The Smashing Pumpkins
| The Smashing Pumpkins | |
|---|---|
| Ժանրեր | ալտերնատիվ ռոք |
| Գործունեություն | 1988 |
| Լեյբլ | Caroline Records և Virgin Records |
| Պարգևներ | |
| Կայք | smashingpumpkins.com |
«The Smashing Pumpkins» (հայտնի է նաև որպես պարզապես «Smashing Pumpkins»), ամերիկյան ալտերնատիվ ռոք խումբ, որը ձևավորվել է 1988 թվականին Չիկագոյում վոկալիստ և կիթառահար Բիլի Քորգանի, կիթառահար Ջեյմս Իհայի, բասիստ Դարսի Ռետցկու և թմբկահար Ջիմի Չեմբերլինի կողմից: Խումբը 2006 թվականի վերամիավորումից հետո ունեցել է կազմի մի քանի փոփոխություններ, և Քորգանը եղել է հիմնական երգերի հեղինակն ու միակ անփոփոխ անդամը խմբի հիմնադրումից ի վեր: Ներկայիս կազմում են Քորգանը, Չեմբերլինը և Իհան: Խումբը հայտնի է իր բազմազան, բազմաշերտ ձայնային կերպարով, որը զարգացել է նրանց կարիերայի ընթացքում և ներառել է գոթական ռոք, հեվի մետալ, գրանջ, հոգեդելիկ ռոք, պրոգրեսիվ ռոք, շուգեյզ, դրիմ փոփ և էլեկտրոնիկա տարրեր։
Խմբի դեբյուտային ալբոմը՝ «Gish» (1991), արժանացավ քննադատների դրական արձագանքներին և դարձավ անդերգրաունդ հաջողություն։ Ալտերնատիվ ռոքի մուտքը մեյնսթրիմ շուկա նշանավորող շրջանում նրանց երկրորդ ալբոմը՝ «Siamese Dream» (1993), ամրապնդեց խմբի ճանաչումը։ Չնայած ձայնագրման դժվար ընթացքին՝ ալբոմը ստացավ լայն արձագանք և համարվում է ժանրի լավագույն ալբոմներից մեկը։ Նրանց երրորդ ալբոմը՝ «Mellon Collie and the Infinite Sadness» (1995), էլ ավելի մեծացրեց խմբի հայտնիությունը. Այն դեբյուտ ունեցավ «Billboard 200»-ի առաջին հորիզոնականում, ստացավ «Diamond» սերտիֆիկատ Ամերիկայի Ձայնագրման արդյունաբերության ասոցիացիայից (RIAA) և շարունակեց խմբի քննադատական հաջողությունները։ «Adore» (1998) ալբոմի թողարկումից և 2000 թվականին իրականացված երկմասանոց «Machina» և «Machina II» նախագծերից հետո խումբը կազմալուծվեց՝ ներքին կոնֆլիկտների, թմրանյութերի օգտագործման և վաճառքների անկման պատճառով։ 1990-ականների վերջում «Smashing Pumpkins»-ը համարվում էր այդ տասնամյակի ամենահաջողակ և քննադատական արձագանքների արժանացած խմբերից մեկը՝ ալտերնատիվ ռոքի հանրահռչակման կարևոր դերակատար։
2006 թվականին Քորգանը և Չեմբերլինը վերամիավորվեցին խմբի յոթերորդ ալբոմի՝ «Zeitgeist»-ի ձայնագրության համար։ 2007-2008 թվականներին խումբը շրջագայեց նոր կիթառահար Ջեֆ Շրեդերի մասնակցությամբ, սակայն 2009 թվականի սկզբին Չեմբերլինը հեռացավ խմբից։ Նույն տարում Քորգանը սկսեց նոր ձայնագրական նախագիծ՝ «Teargarden by Kaleidyscope», որը ներառում էր առանձին սինգլներ, EP-ներ և երկու լիարժեք ալբոմներ՝ «Oceania» (2012) և «Monuments to an Elegy» (2014)։ Չեմբերլինը 2015 թվականին միացավ խմբին շրջագայության համար և 2018 թվականին պաշտոնապես վերամիավորվեց Իհայի հետ։ Վերամիավորված կազմը թողարկեց «Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun.» (2018) և «Cyr» (2020) ալբոմները, ինչպես նաև «Atum: A Rock Opera in Three Acts» նախագիծը, որը հրապարակվեց երեք փուլով 2022-2023 թվականներին։ Շրեդերը հեռացավ խմբից 2023 թվականի հոկտեմբերին, իսկ նրա հեռանալուց հետո խմբի մնացած անդամները թողարկեցին «Aghori Mhori Mei» (2024) ալբոմը։
Պատմություն
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Վաղ տարիներ՝ 1988—1991
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Իր գոթական ռոք և մետալ խումբ «The Marked»-ի փլուզումից հետո վոկալիստ և կիթառահար Բիլի Քորգանը հեռացավ Ֆլորիդայի Սենթ Փիթերզբուրգ քաղաքից և վերադարձավ իր հայրենի Չիկագո։ Այնտեղ նա սկսեց աշխատել ձայնասկավառակների խանութում և ուներ «The Smashing Pumpkins» խումբը ստեղծելու գաղափարը[1][2]: Խանութում աշխատելու ընթացքում նա հանդիպեց կիթառահար Ջեյմս Իհային։ Նրանք, հագնելով փեյզլի ոճի և հոգեդելիկ ատրիբուտներ, սկսեցին երգեր գրել՝ օգտագործելով թմբկահար մեքենա։ Նրանց ստեղծագործությունների վրա մեծ ազդեցություն էին ունեցել «The Cure» և «New Order» խմբերը[3]: Զույգը առաջին անգամ ելույթ ունեցավ 1988 թվականի հուլիսի 9-ին Չիկագոյի «Chicago 21» լեհական բարում[4], որտեղ Քորգանը բաս էր նվագում, Իհան՝ կիթառ[5] և նրանց ուղեկցում էր թմբկահար մեքենան[6]:։ Կարճ ժամանակ անց Քորգանը հանդիպեց Դարսի Ռետցկիին «Dan Reed Network» խմբի համերգից հետո, որտեղ նրանք վիճում էին խմբերի արժանիքների շուրջ։ Պարզելով, որ Ռետցկին բաս է նվագում, Քորգանը նրան հրավիրեց խմբին միանալու։ Երեքով նրանք ելույթ ունեցան «Avalon Nightclub»-ում[7][8]:Համերգից հետո «Cabaret Metro»-ի սեփականատեր Ջո Շանահանը համաձայնեց խմբին հրավիրել իր բեմ՝ պայմանով, որ նրանք թմբկահար մեքենան փոխարինեն կենդանի թմբկահարով[9]:
Ջազ թմբկահար Ջիմի Չեմբերլինին Քորգանի մի ընկեր էր խորհուրդ տվել[8]:Չեմբերլինը քիչ բան գիտեր ալտերնատիվ երաժշտության մասին, սակայն անմիջապես փոխեց նորաստեղծ խմբի ձայնային կերպարը։ Այդ շրջանը հիշելով՝ Քորգանը նշել է. «Մենք ամբողջությամբ տխուր ռոքի, «The Cure»-ի ոճի մեջ էինք։ Մոտ երկու-երեք փորձից հետո հասկացա, որ նրա նվագի ուժը մեզ հնարավորություն էր տալիս ռոք նվագել ավելի ուժգին, քան երբևէ պատկերացրել էինք»[3]: 1988 թվականի հոկտեմբերի 5-ին խումբն առաջին անգամ ամբողջական կազմով ելույթ ունեցավ «Cabaret Metro»-ում[8]:
| [[:Պատկեր:{{{Ֆայլի անվանում}}}|{{{Անվանում}}}]] | |
| [[Պատկեր:{{{Ֆայլի անվանում}}}|180px|noicon]] | |
1989 թվականին «Smashing Pumpkins»-ը ձայնագրված առաջին անգամ հայտնվեց «Light Into Dark» ալբոմով, որում մասնակցում էին Չիկագոյի մի քանի այլընտրանքային խմբեր: Խումբը թողարկեց իր առաջին սինգլը՝ «I Am One», 1990 թվականին տեղական Չիկագոյի Limited Potential լեյբլով։ Սինգլը սպառվեց, և նրանք թողարկեցին հաջորդ «Tristessa» երգը Sub Pop-ում; հետո նրանք ստորագրեցին Caroline Records-ի հետ[10]:Իր ուզած հետևողականությունը ձեռք բերելու համար Քորգանը հաճախ նվագում էր բոլոր գործիքները, բացառությամբ թմբուկի, ինչը լարվածություն էր ստեղծում խմբում։ Երաժշտությունը միաձուլեց ծանր մետալ կիթառները, փսիխոդելիան և երազային փոփը՝ համեմատելով Ջեյնի կախվածության հետ[11]:Գիշը փոքր հաջողություն ունեցավ, քանի որ «Rhinoceros» սինգլը որոշ եթերում ստացավ ժամանակակից ռոք ռադիոյով: 1991 թվականի հոկտեմբերին Caroline Records-ում թողարկվել է Lull EP-ը, խումբը պաշտոնապես պայմանագիր կնքեց Virgin Records-ի հետ, որը փոխկապակցված էր Քերոլայնի հետ[12]:Խումբը աջակցեց ալբոմին շրջագայությամբ, որը ներառում էր այնպիսի խմբերի համար բացումներ, ինչպիսիք են Red Hot Chili Peppers-ը, Jane's Addiction-ը և Guns N' Roses-ը: Շրջագայության ընթացքում Իհան և Վրեցկին խառնաշփոթ բաժանության միջով անցան, Չեմբերլինը կախվածություն ձեռք բերեց թմրանյութերից և ալկոհոլից, իսկ Քորգանը խոր դեպրեսիայի մեջ ընկավ,[13] գրելով մի քանի երգ գալիք ալբոմի համար ավտոկայանատեղիում, որտեղ նա ապրում էր այդ ժամանակ[14]:
Հիմնական հոսք և սիամական երազանք 1992–1994
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Երբ ալտերնատիվ ռոքը հայտնվեց ամերիկյան մեյնսթրիմ՝ գրանժ խմբերի հանրաճանաչության շնորհիվ, ինչպիսիք են Nirvana-ն և Pearl Jam-ը, Smashing Pumpkins-ը պատրաստ էր մեծ առևտրային հաջողության: Այս պահին Smashing Pumpkins-ը սովորաբար միախառնվում էր գրանժ շարժման հետ, իսկ Քորգանը բողոքում էր[15]։
Խումբը լայն ժողովրդականություն ձեռք բերելու համար ներքին ինտենսիվ ճնշման միջավայրի պայմաններում խումբը տեղափոխվեց Մարիետա, Ջորջիա, 1992-ի վերջին՝ սկսելու աշխատանքը իրենց երկրորդ ալբոմի վրա, իսկ Բուտչ Վիգը վերադառնում էր որպես պրոդյուսեր[3]։ Իրենց հայրենի քաղաքից այդքան հեռու ձայնագրելու որոշումը պայմանավորված էր խմբի՝ ձայնագրության ընթացքում ընկերներից և ուշադրությունը շեղելուց խուսափելու ցանկությամբ, բայց հիմնականում որպես Չեմբերլինին իր հայտնի թմրամիջոցների հետ կապերից կտրելու հուսահատ փորձ[3]։Siamese Dream-ի ձայնագրման միջավայրը շատ արագ խաթարվեց խմբի ներսում տարաձայնությունների պատճառով: Ինչպես Գիշի դեպքում, Քորգանը և Վիգը որոշեցին, որ Քորգանը պետք է նվագի ալբոմի կիթառի և բասի գրեթե բոլոր մասերը, ինչը նպաստեց դժգոհության մթնոլորտին[16][17]։ Ժամանակակից երաժշտական մամուլը սկսեց Քորգանին ներկայացնել որպես բռնակալ[18]։ Մինչդեռ Քորգանի դեպրեսիան այնքան էր խորացել, որ նա մտածեց ինքնասպանության մասին, և նա փոխհատուցեց ապրելով ստուդիայում[19]։ Մինչդեռ Չեմբերլինին արագ հաջողվեց գտնել նոր կապեր և հաճախ օրերովբացակայել առանց որևէ շփման[3]։ Ընդհանուր առմամբ, ռեկորդը ավարտելու համար պահանջվեց ավելի քան չորս ամիս, իսկ բյուջեն գերազանցում էր։

Չնայած ձայնագրության բոլոր խնդիրներին, Siamese Dream-ը դարձավ խմբի հիմնական առաջընթացը՝ զբաղեցնելով Billboard 200 չարթում 10-րդ տեղը և վաճառելով ավելի քան չորս միլիոն օրինակ միայն ԱՄՆ-ում[20][21]։ Խմբի աճող հիմնական ճանաչմանը զուգահեռ, խմբի՝ որպես կարիերիստների համբավը անկախ երաժշտական համայնքում իրենց նախկին հասակակիցների շրջանում վատթարացավ[6]։Pavement ինդի ռոք խմբի 1994 թվականի «Range Life» երգն ուղղակիորեն ծաղրում է խմբին իր բառերով, թեև Սթիվեն Մալքմուսը՝ Pavement խմբի մենակատարը, ասել է «Ես երբեք չեմ մերժել նրանց երաժշտությունը, ես պարզապես մերժել եմ նրանց կարգավիճակը»[22]։Hüsker Dü-ի նախկին մենակատար Բոբ Մոլդը նրանց անվանել է «գրանժի կապիկներ»[3] ևՉիկագոյի երաժիշտ/պրոդյուսեր Սթիվ Ալբինին խիստ նամակ գրեց՝ ի պատասխան խմբին գովաբանող հոդվածի, որը ծաղրական կերպով համեմատում էր REO Speedwagon-ի հետ և եզրակացնում նրանց վերջնական աննշանությունը[23][24]։ Ֆրեդ Արմիսենն ասաց, որ խումբը պարզապես «անցավ մեր կողքով» 90-ականների Չիկագոյի երաժշտական տեսարանում այն բանից հետո, երբ իր սեփական Trenchmouth խումբը թողարկեց հինգ ալբոմ[25]։Siamese Dream-ի բացման երգը և գլխավոր սինգլը՝ «Cherub Rock», ուղղակիորեն անդրադառնում է Քորգանի թշնամությանը «ինդի-աշխարհի» հետ[26]։ Չնայած հակազդեցությանը, Siamese Dream-ը հաճախ համարվում է ալտերնատիվ ռոք ժանրի մեծագույն ալբոմներից մեկը[27][28],և 1990-ականների լավագույն ալբոմներից մեկը[29][30]։
1994 թվականին Virgin-ը թողարկեց B-sides/Raritities Pisces Iscariot հավաքածուն, որն ավելի բարձր էր, քան Siamese Dream-ը՝ Billboard 200-ում զբաղեցնելով չորրորդ հորիզոնականը[31]։ Նաև թողարկվեց Vieuphoria վերնագրով VHS ձայներիզը, որը պարունակում է կենդանի կատարումների և կուլիսային կադրերի միքս:
1994 թվականի Սուրբ Ծննդյան տոնի առթիվ Քորգանը խմբի մտերիմ ընկերներին նվիրեց ոչ պաշտոնական ինքնաթողարկված հինգ ձայնասկավառակի տուփի տասը օրինակ՝ «Mashed Potatoes»: Այն պարունակում էր վաղ դեմոներ, հարցազրույցների հատվածներ և կենդանի ձայնագրություններ, որոնք թվագրվում են 1988-ից մինչև 1993 թվականները: Երաժշտական լրագրող Նեդ Ռագգետն այն անվանել է «Smashing Pumpkins»: Այն առցանց հասանելի դարձավ 2000-ականների սկզբին[32]։
Մելլոն Քոլլին և անսահման տխրությունը 1995–1997
