Մասնակից:Անահիտ Աթաբեկյան/Ավազարկղ3

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Ֆլաուեր
ՀրատարակիչՍոնի համակարգչային խաղ
ԽաղադիզայներՆիկոլաս Քլարկ
ՍցենարիստՋենովա Չեյն
ՆկարիչՆիկոլաս Քլարկ
ԿոմպոզիտորՎենսան Դիամանտե
ՇարժիչPhyreEngine
ԱրտոնագիրPlayStation 3

PlayStation Vita PlayStation 4

iOS
ԺանրԱրկածային, գեղարվեստական խաղ
Խաղի ռեժիմՄիայնակ խաղացող


Ֆլաուերը համակարգչային խաղ է, որը մշակվել է խաղային կազմակերպության կողմից և հրատարակվել է «Sony Computer Entertainment»– ի կողմից: Ջենովա Չենի և Նիկոլաս Քլարկի նախագծած Ֆլաուերը թողարկվել է 2009 թվականի փետրվարին «PlayStation 3-»ով, «PlayStation» ցանցի միջոցով: «PlayStation 4» և «PlayStation Vita» տարբերակները տեղափոխվել են «Bluepoint» խաղի կողմից և թողարկվել 2013-ի նոյեմբերին: «iOS» բջջային օպերացիոն համակարգի տարբերակը թողարկվել է 2017-ի սեպտեմբերին, իսկ Մայքրոսոֆթ Վինդոուզ- ի տարբերակը ՝ 2019-ի փետրվարին, երկուսն էլ հրապարակվել են «Annapurna Interactive»- ի կողմից: Խաղը նախատեսված էր որպես «հոգևոր հետնորդ», որը նախորդ կոչումն էր Չենի և խաղային կազմակերպության: Այդ ընկերությունը Ֆլաուեր խաղում նվագարկիչը վերահսկում է քամին ՝ օդի միջով փչելով ծաղկի թերթիկ ՝ փորձելով խաղի կարգավորիչի շարժումը վերահսկել: Ֆլուերը ծաղիկներին մոտ թռչելը հանգեցնում է այն բանի, որ նվագողի ծաղկաթերթին հաջորդում են այլ ծաղկաթերթեր: Ֆլաուերը աղիկներին մոտենալը կարող է նաև կողմնակի էֆեկտներ ունենալ խաղային աշխարհի վրա, ինչպիսիք են նախկինում մեռած դաշտերը վառ գույն բերելը կամ անշարժ հողմային տուրբինների ակտիվացնելը: Խաղը չունի տեքստ կամ երկխոսություն, կազմում է պատմողական աղեղ՝ հիմնականում տեսողական ներկայացման և հուզական ազդանշանների միջոցով: Ֆլաուերը հիմնականում նախատեսված էր նվագարկչի մեջ դրական հույզեր առաջացնելու համար, քան թե մարտահրավեր ու «զվարճալի» խաղ դարձնելու համար: Այս կիզակետը ստեղծեց Չենը, ով կարծում էր, որ զվարճանքի արտադրանքի առաջնային նպատակը տեսախաղերը, այն զգացողություններն են, որոնք նրանք առաջացնում են հանդիսատեսում, և որ խաղերի մեծ մասի հուզական շրջանակը շատ սահմանափակ է: Թիմը նրանց ջանքերը դիտում էր որպես արվեստի գործ ստեղծելու, խաղային տարրերի և մեխանիկականության հեռացում, որոնք չէին առաջացնում խաղացողների ցանկալի արձագանքը: Երաժշտությունը, որը ստեղծվել է Վենսան Դիամանտի կողմից, դինամիկ կերպով արձագանքում է նվագարկչի գործողություններին և համապատասխանում է խաղի հուզական ազդանշաններին: Ֆլաուերը կարևոր հաջողություն ունեցավ ՝ ի զարմանս մշակողների: Գրախոսները բարձր գնահատեցին խաղի երաժշտությունը, պատկերները և խաղային խաղը `այն անվանելով եզակի և գրավիչ հուզական փորձ: «Spike» վիդեոխաղերի մրցանակաբաշխության ժամանակ այն ճանաչվել է «2009 թվականի լավագույն անկախ խաղ», իսկ Ինտերակտիվ գիտությունների ակադեմիայի կողմից ստացել է «Տարվա պատահական խաղ» մրցանակը:

Խաղային խաղ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ֆլաուերը բաժանված է վեց հիմնական մակարդակի և մեկ կրեդիտային մակարդակի[1]: Յուրաքանչյուր մակարդակ ներկայացված է ծաղկամանի մեջ `քաղաքի բնակարանի պատուհանագոգի վրա, և մեկին ընտրելիս խաղացողը երազի պատկերով տեղափոխվում է այդ խաղի մեջ: Երբ մակարդակը մտնում է, նվագարկիչը վերահսկում է քամին, քանի որ այն մեկ ծաղկի թերթիկ է փչում օդում: Լողացող ծաղկաթերթիկի բարձրության և գլանափաթեթի փոփոխությունները կատարվում են «PlayStation 3» կարգավորիչը թեքելով: Կոճակ սեղմելով քամին ավելի ուժեղ է փչում, ինչն իր հերթին ավելի արագ է տեղափոխում ծաղկաթերթիկը[2]: Տեսախցիկը, ընդհանուր առմամբ, հետևում է թերթիկի ետևից, չնայած այն երբեմն շարժվում է ՝ ցույց տալով նվագարկչի գործողությունների նոր օբյեկտ կամ հետագա գործողությունները[3]

Յուրաքանչյուր մակարդակում կան ծաղիկների խմբեր և գծեր,դրանց մոտենալով ծաղկման պատճառ է դառնում, և առաջինը սողա նոր տերև : Երբ խաղացողը մոտենում է որոշակի ծաղիկների կամ ծաղիկների խմբերի, խաղային աշխարհում փոփոխություններ են կատարվում: Դրանք ներառում են նոր տարածքների բացում, մեռած խոտածածկ տարածքների վերածում վառ կանաչ դաշտերի կամ քամու Հողմաշարժիչների ակտիվացում: Այս փոփոխություններն ընդհանուր առմամբ հանգեցնում են նոր ծաղիկների ծլելուն, որպեսզի խաղացողը փոխգործակցի: Յուրաքանչյուր ծաղկի միջով թռչելը հանգեցնում է երաժշտական հնչեղության, որը ներդաշնակ է երաժշտության հետ միասին: Երաժշտությունն ինքնին դինամիկորեն հարմարվում է, երբ փոփոխություններ են կատարվում աշխարհում[2]: Որքան շատ ծաղկի թերթիկները հետևում են կապարի թերթիկներին, այնքան արագ են շարժվում թերթիկները[1]: Խաղացողի համար անհնար է կորցնել մակարդակը կամ որևէ առաջընթաց: Խաղը չունի թշնամիներ, հարվածի կետեր կամ ժամանակային սահմանափակումներ: Խաղի մեկ խաղարկումը տևում է մոտավորապես մեկ ժամ[3]: Չնայած հիմնական ընտրացանկում առկա կրեդիտներից և փոխազդեցության ակնարկներից զատ խաղի մեջ ոչ մի խոսք կամ տեքստ չի օգտագործվում, վեց ծաղիկների երազները հետևում են պատմողական աղեղին[2] : Յուրաքանչյուր փուլում խաղացողի սկզբնական վայրը կարծես թե գտնվում է նախորդի ավարտի վայրի մոտ, և խաղի ընթացքում խաղացողը մոտենում է հեռավոր քաղաքին: Առաջին մակարդակները կենտրոնանում են կյանքի և գույնի վերականգնման վրա:Չնայած հիմնական ընտրացանկում առկա կրեդիտներից և փոխազդեցության ակնարկներից զատ խաղի մեջ ոչ մի խոսք կամ տեքստ չի օգտագործվում, վեց ծաղիկների երազները հետևում են պատմողական աղեղին: Յուրաքանչյուր փուլում խաղացողի սկզբնական վայրը կարծես թե գտնվում է նախորդի ավարտի վայրի մոտ, և խաղի ընթացքում խաղացողը մոտենում է հեռավոր քաղաքին: Առաջին մակարդակները կենտրոնանում են լանդշաֆտի կյանքը և գույնը վերականգնելու վրա: Մի շարք հողմաղացներ ակտիվացնելուց հետո խաղացողը թռչում է գիշերային դաշտով, լուսավորելով մթագնած լույսի տողերը, մինչև որ հասնեն քաղաք: Քաղաքը լի է սպառնացող մետաղական կառույցներով, էլեկտրականության փոքր աղեղներով և լվացված շենքերով: խաղացողը աշխուժացնում է քաղաքը վերջին երկու մակարդակներում և փոխակերպում այն պայծառ ու զվարթ վայրի[4][5]: Խաղացողի խաղի տարբեր մակարդակների միջով անցնելիս, մակարդակի ընտրության էկրանին բնակարանի պատուհանից դիտվող քաղաքը աստիճանաբար դառնում է ավելի աշխույժ և գունագեղ[4] : Եթե խաղացողը յուրաքանչյուր մակարդակում երեք գաղտնի ծաղիկ է ստեղծում, ապա քաղաքային պատկերը փոխարինվում է պայծառ դաշտ ՝ սարերի ֆոնին: Երաժշտությունը փոխվում է շրջանակի հետ, քանի որ խաղը զարգանում է, աճում է մասշտաբով և բարդությամբ և ավելանում է պատմողական աղեղին[6]: Կրեդիտների մակարդակը հնչում է հիմնական մակարդակի նմանությամբ, բայց ինչպես նվագարկիչը[3]:Խաղացողի առաջխաղացման ընթացքում խաղի տարբեր մակարդակներում, մակարդակի ընտրության էկրանին բնակարանի պատուհանից դիտվող քաղաքը աստիճանաբար դառնում է ավելի աշխույժ և գունեղ:

Զարգացում[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Դիզայներ Ջենովա Չենը 2007-ին

Ֆլաուերը մշակվել է որպես հոգևոր հետնորդ, 2006 թ. Ֆլեշ խաղ, որը ստեղծվել է Ջենովա Չենի և Նիկոլաս Քլարկի կողմից, մինչ նրանք երկուսն էին Հարավային Կալիֆոռնիայի համալսարանի ուսանողներ: Ավելի ուշ Ֆլոուն վերածվեց 2007-ին խաղաղյին ընկերության, «PlayStation 3» խաղի և 2008-ին «SuperVillain Studios»- ի «PlayStation Portable» խաղի: Ֆլաուերը խաղային ընկերության «առաջին խաղն էր ակադեմիայի անվտանգության ցանցից դուրս»[7]: Այն առաջին անգամ հայտարարվեց 2007 թ. Սեպտեմբերի 24-ին Տոկիոյի խաղերի շոուի ժամանակ և թողարկվեց «PlayStation» ցանցում `2009 թ. Փետրվարի 12-ին: Ֆլաուերը հիմնականում նախատեսված էր նվագարկչի մեջ դրական հույզեր հրահրելու և« որպես հուզական ապաստան» [7] [8][9] [10] : Վեցից ինը մարդ ներգրավված էր զարգացման տարբեր փուլերում[10]: Չենը, որը խաղերի արտադրող Քելլի Սանտիագոյի հետ համատեղ հիմնեց խաղային ընկերություն, խաղի պատասխանատու ստեղծագործական ղեկավարն էր, իսկ Քլարկը ՝ գլխավոր դիզայները [11] : Նա որոշեց բնություն թեման մշակման սկզբում ՝ ասելով, որ ինքը ուներ այս գաղափարը, որ յուրաքանչյուր «PlayStation» նման է ձեր հյուրասենյակի պորտալին, այն ձեզ տանում է մեկ այլ տեղ: -Ես մտածեցի․ -Լավ չի՞ լինի, եթե լիներ պորտալ, որը թույլ կտա քեզ ներգրավված լինել բնության կողմից[12] ։

