պարզ այն մեկը, ումից ֆինանսապես կախված է Լանտի տունը: Անսպասելիորեն հայտնվելով խնջույքի կեսին, նա վախեցնում է երիտասարդ կոմսուհուն իր ցնորական տեսքով՝ ծայրահեղ նիհարության և շուրթերին տպված ծաղրական ժպիտի պատճառով։ Հետաքրքրված լինելով այս «ուրվական»-ով, իր կանացի հնացած կոկետությամբ՝ կոմսուհին դիպչում է ծերունուն, ում ճիչն ահազանգում է Լանտիներին: Ամաչելով՝ երկու ընկերները պատսպարվում են հանդերձասենյակում, որտեղ նրանք հիանում են Ժիրոդեի կտավով, որը ներկայացնում է Ադոնիսին: Ցանկանալով ռոմանտիկ ժամադրություն ունենալ, հեղինակը խնդրում է իր երիտասարդ ուղեկցին հաջորդ օրը տանը պատմել այս կերպարի պատմությունը և կատաղի կիրքը, որը նա ներշնչել է երիտասարդ ֆրանսիացի Էռնեստ-Ժան Սարասինին:

Երբ շրջանաձև պատմությունը վերսկսվում է այս ֆանտաստիկ պատմության ավարտին, երիտասարդ կինն իմանում է, որ տիկին դը Լանտին այս ծերունու զարմուհին է, և որ իր հսկայական հարստությունը նրան բաժին է ընկնում այս ամորձատված երգչից, ով գիտեր, թե ինչպես դրամայնացնել իր բացառիկ ձայնը օպերայի բեմերում և իր երկսեռ դեռահաս մարմինը Հռոմեական եկեղեցու կարդինալի շուրջ: Այս բացահայտումը բուռն զգացմունքային արձագանք է առաջացնում տիկին դը Ռոշֆիդի մոտ, ով մերժում է երիտասարդ հեղինակի ցանկությունը ճիշտ այնպես, ինչպես ամորձատված երգիչն ինքն էլ վախեցած էր երիտասարդ Սարասինի ցանկությունից:

Մեջբերված պատմություն

Մեջբերված պատմությունը սխալի, սիրային պատրանքի պատմություն է, երիտասարդ տղամարդը սիրահարվում է ամորձատված երգչին, ում արտաքինը նման է շատ գեղեցիկ կնոջ: Այսպիսի դատողություն է Սարասինն իր վրա բերել. «Սիրված լինել նրա կողմից, կամ մեռնել»:

Էռնեստ-Ժան Սարասինին հարուստ դատավոր հայրը վաղաժամ վստահել է ճիզվիտներին, սակայն նրա անհանգիստ բնավորությունը ստիպել է նրան հեռացնել քոլեջից: «Նա միայն ուզում էր սովորել այնպես, ինչպես ցանկանում էր, և երբեմն ժամերով մնում շփոթված խորհրդածությունների մեջ»: Փախչելով հոր անեծքից՝ նա ապաստան է գտնում Փարիզում՝ 18-րդ դարի հայտնի քանդակագործ Էդմե Բուշարդոնի արհեստանոցում, ով հավանու է նրան: Այդ ժամանակվանից նա եռանդով նվիրվում է քանդակագործությանը և, արժանանալով մրցանակի, հեռանում ուսանելու «արվեստների հայրենիքում»՝ ի մեծ հիասթափություն իր փոխնակ հոր: «Առանց խորը ցավի չէր, որ թագավորի քանդակագործը տեսավ մի երիտասարդի, ով մեկնում է Իտալիա, ում կյանքի մասին խորը անտեղյակությանը նա սկզբունքորեն աջակցում էր»։