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]1995 թվականի ընթացքում Քորգանը գրել է մոտ 56 երգ[33], որից հետո խումբը պրոդյուսերներ Ֆլոդի և Ալան Մոուլդերի հետ գնաց ստուդիա՝ աշխատելու, ինչ Քորգանը նկարագրեց որպես «X սերնդի պատը»[34] և որը դարձավ Mellon Collie and the Infinite Sadness, քսանութ երգերից բաղկացած կրկնակի ալբոմ, որը տևեց ավելի քան երկու ժամ (ալբոմի վինիլային տարբերակը պարունակում էր երեք ձայնագրություն, երկու լրացուցիչ երգ և այլընտրանքային երգերի ցուցակ): Երգերը մտադրված էին իրար կապել կոնցեպտուալ՝ որպես կյանքի և մահվան ցիկլի խորհրդանիշ[6]։Time-ի կողմից գովաբանված՝ որպես «խմբի ամենահավակնոտ և կայացած աշխատանք դեռևս»[35],Մելլոն Քոլին առաջին տեղում է Billboard 200-ում 1995 թվականի հոկտեմբերին[36]։ Նույնիսկ ավելի հաջողակ, քան Siamese Dream-ը, այն տասն անգամ պլատինե մրցանակ ստացավ ԱՄՆ-ում[37] և դարձավ տասնամյակի ամենավաճառվող կրկնակի ալբոմը[38]։ Այն նաև հավաքել է 1997 թվականի «Գրեմմի» մրցանակի յոթ անվանակարգ, այդ թվում՝ «Տարվա ալբոմ»: Խումբը արժանացել է միայն «Լավագույն հարդ ռոք կատարման» մրցանակին՝ ալբոմի առաջատար «Bullet with Butterfly Wings» սինգլի համար։ Ալբոմը ստեղծեց հինգ սինգլ՝ «Bullet with Butterfly Wings», «1979», «Zero», «Tonight, Tonight», որոնք Քորգանն ասաց, որ ոգեշնչված են Cheap Trick «I'll Be with You Tonight» երգից[39] և «Thirty-Three»-ն, որոնցից առաջին երեքը ոսկի էին, և բոլորը, բացի «Zero»-ից, մտան Թոփ 40-ի մեջ: Երգերից շատերը, որոնք չհայտնվեցին Mellon Collie-ում, թողարկվեցին որպես «B» սինգլներում, և հետագայում կազմվեցին «The Airplane Flies High» տուփերում: Հավաքածուն ի սկզբանե սահմանափակված էր 200,000 օրինակով, բայց ավելի շատ արտադրվեց պահանջարկը բավարարելու համար[40]։

1996 թվականին Pumpkins-ը ձեռնարկեց ընդլայնված համաշխարհային շրջագայություն՝ ի աջակցություն Մելոն Քոլլիի։ Այս ժամանակահատվածում Կորգանի տեսքը՝ սափրված գլուխը, երկարաթև սև վերնաշապիկը, որի վրա տպված էր «Զրո» բառը և արծաթագույն տաբատը, դարձավ խորհրդանշական[41]։ Այդ տարի խումբը հյուր եկավ նաև Սիմփսոնների «Հոմերպալոզա» դրվագում։ MTV-ում տեսահոլովակների զգալի ռոտացիայով, ոլորտի խոշոր մրցանակներով և շատ առևտրի կենտրոններում վաճառվող «Zero» վերնաշապիկներով Pumpkins-ը համարվում էր ժամանակի ամենահայտնի խմբերից մեկը[42][43]։
Մայիսին Smashing Pumpkins-ը համերգ է անցկացրել Դուբլինի Point Theatre-ում, Իռլանդիա: Չնայած խմբի բազմիցս խնդրանքներին՝ դադարեցնելու մոշը, Բեռնադետ Օ'Բրայեն անունով տասնյոթամյա երկրպագուն ջարդուփշուր արվեց: Համերգը շուտ ավարտվեց, և հաջորդ գիշեր Բելֆաստում ելույթը չեղարկվեց՝ հարգելով նրա հանդեպ[44]։ Այնուամենայնիվ, մինչ Քորգանը պնդում էր, որ Մոշինգի «ժամանակը [եկել և գնացել է]», խումբը կշարունակի պահանջել բացօթյա համերգներ ամբողջ շրջագայության ընթացքում[45]։
Խումբը անձնական ողբերգություն է կրել 1996 թվականի հուլիսի 11-ի գիշերը, երբ հյուրախաղերի ստեղնաշարահար Ջոնաթան Մելվոյնը և Չեմբերլինը Նյու Յորքի հյուրանոցային համարում հերոինի չափից մեծ դոզա են ընդունել: Մելվոյնը մահացել է, իսկ Չեմբերլինը ձերբակալվել է թմրանյութեր պահելու համար։ Մի քանի օր անց խումբը հայտարարեց, որ միջադեպի արդյունքում Չեմբերլինը հեռացվել է աշխատանքից[46]։Pumpkins-ը որոշեց ավարտել շրջագայությունը, և վարձեցին թմբկահար Մեթ Ուոքերին և ստեղնաշարահար Դենիս Ֆլեմիոնին։ Ավելի ուշ Քորգանն ասաց, որ շրջագայությունը շարունակելու որոշումը խմբի երբևէ կայացրած ամենավատ որոշումն էր՝ վնասելով և՛ նրանց երաժշտությանը, և՛ հեղինակությանը[3]։ Չեմբերլինը խոստովանել է 1994թ.-ին Rolling Stone-ի շապիկի մեջ, որ նախկինում նա «բարձրացել է այս երկրի բոլոր քաղաքում և հավանաբար Եվրոպայի քաղաքների կեսում»: Սակայն վերջին տարիներին, ըստ տեղեկությունների, նա մաքուր էր։ Հուլիսի 17-ին Pumpkins-ը հայտարարություն է տարածել, որում նրանք ասում են. «Ինը տարի մենք պայքարել ենք Ջիմիի պայքարի դեմ թմրամոլության և ալկոհոլային կախվածության նենգ հիվանդության դեմ: Այն գրեթե ոչնչացրել է այն ամենը, ինչ մենք կանք և պաշտպանում ենք[47]։Միևնույն ժամանակ, խումբը Մելլոն Քոլլիի թողարկումից հետո հարցազրույցներ էր տվել՝ նշելով, որ դա կլինի Pumpkins-ի վերջին սովորական ձայնագրությունը[48],և այդ ժայռը դառնում էր հնացած: Ջեյմս Այհան ասաց 1996-ի վերջին. «Ապագան էլեկտրոնային երաժշտության մեջ է: Իսկապես ձանձրալի է թվում ռոք երաժշտություն նվագելը»[49]։
Բաժանություն 1998–2000
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Մելլոն Քոլլիի թողարկումից հետո Pumpkins-ը բազմաթիվ երգեր է ներդրել տարբեր հավաքածուներում: 1997 թվականի սկզբին թողարկված «Eye» երգը, որը հայտնվեց Դեյվիդ Լինչի Lost Highway-ի սաունդթրեքում, հիմնված էր գրեթե բացառապես էլեկտրոնային գործիքների վրա և ազդարարում էր Pumpkins-ի նախկին երաժշտական ոճերի կտրուկ փոփոխություն։ Այն ժամանակ Քորգանը հայտարարեց, որ իր «գաղափարն էր վերակազմավորել կենտրոնացումը և հեռանալ դասական կիթառ-բաս-թմբուկային ռոք ձևաչափից»[50]։ Ավելի ուշ այդ տարի խումբը ներդրեց «The End Is the Beginning Is the End» երգը Batman & Robin ֆիլմի սաունդթրեքում։ Մեթ Ուոքերի հետ հարվածային գործիքների վրա երգում հնչում էր ծանր ձայն, որը նման էր «Bullet with Butterfly Wings»-ին, մինչդեռ դեռևս ուժեղ էլեկտրոնային ազդեցություններ էր ունենում: Ավելի ուշ երգը արժանացել է 1998 թվականի «Գրեմմիի» լավագույն հարդ ռոք կատարման համար։ Չնայած Քորգանը հայտարարեց, որ երգը ներկայացնում է այն ձայնը, որը մարդիկ կարող են ակնկալել խմբից ապագայում,[51] խմբի հաջորդ ալբոմը կներկայացնի կիթառի վրա հիմնված մի քանի երգ:

Կորգանի մոր մահից և ամուսնալուծությունից հետո ձայնագրված 1998-ի Adore-ը ոճային զգալի փոփոխություն էր ներկայացնում Pumpkins-ի նախկին կիթառի վրա հիմնված ռոքից՝ անցնելով էլեկտրոնիկայի: Ձայնագրությունը, որը կտրվել է հարվածային մեքենաների և ստուդիայի թմբկահարների օգնությամբ, ներառյալ Մեթ Ուոքերը, ավելի մուգ էսթետիկ էր, քան խմբի ավելի վաղ ստեղծագործությունները: Խումբը նաև փոփոխել է իր հանրային իմիջը՝ հրաժարվելով իր այլընտրանքային ռոք տեսքից՝ ավելի զուսպ տեսք ունենալու համար: Չնայած Ադորը դրական արձագանքներ ստացավ և առաջադրվեց «Գրեմմի» մրցանակաբաշխության «Լավագույն այլընտրանքային կատարում» անվանակարգում, ալբոմը ԱՄՆ-ում մինչև տարեվերջ վաճառվել էր ընդամենը 830,000 օրինակով[52]։ Ալբոմը, այնուամենայնիվ, հայտնվեց Billboard 200-ի 2-րդ հորիզոնականում[53] և վաճառվեց 3 անգամ ավելի շատ արտասահմանում[3]։ Խումբը սկսեց տասնյոթ ժամադրություններով, տասնհինգ քաղաքներով բարեգործական հյուսիսամերիկյան շրջագայություն՝ ի աջակցություն Adore-ի: Շրջագայության յուրաքանչյուր կանգառում խումբը տոմսերի վաճառքի 100 տոկոսը նվիրաբերում էր տեղի բարեգործական կազմակերպությանը: Շրջագայության ծախսերն ամբողջությամբ ֆինանսավորվել են խմբի սեփական գրպանից: Ընդհանուր առմամբ, շրջագայության արդյունքում խումբը Կաղապար:USD-ի դիմաց նվիրաբերեց բարեգործությանը[54]։ 1998 թվականի հոկտեմբերի 31-ին, Հելոուինի ժամանակ, խումբը բացվեց Kiss-ի համար Լոս Անջելեսի Դոջեր մարզադաշտում՝ հագնված Beatles-ի հագուստով[55]։
1999 թվականին խումբը զարմացրեց երկրպագուներին՝ վերամիավորվելով վերականգնված Ջիմի Չեմբերլինի հետ կարճ շրջագայության համար, որը կոչվում էր «The Arising», որը ցուցադրում էր ինչպես նոր, այնպես էլ դասական նյութեր: Կազմը կարճ տեւեց, սակայն, քանի որ խումբը հայտարարեց Wretzky-ի հեռանալու մասին սեպտեմբերին Machina/The Machines of God ալբոմի վրա աշխատելու ժամանակ, և այնուհետև խումբը հեռացվեց Շերոն Օսբորն Մենեջմենթի կողմից[56][57]։Hole-ի նախկին բաս կիթառահար Մելիսա Աուֆ դեր Մաուրը հավաքագրվեց «Sacred and Profane» շրջագայության համար՝ ի աջակցություն ալբոմի և հայտնվեց դրա թողարկմանը կից տեսահոլովակներում։ 2000 թվականին թողարկված Machina-ն ի սկզբանե գովազդվեց որպես Pumpkins-ի վերադարձ դեպի ավելի ավանդական ռոք հնչյուն՝ ավելի գոթական, էլեկտրոնային հնչողությամբ Adore-ից հետո:[58] Ալբոմը հայտնվեց Billboard-ի 3-րդ հորիզոնականում[59] և 2007 թվականի դրությամբ միայն ոսկե մրցանակ ստացավ[60][61]։ Երաժշտական լրագրող Ջիմ ԴեՌոգատիսը, ով ալբոմը նկարագրել է որպես «իրենց կարիերայի ամենաուժեղներից մեկը», նշել է, որ Machina-ի վաճառքի դադարեցումը, համեմատած այն ժամանակ դեռահասների փոփ բարձրացողի հետ, «կարծես կոնկրետ ապացույց է, որ երիտասարդ փոփ երկրպագուների նոր ալիքը ականջները խլել է այլընտրանքային ռոքի նկատմամբ»[62]։

2000 թվականի մայիսի 23-ին KROQ-FM-ի ուղիղ եթերում (Լոս Անջելես) ռադիոյի հարցազրույցում Բիլլի Քորգանը հայտարարեց խմբի որոշման մասին՝ բաժանվելու այդ տարեվերջին լրացուցիչ հյուրախաղերից և ձայնագրություններից հետո[58]։ Խմբի վերջին ալբոմը մինչև փլուզումը` Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music, թողարկվել է 2000 թվականի սեպտեմբերին վինիլային սահմանափակ սեղմումով` երկրպագուների կողմից ինտերնետում անվճար վերաբաշխման թույլտվությամբ և հրահանգներով: Կտրվեց ընդամենը քսանհինգ օրինակ, որոնցից յուրաքանչյուրը համարակալվեց և տրվեց խմբի ընկերներին խմբի անդամների հետ միասին: Ալբոմը, որը թողարկվել է Քորգանի կողմից ստեղծված Constantinople Records լեյբլի ներքո, բաղկացած էր մեկ կրկնակի LP-ից և երեք տասը դյույմանոց EP-ից[63]։ Ի սկզբանե խումբը խնդրեց Virgin-ին առաջարկել Machina II-ը որպես անվճար ներբեռնում յուրաքանչյուրին, ով գնեց Machina-ն: Երբ ձայնագրման լեյբլը մերժեց, Քորգանը որոշեց ինքնուրույն թողարկել նյութը[64]։
2000 թվականի դեկտեմբերի 2-ին Smashing Pumpkins-ը հրաժեշտի համերգ տվեց The Metro-ում, նույն Չիկագոյի ակումբում, որտեղ նրանց կարիերան փաստացի սկսվել էր տասներկու տարի առաջ: Չորսուկես ժամ տևողությամբ շոուն ներկայացրեց 35 երգ, որոնք ընդգրկում էին խմբի կարիերան, և ներկաներին տրվեց խմբի առաջին համերգի ձայնագրությունը։«Untitled» սինգլը թողարկվել է հրաժեշտի շոուի հետ համընկնելու համար։
Հետբաժանում 2001–2004
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]2001 թվականին թողարկվել է Rotten Apples հավաքածուն։ Ալբոմի կրկնակի սկավառակով տարբերակը, որը թողարկվել է սահմանափակ թողարկմամբ, ներառում էր B-կողմերի և հազվագյուտ տարրերի հավաքածու, որը կոչվում էր Judas O: Միևնույն ժամանակ թողարկվեց նաև The Greatest Hits Video Collection DVD-ը: Սա Pumpkins-ի բոլոր պրոմո տեսանյութերի հավաքածուն էր՝ Gish-ից մինչև Machina, չհրապարակված նյութերի հետ միասին[65]։Vieuphoria-ն թողարկվել է DVD-ով 2002 թվականին, ինչպես նաև Earphoria-ի սաունդթրեք ալբոմը, որը նախկինում թողարկվել էր միայն ռադիոկայանների համար 1994 թվականին։

Բիլլի Քորգանը և Ջիմի Չեմբերլինը վերամիավորվեցին 2001 թվականին՝ որպես Կորգանի հաջորդ նախագծի՝ կարճատև «Zwan» սուպերխմբի անդամներ։ Խմբի միակ ալբոմը՝ Mary Star of the Sea, թողարկվել է 2003 թվականին: Փառատոնի մի քանի ելույթները չեղյալ հայտարարելուց հետո Քորգանը հայտարարեց խմբի վախճանման մասին 2003 թվականին: 2001 թվականին Կորգանը նաև հյուրախաղերով հանդես եկավ որպես New Order-ի մաս և վոկալ տրամադրեց իրենց վերադարձի Get Ready ալբոմում: 2004 թվականի հոկտեմբերին Քորգանը թողարկեց իր առաջին գիրքը՝ «Blinking with Fists» բանաստեղծական ժողովածուն: 2005 թվականի հունիսին նա թողարկեց «TheFutureEmbrace» սոլո ալբոմը, որը նա նկարագրեց որպես «Սմաշինգ Դդմիկների դեռևս անավարտ աշխատանքի շարանը»[66]։ Չնայած դրան, այն ողջունվեց ընդհանուր առմամբ հակասական ակնարկներով և աննշան վաճառքներով: Ալբոմի աջակցության համար թողարկվել է միայն մեկ սինգլ՝ «Walking Shade»:
Բացի Զվանի հետ թմբկահարելուց, Ջիմի Չեմբերլինը նաև ստեղծեց ալտերնատիվ ռոք/ջազ ֆյուժն նախագծի խումբ, որը կոչվում էր Jimmy Chamberlin Complex: Խումբը 2005 թվականին թողարկեց ալբոմ, որը վերնագրված էր Life Begins Again: Քորգանը հյուր վոկալ է տրամադրել «Lokicat» թրեքում։ Ջեյմս Այհան ծառայել է որպես A Perfect Circle-ում որպես կիթառահար՝ հանդես գալով նրանց Thirteenth Step ակումբային շրջագայության և 2004 թվականի eMOTIVe ալբոմում: Նա նաև ներգրավված է եղել այլ գործողություններում, ինչպիսիք են Չինո Մորենոյի Թիմ Քունը և Վանեսան և Օսը: Նա շարունակում է աշխատել Scratchie Records-ի՝ իր սեփական ձայնագրման լեյբլի հետ նույնպես։ Դ'Արսի Վրեցկին, բացի 2009-ին ռադիո հարցազրույցից, հրապարակային հայտարարություններ կամ ելույթներ չի ունեցել, ոչ մի հարցազրույց չի տվել 1999-ին խումբը լքելուց հետո: 2000 թվականի հունվարի 25-ին նա ձերբակալվել է այն բանից հետո, երբ նա, իբր, գնել է երեք պարկ կոկաին, բայց հաջողությամբ ավարտելով թմրանյութերի հաղորդումը, դատարանի որոշմամբ մեղադրվել է թմրանյութերի պատրաստման համար[67]։
Քորգանն այս ժամանակահատվածում պնդում էր, որ խումբը չի բարեփոխվի, թեև երբ Զվանը բաժանվեց, նա հայտարարեց. «Կարծում եմ, որ իմ սիրտը Smashing Pumpkins-ում էր [...] Կարծում եմ, որ իմ կողմից միամտություն էր մտածել, որ կարող եմ գտնել ինչ-որ բան, որն ինձ համար նույնքան նշանակություն կունենա»[68]։ Քորգանն ասել է 2005 թվականին. «Ես երբեք չեմ ցանկացել հեռանալ Smashing Pumpkins-ից: Դա երբեք պլան չի եղել»[69]։ 2004 թվականի փետրվարի 17-ին Քորգանն իր անձնական բլոգում հաղորդագրություն է հրապարակել, որում Վրեցկիին անվանել է «չարամիտ թմրամոլ» և մեղադրելով Իհային «Smashing Pumpkins»-ի փլուզման մեջ[70]։ 2004 թվականի հունիսի 3-ին նա ավելացրեց, որ «իմ ցավի խորությունը [Իհայից] համընկնում է միայն իմ երախտագիտության խորության հետ»[71]։ Իհան արձագանքեց Քորգանի պնդումներին 2005 թվականին՝ ասելով. «Ոչ, ես չեմ կոտրել խումբը: Միակ մարդը, ով կարող էր դա անել, Բիլլին է»[72]։
Ռեֆորմացիա և Zeitgeist 2005–2008
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
2005 թվականի հունիսի 21-ին՝ իր առաջին «TheFutureEmbrace» սոլո ալբոմի թողարկման օրը, Քորգանը ամբողջ էջով գովազդներ հրապարակեց Chicago Tribune-ում և Chicago Sun-Times-ում՝ հայտարարելով, որ մտադիր է վերամիավորել խումբը։ «Արդեն մեկ տարի», - գրել է Քորգանը, «Ես շրջում եմ մի գաղտնիքով, մի գաղտնիք, որը ես որոշեցի պահել: Բայց հիմա ես ուզում եմ, որ դուք առաջիններից իմանաք, որ ես պլաններ եմ կազմել թարմացնելու և վերակենդանացնելու Smashing Pumpkins-ը: Ես ուզում եմ վերադարձնել իմ խումբը, իմ երգերը և իմ երազանքները»[66]։ Քորգանը և Չեմբերլինը ստուգվեցին որպես վերամիավորման մասնակիցներ, սակայն հարց կար, թե արդյոք խմբի մյուս նախկին անդամները կմասնակցեն[73][74][75]։
2007 թվականի ապրիլին Իհան և Auf der Maur-ը առանձին-առանձին հաստատեցին, որ չեն մասնակցում վերամիավորմանը[76][77]։ Ավելի ուշ Չեմբերլինը հայտարարեց, որ Իհան և Վրեցկին «չէին ցանկանում մասնակցել» վերամիավորմանը[78]։The Smashing Pumpkins-ը 2000 թվականից ի վեր առաջին անգամ կենդանի ելույթ ունեցավ 2007 թվականի մայիսի 22-ին Փարիզում, Ֆրանսիա: Այնտեղ խումբը բացահայտեց նոր շրջագայող անդամներին՝ կիթառահար Ջեֆ Շրյոդերին, բաս կիթառահար Ջինջեր Ռեյեսին և ստեղնաշարահար Լիզա Հարիտոնին[79]։ Նույն ամսին «Tarantula»-ն թողարկվեց որպես խմբի առաջիկա ալբոմի առաջին սինգլ։ Հուլիսի 7-ին խումբը ելույթ ունեցավ Նյու Ջերսիում Live Earth համերգին[80]։
Խմբի նոր ալբոմը՝ Zeitgeist-ը, թողարկվեց նույն ամսին Reprise Records-ում՝ մտնելով Billboard-ի երկրորդ հորիզոնականը և վաճառելով 145000 օրինակ առաջին շաբաթվա ընթացքում[81] Zeitgeist-ը հակասական ակնարկներ ստացավ, ընդ որում քննադատությունների մեծ մասը ուղղված էր սկզբնական կազմի կեսի բացակայությանը: Ալբոմը բաժանեց Pumpkins-ի երկրպագուների բազան։ Ավելի ուշ Քորգանը խոստովանեց. «Ես գիտեմ, որ մեր շատ երկրպագուներ տարակուսած են Zeitgeist-ի պատճառով: Կարծում եմ, որ նրանք ցանկանում էին այս հսկայական, վեհ գործը, բայց դուք չեք կարող միայն յոթ տարի հետո անկողնուց գլորվել առանց գործող խմբի և վերադառնալ դրան»:
Քորգանը և Չեմբերլինը շարունակեցին ձայնագրվել որպես դուետ՝ 2008 թվականի հունվարին թողարկելով չորս երգ EP American Gothic-ը և «Superchrist» և «G.L.O.W» սինգլները։ ավելի ուշ այդ տարի[82]։ Այդ նոյեմբերին խումբը թողարկեց «Եթե ամեն ինչ սխալ է» սկավառակը, որը ներկայացնում էր խմբի 2007 թվականի համերգային նստավայրերը Աշևիլում, Հյուսիսային Կարոլինա և Սան Ֆրանցիսկո, Կալիֆորնիա: 2008 թվականի վերջին խումբը սկսեց վիճահարույց 20-ամյակի շրջագայությունը: Մոտավորապես այս ժամանակահատվածում Քորգանն ասաց, որ խումբն այլևս չի թողնի լիամետրաժ ձայնագրություններ, որպեսզի կենտրոնանա բացառապես սինգլների վրա՝ բացատրելով. «Լսելու ձևերը փոխվել են, ուստի ինչու՞ ենք մենք սպանում մեզ՝ ալբոմներ անելու, հավասարակշռություն ստեղծելու և սինգլը ստեղծելու համար գեղարվեստական թրեքը կատարելու համար[83]։
Teargarden և Oceania 2009–2013
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]2009 թվականի մարտին Կորգանը խմբի կայքում հայտարարեց, որ Չեմբերլինը լքել է խումբը և կփոխարինվի[84]։Այնուհետև Չեմբերլինը հայտարարեց, որ իր հեռանալը խմբից «դրական քայլ էր ինձ համար: Ես այլևս չեմ կարող ամբողջ էներգիաս նվիրել մի բանի, որն ամբողջությամբ չունեմ»[85]։ Չեմբերլինն ընդգծել է, որ բաժանումը եղել է բարեկամական՝ մեկնաբանելով. «Ուրախ եմ, որ [Քորգանը] ընտրել է շարունակել անվան տակ: Դա նրա իրավունքն է»[86]։ Շուտով Չեմբերլինը ստեղծեց Skysaw խումբը, որը թողարկեց ձայնասկավառակ և հյուրախաղեր անցկացրեց ի պաշտպանություն Minus the Bear-ի[87]։ 2009 թվականի հուլիսին Բիլլի Քորգանը ստեղծեց նոր խումբ, որը կոչվում էր Spirits in the Sky, սկզբում որպես հարգանքի տուրք խումբ Sky Saxon of the Seeds-ին, որը վերջերս մահացել էր: Հաջորդ ամիս Քորգանը խմբի կայքում հաստատեց, որ 19-ամյա Spirits in the Sky թմբկահար Մայք Բիրնը փոխարինել է Չեմբերլինին, և որ զույգն աշխատում է Pumpkins-ի նոր ձայնագրությունների վրա[88]։
Խումբը հայտարարեց, որ պատրաստվում է թողարկել 44 երգից բաղկացած կոնցեպտային ալբոմ՝ «Teargarden by Kaleidyscope»-ը,ինտերնետով մեկ առ մեկ[89]։ Առաջին երգը՝ «A Song for a Son», թողարկվել է 2009 թվականի դեկտեմբերին՝ արժանանալով մամուլի համբավին[90][91]։ 2010 թվականի մարտին Ջինջեր Ռեյեսը պաշտոնապես լքեց խումբը, ինչի արդյունքում բաց կոչ արվեց նոր բասիստի համար լսումների համար[92]։ Մայիսին Նիկոլ Ֆիորենտինոն հայտարարեց, որ միացել է խմբին որպես բաս նվագող և աշխատելու է Teargarden Kaleidyscope-ի վրա[93]։ Նոր կազմը համաշխարհային շրջագայության մեկնեց մինչև 2010 թվականի վերջ[94]։ Նոր կազմով առաջին շոուներից մեկը 2010թ. հուլիսի 27-ին Մետրոյում տեղի ունեցավ Մեթյու Լեոնեի՝ Madina Lake ռոք խմբի բասիստ Մեթյու Լեոնի համերգը: 2010 թվականի վերջին բոլոր չորս անդամները մասնակցեցին Teargarden-ի երրորդ հատորի նիստերին[95][96]։
2011 թվականի ապրիլի 26-ին Քորգանը հայտարարեց, որ Smashing Pumpkins-ը աշնանը թողարկելու է նոր ալբոմ՝ Oceania վերնագրով, որը նա անվանել է որպես «ալբոմ ալբոմի մեջ»՝ կապված «Teargarden by Kaleidyscope» նախագծի հետ, աշնանը[97][98]։ Ինչպես նախորդ ձայնագրությունների ժամանակ, խմբի բոլոր չորս անդամներն էլ իրենց ներդրումն ունեցան նախագծի մեջ[99]։ Նաև ալբոմների ամբողջ կատալոգը պետք է վերամշակվեր և վերաթողարկվեր բոնուսային թրեքներով՝ սկսած Gish-ից և Siamese Dream-ից 2011 թվականի նոյեմբերին[97]։ Գիշից առաջ «Իսկարիոտցի Ձկներ» և «Մելլոն Քոլլի և անսահման տխրություն» դեմոները թողարկվել են 2012 թվականին, իսկ The Airplane Flies High-ը թողարկվել է հաջորդ տարի։ Adore-ը թողարկվել է 2014 թվականին: Machina/The Machines of God-ը և դեռևս կոմերցիոն առումով չթողարկված Machina II/Friends and Enemies of Modern Music-ը պետք է համակցվեն, ռեմիքսով և թողարկվեն նույն տարում, սակայն թողարկված չեն եղել լեյբլի դադարեցման պատճառով: Խումբը 2011 թվականի հոկտեմբերին կատարեց տասներեք քաղաք ԱՄՆ հյուրախաղեր, որին հաջորդեց եվրոպական շրջագայությունը նոյեմբերին և դեկտեմբերին[100]։

Oceania-ն թողարկվել է 2012 թվականի հունիսի 19-ին և ստացել ընդհանուր առմամբ դրական արձագանքներ։ Ալբոմը հայտնվեց Billboard 200-ի 4-րդ տեղում և Billboard Independent-ի 1-ին հորիզոնականում: Ալբոմը ստեղծեց երկու սինգլ՝ «The Celestials» և «Panopticon»: Խումբը գնաց շրջագայության՝ ի աջակցություն ալբոմի, ներառյալ ԱՄՆ շրջագայությունը, որը ներառում էր ալբոմն ամբողջությամբ: 2012 թվականի սեպտեմբերին Քորգանը հայտարարեց, որ խումբն արդեն սկսել է աշխատել իրենց հաջորդ ալբոմի վրա[101]։ Այնուամենայնիվ, չնայած դրան, խումբը կենտրոնացավ հյուրախաղերի վրա՝ նվագելով Glastonbury Festival-ում, Dour Festival-ում և Barclays Center-ում, որտեղ նրանք ձայնագրեցին Oceania: Live in NYC, որը թողարկվեց 2013 թվականի սեպտեմբերի 24-ին[102]։
էլեգիայի հուշարձաններ 2014–2016
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]2014 թվականի մարտի 25-ին Քորգանը հայտարարեց, որ նոր ձայնագրման պայմանագիր է կնքել BMG-ի հետ երկու նոր ալբոմների համար՝ համապատասխանաբար Monuments to an Elegy և Day for Night անվանումներով[103]։ Հունիսին պարզվեց, որ Մայք Բիրնն այլևս խմբի մեջ չէ, նոր ալբոմում նրան փոխարինելու է Մոտլի Քրյուի Թոմի Լին, և Ֆիորենտինոն նույնպես չի ձայնագրվի ալբոմում[104][105]։Monuments to an Elegy-ն թողարկվել է 2014 թվականի դեկտեմբերի 5-ին՝ ընդհանուր առմամբ դրական արձագանքների արժանանալով։ Խումբը շրջագայեց ի պաշտպանություն ալբոմի, որը սկսվում էր նոյեմբերի 26-ին, երբ Rage Against the Machine-ի Բրեդ Ուիլքը լրացրեց հարվածային գործիքները, իսկ Killers-ի Mark Stoermer-ը՝ բաս[106]։ Հետագա առաջարկվող «Day For Night» ալբոմը մեջբերվել է 2015-ի վերջին կամ 2016-ի սկզբին հետաձգված թողարկման համար[107]։

Ավելի ուշ՝ 2015 թվականին, Քորգանը հայտարարեց, որ խումբը 2015 թվականի հուլիս և օգոստոս ամիսներին կմեկնարկի Մերիլին Մենսոնի հետ Հյուսիսային Ամերիկայի համահեղինակային շրջագայությունը՝ «The End Times Tour»[108][109]։ Նախքան համահեղինակային ամսաթվերը, խումբը մի շարք ակուստիկ շոուներ էր կատարում թմբուկային մեքենաներով և հարվածային գործիքների ժապավեններով: Երբ եկավ համահեղինակային շրջագայության ժամանակը, թմբկահարի պլանները ձախողվեցին, և Քորգանը հավաքագրեց Չեմբերլինին, որպեսզի վերամիավորվի շոուների համար[110]։ 2016 թվականի փետրվարի 25-ին Քորգանը խմբի ֆեյսբուքյան էջին հրապարակեց տեսահոլովակ Լոս Անջելեսի ստուդիայից՝ թարմացնելով In Plainsong շրջագայությունից հետո թողարկվելիք գալիք ալբոմի նոր երգերի գրման գործընթացի մասին[111]։ Շրջագայությունը սկսվեց Պորտլենդում, Օրեգոն, 2016 թվականի մարտի 22-ին[112]։
Իհայի և Չեմբերլինի վերադարձը 2018–2021