Նախքան աշխատանքը սկսելը, զարգացման թիմը պատվիրեց երաժշտության երկու կտոր, որոնք, իրենց կարծիքով, խաղի համար ճիշտ հուզական երանգ կներշնչեն ՝ առաջնորդելու իրենց ջանքերը[7] :Նրանք ստեղծեցին մի շարք նախատիպեր, ներառյալ հասկացությունները, որոնք ուղղված էին ծաղիկների աճեցմանը և հիմնված էին մարդու գիտակցության վրա: Թիմը որոշեց, որ հողմում լողացող ծաղկաթերթերի վրա կենտրոնացած նախատիպը լավագույնս գրավում է այն հույզերը, որոնք նրանք ցանկանում էին առաջացնել:Նրանք խաղացողի խաղաղ հուզական վիճակում պահելը դարձրեցին իրենց դիզայնի կենտրոնացումը և հանեցին այնպիսի տարրեր, որոնք հիասթափեցրեցին խաղացողներին, ինչպիսիք են ծաղկաթերթիկների հավաքման պահանջները ՝ մակարդակները բացելու և խաղերի մեխանիկականությունը, որոնք չափազանց ավանդական էին և խաղացողներին չափազանց ոգևորում էր[10]: Թիմը փորձեց մակարդակներում որևէ խոչընդոտ չտեղադրել ՝ թույլ տալով խաղացողին գնալ բաց աշխարհի ցանկացած վայր, բայց հասկացավ, որ առանց մի քանի ուղեցույցների, ինչպիսիք են տեսախցիկը կենտրոնանում է նոր ծաղիկների վրա կամ մակարդակները բաժանում է, որից խաղացողները շփոթվել և հիասթափվել են: Չենը նկարագրում է գործընթացը այնպես, ինչպես ուզում էինք դեն նետել խաղի ավանդական ձևավորումը, բայց մենք ի վերջո վերցնում ենք մեր նետած բոլոր կտորները և դրանք հետ դնելով, որովհետև գիտենք, որ դրանք իրականում անհրաժեշտ են լավ առաջնորդվող փորձը ապահովելու համար: Ընդհանուր զարգացման ժամանակը երկու տարի էր, բայց թիմը այդ ժամանակի երեք քառորդը անցկացրեց նախատիպավորման փուլում: Խաղի տարրերը որոշելուց հետո , Ֆլաուերը է արտադրվել է վեց ամսվա ընդացքում։ Խաղի ուշադրությունը հույզերի վրա առաջ բերեց Չենը, որը կարծում էր, որ տեսախաղերի նման զվարճանքի ապրանքների առաջնային նպատակը հանդիսատեսում առաջացնող զգացողություններն են, և խաղերի մեծ մասի հուզական տիրույթը շատ սահմանափակ է: Չենը փորձում էր այնպես անել, որ խաղը կենտրոնանա ավելի շատ հույզերի, քան հաղորդագրության վրա; նա հատուկ փոխեց Ֆլաուերի դիզայնը, երբ վաղ փորձարկողները զգացին, որ խաղում կանաչ էներգիան խթանելու հաղորդագրություն կա: Որպեսզի Ֆլաուերն ունենա իր ուզած «հուզական սպեկտրը», Չենը դիտում էր զարգացման գործընթացը ոչ թե որպես «զվարճալի» խաղ, այլ ստեղծում էր որպես արվեստի գործ, որը չէր առաջացնի ցանկալի հույզեր[13] : Նա ամփոփեց այս տեսակետը ՝ ասելով, որ միակ խաղային մեխանիկը Ֆլաուերին հարվածելն է ՝ նոր իրադարձություն հարուցելու համար[14]: Թիմը հատուկ կտրեց ավելի խորը խաղային տարրեր, քանի որ դրանք կավելացնեին «մարտահրավեր» խաղին, որը, չնայած զվարճալի էր, չէր հանգստացնի:«Santa Monica Studio-» ն «Bluepoint Games»–ի հետ պայմանագիր կնքեց «PlayStation 4»-ի և «PlayStation Vita»–ի համար խաղի պորտեր ստեղծելու համար, որոնք հրապարակվել են 2013-ի նոյեմբերին ՝ համապատասխանելու «PlayStation 4»–ի թողարկմանը: «Annapurna Interactive»-ը Ֆլաուերը iOS հարթակ բերեց 2017-ի սեպտեմբերին, իսկ Մայքրոսոֆթ Վինդոուզ-ը ՝ 2019-ի փետրվարին:

Երաժշտություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

ֆլաուեր,բնօրինակ սաունդթրեք
Վենսան Դիամանտեի սաունդթրեք
Թողարկված2010
ԺանրՍաունդրեք
Տևողություն64

