Jump to content

Մասնակից:Zaqaryan13/Ավազարկղ5

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Սիգնե Հորնբորգ. Սիգնելիան Պորիում (1892), Ֆինլանդիա, հավանաբար, առաջին շենքը, որը նախագծվել է հավաստագրված կին ճարտարապետի կողմից

Կանայք ճարտարապետության մեջ դարեր շարունակ հայտնի են որպես մասնագիտական (կամ սիրողական) պրակտիկայով զբաղվող մասնագետներ, ուսուցիչներ և հաճախորդներ: 1857 թվականին ինքնուրույն մասնագիտություն դառնալուց ի վեր ճարտարապետության մեջ կանանց թիվը ցածր է եղել: 19-րդ դարի վերջին Ֆինլանդիայից սկսած, Եվրոպայի որոշ ճարտարապետական դպրոցներ սկսեցին կանանց ընդունել իրենց ծրագրերով սովորելու համար: 1980 թվականին Իտալիայում ծնված Մ. Ռոզարիա Պիոմելին դարձավ առաջին կինը, ով ստանձնեց ճարտարապետական դպրոցի դեկանի պաշտոնը Միացյալ Նահանգներում՝ որպես Նյու Յորքի քաղաքային քոլեջի ճարտարապետության դպրոցի դեկան[1]: Վերջին տարիներին կանայք սկսել են ավելի լայն ճանաչում գտնել մասնագիտության մեջ,[2] այնուամենայնիվ, իրենց աշխատանքի համար մրցանակներ ստացողների տոկոսը մնում է ցածր: 2023 թվականի դրությամբ Պրիցկերի մրցանակի դափնեկիրների 11,5%-ն էին կանայք[3]:

Վաղ օրինակներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Երկու եվրոպացի կանայք առաջին օրինակներն են այն բանի, թե ինչպես են կանայք կարևոր դեր խաղում կառուցվող շենքերի ճարտարապետության, նախագծման կամ զարգացման որոշման գործում: Ֆրանսիայում Քեթրին Բրիսոննեն (մոտ 1494-1526) մեծ ազդեցություն ունեցավ Լուարայի հովտում գտնվող Շենոնսո ամրոցի նախագծման գործում, ղեկավարեց շինարարական աշխատանքները 1513-1521 թվականներին և կարևոր ճարտարապետական որոշումներ կայացրեց՝ մինչ ամուսինը հեռու էր՝ մասնակցելով իտալական պատերազմներին[4]: Իտալիայում Պլաուտիլա Բրիչչին (1616-1690) աշխատել է և ՛ իր եղբոր՝ Բազիլիոյի հետ, և ՛ միայնակ Հռոմի մերձակայքում գտնվող մատուռների և պալատների վրա[5]:

Կան ապացույցներ, որ Մեծ Բրիտանիայում Լեդի Էլիզաբեթ Ուիլբրահեմը (1632-1705) ուսումնասիրել է հոլանդացի ճարտարապետ Պիտեր Պոստի, ինչպես նաև Պալլադիոյի աշխատանքները Իտալիայի Վենետո քաղաքում և Գերմանիայի Լանդշուտ քաղաքային օկրուգում[6]: Նա առաջադրվել է Բաքինգհեմշիրի Ուոթոն Հաուզի և շատ այլ շենքերի ճարտարապետ: Ենթադրվում է նաև, որ նա ուսուցանել է սըր Քրիստոֆեր Ռենին: Ուիլբրահեմը ստիպված էր ներգրավել տղամարդ ճարտարապետների՝ շինարարական աշխատանքները վերահսկելու համար[7]: Ներկայումս կան բազմաթիվ հետազոտություններ, այդ թվում՝ Ջոն Միլարի կողմից կատարված[7], որոնք վկայում են, որ նա կարող էր նախագծած լիներ մինչև 400 շենք, ներառյալ Լոնդոնի 18 եկեղեցիներ, որոնք նախկինում վերագրվում էին իր աշակերտ սըր Քրիստոֆեր Ռենին:

18-րդ դարի վերջին մեկ այլ անգլուհի՝ Մերի Թաունլին (1753-1839), նկարիչ սըր Ջոշուա Ռեյնոլդսի ղեկավարությամբ, նախագծել է Անգլիայի հարավ-արևելքում՝ Ռամսգեյթում գտնվող մի քանի շենքեր, այդ թվում ՝ Թաունլի Հաուսը, որը համարվում է ճարտարապետական գոհար[8]: Անգլուհի Սառա Լոշը (1785-1853) հողատեր էր Ռեյից: Նրան նկարագրում էին որպես կորած ռոմանտիկ հանճար, հնությունների սիրահար, ճարտարապետ և ֆանտազյոր: Նրա հիմնական աշխատանքը Կամբրիայի Սուրբ Մարիամի (Ռեյի) եկեղեցին է, բայց նա նաև հարակից կառուցել է տարբեր շենքեր և հուշարձաններ[9][10][11]:

Ժամանակակից ռահվիրաներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Անգլուհի Սոֆի Գրեյը (1814-1871), Ռոբերտ Գրեյի,ով 1847 թվականին դարձավ Քեյփթաունի եպիսկոպոս, կինը, օգնեց իր ամուսնուն կատարել վարչական և սոցիալական պարտականությունները, բայց ամենից առաջ նախագծեց առնվազն 35 Անգլիկան եկեղեցիներ Հարավային Աֆրիկայում, որոնք կառուցվեցին 1848-1880 թվականներին, բոլորը գոթական Վերածննդի ոճով, ինչ նկատմամբ նա մեծ հետաքրքրություն է ցուցաբերել[12]:

Ժոզեֆ Պարիզոյի մայրը (1823-1902), ֆրանս-կանադական վագոնաշինողի դուստրը, ոչ միայն Հյուսիսային Ամերիկայի առաջին կին ճարտարապետներից մեկն էր, այլև Միացյալ Նահանգների հյուսիս-արևմուտքի ճարտարապետության ռահվիրա: 1856 թվականին չորս քույրերի հետ նա Մոնրեալից տեղափոխվեց Վանկուվեր, Վաշինգտոն, որտեղ նախագծեց տասնմեկ հիվանդանոց, յոթ ակադեմիա, հինգ դպրոց բնիկ ամերիկացի երեխաների համար և երկու որբանոց ժամանակակից Վաշինգտոն նահանգում, հյուսիսային Օրեգոնում, Այդահոյում և Մոնտանայում[13]:

Լուիզ Բլանշար Բեթունը (1856-1913), Նյու Յորքի Վաթերլոո քաղաքից, առաջին հայտնի ամերիկացի կինն էր, ով աշխատել է որպես պրոֆեսիոնալ ճարտարապետ: 1876 թվականին նա աշխատանքի է անցել Բուֆֆալոյում (Նյու Յորք) Ռիչարդ Ա. Ուեյթի և Ֆ. Վ. Քոլքինգսի գրասենյակում որպես գծագրող, որտեղ աշխատել է հինգ տարի՝ ցույց տալով, որ կարող է կայանալ այդ՝ տղամարդու համարվող մասնագիտության մեջ: 1881 թվականին նա ամուսնու՝ Ռոբերտ Բեթունի հետ համատեղ բացել է անկախ գրասենյակ Բուֆֆալոյում՝ արժանանալով երկրի առաջին պրոֆեսիոնալ կին ճարտարապետի կոչմանը[14]: 1888 թվականին նա ճանաչվել է Ամերիկյան ճարտարապետների ինստիտուտի (A. I. A.) առաջին կին աշխատակիցը, իսկ 1889 թվականին դարձել է նրա առաջին կին կրթաթոշակառուն[15][16]:

Միներվա Պարկեր Նիքոլսը (1862–1949) առաջին ամերիկացի կինն էր, ով աշխատում էր որպես պրոֆեսիոնալ ճարտարապետ՝ առանց տղամարդ զուգընկերոջ: 1880-1890-ական թվականներին նա գործունեություն էր ծավալում Ֆիլադելֆիայի տարածքում: 1882 թվականին ավարտել է Ֆիլադելֆիայի Նորմալ Արվեստի դպրոցը, իսկ 1886 թվականին՝ Ֆրանկլինի ինստիտուտի նկարչական դպրոցի ճարտարապետական նկարչության երկամյա դասընթացը: Ավարտելուց հետո նա աշխատանքի է անցել Էդվին Վ. Թորնի ճարտարապետական ընկերությունում, և ստանձնել է վերջինիս պաշտոնը 1889 թվականին նրա հեռանալուց հետո, ինչը Պարկեր Նիքոլսին դարձրել է Միացյալ Նահանգների առաջին անկախ գործունեությամբ զբաղվող կին ճարտարապետը: 1889 թվականին նա նաև ավարտական վկայագիր է ստացել Փենսիլվանիայի թանգարանից և արդյունաբերական արվեստի դպրոցից: 1888-1893 թվականներին Պարկեր Նիքոլսն ուներ ավելի քան վաթսուն պատվեր, որոնք հիմնականում վերաբերում էին բնակելի տարածքներին, բայց նաև ներառում էին սպագետտիի արտադրության երկու գործարան, Ֆիլադելֆիայի «Նոր դար» ակումբը (1891 թվական), թագուհի Իզաբելլայի տաղավարը Կոլումբիայի ցուցահանդեսային կոմիտեի համար և Ուիլմինգթոնի՝ Դելավերի «Նոր դար» ակումբը (1893 թվակամ)[17]: 1894 թվականին նա նախագծել է Բրաունի և Նիկոլսի դպրոցի շենքը Քեմբրիջում (Browne & Nichols School, Մասաչուսեթս), 1891-1895 թվականներին դասավանդել է ճարտարապետություն և պատմություն Ֆիլադելֆիայի Դիզայնի կանանց դպրոցում, այնուհետև՝ Moore College of Art and Design-ում: Նա ավարտել է իր պաշտոնական պրակտիկան Ֆիլադելֆիայում 1896 թվականին, երբ ամուսնու հետ տեղափոխվեց Բրուքլին, սակայն շարունակել է նախագծել շենքեր իր ողջ կյանքի ընթացքում[18] [19]:

Ջուլիա Մորգան (1872-1957) - ամերիկացի ճարտարապետ և ճարտարագետ: Իր երկար և բեղմնավոր կարիերայի ընթացքում նա նախագծել է ավելի քան 700 շենք Կալիֆոռնիայում: Առավել հայտնի Է Կալիֆոռնիայի Սան Սիմեոն քաղաքում գտնվող Հերստ ամրոցի վրա իր աշխատանքով: Մորգանը առաջին կինն էր, ով ընդունվեց Փարիզի գեղարվեստի բարձրագույն ազգային դպրոցի ճարտարապետական բաժին և առաջին կին ճարտարապետը, ով արտոնագիր ստացավ Կալիֆոռնիայում: Նա նախագծել է բազմաթիվ շենքեր կանանց և աղջիկներին սպասարկող հաստատությունների համար, ներառյալ մի շարք հասարակական կազմակերպությունների և Միլս քոլեջի շենքեր: Ջուլիա Մորգանը դարձավ առաջին կինը, ով 2014 թվականին հետմահու ստացավ Ճարտարապետների ամերիկյան ինստիտուտի բարձրագույն մրցանակը՝ AIA ոսկե մեդալը:

Միացյալ Նահանգների առաջին գործող ճարտարապետներից մեկը հյուսիսային Կալիֆոռնիայից Էմիլի Ուիլյամսն էր (1869-1942): 1901 թվականին իր ընկերուհու՝ Լիլիան Պալմերի հետ տեղափոխվել է Սան Ֆրանցիսկո, որտեղ նկարչություն է սովորել Կալիֆոռնիայի մեխանիկական արվեստի բարձրագույն դպրոցում։ Պալմերից ոգեշնչված՝ նա տարածքում կառուցել է մի քանի տնակներ և տներ, այդ թվում՝ Սան Ֆրանցիսկոյի Բրոդվեյ 1037 ընտանեկան տունը, որը ներկայումս գրանցված է որպես ճարտարապետական հուշարձան[20]:

Թեոդատ Պոպ Ռիդլը (1868-1946) մեծացել է Ֆարմինգթոնում (Կոնեկտիկուտ), հարուստ ընտանիքում, որտեղ նա վարձել է դասախոսների՝ իրեն ճարտարապետություն դասավանդելու համար: Նրա վաղ նախագծերը, օրինակ ՝ Hill-Stead-ի համար արված(1901), McKim, Mead and White-ի կողմից վերածվել են աշխատանքային գծագրերի, ինչը նրան հնարավորություն է տվել կրթություն ստանալ ճարտարապետության ոլորտում: Նա առաջին կինն էր, ով ճարտարապետի արտոնագիր ստացավ ինչպես Նյու Յորքում, այնպես էլ Կոնեկտիկուտում, և 1926 թվականին ընդունվեց AIA կրթաթոշակառուների քոլեջ[21]:

Վաղ ժամանակների նշանավոր ռահվիրա էր Ժոզեֆինա Ռայթ Չափմենը (1867-1943): Չափմենը չի ստացել ճարտարապետական կրթություն, բայց նախքան իր սեփական ընկերությունը հիմնելը զբաղվել է մի շարք շենքերի նախագծմամբ: Մասաչուսեթս նահանգի Վուսթեր քաղաքում գտնվող Tuckerman Hall-ի ճարտարապետը համարվում է Ամերիկայի ամենավաղ և հաջողակ կին ճարտարապետներից մեկը[22]:

Վիրջինիա Անդրեսկու Հարեթը (1894-1962) առաջին ռումինացի կինն էր, ով 1919 թվականին ստացավ ճարտարապետի դիպլոմ և առաջին կինը, ով դարձավ Ռումինիայի ճարտարապետության գլխավոր տեսուչ: Նա ուսումը շարունակել է Իտալիայում, այնուհետև սկսել է աշխատել Ռումինիայի ազգային կրթության նախարարության տեխնիկական ծառայությունում։ Հարեթը նախագծել է դպրոցներ, հասարակական շենքեր և առանձնատներ և ներկայացրել Ռումինիան միջազգային գիտաժողովներում:

Ռութ Քրոուֆորդ Միթչելը (1890-1984), Փիթսբուրգի համալսարանի ներգաղթյալ ուսանողների շահերի պաշտպանը, ստեղծեց, նախագծեց և վերահսկեց կրթության ազգային կաբինետները Մայր տաճարում[23][24][25]:

Օլիվիա Թյադենը (1904-1997) 1925 թվականին ստացել է ճարտարապետի կոչում Կոռնելի համալսարանից[26]: Նա ԱՄՆ-ի հյուսիս-արևելքում ամենանշանավոր կին ճարտարապետներից մեկն էր և տարիների ընթացքում Ճարտարապետների ամերիկյան ինստիտուտի միակ կին անդամը[26]: Նրա անունով է կոչվել Կոռնելի ճարտարապետական շենքը[26]:

Էլիզաբեթ Ռայթ Ինգրամը (1922-2013)՝ Ջոն Լլոյդ Ռայթի դուստրը և Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի թոռնուհին, նախագծել է մոտ 150 շենք Կոլորադո Սփրինգսում[27][28]:

Առաջին ակադեմիական որակավորումներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ֆինլանդիա[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ֆինլանդիան այն երկիրն է, որտեղ կանանց առաջին անգամ թույլ են տվել սովորել ճարտարապետություն և ստանալ ակադեմիական որակավորում[29], նույնիսկ եթե ի սկզբանե նրանց տրվել է հատուկ ուսանողների կարգավիճակ: Ամենավաղ ռեկորդը պատկանում է Սիգնա Հորնբորգին (1862-1916), ով 1888 թվականի գարնանից սովորել է Հելսինկիի պոլիտեխնիկական ինստիտուտում և 1890 թվականին ստացել է ճարտարապետի դիպլոմ «հատուկ թույլտվությամբ»: Այդուհանդերձ, նա, ըստ երևույթին, հանդես չի եկել որպես անկախ ճարտարապետ[30]: 1880-ականներին ճարտարապետություն ուսումնասիրած պոլիտեխնիկական ինստիտուտի այլ շրջանավարտների թվում էին Ինեթ Հոլմինգը, Սիգնա Լագերբորգը, Բերտա Էնվալդը, Սթինա Օստմանը և Վիվի Լյոնը[31]: Լյոնը (1872-1966), ով ինստիտուտում սովորել է 1893-1896 թվականներին, պատիվ ուներ դառնալու առաջին կինը, ով Ֆինլանդիայում ինքնուրույն աշխատել է որպես ճարտարապետ: Համալսարանն ավարտելուց հետո նա անմիջապես հիմնեց իր սեփական ճարտարապետական ընկերությունը ՝ ստանալով Տամպերեում աղջիկների համար ֆինալեզու դպրոցի շենքի նախագծման պատվեր: Նա նախագծել է մի քանի նշանակալից հասարակակա և ավելի քան երեսուն դպրոցական շենքեր: Լյոնը մասնակցել է հինգ ճարտարապետական մրցույթների, այդ թվում՝ 1906 թվականին Տամպերեի քաղաքային հրշեջ բաժանմունքում, ինչը ժամանակի կնոջ համար անսովոր նախագիծ էր: Լյոնը երկու մրցույթներ է հաղթել Արմաս Լինդգրենի հետ, ում հետ նախագծել է Նոր ուսանողական տուն Հելսինկիում (1910) և Տալլինի «Էստոնիա» թատրոնը (1913): Նրա վերջին աշխատանքներից մեկը Սոդանկյուլի երկրաֆիզիկական աստղադիտարանն էր, որի շինարարությունն ավարտվել է 1945 թվականին[32]: Հիլդա Հոնգելը (1867-1952), Ֆինլանդիայի Ալանդյան կղզիների բնիկներից է, Հելսինկիի արդյունաբերական դպրոցի հատուկ ուսանող է դարձել 1891 թվականին, երբ միայն տղամարդիկ կարող էին ընդունվել այս հաստատություն: Գերազանց արդյունքների շնորհիվ հաջորդ տարի նա ընդունվեց որպես ստացիոնար ուսանող և 1894 թվականին ստացավ «վարպետ շինարարի» դիպլոմ: Հետագայում նա նախագծել է 98 շենք Ալանդյան կղզիների Մարիեհամն թաղամասում, հիմնականում թաունհաուսներ և շվեյցարական ոճի դեկորատիվ ֆերմերային տներ: Այդուհանդերձ, նա չի ստացել ճարտարապետի որակավորում[33]:

Այլ վաղ շրջանավարտներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ֆեյ Քելլոգը (1871-1918) ճարտարապետական հմտություն է սովորել գերմանացի ուսուցչից, ով նրան գծագրություն էր ուսուցանում Բրուքլինի Պրատտի ինստիտուտում, ինչպես նաև Մարսել դե Մոնկլոյից՝ վերջինիս Փարիզում գտնվող ատելյեում աշխատելիս: Նա հույս ուներ սովորել գեղարվեստի դպրոցում, բայց որպես կին նրան մերժել են ընդունելությունը: Այնուամենայնիվ, նրա ջանքերի արդյունքում այս հաստատությունը հետագայում իր դռները բացել է այն կանանց առջև, ովքեր ցանկանում էին ճարտարապետություն սովորել: Վերադառնալով Միացյալ Նահանգներ՝ Քելլոգը օգնել է ձևավորել Ռեկորդների սրահը Ստորին Մանհեթենում, այնուհետև բացել է իր սեփական ստուդիան: Հետագայում նա նախագծել է հարյուրավոր շենքեր Նյու Յորքի տարածքում, ինչը դրդեց New York Times-ին նրան անվանել «Ամերիկայի ամենահաջողակ կին ճարտարապետներից մեկը»[34]։ Մերի Գաննոնը և Ալիս Հենդսը 1892 թվականին Նյու Յորքի Կիրառական դիզայնի կանանց դպրոցի առաջին շրջանավարտներն էին, իսկ 1894 թվականին նրանք հիմնեցին Gannon & Hands ճարտարապետական ընկերությունը, որը զբաղվում էր Նյու Յորքում էժան բնակարանների կառուցմամբ[35]։ Ջուլիա Մորգանը (1872-1957) առաջին կինն էր, ով ճարտարապետի կոչում ստացավ գեղարվեստի դպրոցում (École des Beaux-Arts)։ 1896 թվականին նրան մերժեցին ընդունել որպես կին, բայց 1898 թվականին նա կրկին դիմում ներկայացրեց և հաջողությամբ ընդունվեց։ 1901 թվականին համալսարանն ավարտելուց հետո նա վերադարձավ Կալիֆոռնիա, որտեղ բեղմնավոր և նորարարական կարիերա ծավալեց՝ մասնագիտական, ոճական, կառուցվածքային և գեղագիտական հարթություններում նոր ուղիներ հարթելով և իր մասնագիտության մեջ սահմանելով որակի բարձր չափանիշներ: Հղինակելով ավելի քան 700 նախագիծ՝ նա հատկապես հայտնի է կանանց կազմակերպությունների և հիմնական հաճախորդների համար իր աշխատանքով, այդ թվում՝ Սան Սիմեոնում գտնվող Հերսթ ամրոցով, որը համարվում է նրա գլուխգործոցներից մեկը[36]։ Նա դարձավ առաջին կին լիցենզավորված ճարտարապետը Կալիֆոռնիայում: Կանզասից Մերի Ռոքուել Հուկը (1877-1978) նույնպես գնաց ճարտարապետություն սովորելու գեղարվեստի դպրոցում, որտեղ քննություններ հանձնելուց հետո տուժեց կանանց նկատմամբ խտրականությունից: Նա չկարողացավ համալսարան ընդունվել և 1906 թվականին վերադարձավ Ամերիկա, որտեղ սկսեց զբաղվել ճարտարապետական պրակտիկայով։ Նա նախագծեց Կենտուկիի Pine Mountain Settlement դպրոցը, ինչպես նաև Կանզաս Սիթիի մի շարք շենքեր։ Նա առաջին ճարտարապետն էր, ով իր նախագծերում ներառեց բնական տեղանքը և առաջինը կիրառեց մոնոլիտ բետոնե պատերը[37]։

Ֆլորենս Մերի Թեյլորը (1879-1969) վաղ տարիքում ծնողների հետ արտագաղթել է Անգլիայից Ավստրալիա։ Նա ընդունվել է Սիդնեյի տեխնիկական քոլեջի երեկոյան դասընթացներ, որտեղ 1904 թվականին դարձել է առաջին կինը, ով ավարտել է Ճարտարապետության ֆակուլտետի վերջին կուրսը[38]։ Նա աշխատանքի անցավ Ջոն Բերչեմ Քլեմփի գրասենյակում, որտեղ նա դարձավ գլխավոր գծագրող[39]։ 1907 թվականին, Քլեմփի աջակցությամբ, նա դիմեց դառնալու Նոր Հարավային Ուելսի ճարտարապետների ինստիտուտի առաջին կին անդամը, բայց բախվեց զգալի ընդդիմության, և միայն 1920 թվականին նրան հրավիրեցին միանալ ինստիտուտին[40]։

Միսուրիում ծնված Իզաբել Ռոբերտսը (1871-1955) Նյու Յորքում ճարտարապետություն է սովորել Masqueray-Chambers ստուդիայում, որը հիմնադրվել էր Էմանուել Լուի Մասկերեյի կողմից՝ ֆրանսիական գեղարվեստի դպրոցի օրինակով: Դա Միացյալ Նահանգների առաջին ստուդիան էր, որը հատուկ ստեղծվել էր ճարտարապետության ուսուցման համար[41]։ Համոզված կին ճարտարապետների կարողությունների մեջ՝ Մասկերեյը ձգտում էր նրանց ներառել իր ուսանողների շարքում։ Ռոբերտսը դարձավ Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի դիզայներական թիմի անդամ, նախքան Իդա Աննա Ռայանի (1873-1950) հետ գործընկերության հաստատումը Օռլանդոյում (Ֆլորիդա): Ռայանը առաջին կինն էր, ով Մասաչուսեթսի տեխնոլոգիական ինստիտուտից ստացավ ճարտարապետության մագիստրոսի կոչում[42], չնայած Սոֆյա Հեյդեն Բենեթը (1868-1953) ավարտել էր այնտեղ ճարտարապետության ֆակուլտետը 1890 թվականին[43]։

Ալիս Մալխիոտը (1889-1968) հայտնի է նրանով, որ առաջին կանադացի կինն է, ով ավարտել է հավատարմագրված ճարտարապետական դպրոցը: Մալխիոտը այս հավատարմագրումը ստացել է Ռոդ Այլենդի Դիզայնի դպրոցում 1910 թվականին և կարճ ժամանակ անց վերադարձել է իր հայրենի Կալգարի քաղաք (Ալբերտա)՝ ճարտարապետի կարիերա շարունակելու համար: 1910-1913 թվականներին Ալիսը ժամանակ առ ժամանակ աշխատել է lang & Major Architects-ի ճարտարապետական բյուրոյում։ 1911 թվականին, չնայած իր ճարտարապետական կրթությանը, Մալխիոտը գնացել է Էդմոնտոն՝ ուսանող դառնալու Ալբերտայի համալսարանի նոր ճարտարապետական դպրոցում, որը հիմնադրվել է Սեսիլ Ս. Բերգեսի կողմից: 1913 թվականին Մալխիոտը տեղափոխվել է Էդմոնտոն, որտեղ նա սկսել է աշխատել որպես ճարտարապետ: 1914 թվականին տեղական և միջազգային թերթերում տեղեկություններ հրապարակվեցին Ալիս Մալխիոտի ծրագրի ավարտի մասին, որը դարձավ «Կանադայի առաջին կին ճարտարապետը»[44]։

Ավելի վաղ համարվում էր, որ առաջին կանադացի կինը, ով ավարտել է ճարտարապետական դպրոցը, Էսթեր Մարջորի Հիլն է (1895-1985), ով ճարտարապետական կրթություն է ստացել Տորոնտոյի համալսարանում 1920 թվականին։ Հաղորդվում է, որ ծրագրի ղեկավար Ռայթը բողոքել է Հիլին Օնտարիոյի առաջին կին ճարտարապետի կոչում շնորհելու դեմ՝ հրաժարվելով ներկա գտնվել արարողությանը: Համալսարանն ավարտելուց հետո Էսթերը, ամբողջ Կանադայով շրջագայելով, տեղափոխվեց Էդմոնտոն, Ալբերտա նահանգ, որտեղ Ալբերտայի ճարտարապետների ասոցիացիան էլ ավելի ընդդիմացավ իր մասնագիտության ընտրությանը՝ մուտքի պահանջներին ավելացնելով մեկ տարվա աշխատանք ճարտարապետի գրասենյակում: Այնուամենայնիվ, Հիլը աշխատանք գտավ Էդմոնտոնի ճարտարապետական ընկերությունում՝ նախքան Տորոնտոյի համալսարանի քաղաքային պլանավորման ասպիրանտուրա ընդունվելը: 1936 թվականին, Մեծ դեպրեսիայի ժամանակ կարճատև դադարից հետո, Հիլը սկսեց իր սեփական ճարտարապետական գործունեությունը բրիտանական Կոլումբիայի Վիկտորիա քաղաքում: Նա հիմնականում մասնագիտացել է բնակելի ճարտարապետության մեջ, և նրա նախագծերը ճանաչվել են մեծ պատուհանների, բաց տարածքների և խոհանոցների շնորհիվ՝ ընդարձակ պահարաններով և բարձր տախտակներով[45]։

Եվրոպական զարգացումներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

After Finland, several other European countries allowed women to study architecture. In Norway, the first female architect was Lilla Hansen (1872–1962) who studied at the Royal Drafting School (Den Kongelige Tegneskole) in Kristiania (1894) and served architectural apprenticeships in Brussels, Kristiania and Copenhagen. She established her own practice in 1912 and gained immediate success with Heftyeterrassen, a Neo-baroque residential complex in Oslo. She went on to design a number of large villas as well as student accommodation for women.[46]