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Իր ծննդյան օրը՝ 2016 թվականի մարտի 26-ին, օրիգինալ կիթառահար Ջեյմս Այհան միացավ Բիլի Քորգանին, Ջիմի Չեմբերլինին և Ջեֆ Շրյոդերին բեմում առանց հայտարարության Լոս Անջելեսի կենտրոնում գտնվող Էյս հյուրանոցում։ Նա կատարեց մի քանի երգ, այդ թվում՝ «Mayonaise», «Soma» և «Today»՝ նշելով իր առաջին ելույթը Smashing Pumpkins-ի հետ 16 տարվա ընթացքում[113]։ Իհան նաև խաղացել է Smashing Pumpkins-ի երկու շոուներից երկրորդին Ace հյուրանոցում հաջորդ օրը, որը Զատիկի կիրակի էր: Iha-ն երրորդ անգամ միացավ Pumpkins-ին ապրիլի 14-ին Չիկագոյի Civic Opera House-ում նրանց համերգին[114]։ Հուլիսին Քորգանը սկսեց ակնարկել խմբի սկզբնական կազմը վերամիավորելու հնարավորության մասին՝ իր, Իհայի, Վրեցկիի և Չեմբերլինի[115],իսկ օգոստոսին նա հայտարարեց, որ սկսել է դիմել սկզբնական կազմին վերամիավորման իրագործելիության մասին, այդ թվում՝ տասնվեց տարվա ընթացքում առաջին անգամ խոսելով Վրեցկու հետ[116]։ Չնայած մեկնաբանություններին՝ Քորգանը 2017-ի մեծ մասը կանցկացնի՝ աշխատելով սոլո նյութի վրա՝ ձայնագրելով և թողարկելով Ogilala սոլո ալբոմը և սկսելով աշխատել 2018-ի մեկ այլ մենահամերգի վրա[117]։ 2017 թվականի հունիսին Չեմբերլինը նշեց նաև 2018 թվականին վերամիավորման շրջագայության հնարավորության մասին[118]։ 2018 թվականի հունվարին Քորգանը կիսվել է իր, Իհայի և Չեմբերլինի համատեղ լուսանկարով ձայնագրման ստուդիայում[119]։ 2018 թվականի փետրվարին Քորգանը հայտարարեց, որ աշխատում է երաժշտական պրոդյուսեր Ռիկ Ռուբինի հետ ապագա Smashing Pumpkins ալբոմի վրա, որ ներկայումս կան 26 երգեր, որոնց վրա նա ակտիվորեն աշխատում է, և որ «կիթառը ևս մեկ անգամ իրեն նախընտրած զենք է զգում»[120]։ Շուտով Քորգանը հրապարակեց ձայնային սարքավորումների լուսանկարը, որի վրա գրված էր Իհայի անունը, ինչպես նաև հայտարարեց, որ ձայնագրությունն ավարտված է ալբոմում[121]։
2018 թվականի փետրվարի 15-ին խմբի հիմնադիր անդամներ Իհան և Չեմբերլինը կրկին միացան խմբին։ Նրանք սկսեցին Shiny And Oh So Bright շրջագայությունը, որը սկսվում էր հուլիսին՝ կենտրոնանալով իրենց առաջին հինգ ստուդիական ալբոմների նյութերի կատարման վրա[122][123] և վաճառեցին ավելի քան 350,000 տոմս և վաճառված ասպարեզներ, ներառյալ The Forum, United Center և Madison Square Garden-ը: Օրիգինալ բաս կիթառահար Դ'Արսի Վրեցկին պնդեց, որ իրեն առաջարկել են խմբին կրկին միանալու պայմանագիր, սակայն Քորգանը շուտով մերժել է առաջարկը[124]։ Քորգանը հայտարարություն է տարածել՝ հերքելով պնդումները՝ նշելով, որ «Տիկին Վրեցկին բազմիցս հրավիրվել է խմբի հետ խաղալու, դեմո նիստերին մասնակցելու կամ առնվազն դեմ առ դեմ հանդիպելու, և ամեն դեպքում նա միշտ հետաձգել է»[125]։ Ջեք Բեյթսը (Joy Division-ի բաս կիթառահար Փիթեր Հուկի որդին) շրջագայության ընթացքում բաս է նվագել։ Բեյթսը նախկինում հյուրախաղերով հանդես է եկել Smashing Pumpkins-ի հետ 2015 թվականին[126][127]։ Մուլտիգործիքավորող Քեթի Քոուլը նույնպես շրջագայության համար կրկին միացավ խմբին՝ երգելով պահեստային վոկալներ և նվագելով ստեղնաշար և կիթառ[128]։
2018-ի մարտին Քորգանը նշեց, որ խումբը ծրագրում է թողարկել երկու EP 2018-ին, իսկ առաջինը նախնական պլանավորված է մայիսին[129]։ 2018 թվականի հունիսի 8-ին թողարկվել է երաժշտության հավաքածուի առաջին սինգլը՝ «Solara»[130]։ 2018 թվականի օգոստոսի 2-ին խումբը նշեց իր 30-ամյակը՝ ելույթ ունենալով Նյու Ջերսի նահանգի Հոլմդել քաղաքում։ մի քանի նշանավոր հատուկ հյուրերի հետ, ներառյալ Քորթնի Լավը, Չինո Մորենոն, Դեյվի Հավոկը, Փիթեր Հուկը, Մարկ Մաքգրաթը և Դեյվ Կյունինգը և Մարդասպաններից Մարկ Ստոերմերը[131][132]։ 2018 թվականի սեպտեմբերին նրանք հայտարարեցին Shiny և Oh So Bright, Vol. 1 / LP: Ոչ անցյալ: Ոչ մի ապագա: No Sun.-ը թողարկվել է 2018 թվականի նոյեմբերի 16-ին Napalm Records-ի միջոցով, որը դեբյուտ է ստացել Billboard 200 չարթի 54-րդ հորիզոնականում[133][134]։

2019 թվականի մեծ մասը շրջագայելուց հետո, 2020 թվականի հունվարին Քորգանը նշեց, որ խումբը ներկայումս աշխատում է 21 երգի վրա՝ ապագա ալբոմի թողարկման համար[135]։ 2020 թվականի օգոստոսի 28-ին խումբը թողարկեց «Cyr»-ի սինգլը և տեսահոլովակը, ինչպես նաև երկրորդ թրեքը՝ «The Color of Love» իրենց Cyr ալբոմից, որը թողարկվեց իրենց նոր ձայնագրման պիտակի միջոցով՝ Sumerian Records 2020 թվականի նոյեմբերի 27-ին։ Այն ծառայում է որպես Shiny և Oh So Bright շարքի երկրորդ մասը[136][137][138]։ 2020 թվականի սեպտեմբերի 25-ին խումբը թողարկեց մեկ այլ սինգլ Cyr-ից, որը ներառում էր «Confessions of a Dopamine Addict» և «Wrath» երգերը[139]։ 2020 թվականի հոկտեմբերի 9-ին խումբը թողարկեց երրորդ սինգլը Cyr-ի համար, որը պարունակում էր «Anno Satana» և «Birch Grove» թրեքերը։ Հոկտեմբերի 29-ին խումբը թողարկեց «Ramona» և «Wyttch»՝ որպես չորրորդ զույգ սինգլներ[140][141]։ 2020 թվականի նոյեմբերի 20-ին «Purple Blood» և «Dulcet in E» երգերը թողարկվեցին որպես Cyr-ի հինգերորդ և վերջին սինգլը[142]։ Հաջորդ շաբաթ՝ 2020 թվականի նոյեմբերի 27-ին, խումբը թողարկեց Cyr-ը[143]։
Ռոք օպերա երեք գործողությամբ և Աղորի Մհորի Մեյ: 2022–ներկա
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]2020-ի վերջին, Կորգանը հայտարարել է, որ խումբը սկսել է աշխատանքը ալբոմի վրա, որը կծառայի որպես շարունակություն Mellon Collie and the Infinite Sadness ալբոմի գլխավոր պատմության համար[144]:Ալբոմը նախատեսվում էր թողարկել 2021 թվականին, սակայն միայն 2022 թվականի սեպտեմբերի 19-ին հայտնի դարձավ ալբոմի անվանումը՝ Atum:Ռոք օպերա երեք գործողությամբ։ Յուրաքանչյուր գործողություն թողարկվել է ինքնուրույն՝ 2022 թվականի նոյեմբերի 15-ին, 2023 թվականի հունվարի 31-ին և 2023 թվականի մայիսի 5-ին։ Բոլոր ակտերը, տասը հավելյալ երգերի հետ միասին, հավաքվել են վինիլային տուփի մեջ, որը թողարկվել է երգերի երրորդ խմբի նույն օրը[145]:2022 թվականի փետրվարի 22-ին խումբը սոցիալական ցանցերում հայտարարեց Rock Invasion 2 շրջագայության մասին, որը նախապես նախատեսված էր անցկացնել 2020 թվականի գարնանը, հետաձգվել է 2020 թվականի աշուն և հետագայում չեղարկվել՝ COVID-19 համաճարակի պատճառով: Շրջագայության նոր հայտարարված մարմնավորումն ուներ բոլորովին նոր վայրեր, որոնք ընդգրկում էին ԱՄՆ տասնմեկ քաղաքները, որոնք ուղեկցում էին խմբի գարնանային փառատոնի ելույթները և չորս ելույթ Մեքսիկայում, նրանց առաջինը 2013 թվականից ի վեր[146][147][148]:2022 թվականի մայիսին խումբը հայտարարեց Ջեյնի կախվածության հետ Spirits on Fire շրջագայության ծրագրերի մասին[149]:2022 թվականի նոյեմբերին The World is A Vampire Festival-ը հայտարարվեց 2023 թվականի մարտին: Փառատոնի շարքը ներառում էր Interpol, Turnstile, Peter Hook & The Light, Deafheaven, The Warning և մի քանի ուրիշներ[150][151]:2023 թվականի փետրվարին խումբը հայտարարեց, որ իրենք կբերեն The World Is A Vampire Festival-ը Ավստրալիա որպես 10 ամսաթվով շրջագայություն ապրիլ ամսվա ընթացքում: Կազմում ներկայացված էին Jane's Addiction-ը, Amyl & The Sniffers-ը, Redhook-ը և Battlesnake-ը[152]:Խումբը Մեքսիկայում և Ավստրալիայում եղած ժամանակամիջոցում հայտարարեց,որ 2023 թվականի մարտի 28-ին «The World Is A Vampire»-ը կբերեն Միացյալ Նահանգներ և Կանադա՝ որպես ամառային շրջագայություն ամֆիթատրոններով, փակ թատրոններով և մեկ ասպարեզով: Շրջագայությունը ներկայացրեց Stone Temple Pilots-ի, Interpol-ի և Rival Sons-ի աջակցությունը, ինչպես նաև Corgan's National Wrestling Alliance-ի (NWA) կողմից ընտրված ելույթները և NWA Powerrr-ի ձայնագրությունները[153]:

2023 թվականի հոկտեմբերի 19-ին Գրին Դեյը փոքրիկ ակումբային շոու ցուցադրեց և թռուցիկներ բաժանեց,ինչով ցույց էին տալիս, որ 2024 թվականին նրանք շրջագայելու են Միացյալ Նահանգներում և Կանադայի մարզադաշտերում Smashing Pumpkins-ի, Rancid-ի և Linda Lindas-ի հետ[154]:Այս շրջագայությունը պաշտոնապես հայտարարվել է բոլոր չորս խմբերի կողմից 2023 թվականի նոյեմբերի 2-ին, որպես The Saviors Tour[155]:2023 թվականի հոկտեմբերի 24-ին խմբի սոցիալական ցանցերում հրապարակված հայտարարության մեջ հայտարարվեց, որ երկարամյա կիթառահար Ջեֆ Շրյոդերը որոշել է լքել խումբը «մի փոքր այլ ճանապարհ ուսումնասիրելու համար»[156]:
Շրյոդերի հեռանալուց հետո՝ 2024 թվականի հունվարի 5-ին, Smashing Pumpkins-ը իրենց սոցիալական մեդիա ալիքների միջոցով հայտարարեց, որ դիմումներ են ընդունում էլփոստի միջոցով լրացուցիչ կիթառահարի համար[157]:Մինչև հունվարի 17-ը խումբը ստացել էր ավելի քան 10,000 հայտ և ութ հոգի լրիվ դրույքով աշխատել էր յուրաքանչյուրը վերանայելու համար[158]:Ապրիլի 26-ին խումբը հայտարարեց, որ իրենք ընտրել են Կիկի Վոնգին որպես իրենց նոր շրջագայող կիթառահար, ընդ որում Բիլլի Քորգանը նշել է, որ նա իր երկրպագուն էր «մինչև նա կներկայացնի իր անունը քննարկելու համար»[159]:
2024 թվականի հունիսին Քորգանը հայտարարեց, որ խումբը վերջին 2 տարին աշխատել է կիթառի վրա հիմնված նոր ստուդիական ալբոմի վրա՝ մասամբ ի պատասխան Atum-ի թողարկումների վրա սինթեզատորների շեշտադրման բացասական ընդունմանը[160]:Հաջորդ ամիս խումբը հայտարարեց, որ իրենց տասներեքերորդ ալբոմը՝ Aghori Mhori Mei, կթողարկվի օգոստոսի 2-ին: Ալբոմը սկզբում կթողարկվեր միայն թվային տարբերակով, մինչև ֆիզիկական հրատարակությունները կհետևեն ավելի ուշ[161]:
Երաժշտական ոճ, ազդեցություն և ժառանգություն
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]| [[:Պատկեր:{{{Ֆայլի անվանում}}}|{{{Անվանում}}}]] | |
| [[Պատկեր:{{{Ֆայլի անվանում}}}|180px|noicon]] | |
Ըստ թմբկահար Ջիմի Չեմբերլինի, երբ Smashing Pumpkins-ը առաջին անգամ ստեղծվեց, յուրաքանչյուր անդամ ուներ իր ազդեցությունները, որոնցից մի քանիսը կիսում էին ամբողջ խումբը. Սկզբում [համընդհանուր ազդեցությունները քիչ էին]: Ես եկել եմ ջազային ծագումից, իմ ազդեցություններն են եղել Թոնի Ուիլյամսը, Ջեֆ Բեկը, Return to Forever, Weather Report: Բիլլին շատ էր Joy Division-ի, New Order-ի, Bauhaus-ի մեջ և շատ էր սիրում Yngwie Malmsteen-ի իրերը, պրոգրեսիվ ռոքը: Ջեյմս Այհան իսկապես սիրում էր Ջոնի Մարին, և Դ’Արսին նույնպես ուներ իր ճամփորդությունը[162]։
Այդ վաղ օրերից ի վեր, Smashing Pumpkins-ի ղեկավարությունը գերակշռում էր առաջատար կիթառահար, առաջատար վոկալիստ, ստեղնաշարահար, բասիստ և հիմնական երգահան Բիլլի Քորգանի կողմից, ով խմբի միակ մշտական անդամն է եղել նրա սկզբից[163]։ Լրագրող Գրեգ Քոթը գրել է. «[Smashing Pumpkins»-ի երաժշտությունը չէր լինի այն, ինչ կա առանց նրա փառասիրության և տեսլականի և իր հայտնի խզված հարաբերությունների ընտանիքի, ընկերների և խմբի անդամների հետ»[3]։ Մելիսա Աուֆ դեր Մաուրը մեկնաբանել է խմբի վերամիավորման մասին լուրերը. «Բոլորը գիտեն, որ Բիլիին շատ մարդիկ պետք չեն Pumpkins-ի ձայնագրություն ստեղծելու համար, բացի Ջիմի [Չեմբերլինից], ում նա ունի[164]։2015-ին տված հարցազրույցում ինքը՝ Քորգանը, անվանել է խմբի ներկայիս կրկնությունը որպես «բաց կոլեկտիվ»[165] նշելով, որ «[ես] նա է, ով ճիշտ է զգում այդ պահին»[165]։ Pumpkins -ի համար Կորգանի երգերից շատերը հույզերի կատարյալ արտահայտություններ են՝ լի անձնական մտքերով և ուժեղ մեղադրանքներով իր և մերձավորների դեմ[3]։ Երաժշտական քննադատները հաճախ չէին երկրպագում Կորգանի զայրույթով լի բառերը: Ջիմ ԴեՌոգատիսը 1993 թվականին Chicago Sun-Times-ի հոդվածում գրել է, որ Քորգանի բառերը «շատ հաճախ հնչում են որպես երկրորդական պոեզիա»[166] չնայած նա դիտեց ավելի ուշ Adore և Machina ալբոմների բառերը որպես բարելավում[167]։ Խմբի երգերը լրագրող Ուիլյամ Շոուի կողմից նկարագրվել են որպես «ցավոտ, կապտած հաղորդումներ Բիլի Քորգանի մղձավանջային երկրից»[168]։