Ֆլաուրի երաժշտությունը ստեղծվել է տեսախաղերի երաժշտության կոմպոզիտոր, Հարավային Կալիֆոռնիայի համալսարանի Ինտերակտիվ մեդիայի բաժնի պրոֆեսոր Վենսան Դիամանտեի կողմից[15] : Նա նախկինում նվագել էր «Cloud»-ի, Չենի առաջին խաղի և Դայիդինիի երաժշտությունը, երբ նրանք երկուսն էլ գտնվում էին Հարավային Կալիֆոռնիայի համալսարանում: Նա անմիջականորեն աշխատում էր զարգացման թիմի հետ երաժշտությունը խաղի մեջ ինտեգրելու համար հարմարեցնելով ծաղիկների տեղաբաշխումները և այն տոները, որոնք նվագում էին յուրաքանչյուր տեսակ: Նա դա արեց խաղի ընթացքը երաժշտության հետ ներդաշնակեցնելով, և երաժշտությունը դինամիկ կերպով կարգավորելով համապատասխանելով խաղային աշխարհի փոփոխություններին: Դիամենտն իր երաժշտությունն օգտագործեց ազդելու զարգացման թիմի վրա խաղի համար ունեցած գաղափարները հարմարեցնելու գործում: Յուրաքանչյուր մակարդակում երաժշտությունն ու գործիքներն ընտրվել էին ՝ համապատասխանելու խաղային աշխարհին և մակարդակի տեղակայմանը ընդհանուր հուզական աղեղում: Երաժշտությունը բաղկացած է ակուստիկ նվագարանների հետքերի բազմաթիվ շերտերից, որոնք բարձրանում և ընկնում են ՝ փոխհամաձայնեցնելով նվագարկչի գործողությունների հետ[6]: Օգտագործված գործիքները ներառում են դաշնամուրներ, լարային գործիքներ, ինչպիսիք են դասական կիթառները, և փայտային հողմեր, ինչպիսիք են բաս ֆլեյտան և ֆագոտը: Նվագող գործիքների քանակը մեծացնում է փոխկապակցվածությունը ծաղկաթերթիկների քանակի հետ, որոնք նվագարկիչը հավաքում է[16]

Երաժշտությունը նախատեսված է քամու պես բնական հնչյուններ առաջարկել: Գործիքների հետքերը նախատեսված էին ինքնուրույն կանգնելու համար, նույնիսկ եթե դրանք օգտագործվում էին մեծ նվագախմբային խմբում, ինչպես երեք և վեց մակարդակներում[6]: Մշակման ընթացքում մի քանի անգամ Դիամանտեն այնքան էր կապված երաժշտության մի մասի հետ, որը փոփոխության կարիք ուներ: նա փոխարինեց նոր կտոր [6][17] : Diamante- ը երկար բանակցություններ էր վարում Սոնին հետ խաղից երաժշտական ալբոմ ստեղծելու համար[6][15] : 2010 թ.-ի ապրիլի 8-ին Սոնին թողարկեց սաունդթրեքի ալբոմ `տեսախաղից Օրիգինալ Սաունդրեկում գնելու համար, պարունակում է 8 ձայնասկավառակ 1:04:37 ընդհանուր տևողությամբ[18]:

Ընդունելություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Գնահատականներ
Այլալեզու հրատարակություններ
ՀրատարակությունԳնահատական
1UP.comA[1]
Eurogamer8/10[19]
IGN9/10[20]
Որոշ գնահատականների վրա հիմնված վարկանիշ
ԱգրեգատորՎարկանիշ
MetacriticPS3: 87/100[21]
PS4: 91/100[22]

Քննադատները լավ ընդունեցին Ֆլաուերը 1UP.com-ի Էլիս Լիանգը կողմից ով ասում էր, որ «շարժման ազատությունը խաղն այնպես հանգստացնող է դարձնում, ինչպես նրբորեն փչող քամի»: Նա զգաց, որ «զվարճանքը» լիովին չի նկարագրում խաղի փորձը ՝ ասելով, որ այն ունի «լավ կառուցված կինոնկարի հուզական աղեղ», և որ խաղի երաժշտությունը, վիզուալը և խաղային խաղերը խաղացողին գրավում են համոզիչ հուզական փորձի մեջ: Նա նաև զգաց, որ այն շատ կրկնվող է, ինչը փոխհատուցում է դրա հակիրճությունը[1]: «IGN» լրատվական և տեղակատվական կայքը Ռայան Քլեմենտսը համաձայն էր Լիանգի կարծիքի հետ, ասելով, որ դա ապահովում է «ավելի շատ հաճույք, հույզ և լուսավորություն, քան ցանկացած խաղ», որը նա խաղում էր տարիներ շարունակ: Չնայած նա նշեց, որ խաղը բոլորին դուր չի գա, նա նկարագրեց այն որպես «շատ յուրահատուկ և շատ հզոր մի բան» ՝ այն անվանելով «պարտադիր խաղ»[20]: Մայքլ Կոնտուդիսը «PALGN»-ից այն անվանեց «լիովին եզակի, համարձակ և հուզիչ խաղ, որը լի է անհատականությամբ և դիտավորությամբ», չնայած նա նշեց, որ քանի որ այն ավելի մոտ էր արվեստի գործին, քան խաղին, շատ խաղացողներ դրանով չէին հետաքրքրվի[23]: Ջերարդ Քեմփբելը մամուլից նմանապես նկարագրեց այն որպես մի բան, քան խաղ ՝ այն անվանելով «կատարյալ փայլաթիթեղ» «ծայրահեղ բռնի նկարահանումների համար» խաղերի համար և ամփոփելով այն որպես «ամենաթարմ և հանգստացնող խաղերից մեկը»[24] ։