Մի երեկո, մտնելով հանդիսատեսներով լեփ-լեցուն թատրոն, նրան ցնցում է պրիմադոննայի՝ Զամբինելլայի նկատմամբ խելագար սիրային կիրքը, ով հրեշտակի ձայնով մի կին է: Նրա իդեալական գեղեցկությունը ապշեցնում է երիտասարդ քանդակագործին: «Նա ավելին էր, քան կին, նա գլուխգործոց էր»։ Առավոտյան Սարրասինը նկարում է նրան և հունցում կավի մեջ, իսկ երեկոյան ջանասիրաբար մասնակցում է ներկայացումներին։ Նկատելով երիտասարդի կիրքը՝ թատերախմբի երգիչ երգչուհիները խրախուսում են Զամբինելային թակարդ լարել նրա համար։ Երիտասարդ կնոջ հայացքը համոզում է նրան, որ նա սիրված է։ Նա թույլ է տալիս իրեն տանել կարդինալ Չիկոնյարայի պալատ, որտեղ թատերախումբը ուրախությամբ ընդունում է նրան: Նրա բուռն սիրո հայտարարությունները վախեցնում են Զամբինելային, ով փորձում է անհաջող կերպով շփոթեցնել նրան: «Եթե ես կին չլինեի»: Բայց ոչինչ չի կարող հանգստացնել այս կատաղի սիրային կիրքը:

Մի երեկո Ֆրանսիայի դեսպանի կողմից հրավիրված Զամբինելլայի համերգին մասնակցելու՝ Սարասինը իմանում է նրա սարսափելի գաղտնիքը՝ իր առաջին դաստիարակի՝ արքայազն Չիգիի բերանից: Զամբինելլան կին չէ, այլ ամորձատված երգիչ, ով ենթարկվել է ամորձատման, որպեսզի պահպանի իր մանկական բարձր ձայնը՝ Պապի պետությունների բեմերում կանացի դերեր երգելու համար: Համոզված լինելով, որ կարդինալ Չիկոնարան՝ իր «պաշտպանը», խաբում է Պապին և որոշել է ճշմարտությունն իմանալ իր սիրելիի շուրթերից՝ Սարասինը կազմակերպում է նրա առևանգումը։ Իմանալով, որ իրեն բռնության են ենթարկել՝ երգչի թատերական ընկերներին հաճոյանալու համար, ովքեր ցանկանում էին ծաղրել երիտասարդ ֆրանսիացուն, նա սուրը թափահարում է, որպեսզի սպանի նրան։ Նրան խանգարում է դա անել կարդինալ Չիկոնարայի կամակատարների ժամանումը: Սարրասինը մահանում է նրանց սվինադաշույնների հարվածներից։

Բալզակն այստեղ անդրադառնում է մի թեմայի, որին նա արդեն անդրադարձել է Գամբարայում, և որի մեջ նա կխորանա Մասիմիլլա Դոնիում, երաժշտությունը, լիրիկական արվեստը և հատկապես գեղարվեստական ստեղծագործությունը, դրա ցավերը, դժբախտությունները, տառապանքները: Ստեղծելը ցավալի է, երբեմն անմարդկային (ամորձատում), բայց ցավը ստեղծագործության անբաժանելի մասն է:Նա տանջվում է այն բանի համար, որ Սարասինը հաջողության է հասնում իր ամենադիտարժան աշխատանքում՝ Զամբինելլայի, ամորձատված երգչի ներկայացումը:

«Բալզակի պատմությունը հետաքրքրաշարժ և գրավիչ է կարդալու համար, ինչպես մի տեսակ դետեկտիվ վեպ, որտեղ առեղծվածի բանալին ոչինչ է, քանի որ ամբողջ պատմությունը կախված է ամորձատված երգչի սեռի պարադոքսալ բացահայտման վրա՝ ակնարկների, երկիմաստությունների նուրբ խաղի միջոցով, կեղծ հղումներով, որոնցում հեղինակը գիտի, թե ինչպես մոլորեցնել իր ընթերցողին: Այսպիսով, ընթերցողը հայտնվում է Զամբինելլայի երկիմաստ ինքնության առնչությամբ այն նույն հմայվածության, այս անգամ սիրահարվածության մեջ, որը սահմանում է Սարասինի վերաբերմունքը: Ուստի զարմանալի չէ, որ Բալզակի պատմվածքը բազմաթիվ մեկնաբանությունների տեղիք է տվել»: (Balzac Sarrasine (1830) Jacques Darriulat).