The Smashing Pumpkins-ի երաժշտությունը ուսումնասիրել է այլընտրանքային ռոք[169][170][171][172],գրանժ[172][173][174],փսիխոդելիկ ռոք[175],ծանր մետալ[173][175],շուգեյզ[173],սինթ-փոփ[171],արտ ռոք[176] էլեկտրոնային ռոք[177],գոթական ռոք[178] երազային փոփ[169],հոգեբանական[169], քոլեջի ռոք[169],պանկ ռոք[179] և պրոգրեսիվ ռոք[180]։
Խմբի տարբերվող ձայնը մինչև Ador-ը ներառում էր կիթառի բազմաթիվ թրեքներ երգի ձայնագրման ընթացքում, մի մարտավարություն, որը Mellon Collie-ն և Infinite Sadness-ի համապրոդյուսեր Ֆլոդն անվանեցին «Pumpkin guitar overdub army»[48]։ Չնայած Գիշի վրա շատ էին կրկնօրինակված մասերը, Քորգանը սկսեց իսկապես ուսումնասիրել Siamese Dream-ի հետ կրկնօրինակման հնարավորությունները; Քորգանը հայտարարել է, որ միայն «Soma»-ն պարունակում է մինչև 40 կրկնօրինակված կիթառի մասեր[181]։ Թեև Քորգանը գիտեր, որ երգերից շատերը դժվար կամ անհնար կլինի կրկնօրինակել իրենց ձայնագրված տարբերակներից համերգով (իրականում որոշ երգեր կտրուկ փոփոխվել են կենդանի կատարման համար), նա բացատրել է կրկնօրինակման կիրառումը հարցը դնելով «Երբ դուք կանգնած եք երգի մշտական ձայնագրված ներկայացման հետ, ինչո՞ւ նրան չօժտել հնարավորինս մեծ տեսլականով»[182]:Բազմաշերտ հնչյունների այս օգտագործումը ոգեշնչված էր Քորգանի սիրով 1970-ականների հայտնի արտիստների և խմբերի նկատմամբ, ինչպիսիք են Դեյվիդ Բոուին, Cheap Trick, Queen, Boston և Electric Light Orchestra[181],ինչպես նաև shoegaze-ը, 1980-ականների վերջին և 1990-ականների սկզբի բրիտանական ալտերնատիվ ռոք ոճը, որն էֆեկտի համար հիմնվում էր կիթառի աղմուկի պտտվող շերտերի վրա: Mellon Collie-ի համապրոդյուսեր Ալան Մոուլդերը ի սկզբանե վարձվել էր Siamese Dream-ը միացնելու համար, քանի որ Քորգանը երկրպագում էր նրա աշխատանքին, որը արտադրում էր shoegaze խմբեր, ինչպիսիք են My Bloody Valentine, Ride և Slowdive[183]:
Ժամանակակից շատ այլընտրանքային խմբերի նման, Smashing Pumpkins-ը կիրառեց երգի դինամիկայի փոփոխությունները, անցնելով հանգիստից դեպի բարձր և հակառակը: Hüsker Dü-ի հիմնական Zen Arcade ալբոմը ցույց տվեց խմբին, թե ինչպես նրանք կարող են ավելի նուրբ նյութեր տեղադրել ավելի ագրեսիվ գնի դիմաց[3],և Քորգանը դինամիկայի մեջ նման տեղաշարժեր արեց իր մեծ երաժշտական հավակնությունների իրականացման համար[184]:Քորգանն ասաց, որ իրեն դուր է եկել ձայնի միջոցով սեփական այլընտրանքային տիեզերքը ստեղծելու գաղափարը, որն ըստ էության ունկնդրին ասում է. «Բարի գալուստ Pumpkin Land, այսպես է հնչում Pumpkin Planet-ը»[185]։ Մթնոլորտի այս շեշտադրումը հասցվել է Adore-ին (նկարագրվում է որպես «գաղտնի գիշերային երաժշտություն» նախնական թողարկումում)[186] և Machina ալբոմներին (ձայնագրություններ, որոնք պատմում են հորինված ռոք խմբի մասին)[3]։The Pumpkins-ը ոգեշնչվել է մի շարք այլ ժանրերից, որոնցից մի քանիսը 1990-ականներին ոչ նորաձև էին երաժշտական քննադատների շրջանում: Հատկապես Քորգանը բաց էր արտահայտում իր բարձր գնահատականը ծանր մետալի մասին՝ նշելով Dimebag Darrell-ը Pantera-ից որպես իր սիրելի ժամանակակից կիթառահար[48][187]։
Պոստ-փանկ և գոթիկ ռոք խմբերը, ինչպիսիք են Joy Division/New Order-ը, Bauhaus-ը, The Cure-ը և Depeche Mode-ը, ձևավորող ազդեցություն են ունեցել խմբի վրա, որոնք լուսաբանել են նման արտիստներին համերգներով և ձայնագրություններով: Քորգանը նաև մեջբերում է Siouxsie-ին և Banshees-ին, ասելով, որ կարևոր է հետ մատնանշել այն խմբերը, որոնք ազդել են իրենց վրա[188]։ Պսիխոդելիկ ռոքը նույնպես հաճախ հիշատակվում էր խմբի վաղ ձայնագրություններում. Ըստ Քորգանի՝ «Տիպիկ Pumpkins-ի ձևով ոչ ոք այդ պահին իսկապես չէր սիրում բարձր կիթառներ կամ հոգեներգործուն երաժշտություն, ուստի, իհարկե, դա հենց այն է, ինչ մենք պետք է անեինք»[189]։ Քորգանը զգում էր, որ խմբի կիթառները «ծանր մետալի և 80-ականների ալտերնատիվ ռոքի խառնուրդ են:Ես մտածում եմ Cure-ի և Siouxsie and the Banshees-ի նման»[190]։ Քորգանը խոստովանեց, որ ակորդը, որը նա կատակով պնդում էր, որպես «pumpkin-ի ակորդ» (G# օկտավա ակորդ կիթառի տասնմեկերորդ հատվածում, որի տակ հնչում էր ցածր E լարը), որն օգտագործվում էր որպես «Cherub Rock», «Drown» և այլ երգերի հիմք, իրականում նախկինում օգտագործվել է Ջիմի Հենդրիքսի կողմից.[181]։ Մյուս վաղ ազդեցությունները, որոնք մեջբերում է Corgan-ը, ներառում են Cream-ը, the Stooges-ը և Blue Cheer-ը[191]։
Անդրադառնալով այլ խմբերի վրա խմբի ազդեցությանը, Գրեգ Կոտը գրել է 2001 թվականին. «Քանի դեռ Նիրվանան ծնեց անհամար մինի-Նիրվանաներ, դդմիկները մնում են կղզի իրենց համար»[3]։ Այնուամենայնիվ, որոշ արտիստներ և խմբեր ենթարկվել են Pumpkins-ի ազդեցությանը, ինչպես օրինակ Նելլի Ֆուրտադոն[192],Մերիլին Մենսոն[193],Դեֆտոններ[194],Evanescence[195],Third Eye Blind,[196] Մարկ Հոփուսը Blink-182-ից[197],Tegan և Sara,[198] Fall Out Boy,[199] Rivers Cuomo,[200] M83,[201] Panic! at the Disco,[202] Silversun Pickups,[203] Vision Eternel,[204][205] My Chemical Romance, և Code Orange-ը.[206] My Chemical Romance-ի վոկալիստ Ջերարդ Ուեյն ասել է, որ իրենք իրենց կարիերան օրինակ են բերում Pumpkins-ի վրա[207] ներառյալ երաժշտական տեսահոլովակները[208]։ Չիկագոյի Kill Hannah խմբի անդամները ընկերներ են Քորգանի հետ[209] և մենակատար Մեթ Դիվայնն իր խումբը համեմատել է Pumpkins-ի հետ[210]։
2012 թվականի հոկտեմբերի դրությամբ խումբը վաճառել է ավելի քան 30 միլիոն ալբոմ ամբողջ աշխարհում[211] և միայն Միացյալ Նահանգներում վաճառքը հասել է 19,75 միլիոնի[212]։Siamese Dream-ը և Mellon Collie-ն և The Infinite Sadness-ը երկուսն էլ հայտնվել են Rolling Stone ամսագրի բոլոր ժամանակների 500 լավագույն ալբոմների ցանկում[213][214]։
Երաժշտական տեսահոլովակներ
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]The Smashing Pumpkins-ը գնահատվել է որպես «պատասխանատու որոշ ամենավառ և հիշարժան տեսահոլովակների համար» և այն բանի համար, որ «տեսանյութերը մոտեցել են ամբողջովին գեղարվեստական տեսակետից, այլ ոչ թե պարզապես գովազդային ալբոմներ վաճառելու համար»[216]։MTV-ի 2001 թվականի հոբելյանական հատուկ վկայությունը. 20 տարիների ռոքը MTV-ում վերագրել է Pumpkins-ին, Nine Inch Nails-ի հետ միասին, երբ 1990-ականներին երաժշտական տեսահոլովակները վերաբերվել են որպես արվեստի ձև: Քորգանն ասել է. «Մենք հիմնականում ընդդիմանում էինք այն գաղափարին, որը ես անվանում եմ MTV-ի դասական ռոք տեսահոլովակ, որը նման է բազմաթիվ մարդկանց, որոնք թռչկոտում են շուրջը և այլ բաներ»[217]։ Խումբն աշխատել է տեսահոլովակների ռեժիսորների հետ, այդ թվում՝ Քևին Քերսլեյքի («Քերուբի ռոք»), Սամուել Բայերի («Bullet with Butterfly Wings») և, առավել հաճախ, Ջոնաթան Դեյթոնի և Վալերի Ֆարիսի թիմի («Rocket», «1979», «Tonight, Tonight», «The End Is the Beginning Is the End» և «Per»): Քորգանը, ով հաճախակի մասնակցում էր տեսահոլովակների գաղափարին, Դեյթոնի և Ֆարիսի մասին ասաց. «Ես գիտեմ, որ իմ [սկզբնական] տարբերակները միշտ ավելի մութ են, և նրանք միշտ ինձ ասում են մի փոքր ավելի բարի և նուրբ բանի մասին»[218]։«Today», «Rocket» և «1979» տեսանյութերը վերաբերում էին միջին ամերիկյան մշակույթից վերցված պատկերներին, թեև չափազանցված: Խմբի տեսահոլովակներն այնքան հաճախ են խուսափում երգի բառերի բառացի մեկնաբանությունից, որ «Thirty-Three»-ի տեսահոլովակը, որը սերտորեն կապված է երգի բառերի հետ, ստեղծվել է որպես միտումնավոր ոճական հեռացում[219]։
1990-ականներին խումբը առաջադրվել է մի քանի MTV Video Music Awards-ի։ 1996 թվականին խումբը շահեց ընդհանուր ութ VMA մրցանակ «1979» և «Tonight, Tonight» տեսահոլովակների համար, ներառյալ լավագույն մրցանակը՝ «Տարվա տեսահոլովակ»՝ «Tonight, Tonight» համար։ Տեսահոլովակը 1997 թվականի արարողության ժամանակ նույնպես առաջադրվել է Գրեմմիի։ «Tonight, Tonight» տեսահոլովակից Քորգանը նշել է. «Չեմ կարծում, որ մենք երբևէ տեսել ենք, որ մարդիկ արձագանքեն [այսպես]... դա պարզապես կարծես դիպչեց իմ նյարդերին»[220]։
Խմբի 2000 թվականի փլուզումից անմիջապես հետո թողարկվեց Greatest Hits Video Collection-ը, որը հավաքում էր խմբի երաժշտական տեսահոլովակները 1991-ից 2000 թվականներին և ներառյալ մեկնաբանությունները Corgan-ի, Iha-ի, Chamberlin-ի, Wretzky-ից և տարբեր երաժշտական տեսահոլովակների ռեժիսորներից՝ outtakes, կենդանի կատարումներով և ընդլայնված «Try, Try, Try» կարճամետրաժ ֆիլմը[221]։
Խմբի անդամներ
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Ներկա անդամներ
- Բիլլի Քորգան – առաջատար և բեք վոկալ, կիթառ, ստեղնաշար, բաս (1988–2000, 2006–ներկայիս)
- Ջեյմս Իհա – կիթառ, բաս, բեք և երբեմն առաջատար վոկալ (1988–2000, 2018–ներկայիս)
- Ջիմի Չեմբերլին – հարվածային գործիքներ (1988–1996, 1998–2000, 2006–2009, 2015–ներկայիս)
Ներկա կենդանի անդամներ
- Ջեք Բեյթս – բաս (2015–ներկայիս)
- Քեթի Քոուլ – ստեղնաշար, կիթառ, բեք-վոկալ (2015-ից մինչ օրս)
- Կիկի Վոնգ – կիթառներ (2024–ներկայիս)
Նախկին անդամներ
- Դ'Արսի Վրեցկի – բաս, բեք և երբեմն գլխավոր վոկալ (1988–1999)
- Մելիսա Աուֆ – բաս, բեք-վոկալ (1999–2000)
- Ջեֆ Շրյոդեր – կիթառ, բեք-վոկալ, ստեղնաշար (2006–2023)
- Մայք Բիրն– հարվածային գործիքներ, բեք-վոկալ, ստեղնաշար (2009–2014)
- Նիկոլ Ֆիորենտինո – բաս, բեք-վոկալ, ստեղնաշար (2010–2014)
Մրցանակներ
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Ամերիկյան երաժշտական մրցանակաբաշխություն
- 1997 – Լավագույն այլընտրանքային արտիստ
- 1997 – "Bullet with Butterfly Wings" –Լավագույն հարդ ռոք կատարում
- 1998 – "The End Is the Beginning Is the End" – Լավագույն հարդ ռոք կատարում
MTV Եվրոպական երաժշտական մրցանակաբաշխություն
- 1996 – Լավագույն ռոք
MTV երաժշտական տեսահոլովակի մրցանակաբաշխություն
- 1996 –«Tonight, Tonight» – Տարվա տեսահոլովակ, բեկումնային տեսահոլովակ, լավագույն ռեժիսուրա, լավագույն վիզուալ էֆեկտներ, լավագույն գեղարվեստական ուղղություն, լավագույն օպերատորական աշխատանք
- 1996 –«1979» – Լավագույն այլընտրանքային տեսահոլովակ
Սկավառակագրություն
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]Ստուդիայի ալբոմներ
- Gish (1991)
- Siamese Dream (1993)
- Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995)
- Adore (1998)
- Machina/The Machines of God (2000)
- Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music (2000)
- Zeitgeist (2007)
- Oceania (2012)†
- Monuments to an Elegy (2014)†
- Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun. (2018)
- Cyr (2020)
- Atum: A Rock Opera in Three Acts (2022–2023)
- Aghori Mhori Mei (2024)
Նշումներ
† Teargarden-ի մի մասը Kaleidyscope-ի կողմից (2009–2014), համապարփակ նախագիծ, որը լքված է մինչև ավարտը[222][223]։
Ծանոթագրություններ
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]- ↑ Goldberg, Michael. «Smashing Pumpkin D'Arcy Dares To Be Happy». Addicted to Noise. Արխիվացված օրիգինալից 2012 թ․ նոյեմբերի 27-ին. Վերցված է 2012 թ․ մարտի 4-ին.
- ↑ Greer, Jim (1993 թ․ նոյեմբեր). «Billy, Don't Be a Hero». Spin. Արխիվացված օրիգինալից 2015 թ․ սեպտեմբերի 4-ին. Վերցված է 2015 թ․ օգոստոսի 18-ին.
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Kot, Greg (2002 թ․ հունվար). «Pumpkin Seeds». Guitar World.