The first woman to run an architecture practice in Germany was Emilie Winkelmann (1875−1951). She studied architecture as a guest student registered as Student Emil at the College of Technology in Hannover (1902–1908) but was refused a diploma as women were not entitled to the qualification until 1909. Working from her practice in Berlin where she employed a staff of 15, she completed some 30 villas before the outbreak of war. One of her most notable buildings is the Tribüne theatre in Charlottenburg-Wilmersdorf, originally a girls school.[47]

The first woman to become an engineer in Germany was Serbian architect Jovanka Bončić-Katerinić. She received her degree from the Technical University of Darmstadt in 1913.[48]

In Serbia, Jelisaveta Načić (1878–1955) studied architecture at the University of Belgrade at a time when it was felt that women should not enter the profession. At the age of 22, she was the first woman to graduate from the Faculty of Engineering. As a woman, she was unable to obtain the ministerial post she sought but gained employment with the Municipality of Belgrade where she became chief architect. Among her notable achievements are the well-proportioned Kralj Petar I (King Peter I) elementary school (1906) and the Moravian-styled Alexander Nevsky Church (1929), both in Belgrade.[49] The first female architect in Serbia, she did much to inspire other women to enter the profession.[50]

Margarete Schütte-Lihotzky (1897–2000) was the first female architect in Austria and the first woman to graduate from the Vienna Kunstgewerbeschule, now the University of Applied Arts Vienna, though she was admitted only after a letter of recommendation from an influential friend. A pioneer of social housing development in Vienna and Frankfurt, she combined design with functionality, especially in her Frankfurt Kitchen, the prototype of today's built-in kitchen.[51]

In Switzerland, Flora Steiger-Crawford (1899–1991) was the first woman to graduate in architecture from Zurich's Federal Institute of Technology in 1923. She established her own firm with her husband Rudolf Steiger in 1924.[52] Their first project, the Sandreuter House in Riehen (1924), is considered to be the first Modernist house in Switzerland. In 1938, she terminated her architectural activities in favour of sculpture.[53]

The first woman to be admitted to Britain's Royal Institute of British Architects (RIBA) was Ethel Charles (1871–1962) in 1898. She and her sister Bessie were both trained as architects under the partnership of Ernest George and Harold Peto. In 1893, they both attempted to continue their training by attending the Architectural Association School of Architecture but were refused entry. Ethel completed part of the course offered by the Bartlett School of Architecture, receiving distinctions. As a woman, though, she was unable to obtain large-scale commissions and was forced to concentrate on modest housing projects such as labourers' cottages.[54][55] Another early female architect in Britain was Edith Hughes (1888–1971), a Scot, who after attending lectures on art and architecture at the Sorbonne, studied at Gray's School of Art, Aberdeen, where she received a diploma in architecture in 1914. In addition to teaching at the Glasgow School of Art, she established her own practice in 1920, specializing in kitchen design.[56] The first woman to design a major public building in Britain was Elisabeth Scott (1898–1972) who was the architect behind the Shakespeare Memorial Theatre at Stratford-upon-Avon completed in 1932.[57] Gillian Harrison (1898–1974) was one of the first four Architectural Association students,[58] and in 1931 became the first woman Fellow of the Royal Institute of British Architects.[59]

Տղամարդկանց և կանանց մասնագիտական համագործակցություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ալվար և Էլիսա Աալտոներ (1950-ականներ)

A number of the more important women architects in the first half of the 20th century partnered with men, often forming husband-and-wife practices.[60] Such partnerships began in the early years of women's involvement when some of the most successful male architects worked with women. Since the 1960s, which saw increased enrollment by women into schools of Architecture, male and female students have often met and later married; long hours working together and a shared passion have been described as "the perfect prescription for romance".[61] A good overview of this topic is also discussed in Ann Forsyth's "In Praise of Zaha"[62]

Male-female partnerships in architecture sometimes lead to misattribution of the work to the male partner, often because the male is better known. This can be seen as the result of an underlying discrimination or biased attitude. What has been described as the "tradition of misattribution" has remained a "secret" until recent years.[63]

Some particularly notable male-female partnerships in architecture include:

  • Aino Aalto (1894–1949) and Alvar Aalto, after qualifying as an architect in Finland in 1920, she married Alvar Aalto in 1923 and participated in the design of his earlier buildings, often contributing to the interiors as in the Villa Mairea (1937) in Noormarkku.[64]
  • Reima and Raili Pietilä, another Finnish couple, worked closely together developing their early Modernistic style. Raili Pietilä (born 1926) found two the perfect number for a design team, explaining: "We often took our work with us: for a walk, in the kitchen, and in the evenings. And when doing competitions we used to take trips, like long train journeys, because we found that changing your environment affects your thinking."[65]
  • In Denmark, Inger and Johannes Exner who married in 1952 formed a close, highly successful partnership, building or restoring churches, frequently exerting a functional as well as an aesthetic approach in their work.[66]
  • French architect and designer Charlotte Perriand (1903–1999) established a partnership with an icon of modern architecture, Le Corbusier, contributing to the development of functional living spaces, especially by designing interiors and furniture for his buildings. She later recalled how Le Corbusier insisted on strict adherence to his demanding principles: "The smallest pencil stroke had to have a point, to fulfil a need, or respond to a gesture or posture, and to be achieved at mass-production prices." After collaborating with Le Corbusier for about ten years, Perriand left his studio in 1937 to concentrate on furniture design, often working with Jean Prouvé.[67] The Portuguese architect Maria José Marques da Silva (1914–1996) partnered with her husband David Moreira, completing a number of key buildings in the city of Porto.[68]
Էլիզաբեթ և Գոթֆրիդ Բյոմներ, 2009
  • In Germany, Elisabeth Böhm (born 1921) frequently worked with her husband, Gottfried Böhm, designing interiors for apartment buildings and other housing developments.[69]
  • Margot Schürrmann (1924–1999) formed a lifelong partnership with her husband Joachim Schürmann. Their influence on German architecture was recognized by the Bund Deutscher Architeken who awarded them their Grand Prize 1998.[70]
  • Maria Schwarz (born 1921) is remembered for her partnership with Rudolf Schwarz who assisted in reconstructing the city of Cologne, especially its churches, after the Second World War. After her husband's death in 1961, Maria continued to run the family firm, completing many of her husband's projects in the Cologne area.[69]
  • Bernice Alexandra "Ray" Eames, furniture and interior designer, architect, artist, wife and partner of architect Charles Eames. Charles and Ray Eames designed the Eames House and other significant mid-20th century modern buildings. As well, the Eames' produced the influential Eames Lounge Chair and other modernist furniture.
  • Elizabeth Close (1912–2011) had difficulty in finding employment after graduation until she followed fellow student William Close to Minneapolis. As husband and wife, they set up their own firm in 1938. In addition to designs of her own including many streamlined private homes, it was Elizabeth who ran the firm in her husband's absence during the Second World War and while he was busy constructing the University of Minnesota campus. The architectural historian Jane King Hession remarked: "By her example she inspired many women in architecture, myself included, but she didn't want to be known as a woman architect – just as an architect who happened to be a woman."[71]
Ուոլտեր Բերլի Գրիֆինը Մարիոն Մահոնիի հետ, Սիդնեյ, 1930
  • Marion Mahony Griffin (1871–1961) from Chicago, was the first employee hired by Frank Lloyd Wright.[72] Although Wright did not give her much recognition for her Prairie School designs, it now appears she not only contributed substantially to his studio's residential work but also did much to promote his ideas.[73] In 1911, Marion married Walter Burley Griffin, with whom she had worked in Wright's studio. Together they set up a highly successful partnership working first in the Chicago area on a variety of projects, then in Australia on the urban planning of Canberra, and finally in India until Griffin's death in 1937.[74] In her memoir, Mahony describes how she was indissolubly fused with her husband, emphasizing how together they championed various causes such as a library for the Indian city of Lucknow or Castlecrag, a community near Sydney that they designed.[75]
  • Also in Australia, Mary Turner Shaw (1906–1990) had found it difficult to complete her architecture studies at the University of Melbourne, and instead became an architect via articled studentship. She worked for various architectural firms in Australia (1931–1936) and the UK (1937), and traveled Europe meeting many key Modernist architects. After working for others again in Australia (1938), she formed an architectural firm, Romberg & Shaw, with the Modernist architect Frederick Romberg. The firm operated from 1939 to 1942. During that period they produced "some of the most celebrated blocks of flats in Australia",[76] including the Yarrabee Flats, South Yarra, Victoria(1940) and the Newburn Flats, South Melbourne, Victoria in 1939. Shaw continued to practice architecture until her retirement in 1969.
  • Denise Scott Brown (born 1931) and Robert Venturi met in 1960 at the University of Pennsylvania, where Scott Brown completed masters in city planning[77] and architecture while being a faculty member. Shortly after their marriage in 1967, Scott Brown joined his Philadelphia firm Venturi and Rauch, where she became principal in charge of planning in 1969. She has since played a major role at the firm (renamed Venturi, Scott Brown and Associates in 1989) leading civic planning projects and studies, and collaborating with Venturi on the firm's larger projects. She is however resentful of the fact that she is seldom credited for her work. For example, it was her husband who was awarded the Pritzker Prize in 1991 although she explains: "We both design every inch of a building together." In 1997 she speculated: "The question of being a woman will be in the air for ever in my case. If I had not married Bob, would I have gone further or not? Who can tell? But the same question holds for him. If he had not married me, would he have gone further?"[60] Denise Scott Brown also disclosed her feelings about this situation in a chapter of "Gender Space Architecture".[78]
  • In the UK, architect Amanda Levete (born 1955) became a director of Future Systems with her husband Jan Kaplický. In 1999 they won the Royal Institute of British Architects' (RIBA) Stirling Prize for their Media Centre at Lord's Cricket Ground.[79] Because Kaplický neither knew or cared about cricket, Levete chose to attend the meetings with the client. Levete is credited with the ability of making Future Systems' organic forms marketable.[80]
  • Ivenue Love-Stanley and her husband William J. "Bill" Stanley III co-founded their architectural firm in 1983 after they had each (in different years) become the first African-Americans, first youngest male then first female, to be registered architects in the U.S. South. Love-Stanley is the business manager and principal in charge of production while her husband handles marketing and is in charge of design.[81]
  • In Serbia, Ljiljana Bakić often worked with her husband Dragoljub Bakić. Their most important work was the design of the Pionir Sports Hall, for which they won the "Grand Prix of the Belgrade Architecture Salon" in 1974. Another Serbian architect, Ivanka Raspopović, partnered with fellow architect Ivan Antić to design Belgrade's "Museum of Contemporary Art" and Kragujevac's "21 October Museum" in the 1960s. Both buildings have since become national monuments.
  • Lella Vignelli (1934–2016) worked with her partner Massimo Vignelli throughout their lives. Massimo is known for graphic design and she for commercial interiors. They met while at architecture school in Venice, Italy and practice in Milan and the United States.
  • Beatriz Peschard Mijares and her husband Alejandro Bernardi co-founded their architectural firm Bernardi Peschard Arquitectura in 2000 after meeting as students at Universidad Anáhuac México in Mexico City.