Ուսումնասիրություններ Սարասինի վերաբերյալ

Երկար ժամանակ անհայտ Սարրասինին արժևորել է Ժորժ Բատայը 1957 թվականին իր «Կապույտ երկինք» վեպի առաջաբանում, որտեղ նա տեղադրում է Բալզակի տեքստը, որը ըստ ուղղագրական կանոնների «Sarrazine» [sic], Ֆյոդոր Դոստոևսկու «Հիմար»-ի և Մարսել Պրուստի «Կորած ժամանակի փնտրումով»-ի ինչպես նաև այլ մեծ դասականների հետ գրականության գագաթին է : Տասը տարի անց ֆրոյդական հոգեվերլուծաբան Ժան Ռեբուլին է, որ մենք պարտական ենք տեքստի վերաբացահայտումը:

Ռոլան Բարթս

Հիմնվելով այս երկու աղբյուրների վրա^[1], որոնք նա ինքն է վկայակոչում^[2],^[3], Ռոլան Բարթսը 1970 թվականին պատրաստել է S/Z վերնագրով վերլուծություն, որը նա ներկայացնում է որպես «ընթերցանության մեթոդ, որը հանգեցնում է քննադատության բազմակարծմանը, պատմության կառուցվածքային վերլուծությանը, տեքստի գիտությանը, ատենախոսության գիտելիքների ճեղքմանը, այս բոլոր գործողությունները, որոնք տեղի են ունենում Նշանակողի ազատագրական տեսության հավաքական կառուցման մեջ»: Ինչպես պարզ տեսել էր Բարթսը, Բալզակը առանձնահատուկ նշանակություն էր տալիս Z տառին, որը գտնվում է իր ազգանվան կենտրոնում։ Այսպիսով, Z. Marcas պատմվածքի առաջին էջերում. «Չե՞ք տեսնում Z-ի կառուցման մեջ հակասական տեսք: Չէ՞ որ դա տանջված կյանքի պատահական և երևակայական զիգզագն է ներկայացնում: Ինչպես Ռոլան Բարթն է նշում, «Z-ը շեղման խեղման տառն է» և «Սարասինը մտածում է Զամբինելլայում իր սեփական ամորձատման մասին»:

Բարթսի մոտեցումը քննադատության է արժանացել Պիեռ Սիտրոնի կողմից, ում համար, «ի լրումն սկզբնական տեքստից իր հեռավորության վրա՝ հօգուտ ժարգոնով լի մեթոդաբանության, Բարթսը կարող է քննադատվել ստեղծագործության ենթատեքստը և նրա առնչությունը հեղինակի կյանքի հետ տարհանելու համար այն ժամանակ, երբ այն գրվել է և նախաձեռնել է ընթերցման կեղծ ուղիներ»: Պիեռ Բարբերիսը նույնպես չի գնահատել, որ Բարթսը տեքստը կտրել է հեղինակի կյանքի ենթատեքստից. «Սարասինը չեն գրում պարզապես հավասարակշռված կամ երջանիկ ժամանակաշրջաններում»: Նա փաստորեն համարում է, որ Բալզակի տեքստի իմաստը լիովին հասկանալու համար պետք է իմանալ դրա քաղաքական նշանակությունը. «Տեքստը «փիլիսոփայական» և «ֆանտաստիկ» դրույթի մի մասն է՝ հստակ սոցիալ-քաղաքական իմաստով (բախտը, կեղծ կյանքը, անհեթեթ կյանք, Փարիզն ու նրա առեղծվածները, դատված հասարակությունը և այլն), որն ամենամեծ նշանակությունն ունի հուլիսի 11-ի միապետությունից մի քանի ամիս անց։ »

Միշել Սերես

1987 թվականին Միշել Սերեսն իր հերթին հրապարակում է այս պատմության վերլուծությունը, որտեղ խորհրդանիշները շատ են: Փիլիսոփան ցույց է տալիս, որ արձանի կայունության և երաժշտության հոսունության՝ այս պատմության կենտրոնում գտնվող երկու մեծ արվեստների միջև հակադրությունը ամրապնդվում է հակադրությունների և համաչափության բազմաթիվ խաղերով, որոնցից ամենաակնհայտը հարաբերություններն են արդեն ընդգծված Ռոլան Բարթսի վերլուծությամբ, երկու գլխավոր հերոսների՝ Սարասինի և Զամբինելլայի սկզբնական տառերի միջև. Սարասինը հակադրվում է Զամբինելային, ինչպես S-ը Z-ին, իհարկե: Բայց անունը [Zambinella] նշանակում է, առանց Z-ի, երկուսն էլ դրա մեջ: Նա չի մարմնավորում պակասը, այլ լիությունը: Նա մարմնավորում է լիությունը գումարած պակասը:»