- ↑ Braidwood, Ella (2018 թ․ փետրվարի 22). «50 incredibly geeky facts about Smashing Pumpkins». NME (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2019 թ․ ապրիլի 15-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins». Twitter. Արխիվացված օրիգինալից 2013 թ․ սեպտեմբերի 13. Վերցված է 2013 թ․ սեպտեմբերի 13-ին. «25 years ago today we played our 1st show. Billy was on bass, James on guitar and a drum machine»
{{cite web}}: CS1 սպաս․ bot: original URL status unknown (link) - 1 2 3 Kelly, Christina (1995 թ․ դեկտեմբերի 1). «Smashing Pumpkins: The Multi-Platinum Band Is Over the Infighting But Can the Harmony Last?». Us Weekly.
- ↑ «From Fighting to Smashing». The Washington Post. 1993 թ․ նոյեմբերի 19.
- 1 2 3 «Jimmy Chamberlin [interview]». Modern Drummer. 1994 թ․ հունվար.
- ↑ Corgan, Billy (2012 թ․ հուլիսի 18). «Billy Corgan 2012 Interview on his Memories at The Metro in Chicago on WBEZ 91.5 FM». WBEZ (Interview). Interviewed by Joe Shanahan. Chicago, IL, USA. Արխիվացված է օրիգինալից 2021 թ․ հոկտեմբերի 28-ին. Վերցված է 2018 թ․ ապրիլի 3-ին.
- ↑ Kot, Greg (1991 թ․ հունիսի 21). «Out of the Patch for Smashing Pumpkins, New Album Is Another Sign of Liftoff». Chicago Tribune.
- ↑ Rotondi, James (1996 թ․ հունվար). «Orange Crunch». Guitar Player.
- ↑ Keedle, Jayne (1996 թ․ հոկտեմբերի 1). «Patchin' It Back Together». Hartford Advocate.
- ↑ Hilburn, Robert (1998 թ․ օգոստոսի 3). «Smashing Pumpkins Endures When (and What) Other '90s Bands Couldn't». Los Angeles Times.
- ↑ Davis, Darran (2000 թ․ օգոստոսի 8). «Smashing Pumpkin Billy Corgan Leaving Hometown of Chicago». Yahoo! Music. Արխիվացված է օրիգինալից 2011 թ․ օգոստոսի 12-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 1-ին.
- ↑ Corgan, Billy (1993 թ․ հոկտեմբեր). «Corgan interview». 120 Minutes (Interview). MTV.
- ↑ Azerrad, Michael. "Smashing Pumpkins' Sudden Impact", Rolling Stone. October 1, 1993.
- ↑ Chamberlin, Jimmy; Corgan, Billy (interview subjects). Inside the Zeitgeist (Reprise Records, 2007).
- ↑ Mundy, Chris. "Strange Fruit: Success Has Come at a High Price for this Chicago Band", Rolling Stone. April 21, 1994.
- ↑ Shepherd, Julianne (2005 թ․ հունիսի 13). «Billy Corgan (interview)». PitchforkMedia.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2006 թ․ նոյեմբերի 11-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 3-ին. Corgan has said on various occasions—most notably during the band's 2000 performance on VH1 Storytellers—that "Today" was written as an ironic statement about this period of suicidal thoughts. See also Beck, Johnny (December 2001 – January 2002). «The Greatest Songs Ever! "Today"». Blender.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2006 թ․ նոյեմբերի 11-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 3-ին.
- ↑ Rosen, Craig (1999 թ․ նոյեմբերի 2). «Pumpkins' "Dream"». Yahoo! Music. Արխիվացված է օրիգինալից 2011 թ․ օգոստոսի 12-ին. Վերցված է 2006 թ․ նոյեմբերի 4-ին.
- ↑ Mone, Libby (2013 թ․ հուլիսի 17). «20 Years On: The Smashing Pumpkins' 'Siamese Dream'». Clash. Վերցված է 2024 թ․ փետրվարի 13-ին.
- ↑ Gabriella (1999 թ․ հունիս). «Interview with Stephen Malkmus of Pavement». NYRock.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2006 թ․ սեպտեմբերի 6-ին. Վերցված է 2006 թ․ հուլիսի 12-ին.
- ↑ Albini, Steve. "Three Pandering Sluts and Their Music-Press Stooge", Chicago Reader. January 28, 1994.
- ↑ Clark, Tyler (2023 թ․ հուլիսի 27). «The Smashing Pumpkins' Siamese Dream: The Album Chicago Loved by the Band It Hated». Consequence. Վերցված է 2024 թ․ փետրվարի 13-ին.
- ↑ «Fred Armisen on Howard Stern Show». MarksFriggin.com. 2013 թ․ հունվարի 3. Վերցված է 2022 թ․ նոյեմբերի 20-ին.
- ↑ Kelly, Christina. "Smashing Pumpkins-The Multi-Platinum Band is over the infighting but can the harmony last? Արխիվացված Մարտ 3, 2016 Wayback Machine" UsMagazine.com, December 1, 1995.
- ↑ Goodman, William (2018 թ․ հուլիսի 27). «Smashing Pumpkins' Beautiful, Grand 'Siamese Dream' Turns 25». Billboard. Վերցված է 2024 թ․ փետրվարի 13-ին.
- ↑ Doherty, Niall (2023 թ․ հուլիսի 27). «"It was us saying, This is us, we're here to kick your door down": The tortured birth and eternal genius of Smashing Pumpkins' masterpiece Siamese Dream». Louder. Վերցված է 2024 թ․ փետրվարի 13-ին.
- ↑ Rolling Stone (2019 թ․ հոկտեմբերի 4). «100 Best Albums of the '90s». Rolling Stone. Վերցված է 2024 թ․ փետրվարի 13-ին.
- ↑ Pitchfork (2022 թ․ սեպտեմբերի 28). «The 150 Best Albums of the 1990s». Pitchfork.
- ↑ «Smashing Pumpkins Artist Chart History: Albums». Billboard. Վերցված է 2007 թ․ հոկտեմբերի 5-ին.
- ↑ Mashed Potatoes - The Smashing Pumpkins | Album | AllMusic (անգլերեն), Վերցված է 2025 թ․ հունվարի 18-ին
- ↑ Corgan, Billy; Iha, James; Wretzky, D'arcy (1996 թ․ դեկտեմբերի 19). «Corgan interview». Hora Prima (Interview). MTV Latin America.
- ↑ DeRogatis, pp. 46, 80.
- ↑ Farley, Christopher John. "A Journey, Not a Joyride". Time. November 13, 1995.
- ↑ «'Mellon Collie' Baby». EW.com. 1995 թ․ նոյեմբերի 10. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ դեկտեմբերի 25-ին. Վերցված է 2007 թ․ նոյեմբերի 5-ին.
- ↑ «Top 100 Albums». Recording Industry Association of America (RIAA.com). Արխիվացված է օրիգինալից 2013 թ․ հուլիսի 25-ին. Վերցված է 2007 թ․ օգոստոսի 4-ին. Sales for double albums are counted for each disc, thus 4.5 million copies of the double album package have been certified.
- ↑ "Germ Warfare", Newsweek. October 14, 1996.
- ↑ Billy Corgan quote about Cheap Trick inspiring "Tonight, Tonight" from The Howard Stern Show, 2014
- ↑ «Pumpkins' "Collectors" Set Has Mass Appeal». MTV. 1996 թ․ դեկտեմբերի 16. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ մայիսի 9-ին. Վերցված է 2006 թ․ օգոստոսի 30-ին.
- ↑ Corgan, Billy (1996 թ․ փետրվարի 2). «Corgan interview». Breakfast with Billy (Interview). Los Angeles: KROQ.
- ↑ Marks, Craig. "Zero Worship", Spin. June 1996.
- ↑ Violanti, Anthony. "Cool in Control Smashing Pumpkins Weathers the Storms of Celebrity", Buffalo News. June 30, 1996.
- ↑ «Fan Crushed at Smashing Pumpkin's Show». MTV. 1996. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ հոկտեմբերի 1-ին. Վերցված է 2006 թ․ հունիսի 23-ին.
- ↑ Durando, Stu. "Wary of Injuries and Litigation, Concert Venues Take Extra Precautions to Deal with Moshing", St. Louis Post-Dispatch. July 17, 1996.
- ↑ Errico, Marcus (1996 թ․ հուլիսի 17). «Smashing Pumpkins Drum Out Jimmy Chamberlin». Eonline.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2013 թ․ դեկտեմբերի 28-ին. Վերցված է 2011 թ․ դեկտեմբերի 18-ին.
- ↑ Hendrickson, Matt. "Smashing Pumpkins' Keyboardist Dies of Drug Overdose; Drummer Charged with Possession", International Index to Music Periodicals Full Text. August 1996.
- 1 2 3 Di Perna, Alan. "Zero Worship", Guitar World. December 1995.
- ↑ Graff, Gary. "Smashing Pumpkins – Rave of the Future", Guitar World. December 1996.
- ↑ Gundersen, Edna. "Smashing that Pumpkins stereotype Band shuns 'tragic' label', USA Today. February 26, 1997.
- ↑ Chris Connelly (1997 թ․ մայիսի 2). MTV's Week in Rock (TV-Series). MTV.
- ↑ Fricke, David (1998 թ․ դեկտեմբերի 29). «When Billy Corgan Speaks...». Rolling Stone. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ հունվարի 27-ին. Վերցված է 2006 թ․ մայիսի 5-ին.
- ↑ «Billboard 200 Chart (June 20, 1998)». Billboard. Վերցված է 2020 թ․ սեպտեմբերի 4-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins Raise Over $2.8 Million on Charity Tour». MTV. 1998 թ․ սեպտեմբերի 22. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ մայիսի 9-ին. Վերցված է 2006 թ․ օգոստոսի 30-ին.
- ↑ «20 YEARS AGO: KISS' 3-D 'PSYCHO CIRCUS' WORLD TOUR OPENS». Ultimate Classic Rock. 2018 թ․ հոկտեմբերի 31. Վերցված է 2021 թ․ հուլիսի 11-ին.
- ↑ «D'Arcy Exits Smashing Pumpkins». Billboard. 1999 թ․ սեպտեմբերի 10. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ սեպտեմբերի 29-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 7-ին.
- ↑ Kaufman, Gil (2000 թ․ հունվար). «Smashing Pumpkins 2000». Addicted to Noise. Արխիվացված է օրիգինալից 2000 թ․ օգոստոսի 16-ին. Վերցված է 2022 թ․ նոյեմբերի 16-ին.
- 1 2 Newman, Melinda & Jonathan Cohen (2000 թ․ մայիսի 24). «Corgan: Smashing Pumpkins To Break Up». Billboard. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ սեպտեմբերի 29-ին. Վերցված է 2006 թ․ մայիսի 4-ին.
- ↑ «Santana Still No. 1 Despite Strong Debuts». Billboard. 2000 թ․ մարտի 9. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ հոկտեմբերի 11-ին. Վերցված է 2007 թ․ հոկտեմբերի 5-ին.
- ↑ Tarlach, Gemma (2000 թ․ ապրիլի 11). «Once-Sizzling Bands Grapple with Fading Fame». Milwaukee Journal Sentinel. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ սեպտեմբերի 29-ին. Վերցված է 2006 թ․ սեպտեմբերի 27-ին.
- ↑ «Gold and Platinum Database Search». Recording Industry Association of America (RIAA.com). Արխիվացված է օրիգինալից 2006 թ․ սեպտեմբերի 2-ին. Վերցված է 2006 թ․ սեպտեմբերի 27-ին.
- ↑ DeRogatis, pp. 84–85.
- ↑ «Machina II/The Friends and Enemies of Modern Music». The Smashing Pumpkins Fan Collaborative Discography (SPFC.org). Արխիվացված օրիգինալից 2012 թ․ հուլիսի 28-ին. Վերցված է 2007 թ․ հունվարի 12-ին.
- ↑ Fricke, David (2000 թ․ դեկտեմբերի 22). «Smashing Pumpkins Look Back in Wonder». Rolling Stone. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ սեպտեմբերի 9-ին. Վերցված է 2006 թ․ հոկտեմբերի 25-ին.
- ↑ There is one notable omission, "The End Is the Beginning Is the End". This was excluded because the rights are owned by Warner Bros., which loaned out the band from their regular label, Virgin Records.
- 1 2 Corgan, Billy. "A Message to Chicago from Billy Corgan", Chicago Tribune, June 21, 2005.
- ↑ Rosen, Craig (2000 թ․ մայիսի 22). «Ex-Pumpkin D'Arcy Wretzky Has Crack Case Wiped Clean». Yahoo.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2013 թ․ հունվարի 1-ին. Վերցված է 2006 թ․ մայիսի 8-ին.
- ↑ Dansby, Andrew (2003 թ․ սեպտեմբերի 15). «Zwan Call It Quits». Rolling Stone. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ հոկտեմբերի 1-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 2-ին.
- ↑ Soghomonian, Talia (2005 թ․ հոկտեմբեր). «Interview: Billy Corgan». MusicOMH.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ հունվարի 8-ին. Վերցված է 2009 թ․ փետրվարի 20-ին.
- ↑ Corgan, Billy (2004 թ․ փետրվարի 17). «Smashing Pumpkins (weblog)». LiveJournal.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ դեկտեմբերի 22-ին. Վերցված է 2006 թ․ հունիսի 14-ին.
- ↑ Corgan, Billy (2004 թ․ հունիսի 3). «Smashing Pumpkins (weblog)». LiveJournal.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ դեկտեմբերի 22-ին. Վերցված է 2006 թ․ հունիսի 14-ին.
- ↑ Spitz, Marc. "Head On", Spin. August 2005.
- ↑ Kiener, Dan (2005). «Pumpkins Reborn». DrownedInSound.com. Արխիվացված օրիգինալից 2009 թ․ հունիսի 9-ին. Վերցված է 2009 թ․ փետրվարի 22-ին.
- ↑ Harris, Chris (2006 թ․ փետրվարի 2). «Smashing Pumpkins Reunion Is Under Way, According to Sources». MTV. Արխիվացված է օրիգինալից 2006 թ․ փետրվարի 10-ին. Վերցված է 2006 թ․ փետրվարի 2-ին.
- ↑ Kaufman, Gil (2006 թ․ ապրիլի 21). «Smashing Pumpkins Site Says "It's Official" – Band Has Reunited». MTV. Արխիվացված է օրիգինալից 2006 թ․ մայիսի 1-ին. Վերցված է 2006 թ․ հունիսի 28-ին.
- ↑ Goodman, Elizabeth (2007 թ․ ապրիլի 6). «Exclusive: James Iha Speaks Out Regarding His Involvement in Pumpkins Reunion». Rolling Stone. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ ապրիլի 10-ին. Վերցված է 2007 թ․ ապրիլի 6-ին.
- ↑ «Movers and Shakers in Canadian Arts». Globe and Mail. 2007 թ․ ապրիլի 23. Արխիվացված օրիգինալից 2015 թ․ սեպտեմբերի 4-ին. Վերցված է 2007 թ․ ապրիլի 23-ին.
- ↑ Micallef, Ken. "The Evolution of Jimmy Chamberlin: Still Smashing!" Modern Drummer. November 2007.
- ↑ Cohen, Jonathan (2007 թ․ ապրիլի 22). «Smashing Pumpkins Return to the Stage In Paris». Billboard. Արխիվացված օրիգինալից 2014 թ․ հուլիսի 4-ին. Վերցված է 2007 թ․ հուլիսի 22-ին.
- ↑ «The Police and Smashing Pumpkins for US Live Earth». NME. 2007 թ․ ապրիլի 10. Արխիվացված օրիգինալից 2007 թ․ նոյեմբերի 6-ին. Վերցված է 2007 թ․ ապրիլի 11-ին.
- ↑ Hasty, Katie (2007 թ․ հուլիսի 18). «T.I. Holds Off Pumpkins, Interpol To Remain No. 1». Billboard. Արխիվացված օրիգինալից 2013 թ․ հունիսի 8-ին. Վերցված է 2007 թ․ օգոստոսի 10-ին.
- ↑ Luerssen, John D. (2008 թ․ մարտի 19). «Smashing Pumpkins Entering the Studio to Plot Their Next Move». Spinner.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2008 թ․ մայիսի 15-ին. Վերցված է 2008 թ․ փետրվարի 19-ին.