«Eurogamer»-ի Թոմ Բռամվելը նման գովասանքի էր արժանացել `այն որակելով որպես «հաճելիորեն անմեղ և բարձրացնող », չնայած նա նրան շնորհեց ավելի ցածր միավոր, քան մյուս գրախոսները, քանի որ կարծում էր, որ ԱՄՆ-ի $ 9.99 գինը չափազանց բարձր է խաղի տևողության համար [19] : Այս քննադատությունը համընդհանուր չէր, քանի որ Ջանսոն Հիլի «The Age-»ի նման գրախոսները ավստրալական գինը $ 13-ը անվանել են «ողջամիտ» և նկարագրել երկարությունը որպես «իր ողջույնի ավելացում»[25] :Քննադատներ,ինչպիսիք են «GamePro's Terry Terrones»-ը և խաղի թռեյլերները, արձագանքեցին նույն գովեստներին, ինչպես խաղի մյուս գրախոսները։ Խաղի թրեյլերները ասում էին, որ դա պակաս խաղ է և պահանջում է ավելի շատ փորձ: Դուք պարտադիր չէ, որ խաղաք Ֆլաուերը[2][3] ։ Թոմ Հոգինսը «The Daily Telegraph»ից կարծում էր, որ Ֆլոուերը «կվերածնի վիդեոխաղերը որպես արվեստի և կարծում էր, որ այն խաղից բացի արվեստի հիանալի գործ է[26]: Դրական ընդունելությունը զարմացրեց ծրագրավորողներին, քանի որ նրանք ակնկալում էին խառը արձագանք[13]:

Ֆլաուերը ստացել է Լավագույն անկախ խաղ, որը վառվում է Դյուվերի ի կողմից մրցանակը 2009 թվականի «Spike» տեսախաղերի մրցանակաբաշխության ժամանակ[27]: «Playboy»-ի կողմից այն նույն կերպ անվանվեց 2009 թվականի «Լավագույն ինդի խաղ», [28]: Այն առաջադրվել է 2009 թ.-ին «Խաղերի ակնառու նորարարություն», «Ձայնային դիզայնի ակնառու նվաճում», «Բնօրինակում ակնառու նվաճումներ» անվանակարգերում: Ինտերակտիվ արվեստների և գիտությունների ակադեմիա: Բրիտանական կինոակադեմիայի կողմից այն առաջադրվեց «Աուդիո օգտագործելու» տեսախաղերի մրցանակների համար։Հեռուստատեսային արվեստը և շահեց «Գեղարվեստական նվաճումներ» մրցանակը[29][30]: Դրա սաունդթրեքը G4-ի կողմից արժանացավ 2009 թ. Երաժշտությունը նաև առաջադրվեց Խաղի Աուդիո «Network» ցանցի Գիլդիայի «Տարվա երաժշտություն» մրցանակին և արժանացավ «Լավագույն ինտերակտիվ միավոր» մրցանակի: Այդ խաղի դեբյուտը 2008 Էլեկտրական զվարճանքների ցուցահանդես-ում հանգեցրեց բազմաթիվ մրցանակների, այդ թվում `1UP.com- ի « Լավագույն Էլեկտրական զվարճանքների ցուցահանդես ներբեռնման խաղ », UGO- ի« Լավագույն բնօրինակ խաղ »և IGN- ի« Նորարարության հատուկ նվաճում »[31][32][33] : 2012 թ.-ին erաղիկը ներառված էր Բոլոր ժամանակների 100 լավագույն տեսախաղերի ցուցակում[34]: 2011 թ.-ին, ֆլաուերն ընտրվեց հանրային քվեարկության արդյունքում `նախնական 240 ընտրություններից, որպեսզի լիներ 80 խաղերից մեկը, որը ցուցադրվեց Սմիթսոնյան ամերիկյան արվեստի թանգարան 2012 թ.« Տեսախաղերի արվեստը »խորագրով ցուցահանդեսում[35] : 2013 թ.-ին թանգարանը ձեռք բերեց խաղը իր մշտական հավաքածուի համար[36]:Խաղը ցուցադրվեց 2015-ին Սմիթսոնյան ցուցահանդեսում. Հայտնություններ մեդիայի արվեստում[37]

Ծանոթագրություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 Liang, Alice (2009-02-09). «Flower Review for the PS3 from 1UP.com». 1UP.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2011-06-22-ին. Վերցված է 2010-01-05-ին.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 Terrones, Terry (2009-02-10). «Flower». GamePro. Արխիվացված է օրիգինալից 2009-04-15-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 «Flower: Review». GameTrailers. 2009-02-25. Արխիվացված օրիգինալից 2009-03-06-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  4. ↑ 4,0 4,1 Thompson, Clive (2009-02-23). «Flower Power Blooms in First Climate-Change Game». Wired. Արխիվացված օրիգինալից 2009-06-16-ին. Վերցված է 2010-01-26-ին.
  5. ↑ Rose, Michael (2009-02-12). «Review: Flower (Thatgamecompany)». Indie Games. Արխիվացված է օրիգինալից 2011-05-03-ին. Վերցված է 2010-01-26-ին.
  6. ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 6,4 Jeriaska; Diamante, Vincent (2009-02-27). «Interview: A Beautiful Flight – Creating The Music For Flower». Gamasutra. Արխիվացված օրիգինալից 2010-05-10-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  7. ↑ 7,0 7,1 7,2 Boyer, Brandon; Nutt, Christian (2007-11-29). «MIGS: First Details On Thatgamecompany's Flower Debut». Gamasutra. Արխիվացված օրիգինալից 2009-02-14-ին. Վերցված է 2010-01-05-ին.
  8. ↑ Santiago, Kellee. «Stop and smell the Flower on PSN February 12th». Sony. Արխիվացված օրիգինալից 2009-06-18-ին.
  9. ↑ Szadkowski, Joseph (2009-02-22). «Simanimals Too Simplistic». The Washington Times. էջեր M18.
  10. ↑ 10,0 10,1 10,2 Carless, Simon (2009-08-19). «GDC Europe: Thatgamecompany's Santiago On Flower's Emotional Search». Gamasutra. Արխիվացված օրիգինալից 2010-10-20-ին. Վերցված է 2010-01-05-ին.
  11. ↑ «Thatgamecompany – About». Thatgamecompany. Արխիվացված է օրիգինալից 2010-07-11-ին. Վերցված է 2010-01-05-ին.
  12. ↑ Ostroff, Joshua (March 2009). «Petal Power – Flower Seeds the Winds of Change». Exclaim!. Արխիվացված օրիգինալից 2009-03-17-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  13. ↑ 13,0 13,1 Sheffield, Brandon (2009-05-27). «Interview: Jenova Chen and Thatgamecompany's Vision of the Future». Gamasutra. Արխիվացված օրիգինալից 2010-05-11-ին. Վերցված է 2010-01-05-ին.
  14. ↑ Dugan, Patrick (2010-01-26). «Interview: Thatgamecompany's Santiago, Hunicke, On Designing For The Love». Gamasutra. Արխիվացված օրիգինալից 2010-10-20-ին. Վերցված է 2010-01-26-ին.
  15. ↑ 15,0 15,1 Diamante, Vincent. «Vincentdiamante.com – A One Page Website». vincentdiamante.com. Արխիվացված օրիգինալից 2010-02-15-ին. Վերցված է 2010-01-26-ին.
  16. ↑ Jeriaska; Schlarb, Chris; Baiyon; Liem, Shaw-Han; Diamante, Vincent (2009-10-15). «Roundtable: The Indie Game Composer Scene, Explored». Gamasutra. Արխիվացված օրիգինալից 2010-10-18-ին. Վերցված է 2010-01-26-ին.
  17. ↑ Barnholt, Ray (2010-01-08). «2009's Finest: The Suitably Breezy Music of Flower». 1UP.com. Արխիվացված օրիգինալից 2011-06-04-ին. Վերցված է 2010-01-26-ին.
  18. ↑ Love, Randall (2010-04-05). «Coming to PSN this Week: Flower Soundtrack». Sony. Արխիվացված օրիգինալից 2010-04-07-ին. Վերցված է 2010-04-09-ին.
  19. ↑ 19,0 19,1 Bramwell, Tom (2009-02-09). «Eurogamer – Flower review». Eurogamer. Արխիվացված օրիգինալից 2009-06-18-ին. Վերցված է 2010-01-05-ին.