21-րդ դար[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Վերջին տարիներին մի քանի կին ճարտարապետներ զգալի առաջընթաց են գրանցել՝ լայն ճանաչում ձեռք բերելով իրենց նվաճումների շնորհիվ՝

2004 թվականին իրաքցի-բրիտանացի ճարտարապետ Զահա Հադիդը դարձել է Պրիցկերյան մրցանակի արժանացած առաջին կինը[82]: Նրա բազմաթիվ նախագծերից հատկապես աչքի են ընկել Ցինցինատիի Ռոզենթալի ժամանակակից արվեստի կենտրոնը և Լայպցիգի BMW Central Building-ը: Մրցանակը հանձնելիս ժյուրիի նախագահը խոսել է նրա «մոդեռնիզմի անսասան նվիրվածության» մասին՝ բացահայտելով, թե ինչպես է «նա հեռացել գոյություն ունեցող տիպաբանությունից, բարձր տեխնոլոգիաներից՝ փոխելով շենքերի երկրաչափությունը»[83]: 2004 թվականից մինչև իր մահը՝ 2016 թվականը, նա կատարել է բազմաթիվ այլ նշանավոր աշխատանքներ, այդ թվում՝ Գուանչժոուի օպերային թատրոնը Չինաստանի Գուանչժոու քաղաքում և Լոնդոնի ջրային սպորտի կենտրոնը 2012 թվականի ամառային Օլիմպիական խաղերի համար[84][85]:

2010 թվականին Պրիցկերի մրցանակի դափնեկիր դարձավ մեկ այլ կին՝ Կաձույո Սեձիման Ճապոնիայից, Ռյուե Նիշիզավայի հետ համագործակցությամբ։ Լորդ Պալումբոն՝ ժյուրիի նախագահը, խոսեց նրանց ճարտարապետության մասին, որը «և նազելի է, և հզոր, ճշգրիտ և շարժուն, հնարամիտ, բայց ոչ չափազանց կամ բացահայտ խորամանկ, ստեղծել են շենքեր, որոնք հաջողությամբ փոխազդում են իրենց համատեքստի և իրենց պարունակած գործունեության հետ՝ տպավորություններ թողնելով լիության և հարստության»: Հատուկ ուշադրություն է դարձվել Օհայոյի Թոլեդոյի արվեստի թանգարանի Ապակու կենտրոնին և Ճապոնիայի Իսիկավա քաղաքում գտնվող Կանազավայի 21-րդ դարի ժամանակակից արվեստի թանգարանին[86]:

2007 թվականին Աննա Հերինգերը (ծնվել է 1977 թվականին Գերմանիայում) շահեց Aga Khan Award-ը ճարտարապետության ոլորտում իր METI Handmade դպրոցի համար, որը կառուցվել է բամբուկից և տեղական այլ նյութերից, Ռուդրապուրում (Բանգլադեշ): Կայուն ճարտարապետության օրինակ հանդիսացող նախագիծը բարձր գնահատանքի է արժանացել ոչ միայն իր պարզ, մարդասիրական մոտեցման և գեղեցկության, այլև ճարտարապետների, վարպետների, պատվիրատուների և օգտատերերի միջև կայացած համագործակցության մակարդակի համար[87]։ Վերջին տարիներին դանիական Lundgaard & Tranberg ընկերությունը, որի գլխավոր ճարտարապետը Լենե Տրանբերգն է (ծնվել է 1956 թվականին), արժանացել է մի քանի եվրոպական RIBA մրցանակների։ Նրա նախագծերից են Դանիայի թագավորական թատրոնը (2008) և Tietgenkollegiet-ը (2005)[88]։

2010 թվականին Շեյլա Շրի Պրակաշը դարձավ առաջին հնդիկ ճարտարապետը, ով հրավիրվեց Համաշխարհային տնտեսական ֆորումի Դիզայնի Նորարարության Խորհուրդ, որտեղ նա ստեղծեց Դիզայնի Փոխադարձ Ինդեքսը՝ որպես ամբողջական կայուն զարգացման նախագծման գործիք: Նա առաջին կինն է Հնդկաստանում, ով հիմնել է իր սեփական ընկերությունը: 1992 թվականին նա ռահվիրա էր էկոլոգիապես կայուն ճարտարապետության ոլորտում և տները նախագծում էր վերամշակված նյութերով[89]։

2013 թվականին Հարվարդի դիզայնի բարձրագույն դպրոցի «Կանայք դիզայնում» ուսանողական կազմակերպությունը միջնորդություն ներկայացրեց Դենիզ Սքոթ Բրաունին Պրիցկերի ճարտարապետական մրցանակի համար, որը նրան չէր շնորհվել 1991 թվականին, մինչդեռ նրա գործընկեր Ռոբերտ Վենտուրին արժանացել է այդ մրցանակին[90]։ Նաև 2013 թվականին Ջուլիա Մորգանը դարձավ առաջին կինը, ով արժանացավ AIA ոսկե մեդալին՝ հետմահու[91]։ 2014 թվականին Հեյդար Ալիևի Մշակութային կենտրոնը, որը նախագծել է Զահա Հադիդը, արժանացել է «Տարվա թանգարանի դիզայն» մրցանակին՝ նրան դարձնելով առաջին կինը, ով արժանացել է գլխավոր մրցանակին այս մրցույթում[82]։ 2015 թվականին Հադիդը դարձավ առաջին կինը, ով արժանացավ RIBA ոսկե մեդալի[82]

In 2014 Parlour: women, equity, architecture published the Parlour Guides to Equitable Practice, which provide a practical resource for moving toward a more equitable profession, with a focus on gender equity.[92]

In 2016, Heather Dubbeldam of Dubbeldam Architecture and Design was awarded the Prix de Rome along with 50,000$ to travel to Denmark, Norway and Sweden to experience first hand net zero, passive and regenerative homes in a similar Northern Climate in order to develop a thesis on sustainability which she entitled ‘The Next Green – Innovation in Sustainable Housing’.[93] Situated in Toronto, the firm was dedicated to providing these solutions within a northern context as their major design principles focuses on integrating these elements of energy efficiency seamlessly into the design process, rather than it being a separate entity.[94]

In 2022 Architecture + Women NZ with Massey University Press published Making Space: A History of New Zealand Women in Architecture. Edited by Elizabeth Cox and written by Cox and 30 other women architects, architectural historians and academics it makes visible the contributions to architecture in New Zealand of over 500 women.[95][96]

Կանանց ազդեցություն[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Թեև մինչև վերջերս կանանց ներդրումները հիմնականում աննկատ էին մնում, անցած դարի ընթացքում նրանք իրականում զգալի ազդեցություն են ունեցել ճարտարապետության վրա: Հենց Սյուզան Լոուրենս Դանան՝ հանքարդյունաբերության հարստության ժառանգորդուհին, 1902 թվականին որոշեց կառուցել իր տունը Իլինոյս նահանգի Սփրինգֆիլդ քաղաքում՝ Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի նախագծով, որն ապահովեց նրա առաջխաղացումը: Կանայք նաև կարևոր դեր են խաղացել պատմության պահպանման գործում այնպիսի կազմակերպությունների միջոցով, ինչպիսիք են «Ամերիկյան հեղափոխության դուստրերը» (1890)[97]: 1985 թվականին բուլղարացի ճարտարապետ Միլկա Բլիզնակովան հիմնեց Ճարտարապետության մեջ Կանանց Միջազգային Արխիվը՝ ճարտարապետության մեջ կանանց վերաբերյալ հետազոտական նյութերի հասանելիությունն ընդլայնելու համար[98]: Վերջին ուսումնասիրությունները ցույց են տալիս նաև, որ 1980-ականներից ի վեր կանայք, որպես տնային տնտեսուհիներ և սպառողներ, կարևոր դեր են խաղացել դիզայնի նոր մոտեցումների մշակման գործում, հատկապես ինտերիերի՝ հասնելով ճարտարապետությունից դեպի տարածականություն անցման[99]:

Կանադայի փորձի ուսումնասիրությունը կարևորում է այն նշանակալի ներդրումը, որը կանայք ունեցել են վերջին տարիներին՝ պրակտիկայի և դիզայնի նորարարական մոտեցումներ մշակելիս: Մասնագիտության մեջ կանանց զգալի և աճող ներկայությունն ավելի շատ ուշադրություն է գրավում, քան մարգինալացման խնդիրները[100]:

Ցուցահանդեսները, որոնք ներկայացնում էին տարբեր ոլորտներում կանանց ձեռքբերումները, հնարավորություն տվեցին կանանց ցույց տալ իրենց ունակությունները տաղավարների ձևավորման գործում: Դրանք ներառում էին 1893 թվականի Չիկագոյի ցուցահանդեսը, որտեղ կանանց տաղավարը նախագծել էր Սոֆյա Հեյդենը, և 1914 թվականի երկու ցուցահանդեսները Գերմանիայում՝ Քյոլնի Werkbund ցուցահանդեսը, որի Haus der Frau-ը նախագծել էր Լիլի Ռայխը, և Լայպցիգի Burga Expo-ն՝ նվիրված գրքերին և գրաֆիկական արվեստին: Ոգեշնչված այս հաջողություններից՝ 1928 թվականին Շվեյցարիայից Լաքս Գայերը նախագծեց տաղավարներ SAFFA ցուցահանդեսի համար (Schweizerische Ausstellung für Frauenarbeit), որը առաջին անգամ բացահայտում էր կանանց նվաճումները: SAFFA-ի երկրորդ ցուցահանդեսը, որը տեղի է ունեցել Ցյուրիխում 1958 թվականին, կազմակերպվել է 28 կին ճարտարապետների թիմի կողմից՝ Շվեյցարիայում ճարտարապետությունը դարձնելով կանանց համար բաց մասնագիտություն[101]: 2021 թվականին Լոնդոնի Barbican մշակութային հաստատությունը ներկայացրեց մի նախագիծ, որը ներառում էր ցուցահանդես, միջոցառումների ծրագիր և «Ինչպես ենք մենք հիմա ապրում. տարածքների վերաիմաստավորում Matrix Feminist Design Co-operative» վերնագրով հրապարակում: Ծրագրի ուշադրության կենտրոնում էր ֆեմինիստական Matrix դիզայներական կոոպերատիվը, բայց նաև դիտարկվում էին ավելի լայն հարցեր, ինչպիսիք են՝ ում համար և ում կողմից է նախագծվել մեր արհեստական միջավայրը և ով է դրա պատճառով մեկուսացված[102]: Կոոպերատիվը հիմնված էր ֆեմինիստական գաղափարախոսությունների և սկզբունքների վրա, ներառյալ՝ ոչ հիերարխիկ կառուցվածքը, ինչպես նաև ավելի զանգվածային մոտեցումը դիզայնին:

Վերջին վիճակագրական տվյալներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Եվրոպա

2010 թվականին Եվրոպայի ճարտարապետների խորհրդի կողմից 33 երկրներում անցկացված հարցման արդյունքում պարզվել է, որ աշխարհում կա 524 000 ճարտարապետ, որոնց 31%-ը կանայք են: Այնուամենայնիվ, համամասնությունները մեծապես տարբերվում էին տարբեր երկրներում: Կին ճարտարապետների ամենաբարձր մասնաբաժին ունեցող երկրներն են Հունաստանը (57%), Խորվաթիան (56%), Բուլղարիան (50%), Սլովենիան (50%) և Շվեդիան (49%), իսկ ամենացածրը՝ Սլովակիան (15%), Ավստրիան (16%), Նիդեռլանդները (19%), Գերմանիան (21%) և Բելգիան (24%): Ավելի քան 200,000 եվրոպացի ճարտարապետներ աշխատում են Իտալիայում կամ Գերմանիայում, որտեղ կանանց մասնաբաժինը համապատասխանաբար 30% և 21% է[103]:

Ավստրալիա

2002 թվականին Ավստրալիայում կատարված ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ կանայք կազմում են ճարտարապետ ուսանողների 43%-ը, մինչդեռ մասնագիտության մեջ նրանց ներկայացվածությունը տատանվում էր Քվինսլենդի 11,6%-ից մինչև Վիկտորիայի 18,2%: Ավստրալիայի վերջին տվյալները, որոնք հավաքվել և վերլուծվել են «Հավասարություն և բազմազանություն Ավստրալիայում ճարտարապետի մասնագիտության մեջ» հետազոտական ծրագրի շրջանակներում, ցույց են տալիս, որ անկախ նրանից, թե ինչ միջոցներ են կիրառվում, կանայք շարունակում են անհետանալ այս մասնագիտությունից[104]: Ավելի քան երկու տասնամյակ կանայք կազմում էին Ավստրալիայի ճարտարապետական դպրոցների շրջանավարտների ավելի քան 40%-ը, բայց Ավստրալիայում գրանցված ճարտարապետների թվում նրանք ընդամենը 20%-ն են[105][106][107][108]:

Հարավային Աֆրիկա

2016 թվականին Հարավային Աֆրիկայում գրանցված ճարտարապետների միայն 21%-ն էր կին: Հարավային Աֆրիկայի Արևելյան Քեյփի Ճարտարապետության ինստիտուտի կողմից անցկացված հարցումը ցույց է տվել, որ 2014 թվականին Նելսոն Մանդելայի Մետրոպոլիտան համալսարանն ավարտած ճարտարապետ ուսանողների միայն 29%-ն են կանայք[109]։

Միացյալ Թագավորություն

2000 թվականին Միացյալ Թագավորությունում կատարված ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ գործող ճարտարապետների 13%-ը կանայք են, չնայած կանայք կազմում են ուսանողների 38%-ը և դասախոսական կազմի 22%-ը[110]։ 2010 թվականի նոյեմբեր ամսվա Հոնորարների բյուրոյի տվյալները ցույց են տվել, որ պրոֆեսիոնալ ճարտարապետների միայն 19%-ն է կին, ինչը 5%-ով պակաս է 2008 թվականի համեմատ[111]։

Միացյալ Նահանգներ

2009 թվականին ԱՄՆ ճարտարապետության ազգային հավատարմագրման խորհուրդը հաղորդեց, որ ճարտարապետության գծով շրջանավարտների 41%-ը կանայք են, իսկ մինչև 2021 թվականը այդ թիվը կհասնի 51%-ի[112]: AIA-ի Ազգային Ասոցիացված Կոմիտեի 2004 թվականի զեկույցում լիցենզավորված կին ճարտարապետների մասնաբաժինը կազմում է 20%: 2003 թվականին AIA-ի «Կանայք ճարտարապետության մեջ» ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ կանայք կազմում են ԱՄՆ ճարտարապետական ընկերությունների անձնակազմի 27%-ը[113]: FAIA-ի պատվավոր կոչումը 2005 թվականին ստացել է 174 կին և 2199 տղամարդ, կամ մոտավորապես 8%-ը[114]: AIA-ն հայտնում է, որ 2012-2021 թվականներին իրենց կազմակերպությունների ճարտարապետների ընդհանուր թվաքանակում կանանց մասնաբաժինը 15,7%-ից հասել է 24,1%-ի[115]: EQxD դիզայնի աջակցության թիմի կողմից հրապարակված Equity in Architecture-ի 2016 թվականի ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ կանայք 9 անգամ ավելի քիչ հավանական է, որ ղեկավար պաշտոններ զբաղեցնեն ճարտարապետական ընկերություններում, քան իրենց տղամարդ գործընկերները[116]:

Կանադա

Չնայած կանայք կազմում են Կանադայի ճարտարապետական ծրագրերի շրջանավարտների մոտավորապես 50%-ը, վիճակագրության գրասենյակի 2011 թվականի մարդահամարը ցույց է տվել, որ երկրում գրանցված ճարտարապետների միայն 29%-ն է նույնանում որպես կին[117]:

Տես նաև[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Ծանոթագրություններ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  1. «rosaria_piomelli». Digital-archives.ccny.cuny.edu. 1937-10-24. Վերցված է 2015-09-29-ին.
  2. Sokolina, Anna, ed. The Routledge Companion to Women in Architecture. London and New York: Routledge, 2021. «The Routledge Companion to Women in Architecture». Արխիվացված օրիգինալից 2021-05-13-ին. Վերցված է 2021-05-13-ին.
  3. «Laureates». The Pritzker Architecture Prize. 2023-03-09.
  4. M. E. Aubry-Vitet, "Chenonceau", in Revue des deux mondes, no. 69 (1867), p. 855. (fr)
  5. Waters, Clara Erskine Clement (1904). Women in the Fine Arts: From the Seventh Century B.C. to the Twentieth Century A.D. (Public domain ed.). Houghton, Mifflin. էջեր 63–.
  6. John Millar The first woman architect, The Architects' Journal, 11 November 2010. Retrieved 16 April 2012.
  7. 7,0 7,1 Jay Merrick Elizabeth Wilbraham, the first lady of architecture, The Independent, 16 February 2011. Retrieved 16 April 2012.
  8. Paul Nettleingham, "Townley House in Ramsgate", Michaels Bookshop Ramsgate. Retrieved 16 April 2012.
  9. St Mary's Church Wreay (Accessed Sept 2012)
  10. Uglow, Jenny (2012) The Pinecone, Faber and Faber
  11. Bullen, J. B. (2001) Sara Losh: Architect, Romantic, Mythologist The Burlington Magazine, Vol. 143, No. 1184, Nov., pp. 676–684
  12. "Gray, Sophia (Sophie) Wharton Myddleton", ArteFacts. Retrieved 16 April 2012.
  13. "Mother Joseph", Architect of the Capitol. Retrieved 16 April 2012.
  14. "Louise Blanchard Bethune (1856–1913)", Women in Architecture (University of Illinois). Retrieved 16 April 2012.
  15. Louise Blanchard Bethune (1856–1913, Women in Architecture (University of Illinois ). Retrieved 2011-11-14.
  16. Maureen Meister (2014). Arts and Crafts Architecture: History and Heritage in New England. University Press of New England. էջեր 235–. ISBN 978-1-61168-664-7.
  17. «Minerva Parker Nichols». Վերցված է 2023-09-27-ին.
  18. Margaret (Molly) Lester, “For Homeowners and Housekeepers: The Architecture of Minerva Parker Nichols in Late Nineteenth-Century America,” The Routledge Companion to Women in Architecture, ed. by Anna Sokolina (Routledge, 2021)
  19. Margaret (Molly) Lester, Specialization and Significance: An Assessment of the Career and Works of Minerva Parker Nichols (Masters Thesis), University of Pennsylvania, Philadelphia, PA (http://repository.upenn.edu/hp_theses/208/)
  20. Inge S. Horton, "Emily Williams: San Jose's First Woman Architect", Women Architects in Northern California, first published in Newsletter of PAC San Jose, Vol. 17, No. 4. Retrieved 16 April 2012.
  21. "Women in Architecture", ARVHA. Retrieved 17 April 2012.
  22. "Josephine Wright Chapman and Tuckerman Hall", Tuckermanhall.org. Retrieved 17 April 2012.
  23. «Ruth Crawford Mitchell Memorial Award» (անգլերեն). Վերցված է August 3, 2018-ին.
  24. «Ruth Crawford Mitchell – Vassar College Encyclopedia». vcencyclopedia.vassar.edu (անգլերեն). Վերցված է 2018-08-04-ին.
  25. «Guide to the Ruth Crawford Mitchell Papers, 1914–1980 UA.90.F12 | Digital Pitt». digital2.library.pitt.edu (անգլերեն). Վերցված է 2018-08-04-ին.
  26. 26,0 26,1 26,2 Geddes, Darryl (1 April 1997). «Olive Tjaden, pioneering architect who designed more than 400 Garden City, L.I., homes, dies at 92». Cornell Chronicle. Cornell University. Արխիվացված է օրիգինալից 9 March 2018-ին. Վերցված է 9 November 2021-ին.
  27. Heilman, Wayne (September 24, 2013). «Famed Colorado Springs architect Elizabeth Wright Ingraham dies at age 91». Colorado Springs Gazette. Վերցված է September 23, 2015-ին.
  28. «Famed Colorado Springs architect Elizabeth Wright Ingraham dies at age 91». Colorado Springs Gazette. Վերցված է 2016-01-07-ին.
  29. Päivi Nikkanen-Kalt, "Female architects in Finland", ARVHA. Retrieved 23 April 2012
  30. Karl Heinz Hoffmann and Anika Hakl, "Frauen und Häuser" Արխիվացված 2011-09-14 Wayback Machine, Hamburgisches Architekturarchiv der Hamburgischen Architektenkammer. (de) Retrieved 18 April 2012.
  31. "Perustaminen: Nainen arkkitehtina", Architecta. (fi) Retrieved 18 April 2012.
  32. "Lönn, Wivi (1872–1966)", Biografiakeskus. Retrieved 17 April 2012.
  33. "Hilda Hongell", Mariehamns stad. (sv) Retrieved 16 April 2012.
  34. "Woman Invades Field of Modern Architecture", The New York Times, November 17, 1907. Retrieved 17 April 2012
  35. Allaback, Sarah (2008). The first American women architects. Urbana. ISBN 978-0252033216. OCLC 167518574.{{cite book}}: CS1 սպաս․ location missing publisher (link)
  36. "Julia Morgan, Early Architect, 1872–1957", California State Capitol Museum. Retrieved 17 April 2012.
  37. "Mary Rockwell Hook", International Archive of Women in Architecture. Retrieved 17 April 2012.
  38. Willis, Julie and Bronwyn Hanna, Women Architects in Australia 1900–1960, Royal Australian Institute of Architects, 2000
  39. Hanna, Bronwyn Hanna "Absence and Presence, A Historiography of Early Women Architects in New South Wales"(չաշխատող հղում) , PhD, University of New South Wales, 1999. Retrieved 16 April 2012.
  40. Ludlow, Christa (1990). Taylor, Florence Mary (1879–1969). Melbourne University Press. Վերցված է 2007-09-07-ին.
  41. "Noted Architect Dead. E. L. Masqueray Was Chief of Design of St. Louis Exposition", New York Times, May 27, 1917. Retrieved 17 April 2012.
  42. Joy Wallace Dickinson, "Roberts brought Wright style to region's landmark buildings", Orlando Sentinel, September 11, 2011. Retrieved 17 April 2012.
  43. "Sophia Hayden Bennett", Mit.edu. Retrieved 17 April 2012.
  44. «Malhiot, Alice Charlotte | Biographical Dictionary of Architects in Canada». dictionaryofarchitectsincanada.org. Վերցված է 2023-04-05-ին.
  45. Wren, Jason. «Ontario's First Female Architect». University of Toronto Magazine (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2023-04-05-ին.
  46. "Lilla Hansen", Store Norske Leksikon. (no) Retrieved 18 April 2012.
  47. "Emilie Winkelmann, Architektin", Lexikon: Charlottenburg-Wilmersdorf von A bis Z, Berlin.de. (de) Retrieved 17 April 2012.
  48. «Ingenieurswissenschaften: Fräulein Diplom-Ingenieur» (գերմաներեն). Zeit Online. Վերցված է 2018-05-25-ին.
  49. "Alexander Nevsky Church in Belgrade", Nothing Against Serbia. Retrieved 18 April 2012.
  50. "One su bile prve: Jelisaveta Načić, prva žena u državnoj službi Srbije", Kulturni centar Beograda. (sr). Retrieved 18 April 2012.
  51. "Margarete Schütte-Lihotzky, Biographie", k-faktor.com. (de) Retrieved 17 April 2012.
  52. "Rudolf Steiger", Sammlungen Aarchive, Zürcher Hochschule der Künste
  53. "Steiger-Crawford, Flora", Dictionnaire historique de la Suisse. (fr) Retrieved 18 April 2012.
  54. Sumita Sinha, "Diversity in Architectural Education: Teaching and learning in the context of Diversity", Women in Architecture. Retrieved 18 April 2012.
  55. Lynne Walker, "Golden Age or False Dawn? Women Architects in the Early 20th century", English-heritage.org. Retrieved 18 April 2012.
  56. "Edith Mary Wardlaw Burnet Hughes (née Burnet)", Dictionary of Scottish Architects. Retrieved 18 April 2012.
  57. Richardson, Albert (22 April 1932). «Shakespeare Memorial Theatre». The Builder. 142: 718.; quoted in Walker (1999: 257)
  58. «Women as architects». Architectural Association Journal. March 1918.
  59. «Obituary». RIBA Journal. April 1975.
  60. 60,0 60,1 Kathryn H. Anthony, Designing for Diversity: Gender, Race, and Ethnicity in the Architectural Profession, University of Illinois Press (2001), pp. 56 et seq., 0-252-02641-1 (online here [1]).
  61. Anthony, p. 56.
  62. Forsyth, Ann (2006-09-27). «In Praise of Zaha». Journal of Architectural Education. 60 (2): 63–65. doi:10.1111/j.1531-314X.2006.00082.x. S2CID 111344884.
  63. Anthony, pp. 56–57.
  64. "Internet exhibition on Alvar Aaltos Villa Mairea", Alvar Aalto. Retrieved 21 April 2012.
  65. David Sokol, "Breaking the Modernist Mold: Raili Pietilä reflects on a life of design with her husband, Reima, and the new exhibition that examines the Pietilä legacy", Metropolismag.com, 24 April 2008. Retrieved 22 April 2012.
  66. "Inger Exner", Dansk Kvindebiografisk Leksikon. (da) Retrieved 21 April 2012.
  67. "Charlotte Perriand, Architect + Furniture Designer (1903–1999)", Design Museum. Retrieved 22 April 2012.
  68. "Maria José Marques da Silva", University of Porto Famous Alumni. Retrieved 22 April 2012.
  69. 69,0 69,1 "Die Frau an seiner Seite. Verleihung der AIV-Ehrenplaketten in Köln", Baunetz. (de) Retrieved 22 April 2012.
  70. "Großer BDA-Preis", BDA. (de) Retrieved 22 April 2012.
  71. «Then and Now: "Old Gray Heads," part two -- Elizabeth Close». Արխիվացված է օրիգինալից 19 October 2010-ին.
  72. Paul Kruty, Walter Burley Griffin, University of Illinois at Urbana-Champaign.
  73. Lynn Becker, "Frank Lloyd Wright's Right-Hand Woman", Repeat. Retrieved 22 April 2012.
  74. "Beyond architecture: Marion Mahony and Walter Burley Griffin", Power House Museum. Retrieved 22 April 2012.
  75. Fred A. Bernstein, "Rediscovering a Heroine of Chicago Architecture", New York Times, January 1, 2008. Retrieved 22 April 2012.
  76. Willis, J. 2012 "Shaw, Mary Turner" in P. Goad and J. Willis The Encyclopedia of Australian Architecture, Cambridge University Press, New York, p. 624
  77. Harvard News Office. "Harvard Gazette: Architect to receive Radcliffe Medal". harvard.edu. Archived from the original on 3 March 2016. Retrieved 25 February 2015.
  78. Rendell, Jane; Penner, Barbara; Borden, Iain (2000). Gender space architecture an interdisciplinary introduction. London; New York: Routledge. էջեր 229, 263. ISBN 978-0203449127.
  79. Stuart Jeffries, "The Saturday interview: architect Amanda Levete", The Guardian (London), April 9, 2011. Retrieved 2012-04-23.
  80. Grice, E. "My greatest regret is that I didn't make peace with him in life", The Daily Telegraph, 11 March 2009. Retrieved 2012-04-23.
  81. «Architecture graduates Bill Stanley and Ivenue Love-Stanley are building marriage and monuments together». First Impressions. Georgia Tech Alumni Magazine. Վերցված է 26 December 2013-ին.
  82. 82,0 82,1 82,2 «Dame Zaha Hadid awarded the Riba Gold Medal for architecture». BBC News. Bbc.com. 2015-09-24. Վերցված է 2015-09-24-ին.
  83. "Announcement: Zaha Hadid Becomes the First Woman to Receive the Pritzker Architecture Prize", The Pritzker Architecture Prize. Retrieved 18 April 2012.
  84. Jonathan Glancey and Dan Chung, "Zaha Hadid's Guangzhou Opera House – in pictures", The Guardian, 1 March 2011. Retrieved 18 April 2012.
  85. "London Aquatics Centre", Zaha Hadid Architects. Retrieved 18 April 2012.
  86. "Announcement: Architectural Partners in Japan Become the 2010 Pritzker Architecture Prize Laureates", The Pritzker Architecture Prize. Retrieved 18 April 2012.
  87. "Nine projects receive 2007 Aga Khan Award for Architecture" Արխիվացված 2016-03-03 Wayback Machine, Aga Khan Development Network. Retrieved 12 March 2012.
  88. "Lene Tranberg", KVINFO. (da) Retrieved 19 April 2012.
  89. Recycled Materials in a Designer Home, Inside Outside, 10 June 1992
  90. Pogrebin, Robin (17 April 2013). «Partner Without the Prize». The New York Times. Վերցված է April 18, 2013-ին.
  91. Wendy Moonan: "AIA Awards 2014 Gold Medal to Julia Morgan", in the Architectural Record, 16 December 2013
  92. «Parlour Guides to Equitable Practice – Parlour». archiparlour.org. 2015-04-23. Վերցված է 2015-11-17-ին.
  93. “Dubbeldam Architecture + Design awarded the prestigious Professional Prix de Rome in Architecture for research in sustainable housing.” The Next Green Innovation in Sustainable Design. July 20, 2016. https://raic.org/sites/raic.org/files/civicrm/persist/contribute/files/dubbeldam(2).pdf
  94. Smith, Leslie. “Architectural Advocate”. Canadian Interiors. Oct 22, 2018. https://www.canadianinteriors.com/2018/10/22/architectural-advocate/
  95. «Making Space: New Zealand Women Architects». New Zealand Arts Review (անգլերեն). 2022-10-31. Վերցված է 2023-01-07-ին.
  96. Cox, Elizabeth (2022). Making space : a history of New Zealand women in architecture. Auckland, New Zealand: Massey University, A+W.NZ. ISBN 978-1-991016-34-8. OCLC 1347021085.
  97. Kathryn H. Anthony in Helen Tierney (ed.), Women's Studies Encyclopedia, Vol. 1, Greenwood Publishing Group, 1999, pp. 104–108. Online here [2]. 978-0313296208.
  98. Sokolina, Anna (2011). «In Memoriam: Milka Bliznakov, 1927–2010». Slavic Review. 70 (2/2011): 498–499. doi:10.5612/slavicreview.70.2.0498.
  99. Brenda Martin, Penny Sparke: Women's Places: Architecture and Design 1860–1960. Routledge, 2003. pp. xiv–xv. 978-0415284493
  100. Annmarie Adams, Peta Tancred. Designing Women: Gender and the Architectural Profession, University of Toronto Press, 2000,, pp. 3–5. 978-0802082190.
  101. Évelyne Lang, "Les Premières Femmes Architectes de Suisse" Արխիվացված 2014-12-29 Wayback Machine, École Polytechnique Fédérale de Lausanne. (fr) Retrieved 24 April 2012.
  102. «How We Live Now: Reimagining Spaces with Matrix Feminist Design Co-operative | Barbican». www.barbican.org.uk (անգլերեն). Վերցված է 2021-07-28-ին.
  103. "The Architectural Profession in Europe 2010", Architects' Council of Europe. Retrieved 24 April 2012.
  104. «Research – Parlour». archiparlour.org. Վերցված է 2015-11-17-ին.
  105. Matthewson, Gill; Clark, Justine (2013-09-14). «The 'half-life' of women architects - Parlour». archiparlour.org. Վերցված է 2015-11-17-ին.
  106. Matthewson, Gill (2013-01-29). «Updating the numbers, part 1: at school - Parlour». archiparlour.org. Վերցված է 2015-11-17-ին.
  107. Matthewson, Gill (2013-01-26). «Updating the numbers, part 2: at work – Parlour». archiparlour.org. Վերցված է 2015-11-17-ին.
  108. Matthewson, Gill (2013-02-10). «Updating the numbers, part 3: Institute membership – Parlour». archiparlour.org. Վերցված է 2015-11-17-ին.
  109. «Only 21% of SA architects are women - what can be done?». Property24. 25 August 2016. Վերցված է 2018-10-01-ին.
  110. Karen Burns, "Women in architecture", ArchitectureAU. Retrieved 24 April 2012.
  111. Chrissi McCarthy, "Alarm as number of women architects falls for first time in nearly a decade", Constructing Equality, 11 November 2010. Retrieved 24 April 2012.
  112. NAAB. «2021 Annual Report onArchitecture Education» (PDF).
  113. Alexis Gregory, "Calling All Women: Finding the Forgotten Architect", AIArchitect, November 12, 2009. Retrieved 24 April 2012.
  114. Kaplan, Victoria (2006). Structural inequality : black architects in the United States. Lanham, Md.: Rowman & Littlefield. էջ 26. ISBN 978-0742545830.
  115. AIA. «Membership Demographics Report 2021» (PDF).
  116. «Blog %». Equity by Design [EQxD] (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2023-04-05-ին.
  117. Moore, Shannon (2017-01-12). «Because it's 2017: Gender Diversity in Canada's Architecture Profession». Canadian Architect (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2023-04-04-ին.