- ↑ Kot, Greg (2008 թ․ դեկտեմբերի 9). «Billy Corgan dishes on the Smashing Pumpkins: The past is dead to me». Chicago Tribune. Արխիվացված օրիգինալից 2013 թ․ հոկտեմբերի 6-ին. Վերցված է 2008 թ․ դեկտեմբերի 12-ին.
- ↑ Prince, David J. (2009 թ․ մարտի 20). «Smashing Pumpkins Sheds Chamberlin; Billy Corgan Heads To Studio All Alone». Billboard. Արխիվացված օրիգինալից 2013 թ․ փետրվարի 19-ին. Վերցված է 2009 թ․ մարտի 22-ին.
- ↑ Lindsay, Andrew (2009 թ․ մարտի 24). «Chamberlin on leaving the Pumpkins». Stereokill.net. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ հունիսի 9-ին. Վերցված է 2009 թ․ մարտի 24-ին.
- ↑ «Jimmy Talks About Leaving Pumpkins». Idiomag.com. 2009 թ․ մարտի 26. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ հունիսի 9-ին. Վերցված է 2009 թ․ մարտի 30-ին.
- ↑ "Skysaw Touring with Minus the Bear in May/June Արխիվացված Սեպտեմբեր 6, 2015 Wayback Machine". Dangerbird Records. April 21, 2011.
- ↑ «The Smashing Pumpkins Replace Drummer». Billboard. Associated Press. 2009 թ․ օգոստոսի 19. Արխիվացված օրիգինալից 2014 թ․ հուլիսի 4-ին. Վերցված է 2009 թ․ օգոստոսի 26-ին.
- ↑ «The Smashing Pumpkins to release free album». NME. 2009 թ․ սեպտեմբերի 17. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ սեպտեմբերի 24-ին. Վերցված է 2009 թ․ սեպտեմբերի 17-ին.
- ↑ Kreps, Daniel (2009 թ․ դեկտեմբերի 7). «Smashing Pumpkins Unveil New "Teargarden by Kaleidyscope" Track "A Song for a Son"». Rolling Stone. Արխիվացված է օրիգինալից 2009 թ․ դեկտեմբերի 9-ին. Վերցված է 2009 թ․ դեկտեմբերի 10-ին.
- ↑ Dombal, Ryan (2009 թ․ դեկտեմբերի 7). «Hear the Epic New Smashing Pumpkins Track: "A Song for a Son"». Pitchfork Media. Արխիվացված օրիգինալից 2009 թ․ դեկտեմբերի 13-ին. Վերցված է 2009 թ․ դեկտեմբերի 11-ին.
- ↑ Phipps, Keith (2010 թ․ մարտի 9). «Help Wanted: Pumpkins». The A.V. Club. Արխիվացված օրիգինալից 2010 թ․ մարտի 12-ին. Վերցված է 2010 թ․ մարտի 9-ին.
- ↑ "Smashing Pumpkins Acknowledge Report Identifying New Bassist Արխիվացված Մայիս 12, 2010 Wayback Machine". HipstersUnited.com. May 8, 2010.
- ↑ «tour history – dates». Spfc.org. Արխիվացված օրիգինալից 2015 թ․ հուլիսի 5-ին. Վերցված է 2015 թ․ մարտի 15-ին.
- ↑ Fiorentino, Nicole. "My Q & A Արխիվացված Հունվար 1, 2016 Wayback Machine". February 24, 2011.
- ↑ "The Smashing Pumpkins Debut New Song "Lightning Strikes" Today Via RollingStone.Com Արխիվացված Հոկտեմբեր 11, 2016 Wayback Machine". Press Release. March 17, 2011.
- 1 2 Perpetua, Matthew (2011 թ․ ապրիլի 26). «Smashing Pumpkins Announce Reissues, New Album». Rolling Stone. Արխիվացված օրիգինալից 2011 թ․ օգոստոսի 16-ին. Վերցված է 2011 թ․ ապրիլի 26-ին.
- ↑ Kot, Greg (2011 թ․ ապրիլի 26). «Smashing Pumpkins announce new album, extensive reissues». Chicago Tribune. Արխիվացված օրիգինալից 2011 թ․ ապրիլի 29-ին. Վերցված է 2011 թ․ ապրիլի 26-ին.
- ↑ Fiorentino, Nicole. "My "Oceania" Experience Արխիվացված Մարտ 4, 2016 Wayback Machine. July 11, 2011.
- ↑ «The Smashing Pumpkins Announces Fall Tour». Blabbermouth. Արխիվացված է օրիգինալից 2012 թ․ փետրվարի 12-ին.
- ↑ Smashing Pumpkins 'Writing Songs for a New Album,' Corgan Says Արխիվացված Մարտ 25, 2013 Wayback Machine. Billboard. (September 5, 2012). Retrieved on September 16, 2012.
- ↑ «Concert Review: Smashing Pumpkins & Morning Parade (video) at Barclays Center December 10, 2012». New York Music News. 2011 թ․ ապրիլի 26. Արխիվացված է օրիգինալից 2013 թ․ հունվարի 16-ին. Վերցված է 2012 թ․ դեկտեմբերի 11-ին.
- ↑ "Smashing Pumpkins Releasing Two Albums in 2015 Արխիվացված Փետրվար 10, 2015 Wayback Machine". Spin Magazine. March 25, 2015.
- ↑ Camp, Zoe (2014 թ․ հունիսի 15). «Smashing Pumpkins Drummer Mike Byrne Leaves Band». Pitchfork Media. Արխիվացված օրիգինալից 2015 թ․ մարտի 13-ին.
- ↑ «News on Tommy Lee Playing on 'Monuments to an Elegy' / SP Album Update». Smashingpumpkinsnexus.com. 2014 թ․ մայիսի 8. Արխիվացված է օրիգինալից 2015 թ․ հունվարի 7-ին. Վերցված է 2015 թ․ հունվարի 10-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins Tap Rage Against the Machine's Brad Wilk For Upcoming Shows». Blabbermouth. 2014 թ․ նոյեմբերի 18. Արխիվացված օրիգինալից 2014 թ․ նոյեմբերի 21-ին. Վերցված է 2014 թ․ նոյեմբերի 18-ին.
- ↑ Corgan, Billy (2015 թ․ փետրվարի 9). «Parlez-Vous/Album Update Plus Thoughts On 'Candide' And SP Tours». Smashingpumpkinsnexus.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2014 թ․ մարտի 25-ին. Վերցված է 2014 թ․ մարտի 25-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins & Marilyn Manson Co-Headlining North American 2015 End Times Tour Schedule». 2015 թ․ ապրիլի 7. Արխիվացված է օրիգինալից 2015 թ․ ապրիլի 17-ին. Վերցված է 2015 թ․ ապրիլի 7-ին.
- ↑ «Marilyn Manson and The Smashing Pumpkins Announce Summer Tour». 2015 թ․ ապրիլի 1. Արխիվացված օրիգինալից 2015 թ․ ապրիլի 4-ին. Վերցված է 2015 թ․ ապրիլի 7-ին.
- ↑ Mansfield, Brian (2015 թ․ հունիսի 24). «Pumpkins Add Original Member for Summer Tour». USA Today. Gannett Company. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ հունվարի 18-ին.
- ↑ Corgan, Billy (2016 թ․ փետրվարի 25). «Live in Studio From Lala Land». Facebook. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ ապրիլի 4-ին. Վերցված է 2016 թ․ փետրվարի 26-ին.
- ↑ DeCosta, Nicole (2016 թ․ մարտի 24). «Smashing Pumpkins strip down for tour kick-off in Portland». portlandtribune.com. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ մարտի 27-ին. Վերցված է 2016 թ․ մարտի 25-ին.
- ↑ «Watch Smashing Pumpkins Reunite With James Iha at Los Angeles Concert». Rolling Stone. 2016 թ․ մարտի 27. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ մարտի 29-ին. Վերցված է 2016 թ․ մարտի 27-ին.
- ↑ Michael Roffman & Heather Kaplan (2016 թ․ ապրիլի 15). «Live Review: The Smashing Pumpkins reunite with James Iha in Chicago (4/14)». Consequence of Sound. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ ապրիլի 15-ին. Վերցված է 2016 թ․ ապրիլի 15-ին.
- ↑ Gaca, Anna (2016 թ․ հուլիսի 29). «Billy Corgan Hints at Smashing Pumpkins Reunion, Says He's Finished a New Solo Album». Spin. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ հունվարի 17-ին.
- ↑ «Billy Corgan Reconciles With Ex-Smashing Pumpkins Bassist D'arcy Wretzky, Addresses Reunion Rumors». SPIN. 2016 թ․ օգոստոսի 16. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ օգոստոսի 17-ին.
- ↑ «Billy Corgan Eyeing 2018 With Potential Double Album». Loudwire. 2017 թ․ դեկտեմբերի 16. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ հունվարի 18-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins' drummer hints at 2018 reunion for original line-up». NME. Արխիվացված օրիգինալից 2017 թ․ հուլիսի 2-ին. Վերցված է 2017 թ․ հունիսի 9-ին.
- ↑ «Billy Corgan Teases Smashing Pumpkins Reunion on Instagram». Billboard. 2018 թ․ հունվարի 17. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ հունվարի 17-ին.
- ↑ «Billy Corgan details new Smashing Pumpkins album». DIY. 2018 թ․ փետրվարի 5. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ փետրվարի 6-ին.
- ↑ Trendell, Andrew (2018 թ․ փետրվարի 8). «It looks like Smashing Pumpkins' reunion album is finished, but who's the bassist?». NME. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ փետրվարի 10-ին. Վերցված է 2018 թ․ փետրվարի 10-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins Plot Reunion Tour Culling From First Five Albums». Rolling Stone. 2018 թ․ փետրվարի 15. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ փետրվարի 15-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins reunite for tour – without D'arcy Wretzky». Entertainment Weekly. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ փետրվարի 15-ին.
- ↑ Kreps, Daniel (2018 թ․ փետրվարի 14). «D'arcy Wretzky Slams Billy Corgan, Smashing Pumpkins Reunion». RollingStone.com. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ փետրվարի 14-ին. Վերցված է 2018 թ․ փետրվարի 15-ին.
- ↑ Kreps, Daniel (2018 թ․ փետրվարի 12). «Smashing Pumpkins Explain D'arcy Absence Ahead of Rumored Reunion». RollingStone.com. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ փետրվարի 15-ին. Վերցված է 2018 թ․ փետրվարի 15-ին.
- ↑ Coscarelli, Joe (2018 թ․ մարտի 22). «Smashing Pumpkins Say They're Happy Now. Can They Keep It Together?». The New York Times. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ մարտի 25-ին. Վերցված է 2018 թ․ մարտի 24-ին.
- ↑ «The Smashing Pumpkins Recruit Peter Hook's Son to Play Bass». KRRO. Արխիվացված օրիգինալից 2015 թ․ հունիսի 26-ին. Վերցված է 2015 թ․ հունիսի 26-ին.
- ↑ «THE SMASHING PUMPKINS' Shiny and Oh So Bright Tour @ The American Airlines Arena (July 24th, 2018)». Sonic Perspectives (ամերիկյան անգլերեն). 2018 թ․ հուլիսի 28. Վերցված է 2020 թ․ մայիսի 11-ին.
- ↑ Sodomsky, Sam (2018 թ․ մարտի 9). «Billy Corgan Says 2 New Smashing Pumpkins EPs in the Works». Pitchfork. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ մարտի 12-ին. Վերցված է 2018 թ․ մարտի 17-ին.
- ↑ Legaspi, Althea (2018 թ․ հունիսի 8). «Hear Smashing Pumpkins' Churning New Song 'Solara'». Rolling Stone. Վերցված է 2018 թ․ օգոստոսի 6-ին.
- ↑ Legaspi, Althea (2018 թ․ հուլիսի 31). «Smashing Pumpkins Tap Courtney Love, Peter Hook For Special 30th Anniversary Show». Rolling Stone.
- ↑ «Smashing Pumpkins perform Hole songs with Courtney Love, cover Sugar Ray, Joy Division and Led Zeppelin at 30th anniversary show». NME. 2018 թ․ օգոստոսի 3. Վերցված է 2018 թ․ օգոստոսի 3-ին.
- ↑ Sodomsky, Sam; Kim, Michelle (2018 թ․ սեպտեմբերի 14). «Smashing Pumpkins Announce New Album, Share Song: Listen». Pitchfork. Վերցված է 2018 թ․ սեպտեմբերի 14-ին.
- ↑ Young, Alex (2018 թ․ նոյեմբերի 28). «Smashing Pumpkins' reunion album debuts at No. 54 on Billboard 200 chart». Consequence of Sound. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ նոյեմբերի 28-ին. Վերցված է 2018 թ․ դեկտեմբերի 13-ին.
- ↑ «Billy Corgan says Smashing Pumpkins are working on 21 new songs for "pretty different" album». NME. 2020 թ․ հունվարի 22.
- ↑ White, Logan (2020 թ․ օգոստոսի 28). «The Smashing Pumpkins sign to Sumerian Records + release two songs».
- ↑ Minsker, Evan (2020 թ․ օգոստոսի 28). «The Smashing Pumpkins Share New Songs "Cyr" and "The Colour of Love"». Pitchfork.
- ↑ «Smashing Pumpkins Announce New Double Album 'Cyr,' Out 11/27». 2020 թ․ սեպտեմբերի 18.
- ↑ Legaspi, Althea (2020 թ․ սեպտեմբերի 25). «Smashing Pumpkins Drop New Songs 'Confessions of a Dopamine Addict,' 'Wrath'». Rolling Stone.
- ↑ «Smashing Pumpkins Unleash Two New Tracks, Another Episode of Animated Series». Spin. 2020 թ․ հոկտեմբերի 9.
- ↑ «Smashing Pumpkins share new singles 'Ramona' and 'Wyttch' | NME». NME. 2020 թ․ հոկտեմբերի 30.
- ↑ Blistein, Jon (2020 թ․ նոյեմբերի 20). «Smashing Pumpkins Release Two New Tracks, 'Purple Blood,' 'Dulcet in E'». Rolling Stone.
- ↑ «Smashing Pumpkins Return With Double Album 'CYR': Stream It Now». Billboard. 2020 թ․ նոյեմբերի 27.
- ↑ «Billy Corgan on Smashing Pumpkins' New Mellon Collie Sequel: "Now's the Time."». 2020 թ․ դեկտեմբերի 3.
- ↑ Whitaker, Marisa (2022 թ․ սեպտեմբերի 20). «Smashing Pumpkins Go Rock Opera on 33-Track, Three-Installment New Album». SPIN (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2022 թ․ սեպտեմբերի 20-ին.
- ↑ Lavin, Will (2022 թ․ փետրվարի 23). «Smashing Pumpkins announce 'Rock Invasion 2' US tour». NME. Վերցված է 2022 թ․ փետրվարի 28-ին.
- ↑ DiVita, Joe (2022 թ․ փետրվարի 22). «Smashing Pumpkins add new tour with Bones UK to Spring run». Loudwire. Վերցված է 2022 թ․ փետրվարի 28-ին.
- ↑ Floyd, Lauren (2022 թ․ փետրվարի 3). «Summer Camp Music Festival Announces 2022 Lineup Featuring Smashing Pumpkins, Zeds Dead, Moe. And More». mxdwn.com. Վերցված է 2022 թ․ փետրվարի 28-ին.
- ↑ Fu, Eddie (2022 թ․ մայիսի 13). «Smashing Pumpkins Tease 33-Song Rock Opera and Perform "Today" on Corden: Watch». yahoo.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2025-03-21-ին. Վերցված է 2022 թ․ մայիսի 14-ին.
- ↑ Fragassi, Selena (2022 թ․ նոյեմբերի 27). «Smashing Pumpkins' The World Is a Vampire Fest To Feature Interpol, Turnstile». Spin.
- ↑ Jones, Abby (2022 թ․ նոյեմբերի 25). «Smashing Pumpkins, Interpol to Headline Inaugural The World Is a Vampire Festival». Yahoo! Entertainment. Yahoo Inc. Վերցված է 2023 թ․ սեպտեմբերի 6-ին.
