Jump to content

Քլոդ Քահուն

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Քլոդ Քահուն
ֆր.՝ Claude Cahun
Ի ծնեֆր.՝ Lucy Renée Mathilde Schwob
Ծնվել էհոկտեմբերի 25, 1894(1894-10-25)[1][2][3][…]
ԾննդավայրՆանտ, Ֆրանսիայի մետրոպոլիս, Ֆրանսիա[4]
Վախճանվել էդեկտեմբերի 8, 1954(1954-12-08)[1][2][3][…] (60 տարեկան)
Մահվան վայրSaint Helier, Ջերսի[5][6]
Ազգությունհրեա
Քաղաքացիություն Ֆրանսիա
ԿրթությունParsons Mead School?, Lycée Gabriel Guist'hau? (1906)[5] և Nantes School of Art?
Մասնագիտությունարվեստագետ, լուսանկարիչ, գրող, Դիմադրության մարտիկ, քանդակագործ և նկարիչ
Ոճսյուրռեալիզմ[7]
Ժանրդիմապատկեր[7][4] և ինքնապատկեր[4]
Թեմաներլուսանկարչություն և գրականություն
ԱնդամակցությունAssociation des Écrivains et Artistes Révolutionnaires?
ՀայրMaurice Schwob?
Կայքclaudecahun.org
 Claude Cahun Վիքիպահեստում

Քլոդ Քահուն (իսկական անունը՝ Լյուսի Ռենե Մաթիլդա Շվոբ, հոկտեմբերի 25, 1894(1894-10-25)[1][2][3][…], Նանտ, Ֆրանսիայի մետրոպոլիս, Ֆրանսիա[4] - դեկտեմբերի 8, 1954(1954-12-08)[1][2][3][…], Saint Helier, Ջերսի[5][6]), Ֆրանսիացի գրող և սյուրռեալիստ լուսանկարիչ։

Կենսագրություն

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Քլոդ Քահունը ծնվել է Նանտում 1894 թվականին, հրեական հարուստ ընտանիքում, մանկությունն անցկացրել է Ջերսի կղզում, նա սիմվոլիստ գրող Մարսել Շվոբի զարմուհին էր։ 1898 թվականին նրա մայրը սուր հոգեկան ճգնաժամ է ապրել, այնուհետև մի քանի անգամ անցել է հոգեկան խանգարումների բուժման ընթացք և ինքնասպանության փորձեր է արել: 1908-1909 թվականներին նա սիրային հարաբերությունների մեջ է եղել Սյուզան Մալհերբեի հետ, որը դարձել է նրա ողջ կյանքի ուղեկիցը։ 1917 թվականին Քլոդը վերցրեց կեղծանունը, որով էլ հետագայում հայտնի դարձավ։ Քահունի ստեղծագործության հիմքում ընկած թեման ինքն իրեն փնտրելն է կեղծանունների և գենդերային դերերի փոփոխության միջոցով, հայելիների և թատերական դիմակների խաղում:

1919 թվականին նա ծանոթացել է Ֆիլիպ Սուպոյին, քանդակագործներ Հանա Օռլովային և Ժակ Լիպչիցին, Օրլովան նրան թողեց քանդակագործական դիմանկար։ 1918 թվականին Քահունը հաստատվել է Փարիզում, որտեղ նրան միացել է ընկերը 1920 թվականին։ Նա հրապարակել է պատմվածքներ և հոդվածներ հանրահայտ «Mercure de France» ամսագրում, մի քանի գրքի հեղինակ է, այդ թվում՝ «Փարիզները բաց են» (1934) գիրքը։ Քահունը ծանոթացել է Անրի Միշոյին, Ռոբեր Դեսնոսին, Սիլվիա Բիչին, Իվան Մոզժուխինին, Լյուդմիլա և Ժորժ Պիտոևներին։

1929 թվականին սկսեցին հրապարակվել Քահունի լուսանկարները։ Ամենից հաճախ նա աշխատել է ինքնադիմանկար ժանրում՝ ստեղծելով սեփական պատկերների վառ ու բազմազան պատկերասրահ: Նա միակ կին լուսանկարիչն էր սյուրռեալիստական ​​խմբում։ 1930-ական թվականներին նա մտերմացավ Հեղափոխական գրողների և նկարիչների ասոցիացիայի հետ, միացավ սյուրռեալիստական ​​խմբին և մասնակցեց նրանց ցուցահանդեսներին Փարիզում և Լոնդոնում (1936):