Արտաքին հղումներ[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Հետագա ընթերցում[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

  • Adams, Annmarie; Tancred, Peta . Designing Women: Gender and the Architectural Profession. Toronto: University of Toronto Press, 2000. 978-0802044174
  • Allaback, Sarah. The First American Women Architects. Urbana: University of Illinois Press, 2008. 978-0252033216
  • Anscombe, Isabelle, A Woman's Touch: Women in Design from 1860 to the Present Day, Penguin, New York, 1985. 0670778257.
  • Anthony, Kathryn H. Designing for Diversity: Gender, Race, and Ethnicity in the Architectural Profession, University of Illinois Press, 2001. 978-0252026416.
  • Berkeley, Ellen Perry; McQuaid, Matilda (eds.): Architecture: A Place for Women, Washington D.C., 1989. 978-0874742312.
  • Durning, Louise, and Richard Wrigley, eds. Gender and Architecture. Chichester: Wiley, 2000. 0471985325.
  • Griffin, Marion Mahoney, The Magic of America: Electronic Edition, Chicago, Art Institute of Chicago, 2007.
  • Lewis, Anna M., Women of Steel and Stone: 22 Inspirational Architects, Engineers, and Landscape Designers. Chicago Review Press, 2014. 978-1613745083.
  • Lorenz, Clare.Women in Architecture: A Contemporary Perspective. New York: Rizzoli, 1990. 978-0847812776
  • Martin, Brenda; Sparke, Penny: Women's Places: Architecture and Design 1860–1960. Routledge, 2003. 978-0415284493
  • Matrix, Making Space: Women and the Man Made Environment. London: Pluto Press, 1984. Կաղապար:ISBN?
  • Matrix, A Job Designing Buildings: For Women Interested in Architecture and Buildings. London: Matrix Feminist Design Co-operative, 1986. Կաղապար:ISBN?
  • Pollock, Griselda, Generations and Geographies in the Visual Arts, Routledge, London, 1996. 0415141281
  • Sokolina, Anna (ed.),The Routledge Companion to Women in Architecture. New York: Routledge, 2021. 9780367232344. Online here [3].
  • Torre, Susana (ed.), Women in American Architecture: A Historic and Contemporary Perspective, A Publication and Exhibition Organized by the Architectural League of New York, New York, 1977 Կաղապար:ISBN?
  • Weisman, Leslie Kanes. Discrimination by Design. A Feminist Critique of the Man-Made Environment, University of Illinois Press, 1994. 978-0252063992
  • Horton, Inge Schaefer, Early Women Architects of the San Francisco Bay Area – The Lives and Work of Fifty Professionals, 1890–1951, McFarland & Company, Jefferson, NC, 2010 Կաղապար:ISBN?