- ↑ Brandle, Lars. «Smashing Pumpkins' 'The World Is A Vampire' Fest Is Heading Down Under». Billboard. Penske Media Corporation. Վերցված է 2023 թ․ սեպտեմբերի 5-ին.
- ↑ «The Smashing Pumpkins Announce 2023 North American The World Is A Vampire Tour». Live Nation Entertainment. Live Nation Worldwide, Inc. 2023 թ․ մարտի 28. Վերցված է 2023 թ․ սեպտեմբերի 6-ին.
- ↑ Sheckells, Melinda. «Inside Green Day's Las Vegas Club Gig Saluting 30 Years of 'Dookie': Best Moments». Billboard. Penske Media Corporation. Վերցված է 2024 թ․ հունվարի 24-ին.
- ↑ «Green Day Announce The Savior Tour». Live Nation. 2023 թ․ նոյեմբերի 2. Վերցված է 2024 թ․ հունվարի 24-ին.
- ↑ Schaffner, Lauryn (2023 թ․ հոկտեմբերի 24). «Longtime Smashing Pumpkins Guitarist Jeff Schroeder Announces Exit From Band». Loudwire. Վերցված է 2023 թ․ նոյեմբերի 3-ին.
- ↑ Torres, Eric (2024 թ․ հունվարի 5). «The Smashing Pumpkins Publicly Seeking New Guitarist». Pitchfork. Վերցված է 2024 թ․ ապրիլի 26-ին.
- ↑ Zemler, Emily (2024 թ․ հունվարի 17). «Smashing Pumpkins Receive 'Over 10,000' Applications for New Guitarist». Rolling Stone. Վերցված է 2024 թ․ ապրիլի 26-ին.
- ↑ Laing, Rob (2024 թ․ ապրիլի 26). «"I never thought little ole 15-year-old me playing metal guitar in my bedroom would amount to this moment": Kiki Wong named as new Smashing Pumpkins guitarist». MusicRadar. Վերցված է 2024 թ․ ապրիլի 26-ին.
- ↑ «Billy Corgan: "I don't play any songs I don't want to play. I don't…». 2024 թ․ հունիսի 4.
- ↑ «Instagram». www.instagram.com. Վերցված է 2024 թ․ հուլիսի 19-ին.
- ↑ «Exclusive: Jimmy Chamberlin opens up - After Smashing Pumpkins, then what?». Elmore Magazine. 2018 թ․ հունվարի 26. Արխիվացված օրիգինալից 2020 թ․ դեկտեմբերի 10-ին. Վերցված է 2025 թ․ փետրվարի 21-ին.
- ↑ Gerber, Brady (2020 թ․ նոյեմբերի 27). «The Best, Worst, and Pumpkin Chord-iest of Smashing Pumpkins, According to Billy Corgan». Vulture. Վերցված է 2024 թ․ հուլիսի 26-ին. «...the band's primary songwriter and mastermind, Billy Corgan, who, at 53, remains the sole consistent member of the band...»
- ↑ «Smashing Pumpkins Reunion Is On». NME. 2006. Արխիվացված օրիգինալից 2006 թ․ դեկտեմբերի 9-ին. Վերցված է 2007 թ․ հունվարի 11-ին.
- 1 2 Anderson, Kyle. «Smashing Pumpkins' Billy Corgan on touring with Manson and the 'open source' nature of his band». Entertainment Weekly. Արխիվացված օրիգինալից 2015 թ․ նոյեմբերի 28-ին. Վերցված է 2016 թ․ հունվարի 5-ին.
- ↑ DeRogatis, p. 80.
- ↑ DeRogatis, p. 88.
- ↑ Shaw, William (1993 թ․ դեկտեմբեր). «Appetite for Destruction». Details.
- 1 2 3 4 «Smashing Pumpkins». Loudwire. Վերցված է 2023 թ․ ապրիլի 5-ին.
- ↑ Strauss, Neil (1998 թ․ հուլիսի 30). «The Pop Life/The Big Hit That Wasn't: A Band Takes Stock; Expectations Betray Smashing Pumpkins». The New York Times. Վերցված է 2023 թ․ ապրիլի 5-ին.
- 1 2 Sacher, Andrew (2020 թ․ օգոստոսի 28). «The Smashing Pumpkins announce new album, release two new songs». BrooklynVegan. Վերցված է 2023 թ․ ապրիլի 5-ին.
- 1 2 Scott A. Gray (2018 թ․ ապրիլի 4). «An Essential Guide to the Smashing Pumpkins». Exclaim!. Վերցված է 2023 թ․ ապրիլի 5-ին.
- 1 2 3 Varvaris, Mary (2023 թ․ մարտի 9). «The Smashing Pumpkins' Billy Corgan: 'That Experience Scars You For Life'». Kill Your Stereo. Վերցված է 2023 թ․ ապրիլի 5-ին.
- ↑ Enis, Eli (2022 թ․ ապրիլի 4). «10 Heaviest Grunge Songs of All Time». Revolver. Վերցված է 2023 թ․ ապրիլի 5-ին.
- 1 2 Watson, William E.; Halus, Eugene J. Jr. (2014 թ․ նոյեմբերի 25). Irish Americans: The History and Culture of a People. ABC-CLIO. ISBN 978-1610694674.
- ↑ Erlewine, Stephen Thomas. «Adore – The Smashing Pumpkins». AllMusic. Արխիվացված օրիգինալից 2021 թ․ հունվարի 3-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 11-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins to Release Pair of 'Epic' Albums in 2015». Billboard. 2014 թ․ մարտի 25. Արխիվացված օրիգինալից 2020 թ․ հոկտեմբերի 25-ին. Վերցված է 2015 թ․ նոյեմբերի 23-ին.
- ↑ Cinquemani, Sal (2001 թ․ ապրիլի 7). «Smashing Pumpkins – Machina: The Machines of God». Slant Magazine. Արխիվացված օրիգինալից 2021 թ․ հունվարի 3-ին. Վերցված է 2015 թ․ նոյեմբերի 23-ին.
- ↑ Eliscu, Jenny (2000 թ․ մայիսի 1). «Pumpkin Pugilism». New York. 33 (17): 122.
- ↑ Prato, Greg. «Siamese Dream Review». AllMusic. Վերցված է 2023 թ․ ապրիլի 5-ին.
- 1 2 3 Aledort, Andrew. "Introduction", in Siamese Dream Songbook. Miami: Warner Bros. Publications, 1994.
- ↑ Corgan, Billy. "Guitar Geek USA" column. Guitar World, January 1996.
- ↑ DeRogatis, p. 78.
- ↑ Corgan, Billy. "Guitar Geek USA [column]", Guitar World. September 1995.
- ↑ DeRogatis, p. 76.
- ↑ Kaufman, Gil (1998 թ․ հունվարի 14). «Pumpkins Recording Album of "Arcane Night Music"». Addicted to Noise/JamesIha.org. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ օգոստոսի 2-ին. Վերցված է 2006 թ․ սեպտեմբերի 7-ին.
- ↑ Corgan, Billy. "Guitar Geek USA [column]", Guitar World. August 1995.
- ↑ «Billy Corgan plays X tracks while hosting SiriusXM Lithium station». crestfallen.com. 2011 թ․ հոկտեմբերի 28. Արխիվացված է օրիգինալից 2013 թ․ օգոստոսի 31-ին. Վերցված է 2015 թ․ հուլիսի 14-ին.
- ↑ Commentary for "Siva" music video. The Smashing Pumpkins 1991–2000: Greatest Hits Video Collection (Virgin Records, 2001).
- ↑ Egraz, Ludovic (2016 թ․ հուլիսի 13). «Interview - Billy Corgan and Jeff Schroeder – The Smashing Pumpkins». Bendnote.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2016 թ․ հուլիսի 21-ին. Վերցված է 2019 թ․ հուլիսի 13-ին..
- ↑ «Smashing Pumpkins». Chicago Tribune. 1990 թ․ սեպտեմբերի 7.
- ↑ Parker, Lyndsey (2000 թ․ հոկտեմբերի 25). «Exclusive LAUNCH Artist Chat». Nelly Furtado. Yahoo! Music. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ մարտի 22-ին. Վերցված է 2007 թ․ ապրիլի 9-ին.
- ↑ «Marilyn Manson: The Music That Made Me». Rolling Stone. 2015 թ․ մայիսի 8. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ մայիսի 7-ին. Վերցված է 2016 թ․ մարտի 9-ին.
- ↑ Nuno (2023 թ․ մայիսի 21). «Billy Corgan meets Chino Moreno: Team Sleep and the Inspirational Riffs of the Smashing Pumpkins». DeftonesWorld - All about the Deftones (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2024 թ․ հունիսի 4-ին.
- ↑ Hood, John (2007 թ․ հոկտեմբերի 18). «Through the Open Door». Miami New Times. Արխիվացված օրիգինալից 2017 թ․ օգոստոսի 2-ին. Վերցված է 2024 թ․ օգոստոսի 6-ին.
- ↑ «Third Eye Blind on Twitter».
- ↑ «Mark Hoppus from Blink-182 on Siamese Dream, Masterpieces – Smashing Pumpkins, Zane Lowe». BBC Radio 1. 2011 թ․ նոյեմբերի 21.
- ↑ Moon, Jin (2005 թ․ հուլիսի 1). «Twins Peak – Tegan and Sara». ASCAP. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ մարտի 24-ին. Վերցված է 2016 թ․ մարտի 17-ին.
- ↑ Rock & Roll Hall of Fame (2014 թ․ հուլիսի 30). «Interview with Fall Out Boy». Արխիվացված է օրիգինալից 2021 թ․ հոկտեմբերի 28-ին – via YouTube.
- ↑ «Watch Weezer's Rivers Cuomo cover Oasis, REM, Pixies and Smashing Pumpkins». NME. 2018 թ․ մարտի 14.
- ↑ «M83's Double Standard». Exclaim. 2011 թ․ հոկտեմբերի 23. Վերցված է 2024 թ․ նոյեմբերի 15-ին.
- ↑ «Panic at the Disco's Secret Influences». Rolling Stone. 2012 թ․ հոկտեմբերի 28. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ փետրվարի 6-ին. Վերցված է 2016 թ․ փետրվարի 16-ին.
- ↑ «Music Interview: Nikki Monninger of Silversun Pickups». UWIRE. 2010 թ․ հուլիսի 10. Վերցված է 2019 թ․ դեկտեմբերի 12-ին.
- ↑ Montoya, John (2020 թ․ դեկտեմբերի 27). «Examining Vision Eternel's New Record "For Farewell of Nostalgia," as Alexander Julien explains heartbreak». Idioteq (ամերիկյան անգլերեն). Արխիվացված օրիգինալից 2020 թ․ դեկտեմբերի 28-ին. Վերցված է 2023 թ․ հուլիսի 12-ին.
- ↑ Mayo, Stitch (2024 թ․ մարտի 12). «InterView: Vision Eternel – Dark and Depressive Phases». ReGen Magazine (ամերիկյան անգլերեն). Արխիվացված օրիգինալից 2024 թ․ մարտի 27-ին. Վերցված է 2024 թ․ օգոստոսի 9-ին.
- ↑ «Code Orange: "The Above comes from a more personal, emotional point…». Kerrang! (անգլերեն). 2023 թ․ հուլիսի 19. Վերցված է 2024 թ․ հունիսի 4-ին.
- ↑ Tyme, Gwyn (2005 թ․ մայիսի 5). «My Chemical Romance – Interview with Gerard Way». MusicPix.net. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ սեպտեմբերի 27-ին. Վերցված է 2006 թ․ նոյեմբերի 5-ին.
- ↑ Montgomery, James (2005 թ․ հունվարի 13). «My Chemical Romance Aim for Smashing Pumpkins Status». MTV. Արխիվացված է օրիգինալից 2006 թ․ նոյեմբերի 19-ին. Վերցված է 2006 թ․ նոյեմբերի 5-ին.
- ↑ Hudson, Marc (2006 թ․ սեպտեմբերի 18). «Future Imperfect: Mat Devine of Kill Hannah». PopSyndicate.com. Արխիվացված է օրիգինալից 2007 թ․ սեպտեմբերի 28-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 12-ին.
- ↑ Bondowski, Karen (2006 թ․ դեկտեմբերի 21). «Interview with Kill Hannah's Matt Devine». Livewire (ConcertLivewire.com). Արխիվացված օրիգինալից 2007 թ․ փետրվարի 21-ին. Վերցված է 2007 թ․ փետրվարի 17-ին.
- ↑ EMI Music (2012 թ․ հոկտեմբերի 2). «The Smashing Pumpkins' Defining 1995 Double Album 'Mellon Collie & The Infinite Sadness' Earns Diamond Certification From The RIAA For Sales Of 10 Million Discs». PRNewswire.com. Արխիվացված օրիգինալից 2018 թ․ ապրիլի 2-ին. Վերցված է 2018 թ․ ապրիլի 2-ին.
- ↑ «Gold & Platinum». RIAA.com. Արխիվացված օրիգինալից 2016 թ․ դեկտեմբերի 16-ին. Վերցված է 2018 թ․ ապրիլի 2-ին.
- ↑ Rolling Stone (2023 թ․ դեկտեմբերի 31). «The 500 Greatest Albums of All Time». Rolling Stone. Վերցված է 2024 թ․ փետրվարի 13-ին.
- ↑ Levy, Joe; Van Zandt, Steven, eds. (2006 թ․ հոկտեմբերի 24) [November 16, 2005]. Rolling Stone 500 Greatest Albums of All Time (3rd ed.). Wenner Books. ISBN 1932958614. OCLC 70672814.
- ↑ Commentary for "Tonight, Tonight" music video. The Smashing Pumpkins 1991–2000: Greatest Hits Video Collection (Virgin Records, 2001).
- ↑ Greg Prato. «Greatest Hits [Video/DVD]». Allmusic. Վերցված է 2012 թ․ մարտի 4-ին.
- ↑ Commentary for "Bullet with Butterfly Wings" music video. The Smashing Pumpkins 1991–2000: Greatest Hits Video Collection (Virgin Records, 2001).
- ↑ Commentary for "Rocket" music video. The Smashing Pumpkins 1991–2000: Greatest Hits Video Collection (Virgin Records, 2001).
- ↑ Commentary for "Thirty-Three" music video. The Smashing Pumpkins 1991–2000: Greatest Hits Video Collection (Virgin Records, 2001).
- ↑ Corgan, Billy (1996). «Interview». Smashing Pumpkins Videography (Interview). MTV.
- ↑ Prato, Greg. «Greatest Hits [Video/DVD]». Allmusic. Արխիվացված օրիգինալից 2014 թ․ սեպտեմբերի 29-ին. Վերցված է 2014 թ․ հուլիսի 28-ին.
- ↑ «Smashing Pumpkins Announce Free 44-Track Album!». Spin. 2009 թ․ սեպտեմբերի 16. Վերցված է 2019 թ․ դեկտեմբերի 3-ին.
- ↑ Leas, Ryan (2014 թ․ օգոստոսի 19). «Inside Baseball with Billy Corgan: The Smashing Pumpkins Head on Adore, MACHINA, and the End of Teargarden». Stereogum. Spin Media. Վերցված է 2019 թ․ դեկտեմբերի 7-ին.
Մատենագիտություն
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]- Azerrad, Michael (1993 թ․ հոկտեմբերի 14). «Smashing Pumpkins' Sudden Impact». Rolling Stone. No. 667. էջ 19.
- DeRogatis, Jim (2003). Milk It!: Collected Musings on the Alternative Music Explosion of the 90's. Da Capo. ISBN 978-0306812712.
- Erlewine, Stephen Thomas. «Biography». Allmusic. Արխիվացված է օրիգինալից 2016 թ․ փետրվարի 25-ին.
- Kot, Greg (2002 թ․ հունվար). «Pumpkin Seeds». Guitar World.
- Thompson, Dave (2000). Alternative Rock. San Francisco: Miller Freeman, Inc. ISBN 978-0879306076.
Գրականություն
[խմբագրել | խմբագրել կոդը]- Wise, Nick (1995 թ․ հունվար). Smashing Pumpkins. Omnibus Press. ISBN 978-0711941663.