1935 թվականին Ժորժ Բատայի եւ Անդրե Բրետոնի հետ մասնակցել է «Հակահարձակում» շարժման ստեղծմանը։ 1937 թվականին նա Սյուզան Մալհերբեի հետ տեղափոխվել է Ջերսի։ րկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ Քահունը մասնակցել է Դիմադրությանը, 1944 թվականին ձերբակալվել է և ավելի քան մեկ տարի անցկացրել նացիստական ​​բանտերում և փորձել ինքնասպանություն գործել։ Դատապարտվելով մահվան՝ նա հրաշքով փրկվել է մահապատժից։ Քահունի շատ գործեր կորսված են։

Ստեղծագործություն

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Քահունի ստեղծագործությունները ներառում էին գրական գործեր, լուսանկարչություն, քանդակ և թատրոն, որոնցից ամենահիշվողը հիանալի ինքնանկարներն ու կտավներն են, որոնք ներառում էին սյուրռեալիզմի տեսողական գեղագիտությունը: 1920-ական թվականների ընթացքում Քահունը ստեղծեց ապշեցուցիչ թվով ինքնադիմանկարներ տարբեր կերպարանքներով, ինչպիսիք են՝ օդաչու, դենդի, տիկնիկ, բոդիբիլդեր, արնախում վամպիր, հրեշտակ և ճապոնական տիկնիկ[8]։

Քահունը յուրահատուկ հեռանկար է տվել սյուրռեալիզմի շրջանակներում՝ օգտագործելով հայելիներ, կոլաժներ և կրկնապատկում իր լուսանկարներում, որպեսզի արտացոլի շեղումը սոցիալական նորմերից:

Քահունի որոշ դիմանկարներում նկարիչը նայում է ուղիղ դիտողին, գլուխը սափրված է, նա հաճախ բացում է միայն գլուխն ու ուսերը (վերացնում է մարմինը տեսադաշտից), գենդերային ցուցիչների և վարքագծի մշուշում, որը ծառայում է խաթարելու տղամարդու ​​հայացքը[9][10]։ Մի լուսանկարում Քահունը երևում է վերնաշապիկի վրա, որի վրա գրված է «ես մարզվում եմ, մի համբուրիր ինձ»՝ ցույց տալով, թե ինչպես է թույլատրվում տեսնել իր ինքնությունը և սեռը, բայց չպետք է օբյեկտիվացվի և էկզոտիզացվի տղամարդու հայացքով: Գիտնական Միրանդա Ուելբի-Էվերարդը գրել է թատրոնի, ներկայացման և զգեստների կարևորության մասին, որոնք ընկած են Քահունի աշխատանքի հիմքում, ենթադրելով, թե ինչպես դա կարող էր ազդել տարբեր սեռերի մասին նկարչուհու պատկերացումների վրա[11]:

Քահունի հրատարակած գրվածքները ներառում են «Հերոսուհիները» (1925) մենախոսությունների շարքը, որը հիմնված է կին հեքիաթային հերոսների վրա՝ միահյուսված կնոջ ժամանակակից կերպարի հետ սրամիտ համեմատություններով։ Aveux non avenus, (Carrefour, 1930) էսսեների և տեսագրված երազների գիրքը՝ նկարազարդված ֆոտոմոնտաժներով, և մի քանի էսսեներ ամսագրերում[12]:

1932 թվականին Քահունը միացավ «Ecrivains et Artistes Révolutionnaires» ասոցիացիային, որտեղ հանդիպեց Անդրե Բրետոնին և Ռենե Քրեվելին։ Դրանից հետո Քահունը սկսեց շփվել սյուրռեալիստական ​​խմբի հետ և ավելի ուշ մասնակցել մի շարք սյուրռեալիստական ​​ցուցահանդեսների, այդ թվում՝ Լոնդոնի միջազգային սյուրռեալիստական ​​ցուցահանդեսին (Նյու Բուրլինգթոնի պատկերասրահ) և Exposition surréaliste d'Objets (Charles Ratton Gallery, Փարիզ), երկուսն էլ 1936 թվականին: Լուսանկարը, որում նրա գլուխը ծածկված էր ծաղկային կոմպոզիցիայով և աղավնիները՝ նստած նրա պարզած ձեռքերին, հայտնվեց բազմաթիվ թերթերում և հետագայում վերարտադրվեց մի շարք գրքերում[13][14]:

1934 թվականին Քահունը հրատարակեց կարճ էսսե «Les Paris sont Ouverts»-ը, իսկ 1935-ին Անդրե Բրետոնի և Ժորժ Բատայլի կողքին մասնակցեց ձախակողմյան հակաֆաշիստական ​​Contre Attaque դաշինքի հիմնադրմանը[15]։ Բրետոնը Քահունին անվանել է «մեր ժամանակի ամենահետաքրքիր ոգիներից մեկը»[16]:

Ճանաչում և քննադատություն

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Քլոդ Քահունի գերեզմանաքարը Ջերսիի Սուրբ Բրելեյդ եկեղեցու գերեզմանատանը

Քահունն իր աշխատանքն էր անում և չէր ցանկանում հայտնի լինել[17]: Նրա արվեստը հիմնականում անհայտ էր մնում մահից 40 տարի անց: Շատ առումներով Քահունի կյանքը նշանավորվեց արարքներով, որոնք ընդվզում էին պայմանականության դեմ, և նրա հանրային կերպարն այդ ժամանակվանից դարձել է մեկնաբանություն, որը մարտահրավեր է նետում սեռի, գեղեցկության և տրամաբանության մասին հանրության պատկերացումներին:

Նրա աշխատանքը նպատակ ուներ խաթարել լուսանկարչության՝ որպես իրականության փաստագրման մասին հանդիսատեսի ընկալումը: Ավելին, նրա պոեզիան մարտահրավեր նետեց ժամանակի գենդերային դերերին և հարվածեց ավելի ժամանակակից աշխարհի սոցիալական և տնտեսական սահմաններին: Բացի այդ, Քահունի մասնակցությունը փարիզյան սյուրռեալիստական ​​խմբին բազմազանության տարր բերեց խմբի արտադրանքի մեջ, որը սկիզբ դրեց նոր ներկայացուցչությունների: Սյուրռեալիստ նկարիչների մեծ մասը տղամարդիկ էին, որոնց հիմնական կերպարները կանանց պատկերում էին որպես էրոտիզմի առանձին խորհրդանիշներ, այլ ոչ թե որպես քամելեոն, գենդերային անհամապատասխան կերպար, որը ներկայացնում էր Քահունը: Քահունի լուսանկարները, գրվածքները և ընդհանուր կյանքը՝ որպես գեղարվեստական ​​և քաղաքական հեղափոխական, շարունակում են ազդել արվեստագետների վրա[18][19]։

Քահունի և Մուրի ստեղծագործությունների մասին 21-րդ դարում ներկայացվել է որպես «պրոտոտրանսգենդեր արվեստագետներ»[20]: Քրիսթի Ուամփոլը կապում է Քահունի որդեգրած անունն ու արտաքինը քսանմեկերորդ դարի գենդերային ինքնության հետ՝ պնդելով, որ Քահունի լուսանկարները ցուցադրում են «տրանսգենդերային ազդանշաններ» և հանդիսանում են ժամանակակից տրանս-ինքնաներկայացման նախատիպ[21]:

2018 թվականին Փարիզի փողոցներից մեկը ստացել է «Allée Claude Cahun – Marcel Moore»[22] անունը (տարածք Սեն-Ժերմեն-դե-Պրե- Մոնպառնաս, Նոտր-Դամ-դե-Շան փողոցի մոտ, որտեղ ապրում էին Կլոդը և Սյուզանը):

2018 թվականին Ռոբերտ Թոմսոնի թողարկված «Երբեք ոչ ոք, բացի քեզնից» վեպը հիմնված է Փարիզում և Ջերսիում Քահունի և Մուրի կյանքի վրա: Այն դրականորեն է գնահատվել Ադամ Մարս-Ջոնսի կողմից London Review of Books-ում[23]։:

allée Claude Cahun–Marcel Moore փողոցի ցուցանակը Փարիզի 6-րդ թաղամասում

Քահունի և Մուրի Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ակտիվությունն ու հերոսությունը փաստագրված են Ջեֆրի Հ. Ջեքսոնի կողմից 2020 թվականի «Թղթե փամփուշտներ. երկու արվեստագետներ, ովքեր վտանգի ենթարկեցին իրենց կյանքը նացիստներին դիմակայելու համար» գրքում[24]։

Google-ը մեծարել է Քլոդ Քահունին՝ շատ երկրներում իր գլխավոր էջում ցուցադրելով անիմացիոն Doodle՝ 2021 թվականի հոկտեմբերի 25-ին՝ նրա ծննդյան 127-ամյակի առիթով[25][26]։

Քահունի և Մուրի կյանքի մասին օպերա է պատվիրվել West Edge Opera-ի կողմից, որի պրեմիերան նախատեսված է 2027 թվականին[27]:

Ճանաչում

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

1990-ական թվականներին Քահունի հետահայաց ցուցադրություններ են անցկացվել Փարիզի, Լոնդոնի և Նյու Յորքի խոշորագույն թանգարաններում։

Ստեղծագործություններ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
  • Écrits. Paris: Jean-Michel Place, 2002

Գրականություն

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
  • Adamovich E. Sous ce masque, un autre masque: Claude Cahun ‘s photomontage// Exposure: revealing bodies, unveiling representations. Oxford: Peter Lang. 2004. — P.49-65.
  • Calle-Gruber M. Créer à la proue de soi-même.http://www.sens-public.org/spip.php?article421Արխիվացված 2012-04-15 Wayback Machine.
  • Claude Cahun: photographe. Paris: Jean-Michael Place, 1995
  • Cottingham L. Cherchez Claude Cahun. Lyon: Carobella ex-natura, 2002
  • Colvile G.M.M. De l’Éros des femmes surréalistes et de Claude Cahun en particulier.[on-line]. https://web.archive.org/web/20070523135448/http://melusine.univ-paris3.fr/astu/Colville.htm
  • Dean C.J. Claud Cahun’s double//Yale French Studies № 90, Same Sex/Different Text. Gay and Lesbian Writing in French, 1996. — P.71-92.
  • Hétu J. Le motif du masque dans l’oeuvre littéraire et photographique de Claude Cahun. Montréal: Université de Montréal, 2005
  • Inverted Odysseys: Claude Cahun, Maya Deren, Sindy Sherman/ Shelley Rice, ed. Cambridge: MIT Press, 1999
  • La subversion des images Surréalisme, photographie, film: Catalogue de l’exposition. — Paris: Éditions du Centre Pompidou, 2010. — 480 p., 450 ill.
  • Lai Y. Les impossibles autoportraits de Claude Cahun. [on-line].http://www.sens-public.org/spip.php?article418//.
  • Latimer Т. Т. Acting Out: Claude Cahun and Marcel Moore.[on-line].Метод доступа: <http://www.queerculturalcenter.org/Pages/Tirza/TirzaEssay4.htmlԱրխիվացված 2012-03-02 Wayback Machine>.
  • Leperlier F. Claude Cahun (Lucy Schwob 1894—1954) du symbolisme au surréalisme et à la résistance. Lille: A.N.R.T. Université de Lille III, 1990.
  • Leperlier F. Claude Cahun: l’exotisme intérieur. Paris: Fayard, 2006
  • Solomon-Godeau A. The equivocal 'I': Claude Cahun as lesbian subject// Inverted Odysseys: Claude Cahun, Maya Deren, Cindy Sherman. — NY: Grey Art Gallery and Cambridge, MA University Press, 1999. — P.111-125.
  • Topdjian, C. Shape-shifting beauty: the body, gender and subjectivity in the photographs of Claude Cahun// Resources for Feminist Research. — Toronto, Ontario: York University, 2007.
  • Дубин С. Колдунья, дитя, андрогин: женщина(ы) в сюрреализме // Иностранная литература, 2003, № 6 ([1]Արխիվացված 2012-01-31 Wayback Machine)
  • Розалинда Краусс. Холостяки. — М.: Прогресс-Традиция, 2004. — С.32-37.

