Jump to content

Ալֆրեդ Շնիտկե

Վիքիպեդիայից՝ ազատ հանրագիտարանից
Ալֆրեդ Շնիտկե
մարդ Խմբագրել Wikidata
Սեռարական Խմբագրել Wikidata
ՔաղաքացիությունԽՍՀՄ, Ռուսաստան Խմբագրել Wikidata
ԱնձնանունAlfred Խմբագրել Wikidata
ԱզգանունSchnittke Խմբագրել Wikidata
Ծննդյան օր24 նոյեմբերի 1934 Խմբագրել Wikidata
ԾննդավայրԷնգելս Խմբագրել Wikidata
Մահվան օր3 օգոստոսի 1998 Խմբագրել Wikidata
Մահվան վայրՀամբուրգ Խմբագրել Wikidata
Մահվան հանգամանքբնական մահով Խմբագրել Wikidata
Մահվան պատճառԿաթված Խմբագրել Wikidata
ԳերեզմանՆովոդեվիչյան գերեզմանոց Խմբագրել Wikidata
ՀայրHarry Schnittke Խմբագրել Wikidata
Քույր/եղբայրViktor Schnittke Խմբագրել Wikidata
ԱմուսինIrina Schnittke Խմբագրել Wikidata
ԶավակAndrej Schnittke Խմբագրել Wikidata
Տիրապետում էռուսերեն, գերմաներեն Խմբագրել Wikidata
Մասնագիտությունկոմպոզիտոր, դաշնակահար, երաժշտության ուսուցիչ, համալսարանի դասախոս, ֆիլմերի երաժշտությունների հեղինակ, երաժիշտ Խմբագրել Wikidata
ԳործատուՄոսկվայի կոնսերվատորիա Խմբագրել Wikidata
Շրջանավարտն է՝Մոսկվայի կոնսերվատորիա Խմբագրել Wikidata
Երաժշտական գործիքդաշնամուր Խմբագրել Wikidata
Ստեղծագործությունների ցանկlist of compositions by Alfred Schnittke Խմբագրել Wikidata
Ստեղծագործություն(ներ)Q2097043, Symphony No. 0, Symphony No. 9 Խմբագրել Wikidata
ԱնդամակցությունԳԴՀ Արվեստների ակադեմիա, Բեռլինի գեղարվեստի ակադեմիա, Բավարիայի գեղարվեստի ակադեմիա Խմբագրել Wikidata
Ժանր20-րդ դարի դասական երաժշտություն, օպերա, սիմֆոնիա, ակադեմիական երաժշտություն Խմբագրել Wikidata
Record labelECM Records Խմբագրել Wikidata
Պարգևներ«Գերմանիայի Դաշնային Հանրապետությանը մատուցած ծառայությունների համար» շքանշանի սպայական մեծ խաչ, Բախի անվան Համբուգի մրցանակ, Կայսերական մրցանակ, ՌԽՖՍՀ արվեստի վաստակավոր գործիչ, Ռուսաստանի Դաշնության Պետական մրցանակ, ՌԽՖՍՀ Ն. Կրուպսկայայի անվան պետական մրցանակ, Ավստրիական պատվո նշան «Գիտության և արվեստի համար» Խմբագրել Wikidata
Պաշտոնական կայքwww.schnittke.org Խմբագրել Wikidata
Docu­men­ta­tion files atSAPA Foundation, Swiss Archive of the Performing Arts Խմբագրել Wikidata
IMDb iden­ti­fiernm0006289 Խմբագրել Wikidata

Ալֆրեդ Գարրիևիչ Շնիտկե[n 1] (անգլ.՝ Alfred Garrievich Schnittke,,նոյեմբերի 24, 1934(1934-11-24)[1][2][3][…], Էնգելս, ՌԽՖՍՀ, ԽՍՀՄ[4] - օգոստոսի 3, 1998(1998-08-03)[1][2][3][…], Համբուրգ, Գերմանիա[4]) ռուս կոմպոզիտոր[5][n 2]: 20-րդ դարի վերջի դասական երաժշտության ամենաշատ կատարվող և ձայնագրված կոմպոզիտորների շարքում է[10], երաժշտագետ Իվան Մուդին նրան նկարագրել է որպես «կոմպոզիտոր, ով իր երաժշտության մեջ ցանկանում էր պատկերել ժամանակակից մարդու բարոյական և հոգևոր պայքարը [...] խորությամբ և մանրամասնությամբ»[11]:

Շնիտկեի վաղ երաժշտությունը կրում է Դմիտրի Շոստակովիչի ուժեղ ազդեցությունը[12]: Նա կիրառել է պոլիստիլիստիկա այնպիսի ստեղծագործություններում, ինչպիսիք են թիվ 1 էպիկական սիմֆոնիան (1969–1972) և իր առաջին կոնցերտո գրոսսոն (1977): 1980-ականներին Շնիտկեի երաժշտությունը սկսեց ավելի լայն տարածում գտնել արտերկրում՝ նրա երկրորդ (1980) և երրորդ (1983) լարային քառյակների, Լարային տրիոյի (1985), «Պեր Գյունտ» բալետի (1985–1987), երրորդ (1981), չորրորդ (1984) և հինգերորդ (1988) սիմֆոնիաների, ալտի կոնցերտի (1985) և առաջին թավջութակի կոնցերտի (1985–1986) հրապարակումներով: Առողջական վիճակի վատթարացումով պայմանավորված, Շնիտկեի երաժշտությունը սկսել է հրաժարվել իր պոլիստիլիստիկ էքստրավերտությունից և ձեռք բերել ավելի հետ քաշված, մռայլ ոճ[13]:

Վաղ կյանք

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Շնիտկեի հայրը՝ Հարի Մաքսիմիլիան Շնիտկե (ru) (1914–1975), հրեա էր և ծնվել էր Ֆրանկֆուրտում[14]: 1927 թվականին տեղափոխվել է Խորհրդային Միություն և աշխատել որպես լրագրող և ռուսերենից գերմաներեն թարգմանիչ: Նրա մայրը՝ Մարիա Իոսիֆովնա Շնիտկեն (1910–1972), Վոլգայի գերմանուհի էր, ծնված Ռուսաստանում: Շնիտկեի հորական տատիկը՝ Թեա Աբրամովնա Կացը (1889–1970), եղել է բանասեր, թարգմանիչ և գերմանալեզու գրականության խմբագիր։

Ալֆրեդ Շնիտկեի դիմանկարը Ռեջինալդ Գրեյի կողմից (1972)

Ալֆրեդ Շնիտկեն ծնվել է Էնգելսում՝ ՌԽՖՍՀ Վոլգայի գերմանացիների Ինքնավար Սոցիալիստական Սովետական Հանրապետությունում: Երաժշտական կրթությունը սկսել է 1946-ին Վիեննայում, որտեղ իր հայրը պաշտոնավարել էր։ Դա Վիեննայում էր, գրել է Շնիտկեի կենսագիր Ալեքսանդր Իվաշկինը, որտեղ «նա սիրահարվեց երաժշտությանը, որը մի մասն է կյանքի , պատմության և մշակույթի, մասն է անցյալի, որը դեռ կենդանի է»[15]: «Ես ամեն պահ զգում էի այնտեղ,- գրել է կոմպոզիտորը,- որպես պատմական շղթայի օղակ. ամեն ինչ բազմաչափ էր, անցյալը ներկայացնում էր միշտ ներկա ուրվականների աշխարհը, և ես բարբարոս չէի առանց որևէ կապի, այլ իմ կյանքում առաջադրանքի գիտակցված կրողը»[16]: Վիեննայում Շնիտկեի փորձը «նրան որոշակի հոգևոր փորձ և կարգապահություն տվեց իր հետագա մասնագիտական գործունեության համար։ Դա Մոցարտն ու Շուբերտն էին, ոչ թե Չայկովսկին ու Ռախմանինովը, որոնց նա նկատի է ունեցել որպես ճաշակի, ձևի և ոճի հղման կետ։ Այս հղման կետը, ըստ էության, դասական էր... բայց ոչ չափազանց բացահայտ»[15]: 1948 թվականին ընտանիքը տեղափոխվել է Մոսկվա:

Կարիերա

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

1961 թվականին Շնիտկեն ավարտել է իր դիպլօմայն աշխատանքը Մոսկվայի կոնսերվատորիայում և դասավանդել այնտեղ 1962-1972 թվականներին։ Եվգենի Գոլուբևը նրա կոմպոզիցիայի ուսուցիչներից էր։ Այնուհետև նա իր ապրուստը վաստակել է հիմնականում ֆիլմերի երաժշտություն գրելով, 30 տարվա ընթացքում ստեղծելով մոտ 70 երաժշտություն[17]:

1972 թվականին մոր մահից հետո նա սկսել է ստեղծել իր դաշնամուրային կվինտետը նրա հիշատակին: Նրա կազմավորման ընթացքում նա սկսել է մխիթարություն փնտրել կաթոլիկ եկեղեցու մեջ[18], 1983 թվականի հունիսի 18-ին նա դարձի է եկել[19]: Նա ունեցել է կանխորոշման[20] և միստիցիզմի հանդեպ խորը համոզմունքներ, որոնք ազդել են նրա երաժշտության վրա[21]:

Շնիտկեն և նրա երաժշտությունը հաճախ կասկածանքով են դիտվել խորհրդային բյուրոկրատիայի կողմից: Նրա Առաջին սիմֆոնիան փաստացի արգելվել էր ԽՍՀՄ կոմպոզիտորների միության կողմից[22]: 1980 թվականին Կոմպոզիտորների միության քվեարկությունից ձեռնպահ մնալուց հետո նրան արգելել են ճանապարհորդել ԽՍՀՄ սահմաններից դուրս։

Առողջությունն ու մահը

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

1985 թվականի հուլիսի 21-ին Շնիտկեն ինսուլտ է տարել[23], որը նրան կոմայի մեջ է թողել։ Նրան մի քանի անգամ կլինիկական մահացած են ճանաչել, սակայն ապաքինվել է և շարունակել ստեղծագործել։

Երաժշտություն Mile Vienna (Վիեննա Փառքի ծառուղի)
Գերեզմանաքար, որը ցույց է տալիս ֆերմատա գծանշված ամբողջ տևողության դադարի վրա

1990 թվականին Շնիտկեն լքել է Խորհրդային Միությունը և բնակություն հաստատել Գերմանիայի Համբուրգ քաղաքում։ Նրա առողջական վիճակը, սակայն, շարունակել է վատ մնալ։ Նա մի քանի անգամ ինսուլտ է տարել իր մահից առաջ՝ 1998 թվականի օգոստոսի 3-ին, Համբուրգում, 63 տարեկան հասակում: Նա թաղվել է պետական պատվով Մոսկվայի Նովոդևիչի գերեզմանատանը:

Երաժշտություն

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Շնիտկեի վաղ երաժշտությունը կրում է Դմիտրի Շոստակովիչի ուժեղ ազդեցությունը, սակայն իտալացի կոմպոզիտոր Լուիջի Նոնոյի ԽՍՀՄ այցից հետո նա սկսել է կիրառել սերիային տեխնիկան այնպիսի ստեղծագործություններում, ինչպիսիք են դաշնամուրային և կամերային նվագախմբի համար երաժշտությունը (1964): Նա ստեղծել է նոր ոճ, այն կոչվում է «պոլիստիլիստիկա», որտեղ նա համադրել է տարբեր ոճերի, անցյալի և ներկայի երաժշտությունը: Մի անգամ նա գրել է. «Իմ կյանքի նպատակը լուրջ երաժշտության և թեթև երաժշտության միավորումն է, նույնիսկ եթե ես վիզս կոտրեմ դրանով»։ Նրա առաջին համերգային ստեղծագործությունը, որում կիրառվել է բազմաոճ տեխնիկան, ջութակի երկրորդ սոնատն է՝ Quasi una sonata (1967–1968)։ Նա փորձեր է արել իր կինոաշխարհի տեխնիկայի հետ, ինչպես ցույց է տրվել սոնատից շատերը, որոնք առաջինն են հայտնվել նրա պարտիտուրայում 1968 թվականին նկարահանված « Ապակե շրթհարմոնը» կարճամետրաժ անիմացիայի համար: Գրել է Ալեքսանդր Ասկոլդովի «Հանձնակատար» ֆիլմի երաժշտությունը՝ համատեղելով և զուգադրելով եվրոպական, էթնիկ ռուսական և հրեական երաժշտական օրինաչափությունները: Նա շարունակել է զարգացնել պոլիստիլիստիկ տեխնիկան այնպիսի ստեղծագործություններում, ինչպիսիք են «Առաջին սիմֆոնիան» (1969–1972 թթ.) և «Առաջին կոնցերտո Գրոսսոն» (1977): Մյուս գործերը ոճական առումով ավելի միասնական են, ինչպես, օրինակ, նրա Դաշնամուրի կվինտետը (1972–1976, հետագայում կազմակերպված և վերնագրված որպես In Memoriam...), որը գրվել է 1972 թվականին մահացած մոր հիշատակին:

1980-ականներին Շնիտկեի երաժշտությունը սկսել է ավելի լայն ճանաչում ձեռք բերել արտերկրում՝ մասամբ շնորհիվ էմիգրացիոն խորհրդային արտիստների, ինչպիսիք են ջութակահարներ Գիդոն Կրեմերը և Մարկ Լյուբոցկին, թավջութակահար և դիրիժոր Մստիսլավ Ռոստրոպովիչը, ինչպես նաև դիրիժոր Գենադի Ռոժդեստվենսկին[5][24]: Չնայած մշտական հիվանդությանը, նա ստեղծել է մեծ քանակությամբ երաժշտություն, ներառյալ այնպիսի կարևոր գործեր, ինչպիսիք են Երկրորդ (1980) և Երրորդ (1983) լարային քառյակները և Լարային տրիոն (1985); Ֆաուստ կանտատը (1983), որը նա հետագայում ներառեց իր «Դոկտոր ԻոհաննՖաուստի պատմությունը» օպերայում; «Պեր Գյունտ» բալետը (1985–1987); Երրորդ (1981), Չորրորդ (1984) և Հինգերորդ (1988) սիմֆոնիաները (որոնցից վերջինը հայտնի է նաև որպես Չորրորդ Կոնցերտ Գրոսո), Կոնցերտ դաշնամուրի և լարային նվագախմբի համար (1979) և ալտի (1985) և առաջին թավջութակի համար (1985–1986) կոնցերտներ: Այս շրջանը նշանավորվել է նաև Շնիտկեի և նրա երաժշտության շրջադարձով դեպի քրիստոնեական թեմաներ, որոնք դրսևորվել են նրա խորապես հոգևոր խմբերգային ստեղծագործություններում, Խառը երգչախմբի կոնցերտը (1984–1985) և Պենետիկտական սաղմոսները (1988), և ակնարկել է տարբեր այլ ստեղծագործություններում, ներառյալ Չորրորդ սիմֆոնիան և Ֆաուստ կանտատը[25]:

Առողջության վատթարաանալու պատճատով 1980-ականների վերջից, Շնիտկեն սկսել է հրաժարվել իր նախկին պոլիստիլիստիկ էքստրավերտությունից և ձեռք բերել ավելի մռայլ ոճ, որը բավականին հասանելի էր դասական ունկնդիրին[26]: Չորրորդ քառյակը (1989) և վեցերորդ (1992), յոթերորդ (1993) և ութերորդ (1994) սիմֆոնիաները դրա լավ օրինակներն են։ Շնիտկեի որոշ գիտնականներ, ինչպիսիք են Ջերարդ ՄակԲերնին, պնդել են, որ հենց ուշ աշխատություններն են լինելու, ի վերջո, Շնիտկեի աշխատանքի ամենաազդեցիկ մասերը: Այն բանից հետո, երբ 1994 թվականին նա գրեթե կաթվածահար է եղել, Շնիտկեն հիմնականում դադարել է ստեղծագործել[27]: Նա ավարտել է մի քանի կարճ ստեղծագործություններ 1997 թվականին, ինչպես նաև իններորդ սիմֆոնիան՝ որի պարտիտուրը համարյա անընթեռնելի էր, քանի որ նա այն մեծ դժվարությամբ գրել էր ձախ ձեռքով՝ կաթվածների պատճառով[28]:

Իններորդ սիմֆոնիան առաջին անգամ հնչել է 1998 թվականի հունիսի 19-ին Մոսկվայում՝ պրեմիերայի դիրիժոր Գենադի Ռոժդեստվենսկու կողմից վերծանված, բայց նաև «դասավորած» տարբերակով: Կատարման ձայնագրությունը լսելուց հետո Շնիտկեն նշել է, որ ցանկանում է այն հեռացնել: Սակայն նրա մահից հետո ուրիշներն աշխատել են վերծանել պարտիտուրը։ Նիկոլայ Կոռնդորֆը մահացել է մինչ կհասցներ կատարել առաջադրանքը, որը շարունակեց և ավարտեց Ալեքսանդր Ռասկատովը։ Ռասկատովի տարբերակում Շնիտկեի սիմֆոնիայի երեք նվագախմբային շարժումներին կարող է հաջորդել երգչախմբային չորրորդը, որը Ռասկատովի սեփական Նունկ Դիմիտիսն է (ի հիշատակ Ալֆրեդ Շնիտկեի)։ Այս տարբերակի պրեմիերան կայացել է Գերմանիայի Դրեզդենում 2007 թվականի հունիսի 16-ին։ Անդրեյ Բորեյկոն նույնպես ունի սիմֆոնիայի տարբերակ[29]:

Հղումներ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Նշումներ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
  1. ↑ Կաղապար:Langx, Alfred Garriyevich Shnitke
  2. ↑ Schnittke is referred variously as a "Russian composer",[6][7][8] a "composer of Jewish-German ancestry born in Russia",[5] and "of part German descent, the Russian composer".[9] On the complications of his nationality and ancestry, the musicologist Alexander Ivashkin reflected that he was "a Russian composer with a typically German name, born in Russia without a drop of Russian blood, in the town of Engels – once the capital of a German republic in the Soviet Union – of a Jewish (but German-speaking) father and German mother; a composer who has no home country, who is a foreigner everywhere".[7]

Մեջբերումներ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 Bibliothèque nationale de France data.bnf.fr (ֆր.): տվյալների բաց շտեմարան — 2011.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 Encyclopædia Britannica
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 filmportal.de — 2005.
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 Deutsche Nationalbibliothek Record #119142821 // Gemeinsame Normdatei (գերմ.) — 2012—2016.
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 Schmelz, 2013, "Introduction"
  6. ↑ Ivashkin, Moody, "Introduction"
  7. ↑ 7,0 7,1 Ivashkin, 1996, էջ 10
  8. ↑ Britannica, 2021, Introduction
  9. ↑ Bradshaw, 1998, էջ 2
  10. ↑ Khanina, 2009, էջ 2
  11. ↑ Ivashkin, Moody, "Works"
  12. ↑ Moody, 1989, էջ 4
  13. ↑ Boosey and Hawkes (2022). «Alfred Schnittke». www.boosey.com. Վերցված է 2022 թ․ հոկտեմբերի 24-ին.
  14. ↑ Interviews with Alfred Schnittke.; Alfred Schnittke: a crazy mixed-up kid
  15. ↑ 15,0 15,1 Ivashkin 1996, 32
  16. ↑ As quoted in Ivashkin 1996, 32
  17. ↑ «Alfred Schnittke Biography». Boosey & Hawkes, Inc. Վերցված է 2008 թ․ օգոստոսի 11-ին.
  18. ↑ Kholopova, 2020, էջեր 136–137
  19. ↑ Kholopova, 2020, էջ 183
  20. ↑ Kholopova, 2020, էջ 137
  21. ↑ В. Ю. Гаврилова «Пространство Альфреда Шнитке (к 80-летию со дня рождения)» [V. Yu. Gavrilova "The reach of Alfred Schnittke (on the occasion of his 80th birthday)]"
  22. ↑ Ivashkin, 2002, էջ 252
  23. ↑ McBurney, Gerard (2003 թ․ մարտ). «Viola Concerto (1985)». American Symphony Orchestra. Վերցված է 2020 թ․ նոյեմբերի 18-ին.
  24. ↑ Britannica, 2021
  25. ↑ Jennings, Mark D. (2002). Alfred Schnittke's Concerto for Choir: Musical analysis and historical perspectives. PhD diss., The Florida State University. էջեր 36–43.
  26. ↑ «CD Spotlight. Outcast Composers. Giuseppe Pennisi listens to the Matangi Quartet». www.classicalmusicdaily.com. Վերցված է 2024 թ․ հունիսի 22-ին.
  27. ↑ Holland, Bernard (1998 թ․ օգոստոսի 4). «Alfred Schnittke, Eclectic Composer, Dies at 63». The New York Times (ամերիկյան անգլերեն). ISSN 0362-4331. Վերցված է 2024 թ․ հունիսի 22-ին.
  28. ↑ Service, Tom (2013 թ․ ապրիլի 29). «A guide to the music of Alfred Schnittke». The Guardian. Վերցված է 2021 թ․ հուլիսի 18-ին.
  29. ↑ Alexander Ivashkin, booklet notes to BIS-CD-1727 (2009).

Աղբյուրներ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]

Արտաքին հղումներ

[խմբագրել | խմբագրել կոդը]
Վիիքպահեստ

Կաղապար:Alfred Schnittke Կաղապար:Bach Prize of the Free and Hanseatic City of Hamburg

Ստացված է «https://hy.wikipedia.org/w/index.php?title=Ալֆրեդ_Շնիտկե&oldid=10348576» էջից