  20. ↑ 20,0 20,1 Clements, Ryan (2009-02-09). «IGN.com's review for Flower on the PS3». IGN. Արխիվացված օրիգինալից 2009-02-22-ին. Վերցված է 2010-01-05-ին.
  21. ↑ «flower for PlayStation 3 Reviews». Metacritic. CBS Interactive. Վերցված է 2009-02-15-ին.
  22. ↑ «flower for PlayStation 4 Reviews». Metacritic. CBS Interactive. Վերցված է 2013-12-02-ին.
  23. ↑ Kontoudis, Michael (2009-02-15). «Flower Review». PALGN. Արխիվացված է օրիգինալից 2010-01-06-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  24. ↑ Campbell, Gerard (2009-02-24). «Sit Back, Relax and Enjoy». The Times. էջ 7.
  25. ↑ Hill, Jason (2009-03-12). «Flower». The Age. էջ 32.
  26. ↑ Hoggins, Tom (2009-02-14). «Flower Power Will Give You Play Fever». The Daily Telegraph.
  27. ↑ «Best Independent Game Fueled by Dew | Spike Video Game Awards». Spike. 2009-12-12. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  28. ↑ «Thatgamecompany – Flower». Thatgamecompany. Արխիվացված օրիգինալից 2010-09-19-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  29. ↑ «Video Games Award Nominations – Video Games – Awards – The BAFTA Site». British Academy of Film and Television Arts. 2010-02-16. Արխիվացված է օրիգինալից 2010-02-17-ին. Վերցված է 2010-02-16-ին.
  30. ↑ «Best of 2009: Best Original Soundtrack». G4. 2009-12-15. Արխիվացված է օրիգինալից 2010-02-26-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  31. ↑ «1UP's Best of E3 2008». 1UP.com. 2008-07-25. Արխիվացված օրիգինալից 2011-06-04-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  32. ↑ «Best of E3 2008». UGO. 2008-07-22. Արխիվացված է օրիգինալից 2009-02-08-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  33. ↑ «IGN's PlayStation 3 Best of E3 2008 Awards». IGN. 2008-07-25. Արխիվացված օրիգինալից 2009-02-14-ին. Վերցված է 2010-01-06-ին.
  34. ↑ Narcisse, Evan (November 15, 2012). «All-TIME 100 Video Games». Time. Time Inc. Արխիվացված է օրիգինալից November 18, 2012-ին. Վերցված է September 20, 2016-ին.
  35. ↑ «The Art of Video Games Voting Result» (PDF). The Smithsonian Institution. 2011-05-05. Վերցված է 2011-05-05-ին.
  36. ↑ «Smithsonian American Art Museum Acquires Video Games». Newsdesk: Newsroom of the Smithsonian. Smithsonian American Art Museum. 2013-12-17. Վերցված է 2015-07-25-ին.
  37. ↑ «Watch This! Revelations in Media Art». Smithsonian American Art Museum and Renwick Gallery. Smithsonian American Art Museum. 2015. Վերցված է 2015-07-25-ին.

Քաղվածելու սխալ՝ «Genre» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:
Քաղվածելու սխալ՝ «GAMACHENint» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:
Քաղվածելու սխալ՝ «GIint» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:
Քաղվածելու սխալ՝ «PS4version» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:
Քաղվածելու սխալ՝ «iosRelease» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:
Քաղվածելու սխալ՝ «AIAS» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:
Քաղվածելու սխալ՝ «GANG» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:
Քաղվածելու սխալ՝ «GANG2» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:

Քաղվածելու սխալ՝ «SonyBlog» անվանումով <references>-ում սահմանված <ref> թեգը սկզբնական տեքստում չի օգտագործվել:

External links[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ստացված է «https://hy.wikipedia.org/w/index.php?title=Մասնակից:Անահիտ_Աթաբեկյան/Ավազարկղ3&oldid=7857004» էջից