Ծանոթագրություններ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 Bibliothèque nationale de France data.bnf.fr (ֆր.): տվյալների բաց շտեմարան — 2011.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Claude Cahun (նիդերլ.)
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 Claude Cahun — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 RKDartists (նիդերլ.)
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 Dictionnaire des féministes (ֆր.) / C. Bard, S. Chaperon — 2017. — P. 237.
  6. ↑ 6,0 6,1 6,2 Dictionnaire des féministes (ֆր.) / C. Bard, S. Chaperon — 2017. — P. 239.
  7. ↑ 7,0 7,1 Artnet — 1998.
  8. ↑ Kline, Katy (1998). «In or Out of the Picture: Claude Cahun and Cindy Sherman». In Chadwick (ed.). Mirror Images: Women, Surrealism, and Self-Representation. MIT Press. էջեր 66–81.
  9. ↑ Cole, Julie, "Claude Cahun, Marcel Moore and the Collaborative Construction of a Lesbian Subjectivity", in Norma Broude and Mary D. Garrard (eds.), Reclaiming Female Agency: Feminist Art History after Postmodernism (California: University of California Press, 2005), 343–60.
  10. ↑ Hutchison, Sharla (2003). «Convulsive Beauty: Images of Hysteria and Transgressive Sexuality Claude Cahun and Djuna Barnes». Symplokē. 11 (1/2): 212–226. doi:10.1353/sym.2003.0012. JSTOR 40536944. S2CID 144901290.
  11. ↑ Welby-Everard, Miranda (2006). «Imaging the Actor: The Theatre of Claude Cahun». Oxford Art Journal. 29 (1): 3–24. doi:10.1093/oxartj/kci044. ISSN 0142-6540. JSTOR 3600491.
  12. ↑ Penelope Rosemont, Surrealist Women 1998, University of Texas Press
  13. ↑ Rosemont, Penelope (2000 թ․ դեկտեմբերի 1). Surrealist Women. A&C Black. էջեր 88–90. ISBN 9780567171283.
  14. ↑ O'Neill, Alistair (2007). London: After a Fashion. London, England: Cambridge University Press. էջ 77. ISBN 9781861893154. Վերցված է 2017 թ․ փետրվարի 19-ին.
  15. ↑ Andersen, Corinne (2005). «Que me veux-tu?/ What do you want of me?: Claude Cahun's Autoportraits and the Process of Gender Identification». Women in French Studies. 13 (1): 37–50. doi:10.1353/wfs.2005.0002. S2CID 192559981.
  16. ↑ Bower, Gavin James (2012 թ․ փետրվարի 14). «Claude Cahun: Finding a lost great». The Guardian (բրիտանական անգլերեն). ISSN 0261-3077. Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 8-ին.
  17. ↑ Colvile, Georgiana M.M. (2005). «Self-Representation as Symposium: The Case of Claude Cahun». Interfaces: Women, Autobiography, Image, Performance: 263–288.
  18. ↑ Dinsdale, Emily (2021 թ․ նոյեմբերի 10). «Gillian Wearing on masks, inhabiting disguises, and identity as performance». Dazed. Վերցված է 2024 թ․ դեկտեմբերի 20-ին.
  19. ↑ Rosen, Miss (2020 թ․ օգոստոսի 3). «Nan Goldin shares the photography that inspires her». Huck. Վերցված է 2024 թ․ դեկտեմբերի 20-ին.
  20. ↑ Reznick, Jordan (2022 թ․ հոկտեմբերի 6). «Through the Guillotine Mirror: Claude Cahun's Theory of Trans against the Void». Art Journal. Վերցված է 2023 թ․ մայիսի 9-ին.
  21. ↑ Wampole, Christy (Spring 2013). «The Impudence of Claude Cahun». L'Esprit Créateur. The Johns Hopkins University Press. 53 (1): 101–4. doi:10.1353/esp.2013.0009. JSTOR 26378827. S2CID 145185864. Վերցված է 2023 թ․ մայիսի 9-ին.
  22. ↑ «Conseil de Paris». Արխիվացված է օրիգինալից 2020 թ․ նոյեմբերի 17-ին. Վերցված է 2021 թ․ հոկտեմբերի 25-ին.
  23. ↑ Mars-Jones, Adam (2018 թ․ օգոստոսի 2). «I'm a Cahunian». London Review of Books. 40 (15) – via www.lrb.co.uk.
  24. ↑ «Speaker Series: Jeffrey Jackson In Conversation with Emily Yellin». Charleston Library Society (ամերիկյան անգլերեն). Արխիվացված է օրիգինալից 2020 թ․ դեկտեմբերի 4-ին. Վերցված է 2020 թ․ դեկտեմբերի 13-ին.
  25. ↑ «Claude Cahun's 127th Birthday». Վերցված է 2021 թ․ հոկտեմբերի 25-ին – via www.google.com.
  26. ↑ «Claude Cahun Google Doodle | Short Biography of French photographer Claude Cahun». 2021 թ․ հոկտեմբերի 24. Արխիվացված օրիգինալից 2021 թ․ դեկտեմբերի 12-ին. Վերցված է 2021 թ․ հոկտեմբերի 25-ին – via www.youtube.com.
  27. ↑ Salazar, David (2024 թ․ հուլիսի 13). «Composer Alyssa Weinberg Joins West Edge Opera's 'Claude & Marcel'». OperaWire (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2024 թ․ նոյեմբերի 13-ին.

Աղբյուրներ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Արտաքին պատկերներ

Ստացված է «https://hy.wikipedia.org/w/index.php?title=Քլոդ_Քահուն&oldid=10356077» էջից