Իր վերլուծության մեջ Սերեսը նախևառաջ կենտրոնանում է հարստության առատության վրա, որի մեջ լողում է Լանտի ընտանիքը, որը խոսում է հինգ լեզուներով, համատեղում է տաղանդը գեղեցկության հետ և կիրառում է ներառումը, այլ ոչ թե բացառումը: Նա եզրակացնում է, որ այս պատմությունը խորհրդածություն է այլակերպության մասին, որը խաղում է կրկնակի և հայելու թեմայով, թեմա, որն արտացոլվում է նաև պատմողական կառուցվածքում: Սա, փաստորեն, բաժանվում է տարածության և ժամանակի հակադիր ուղղություններով կողմնորոշված պատմվածքի երկու համարժեք զանգվածների՝ առաջացնելով էնանտիոմորֆիկ հակադարձումներ, որոնց միջոցով գրականությունը մրցում է երաժշտության և քանդակի հետ^[4]։ Այլ արվեստների հետ մրցելու Բալզակի այս ցանկությունը առկա է նաև նկարչության մեջ, ինչպես ցույց է տրված Ալբերտ Բեգենի «Ոսկե աչքերով աղջիկը»^[5] վերլուծության մեջ։

Դիանա Նայթ

Բարթսի վերլուծությունը որպես առաջնորդող սկզբունք ընդունելով, որը նա համարում է համոզիչ, Դիանա Նայթը հատկապես հետաքրքրված է այն բանով, թե ինչպես է Բալզակը նկարագրում նկարչի էրոտիկ ներդրումը իր գեղարվեստական ստեղծագործության մեջ՝ այն համեմատելով իր մարդկային սուբյեկտի հետ ունեցած հարաբերությունների հետ: Ըստ նրա, այնտեղ մենք գտնում ենք մարմնավաճառության և ամուսնության հակադրության դասական օրինաչափությունը: Այսպիսով, Պիգմալիոնի առասպելը, որը գտնվում է բալզզակյան պլաստիկ արվեստին նվիրված պատմվածքների մեծ մասի կենտրոնում, յուրացնում է ստեղծագործական ցանկությունը ընդօրինակող ներկայացմամբ և արվեստին տալիս է քարե մարմնավաճառին մաքուր և հավատարիմ մարդու վերածելու պարադոքսալ ուժ^[6]:

Արվեստագետները մեջբերում են

Քանդակագործ Էդմե Բուշարդոնը որպես երիտասարդ Սարասինի վարպետ Փարիզում:
18-րդ դարի նկարիչ Ժոզեֆ-Մարի Վիենը Ադոնիսի նկարի համար, գեղարվեստական ստեղծագործություն:
Նեոկլասիկական նկարիչ Ժիրոդե-Տրիոզոնը «Էնդիմիոնի քունը» նկարի համար, Լուվրի թանգարան (Փարիզ):
18-րդ դարի վերջում և 19-րդ դարի սկզբին ակտիվ ֆրանկո-անգլիացի նկարիչ Ֆիլիպ-Ժակ դը Լութերբուրգը, Լութերբուրգի անվան տակ հիշատակվում է որպես Սարասինի ընկեր։
18-րդ դարի քանդակագործ Քրիստոֆ-Գաբրիել Ալեգրեյն, որը նույնպես հիշատակվում է որպես ընկեր:
Համեմատություն անգլիացի գրող Անն Ռադքլիֆի վեպերի նկատմամբ հետաքրքրության հետ։

Ծանոթագրություններ

[1] Sarrasine, lecture et commentaires par Anne Geisler.

[2] Կաղապար:Harvsp.

[3] Կաղապար:Harvsp.

[4] Կաղապար:Harvsp.

[5] Կաղապար:Harvsp.

[6] Կաղապար:Harvsp.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]